エル・カミーノ：誰が満足したかを批判する

何でも欲しい、あなたはいらない

Netflix がオンライン公開の数週間前に、この叙事詩の続きとなる長編映画の存在を正式に発表して皆を驚かせたとしたら、ブレイキングバッド、誰もジェシー・ピンクマンを見つけるとは予想していなかったので、それは良いことです。不幸な研究所員は取り残され、肉体的にも精神的にも傷つき、ウォルター・ホワイトによって九死に一生を得て救われ、幻滅する明日に向けて絶望的な逃避行を始めた。

いろいろな意味で自分の道（十字架）の終わりに到達したように見えるこの人物に戻る必要はありませんでした。それでも、これが彼が選んだことなのですビンス・ギリガン、打ちのめされたアンチヒーローに焦点を当てた、一種のほろ苦いキャンディーを視聴者に提供します。しかし、視聴者と同じように、ショーランナーと監督も、ジェシーがすでに終わっていることを知っています。それについては、問題を浮き彫りにするためにこれ以上言うことはあまりありません。シナリオは過去の出来事を読み直して再解釈することを選択します。

新しい生活のための新しい外観

様子を見よう、ビンス・ギリガン彼は今では非常に熟練した対話作家であり建築家であり、この危険な旅を名誉を持って終えました。しかし、それにもかかわらず、映画の最初の部分では、重さと不自然さの感覚が支配的です。

時間を行き来し、テーマ別の考古学を通して、道 結局、ファンのためにノスタルジックなソーセージパーティーを開催することだけを目的としたこのプロジェクトが、いかに不要なものであり続けているかを強調することになる。私たちは彼を監視する緊急の必要性があることを自分自身に納得させることができませんでした。

覚せい剤のせいで

しかし、この原作者兼監督は今や、この原罪を克服し、運動の限界を変えるのに十分な経験を積んでいる。彼の映画は、都会的な西部劇であると同時に人物像を描くことを目的としています。永遠の犠牲者であるジェシーは、なぜ悲劇的にも反逆することができず、自分の運命をコントロールすることができないのでしょうか?

これがこのキャラクターを悩ませ、彼の記憶の衝撃を構成する疑問です。ギリガンにとって、主人公たちの心理メカニズムを数行で、そして見事な最先端の感覚で描写できることを証明する機会となった。

チャールズ・ベイカー

しかし、それらは洗練されていて刺激的ですが、注目を集めるのは登場人物間のやりとりではありません。彼が監督を選ぶにしても、自らカメラの後ろに立つにしても、彼はいつもカットとその意味に細心の注意を払っていた。ここでは芸術が限界まで押し上げられ、カメラはほんのわずかな対立や最も地味な設定をドラマツルギーな舞台に変えます。イメージは飛行の線で遊び、舞台美術はジェシー・ピンクマンの人生である実存的破滅の領域の最小の要素を強調しています。

辛抱強く、控えめな比喩を通して、映画製作者のハイパーリアリズムに対する好みと不条理に対するひどく苦い感覚を同時に注入し、最後の象徴的な復讐が我々の目の前で織り成される。他の世界に踏みにじられ、失踪寸前まで軽蔑されたジェシーは、生まれ変わるために犠牲者としての立場から自らを引き離さなければなりません。の滴りの下で、徐々に避けられない対立の形をとっていく探求セルジオ・レオーネ、監督が次の世界を使用できるようにします。ブレイキングバッド映画のようなおもちゃ箱。

大きな雰囲気

自然主義的な外観の裏で、テクスチャー、肌の色調、明白なアクセサリーで構成される明白な世界への愛が、監督は定期的に印象に残る純粋な演出の芸術を展開しています。対話の最前線で武力衝突が展開され、決闘ですべてが失われる前に、固定ショットはリズミカルに止められないサスペンスを生み出します。

それまでの 2 時間で蓄積されたすべての緊張が最高潮に達するこのシーンでは、映像は美味しすぎる、あまりにも珍しい音楽を演奏します。西洋から来た勇気の一部、骨の髄まで絞られた乾いたナレーションで、その制止力は観客を破壊します。そして、ここが大きな楽しみです道、アメリカ映画の主要な形式を伝染性のエネルギーで探求できる作家の力の台頭を再び目撃したこと。