最近のファンタジー映画はほとんどありません – おそらく例外です男性– のような神秘的なプロモーション キャンペーンの恩恵を受けました。いいえ、少なくとも2番目のフランス版予告編の前には、残念ながらネタバレが非常に満載です。の著者出て行けなど私たち、ジョーダン・ピールオリジナルのシナリオ（この分野では珍しい商品）でアメリカの一般大衆を刺激し続けており、彼の最新作はこの評判を巧みに利用しています。したがって、すべてを語らずにレビューを行うのは簡単な作業ではありませんが、このような爽快な作品の利点を賞賛しないのは残念です。ダニエル・カルーヤ、キキ・パーマーなどスティーブン・ユァン。
トワイライトオゾン
ペナントで重みを付けられた雲、空を向いて驚いた表情、空中を旋回する木馬... 彼の最も素晴らしいアイデアのいくつかを取り上げたポスター キャンペーンは、映画のイメージです。いつ私たち すぐにその素晴らしい仮説を仮定し、いいえ この作品は、その奇妙さで注目に値する素晴らしいオープニングシーケンスから始まり、（文字通り）最大限のサスペンスを構築します。すぐに、映画製作者のモデルの 1 つが浮かび上がります。超自然的な物語を考えずにはいられません四次元、彼はロッド・サーリングの後任として最新バージョンのホストとしてすでに忠誠を誓っているシリーズ。
興奮を誘うと同時に注意が必要な参考資料です。伝説的なアンソロジーの後継者を自称する人の多くは、長編映画としての地位を決して正当化しません。ただし、指揮を執っているのはジョーダン・ピールであり、愚かなことに彼は自分のエピソードを伝えるつもりはない。いつものように、彼は他のジャンル、他のモチーフ、他のインスピレーション源を追加して、より良いものを作ります人気映画のセクション全体を再利用そして独自のテーマを吹き込みます。
純粋なSF、ホラー、さらにはヤンキー西部劇の中間に、スピルバーグのミステリーとイギリスのホラーの両方を呼び起こし、ホームコメディへの2つの言及の間に、いいえ しかし、奇跡的に飛散することはありません。特に、登場人物の数が少ないこと、そこから逸れることがほとんどない場所の統一性、そして何よりもおかげで、揺るぎない美的一貫性。
ピールは初めて、映画の雰囲気を担当する撮影監督ホイテ・ヴァン・ホイテマのサービスを提供します。モールス信号、彼女 などアド・アストラ、クリストファー・ノーランの最新映画のパレットからも。時期尚早に公開するのは犯罪となるような、大胆な素晴らしいビジュアルを多数使用して、彼らは長編映画の野望を次のような枠組みでまとめています。脅威の空、映画製作者はそれを海に例えています。ジョーズ。
彼女と同じように、彼はいつでも現れる可能性のある謎の敵対者を隠しており、見逃している哀れな惨めな人々に執着しており、検出できない特殊効果とアメリカの夜（白昼の夜間に撮影する技術的プロセス）を巧みに組み合わせたおかげでくすぶっています。特殊な照明のおかげで、映画のすべての問題とすべての影響がわかりました。サーリングとスピルバーグのミニマリズム的アプローチを拡張し、その真の主題を徐々に明らかにする素晴らしい方法です。あらゆる逆境をものともせず、非日常を捉える。
そうそう、ブランドン・ペレアもいるよ
杵柄
の登場人物のほとんどがいいえ 直接的または間接的に映画やエンターテイメント産業に関連している場合や、たとえそれがハリウッドの砂漠の辺境で行われている場合であっても。陰気なOJ（ダニエル・カルーヤ）と外向的なエメラルド（キキ・パーマー）で結成されたアデルフィアンのコンビは、多かれ少なかれ競馬業界や新しい技術から追放された調教師としての活動で、テーマパークの支配人リッキーと交渉して生き残ろうとする。パク（スティーヴン・ユァン）。しかし、真に神話のような出来事を目撃すると、彼らはためらうことなく命を危険にさらします。想像を絶するものを最初に記録する。
明らかに、この探求は映画製作者の社会的関心と結びついています。必要性–バイタル–黒人が再び見出しに登場し、自分たちの安全を犠牲にして著名な芸術を取り戻すことを明確なモノローグで説明するのは、ほとんど自伝のようだ。クライマックスに関しては、マイケル・ウィンコットのキャラクターの場合とほぼ同じように、映画のキャンバスと、それを正しく表現するために必要な勇気と繊細さへの明確な言及を展開することで鈍い恐怖を放棄します。
最優秀シネマセーターに選ばれました
