小野田：ジャングルの一万夜 – 地獄の黙示録 2 レビュー

ダイヤモンドは永遠です

フランス人監督が日本軍の歴史に深い関心を持つとは誰が想像しただろうか。ジャングルでの遭難という魅力的な主題から離れて、この物語に対するアーサー・ハラリの関心は、ブラックダイヤモンド、初の長編映画。家族の復讐によって動かされるスリラーの文脈で、彼はピアへの魅力を明らかにしました（ニールス・シュナイダー）。手と視線の官能性が持続する緊張感の中に男らしさの要素を含んだキャラクターd は、このキャラクターに非常に珍しい複雑さを加えました。

ピアは自分の忠誠心を二つの家族（血筋とギャング仲間の家族）と、侍やマフィアのそれに結びつけられる古代の名誉規範に対する節度のない信念とに分けていたが、ハラリはそれを忘れずに重視していた。の視点小野田。

「私たちは兄弟なのよ！」 »

なぜなら、このフランスの映画監督が興味を持ったのは、男らしさに対するまさに特別な愛情と、集団におけるその表現だったからである。実際、アーサー・ハラリは、戦争終結などの歴史的現実よりも先に軍事組織に対する道徳的義務を負っており、究極的にはすべてのメンバー間の相互扶助が不可欠である男性のみの兵士グループに焦点を当てており、彼らは誠実で模範的な人物である。彼らの任務。

この連帯感を具体化するために、ハラリは登場人物たちの間の優しさを再燃させることをためらわない。特にアカツの場合はそうである。井之脇海）セクションの最年少である彼は、体中にアリが走り回ったために涙を流しています。相棒の島田（Shinsuke Kato）それから彼を慰めて寝かしつけに来ます。

後者は、眠りを助けるためにクラスメート全員の名前を覚えようとしていると認める機会を利用し、カメラの動きひとつでハラリは他の2人の兵士に切り込み、そのうちの1人は彼の優しさに影響を受けたという。腕を組んでいる兄弟は、法外な行為や不快な行為にならずに、彼の下半身を愛撫します。ハラリ氏も小野田氏がとるであろう方向性（遠藤裕也) と彼の 2 番目の小塚 (Yûya Matsuura）ビーチに行って、夕日のショットが彼らを決して離れることのないブロマンスを荘厳に省略します。

兄とのヘアの約束

ビジョンの問題

彼が登場人物たちに与える素晴らしい繊細さを超えて、アーサー・ハラリは視線、特に小野田の視線の問題に生気を感じているようだ。なぜなら、戦争が終わったら、小野田はいかなる感情や疑念をも超えて、士官学校の規律を遵守することによって駆り立てられるからです。これが、小野田の視線が常に、気晴らしから純粋で単純なビジョンに至るまでの疑惑に満ちている理由の一部です。

これは、アカツが小野田の父と兄とともに島に戻り、若い中尉に戦争が終わって日本に帰れると説得するシーケンスによって証明されています。そして、双眼鏡を装備し、家族の声を認識しながらも、小野田は自分の視線が彼に提示する現実ではなく、操作を信じる決断を下します。その後、彼は同じプロセスをたどり、小塚氏とともに世界を地図に描き、新しい世界秩序とこれらの政治問題を想像します。

「真っ暗で何も見えない。 »

同じような流れで、小野田と小塚は映画の序盤で島全体を旅し、島の各部分に名前を付けます。二人は丘の頂上にしばらく行き、一果が征服した者の胸の形に関連付けて名前を変更した巨大な峰に直面します。逆向きのショットの矢塚は頂上の形状を再現し、上司の認識に基づいて行動します。 F結局のところ、すべては信念の問題です小野田そして、アイデアが不条理であるか正当であるかにかかわらず、それを信じるか信じないかの選択。

小野田の動機がフラッシュバックによってすぐに明らかになるという事実にもかかわらず、これらの兵士たちが自らに課した隠遁期間の長さは依然として説明できない。そしてハラリは、私たちに既製の解決策を提供するつもりはないようで、代わりに、登場人物の身体に永遠に埋め込まれた現実の形を提供します。たとえば、小野田は一種の抑制と重苦しさによって動機付けられており、怒りや恨みを爆発させるよりも、沈黙と憂鬱に移行することを好みます。

「ご覧の通り、こんな感じです。 »

戦争のときも、ピンチのときも、

テーマの問題に加えて、アーサー・ハラリは、明確で厳格な演出にスタイル的に依存しながら、彼が愛する古典的な映画の遺産をより広範に押し付けています。ハラリが考える没入感は、共感を生み出すことを期待して俳優の緊密な演出に依存するものではありません。映画製作者は代わりに、構造化された豊かなフレーム構成を選択します。彼の兄弟の35mm写真の助けを借りて撮影しましたトム・ハラリ。

特定の上昇ショットや横方向のトラッキングショットなど、妙技が注入されているにもかかわらず、アルトゥール ハラリは、フランス映画界では非常に珍しい厳格さと純粋さを提供します。近々に登場する日本の映画監督の影響Kenji Mizoguchi(雨上がりの波月物語、スチュワード・サンショウ）、フランス人監督は緊縮財政に陥ることはなく、むしろ高みを獲得することを選択し、インスピレーションのない没頭の落とし穴に陥ることを避けています。この想定された硬直性は、登場人物の過剰な狂気を強調することの拒否と一致しています。ハラリはショットの長さを重視し、その力によってフレームの最高のものを引き出します。編集は歓迎すべきつながりに満ちており、小野田、視覚的に非常に豊かな映画です。

模範的な服装

そして、キャラクターによってマッピングされたこの島は、垂直方向のトラッキング ショットの高さのショットによって、全体的なビジョンを持つことの重要性も示しています。決して脅威ではない、ジャングルの中でのほとんど神秘的な役割でも、飼いならすのはとても難しい。この精神的なものの絵的表現は、ハラリが登場人物たちがその時代の主人公ではなかったかのように、時間的推移（設定の細部からの楕円とつながり）を修正するときにも意味を持ちます。

また、ハラリのジャンル（スリラーまたは戦争）に対する好みにも注目し、それぞれのイメージにシネフィリアが溢れています。しかし、戦争映画の規範や日本映画の壮大な語り口（ランダムに映画のそれ）を復活させる文体の実践からは程遠い。黒澤明、監督は明らかにからインスピレーションを受けています七人の侍彼のキャラクターを特徴付けるため)、アーサー・ハラリは、人気のある芸術と最も本格的な芸術を組み合わせたオルタナティブ映画の一部です。。そして基本的に、監督は自分が語るストーリーと演出の力への信念にどっぷりと浸かっており、2時間45分の映画が完全に正当化されているのだ。

と小野田：ジャングルの一万夜, アーサー・ハラリは、要求が高く、完成度が高く、賞賛に値する作品を提供することで、見事な傑作を達成しました。フランス人監督は、彼の偉大な主題と彼のプロジェクトの記念碑的な側面に決して圧倒されることはなく、人気のあるジャンルの問題と大文字のAを持つ芸術の美しさの間で共有される、フランス映画の偉大な人物の一人になる道を具体的に進んでいます。