犬王：見世物をする評論家

キュリオシティキャビネット

大友克洋、押井守、高畑勲、今敏、宮崎駿といった伝説的なアニメーターや監督（その名に栄光あれ）が日本のアニメーションに高貴な文字を与えて以来、新世代の才能がスクリーンを席巻している。その筆頭に挙げられるのは、新海誠、渡辺歩、細田守、湯浅政明。

後者も栽培します現在の風景における顕著な特異点それは、扱われるテーマの冗長性や作品のますます滑らかな可塑性によって、画一的または無害化される傾向があります（最後の作品）アヤと魔女証拠となるジブリの作品）。後波に乗りましょう、湯浅政明が視聴者に慣れさせることができたものよりもクレイジーではない2021年のコメディドラマであるため、アーティストは次のように操作しました。ユーオー との再接続による基本への回帰を歓迎しますその熱狂的でオールラウンドな美学。

ユーオー

湯浅政明は、創作を始めて以来、自由なストロークで自分の芸術をトレースし、常識を打ち破る楽しさを持った、近寄りがたい、より自由な作品に命を吹き込みました。それで、爽快なユーオー 酩酊と規律の乱れを発見する彼の最初のシリーズからすでに登場していますピンポン THE ANIMATIONそして彼の最初の長編映画マインドゲーム。 この映画では、3D の微妙なタッチを加えた最新のものから、最も伝統的で職人技に至るまで、さまざまなビジュアル スタイルと描画技術が再び使用されています。スケッチに近いキャラクター デザイン、表現主義的な絵画、ブラシ ストロークのようなもの、より幻覚を促すための鉛筆や木炭などです。抽象的なビジョン。

結果は変幻自在です。主人公の犬王のように、画像がぼやけたり、ねじれたり、歪んだりすることがあります全体の調和と美しさを決して損なうことなく、遠近法を遊びながら、細いキャラクターを大げさに歪めます。実際には、 目を引くことを超えて、ユーオー常に形を更新しますそして、それぞれの幕の間に、再び主人公のように変身します。

犬王のもう一つのビジョン

ショーは続けなければならない

この予測不可能性と変動は、当初は混乱させ混乱させることを目的としたナレーション。最初は、すべてがばらばらで爆発しており、巨大なモザイクのように、いくつかのテッセラを区別することはできますが、全体的なビジョンを持つことは困難です。歴史的要素（平家と源氏の対立）に基づいた背景が送られ、犬王とトモガのオリジナルストーリーの断片がすぐに混合され、それら自体が呪われた遺物やさまよえる霊などの超自然的な要素にリンクされています。

したがって、物語はすぐに過負荷になってしまい、転換点に至るまで必ずしも明確な方向性が示されていない。つまり、映画を 14 世紀の日本のロック オペラに変えるミュージカル ナンバーである。この瞬間から、野木亜紀子の脚本の断片が再び集まる、音楽は長編映画の真のナレーターおよび指示力となり、さまざまな車が簡単に組み合わされて、首尾一貫した、夢中にさせる、そして最終的には予想よりも不可解な全体を形成します。

祖先の戦争

もう 1 つの強い偏見は、過去、現在、未来を織り交ぜることです。再収用と送信のプロセス。小説をアニメ化することを考えると、プロジェクト自体はこの方向に進んでいます。犬の王様古川日出男著。この作品は2022年に出版されましたが、現代版、新訳に近いものです。平家のことを言った、この創設テキストはしばしばホメーロスのイリアスと比較され、口頭伝承に由来しており、すべての著者を特定するのは困難です。

ユーオーしたがって、映画製作者のイメージに合わせてサイズ変更された別のバージョンです。映画製作者は、観客の目の前で古代の神話や伝説を（再生）復活させることで、建物に石を置きました。これと同じロジックで、時間は凍結されず、アクションは 14 世紀で停止せず、物語は時間を行ったり来たりして、実際に私たちの世紀に立ち寄ります。

ヤング・トモガ

ハット、アーティスト

そして犬王『』は方向感覚を失わせる作品であるが、それはまた、制作の主観的な視点や執筆の内省段階にもかかわらず、近づきがたい豪華な登場人物たちのおかげでもある。より一般的に言えば、この映画は感情にあまり依存しておらず、観客を涙で溺れさせようとはしていません。犬王とトモガの友情は、結局のところ、二人の才能の総和に比べれば美しくも爽快でもない。スクリーンの両側で圧巻のパフォーマンスを披露する彼らのステージパフォーマンス。

恵みの瞬間

したがって、この映画ではむしろ強調されていますアーティストの象徴性、彼の位置、そして彼が再統合しようとしている社会における彼の役割。人々に別のバージョンの物語を語り、世界を理解するための別の鍵を与えることに加えて、歌手とダンサーは、これまで融通の利かないエリートに限定されていた、最も恵まれない人々や疎外された人々に、適切な芸術を許可します。

したがって、アートは政治的配慮によって人質になっていることがわかりましたが、犬王とトモガのアプローチには特定のイデオロギーと政治的理想が欠けているわけではなく、それは明らかに甘美で苦い驚きにつながるでしょう。主に街頭で観客を巻き込んで活動する匿名の軽業師たちは、次第に幕府を脅かす文化現象へと変貌していく。能楽と琵琶の破壊それはプロパガンダに役立ち、国家志向の小説を促進します。

進化は罪から生まれる

このように、これら 2 つの伝統的で厳格な芸術は、ザ犬王とトモガの時代錯誤：ブレイクダンスのステップ、フレディ・マーキュリーのようなエロティックな姿勢と両性具有、キスのようなとんでもないルックス、歓喜する群衆、ローリング・ストーンやビートルズに似たグルーピー、さらには変化を生み出し、状況をぼやかす花火のような効果さえも。架空の観客と劇場の観客の両方のための時系列マーカー。

デュオの名声の探求もまた、彼らの傷ついた肉体を超えた、より個人的な探求と結びついて。生得権を剥奪された犬王は自らのアイデンティティを取り戻そうとする一方、漁師の息子であるトモガは新たなアイデンティティを受け入れて自分自身を再発明しようとする。それで、ユーオー『』は風変わりで奇妙だが、公平で思慮深いアニメーション映画であり、したがって今年公開された最も魅力的なアニメーション映画の一つである。