しかし、この映画が偉大な映画的スペクタクルの真に特異なビジョンを明らかにするのは、偏執的な雰囲気が広がる第 2 幕の間です。それでも、自分の教訓を非常に尊重し、スピルバーグのメタ映画のような驚異から自分自身を解放し、提供するハリウッドの夢のより暗い寓話、私たちが夢や野心に飲み込まれる危険を冒して、魂に死を追い求める怪物的な存在です。
ピールは、彼の作品の非常に教訓的な性格から少し距離を置くことに成功しました。出て行け、彼のデモンストレーションにおける単純な議論。ここでは、各主人公は超自然的なものに対して非常に直感的かつ非常に複雑な関係を持っています。ユンのキャラクターと同様に、ハリウッドの研磨機とその根底にある恐怖（何というシーンだ！）から悲しい拒否反応を示しながらも、自分の力に完全に夢中であり、ロサンゼルスの人工的なバックルームでさえ罰せられました。
2017年の強盗事件の後、アメリカの作家のミクロカーストに加わったばかりで、現在は多額の予算（7000万ドル以上）のトップに立つ監督は、大作がその枠に留まっている人々に引き起こし得るあらゆる不信感を私たちに思い出させてくれる。影を落とすと同時に再確認する偉大な大衆映画が提供できるスリルの力、良い手に。
見上げないで
入れ
実際には、より機密性の高い長編映画が完成します。夜の広大さ。アンドリュー・パターソンは、ある SF 神話が音声録音の出現から生まれたことを証明しました。これらの現代の伝説の秘密の情報源は、すべての矛盾を捉えた口頭証言です。いいえ 今度は、映画のイメージの優位性、キラーショット、驚愕のマネーショットをテーマに同じアプローチをとっています...ハリウッドエンターテイメントの真髄。
男の動機をより深く伝えるフィルモグラフィーの完成。そして彼らは高貴です。 3 つの長編映画で、彼は徐々に、例外なくすべての観客を楽しませることに専念する総合映画を提唱しました。出て行け、ホラーとコメディの両方に注ぎ込み、私たちテレビが普遍的公分母となったこの地で、すでにこの第 3 作目と、誰もがアクセスできるこの映画の高揚感を発表し、ジャンル、トーン、センセーションを編集して、ただ見つけることを求める観客の最大の喜びを実現しました。の驚き「オプラ・ショット」。
おそらくこの映画の中で最も印象に残るシーン
もちろん、ここがこの映画がエキサイティングになるところであり、この渇きは危険で恐ろしいものでさえありますが、それは報われます。さらに、これは全体の技術的な仕上がりによって証明されています。ピールは、この奇妙な空を探索する巧みなパノラマ写真で比喩へのジェスチャーを結合し、間違っている細部を検出するまで精査し、最後に音楽とともにクライマックスで白昼の光にさらします。 1990年代の日本のアニメーションを参考にしたクライマックス（新世紀エヴァンゲリオンから直接借用したプランアキラ）、あるいは正確には、西洋の観客の目を広げるために軽蔑と偏見に直面しなければならなかった有名な作品。
MonkeyPaw の作品のように、特に不均一な部分はラヴクラフト・カントリー大衆芸術は、通常は背景に追いやられていたスペクタクルが志向し、それを狩る人々を破壊するが、それを超越する人々に力を与えることができる世界において、抵抗のツールであり、勇気ある行為となります。登場人物たちと同じように、監督は最終的に非日常をもう一度カプセル化し、その結果として素晴らしいものを届けることになります。純粋なエンターテイメント、不穏かつ素晴らしい。ロッド・サーリングと彼のようなもの四次元。
ジョーダン・ピールは、スピルバーグの妙技を借用してから、ハリウッド業界、より一般的には壮大なスペクタクルについてのビジョンでスピルバーグに対抗します。それは恐ろしい強迫観念ですが、それを手なずける者には計り知れない力を、熟考する者にはおいしいスリルを与えることができます。
その他のレビュー
「いいえ」は、社会風刺、SF スリラー、純粋なホラー映画、またはポップコーンの大ヒット作を巧みに組み合わせた、壮大で親密な両方のユニークな作品です。映画芸術と驚異的なものをカメラに収めるために必要な創意工夫を描いた、野心的でストレスフルで感動的なエイリアン映画です。印象的な。
刺激的だが散らばったアイデア、クレイジーなイメージだが奇妙なナレーション、豊かな想像力だが不安定な世界観、堅実なキャストだが大ざっぱな登場人物たち。ジョーダン・ピールは頭ではあるが、最終的にはノープに敵対する。
ジョーダン ピールは、見事なビジュアルとサウンドのアイデアを散りばめた、壮大なドライブについてのエキサイティングな映画の草稿を手にしています。しかし、テーマをしっかりと叩き込みたいあまり、ノープは途中で道に迷い、登場人物を忘れてしまいます。
～についてすべてを調べてくださいいいえ
