シャドウ・イン・ザ・クラウド：グレムリンの起源を批判する

新世代のグレムリン

以来ジョー・ダンテグレムリンはクリスマスの精神に対してあまりにも敵対的な小悪魔に変えられ、最終的にクリスマスを体現することになったため、グレムリンは当初の評判、つまり第二次世界大戦中にイギリスのパイロットによって発明された航空機破壊者としての評判を世界的にいくらか失ってしまった。しかし、彼らはそれ以前にすでに大衆文化に大混乱を引き起こしていました。ロアルド・ダール、元パイロット、そして、によって結成された有名なトリオのおかげでロッド・サーリング、リチャード・マシスンなどリチャード・ドナーの有名なエピソードの指揮をとっています。四次元20,000フィートの悪夢、その中で、ウィリアム・シャトナー完全に偏執的にその生き物の悪行を熟考しています。

雲の中の影さらに、それ自体を次のように課しますこの伝説的なエピソードの公式リメイクよりもはるかに優れた改作、少なくとも最初の部分では、シリーズのリブートから。私たちは、第二次世界大戦のさなか、極秘命令と謎の荷物を持って飛行機に乗り込む若いパイロット、モード（彼女の要素を完璧に発揮している）を追跡します。とても無作法な新しい同僚たちが彼女を砲塔に閉じ込めるとすぐに、彼女は機械の部品を引き剥がす生き物の存在を認識し始めます...

2 つのパートに分かれた長編映画は、長い、欺瞞的なクローズド セッションとして始まります。そこでは、若い女性は無線で他の乗組員とのみ通信します。特にヒロインが閉じ込められている小屋での乱交は、虚空に面した彼女の立場によって補われているため、かなり大胆な設定です。したがって、最初の 40 分はほぼすべて対話で構成されており、リチャード・ドナーのエッセイのように、対話を通じて、パラノイアは 2 つのレベルで始まります。

見た目が悪い

戦争中の女性

なぜなら、グレムリンの脅威は、特に薄いガラスの膜だけが私たちを大急降下と敵の砲火から隔てている場合には、非常に厳しいからです。緊張の唯一の原因ではない。モードは怪物とその機械による破壊と格闘する一方で、視聴者と同時に常に彼女を貶め、判断する二次的な登場人物の疑いと女性蔑視にも対処しなければならない。これはラジオを通じてのみ明らかである。

空と金属の間

彼女が弱点だけでなく強みも含めて自分自身を明らかにするにつれて、パイロットは乗組員や一般の人々の前提を覆し続け、彼らが自分自身にもかかわらず内面化している決まり文句に直面しており、彼は時にはそれを理解する前に彼に貸すこともあります。その後の出来事に騙されない。グレムリンは単なる凶暴な敵対者ではなく、徐々に自分の認識の否定の象徴、これを遵守するには時間がかかります。

このシナリオは、邪悪で特によく練られており（ダジャレではありません）、主人公の孤立、画面上での彼の遍在、受動的な曖昧さ、ラジオのサポートを利用しており、物語の残りの部分を 1 つの要素で要約しています。中傷的な男性の声、さらには運動を経験した女優の画像さえも。これらすべては、しばしば第7の芸術自体から直接受け継がれた、しばしば性差別的な偏見に絡め取られた男性の視線に疑問を投げかけるためであり、一つ一つ丁寧に解体していきます、最初はいくつかのひねりのおかげで、次に爆発的な後半のおかげで。

彼女にグレースを求めないでください

クラッシュチームレーシング: ニトロ燃料

確かに、映画の前半がタイトなクローズドセッションに満足している場合、これは二番目にすべてがうまくいくようにするためです。非常に見事な構造で、途中で本格的な待ち伏せで最高潮に達しますが、カジュアルに扱われるとは程遠いものです。この長いトリプルクライマックスは錯乱するものだが、ハイエンドの特殊効果、1980年代に作られたシンセサイザーに非常にインスピレーションを得たオリジナルのサウンドトラック（ただし、残りの部分を過度に改造することはしない）、さらには写真の点であっても、一切の犠牲は払われていない。最初のフレームから最後のフレームまで崇高です。

見事に推進されたこの拡張された結末は、アメリカ映画ではめったに見られない狂気を帯びたいくつかのシーケンスを提供します。重力と物理学の法則をすべて無視し、彼女は勇気の瞬間を猛烈なペースでつなぎ合わせます、その演出に大きく賭けています。リャンのカメラはスタジオ撮影を最大限に活用し、たとえジェットコースターの降下にうまく誘導するために通常の視覚的な手がかりをしばらく中断することを意味するとしても、まれなスキルでモードの驚くべき進歩を追跡します。

シートベルトを掛けてください

特に特定のショットは、残念ながら予告編によって台無しになっており、実際には使用しないことをお勧めしますが、純粋な創意工夫のレベルに達しています。ピーター・ジャクソンまたはSS ラージャマウリ、めったにフレームから外れないヒロインの曖昧な特徴付けが掛けられています。

二幕構成によるハンデは全くなく、雲の中の影それどころか、アクションファンを喜ばせ、私たちが主人公のせいだと考えなくなったキャラクターの特徴を動きを通して具体化する、想定される破壊的な効果にすべてを賭ける知性を持っています。この長編映画は、正真正銘の映画のような花火大会の中で、示唆し、否定し、そして証明し、その推論をふざけて添えています。彼の文章やステージングの大胆さを超えて、彼は全体的なフォームを駆使して、それを見事に実行しています。。

シンプルなサバイバリズム的な外観の下には、ほぼすべてのレベルで機能する確立されたマシンが隠されており、エンドロール中に、はるかに突然の方法で、その中にある真のオマージュが最終的に明らかになります。すぐに面白いBシリーズであることがフィルム（ハードドライブ）に記録されている証拠非現実的な行動と自分自身の規範への疑問を調和させることができる、雲の中の影あまりにも味わい深いので、最後の付随的なシークエンスを許しますが、これは初めて過度に露骨な限界を超えたショットで終わります。ここで、私たちはロザンヌ・リアンの次のエッセイを今か今かと待っていると言うだけで十分であり、さらに多額の予算が与えられることを願っています。

Shadow in the Cloud、フランスで 2021 年 4 月 15 日より DVD および Blu-ray で発売