ロッキー子
40年以上にわたって伝説のロッキー・バルボアを体現し続けた後、シルベスター・スタローン、初めてシリーズ作品から欠席彼を高みへ連れて行ったのは誰だ。たとえ終わりが来ても、クリード2どうやら、イタリアの種牡馬の決定的な出発に向けて、彼の物語の弧をきっぱりと終わらせて（彼は息子と孫に会うためにフィラデルフィアを離れた）、彼の欠席を国民に準備させたかったようだ。クリード3以上です権利紛争そして、物語の選択よりも創造的な不一致が避けられない。
スタローンは最初の『ロッキー』を自身の人生に基づいて書いた可能性があるが、その後、映画のすべての脚本を執筆または共同執筆した（最初の作品を除く）信条）、過去8本の映画に出演し、そのうちの4本を監督したが、彼はライセンスの所有権を持っていない。最初からロッキー、プロデューサーのアーウィン・ウィンクラーがシリーズを指揮しており、2人の間に大きな緊張が生じました。
昨年、ロッキーとクリードの権利というやっかいな問題が公の場で再び議題となり、インスタグラムで（一方的な）計算とロッキーがリングサイドにいないことが確認された。クリード3彼によれば、それは彼が念頭に置いていたものとはまったく異なる方向に進むだろうということだった。 2022年11月、俳優はこの状況が残念だと感じたと打ち明けた。とはいえ、その強制削除は映画にとって、そしてより一般的には、最終的に引き継ぐ新しいフランチャイズにとっては祝福です。 ロッキー 2つの精彩を欠いたスピンオフの後。
筋肉質になったクリード
最初の 2 つのクリードは、単独で存続できる本格的なフランチャイズの基礎を築くのに苦労しました。彼はカリスマ的であるが、アドニス・クリードのキャラクターはこれまでのところ、リング上に（そして世間の想像の中に）依然として影を漂わせているスタローンのせいで、盛り上がっていなかった。どちらの映画も新しいヒーローを確立したいと考えていました。新たな伝説を生み出すが、なぜかロッキーにしがみついている。
最初のシナリオ信条 （字幕ロッキー・バルボアの遺産映画の目的に疑問がある場合のために言っておきますが、ロッキーの癌からコーチとしての役割まで、ロッキーを中心に展開しすぎていて、象徴的にフィラデルフィア美術館の階段を登る二人の登場人物で終わりませんでした。第二部ではスタローンが脚本に参加したが、この映画はもはや70代のスタローンに提供できるものは多くなく、賢明なアドバイザーのおじいちゃんに変身した。それは、まだアドニスの作品でも、実際にはロッキーの作品でもなかったフランチャイズの中間の凍結した感覚を強化しました。しかしとクリード3、フランチャイズがスタート。
虎の目、本物
クリードタイム
ロッキーと表彰台を共有する必要がなくなり、これまで非常に滑らかだったアドニスのキャラクターが存在し、ヘッドライナーとして自己主張する余地がさらに広がりました。そして、このフランチャイズの再利用には、ボクサーの新しい対戦相手とその試合の背景も関係します。父親の名前、その足跡をたどりたいという願望、そして息子ドラゴに対する象徴的な勝利を受け入れた後、アドニスはアポロやロッキーとは無関係に、敵（彼）、ひいては自分自身の過去と対峙します。時にはぐらついても、この物語は完全にアドニス・クリードの物語です、寄生する他の象徴的な人物はいません。
タイトルロールの解放を超えて、クリード3マイケル・B・ジョーダンのそれもマークされています。監督としてカメラの前に立つ最初の仕事で、アドニスの通訳者は明らかに、自分のビジョンを押し付けるために、物語の残りの部分から距離を置きたかったのです。彼は新しいアイデアをもたらしますが、それは必ずしもすべてが適切であるわけではありませんが、バイアスがあり、特に最後の戦いでは、より定型的で内省的で夢のようなもので、何か違うことをしようとしています。たとえ過剰ぎりぎりになっても、監督は自らを主張し、オファーする映画のより顕著なアイデンティティ。
Pあるいは、審判を羨ましいと思ったら
まだ少し粗雑なところもありますが、マイケル・B・ジョーダンは、受動的にカメラの後ろに留まることなく、画像に語らせ、私たちが見ているものに意味を与え、映画言語を発展させたいと考えています。この隔たりは音楽の面でも顕著で、オリジナルのテーマは一度しか使用されず、トレーニング用のモンタージュは物語の中心ではないため、少し異なっていて高揚感が薄れています。
一方で、クリード3 これらの前任者と同じ落とし穴に陥る、そして依然として二次的なキャラクター、特にアドニスの家族に注意を払い続けるのが困難です。いつものように、脚本はビアンカに興味を持ち、彼女を十分に豊かで自立したキャラクターにするための彼女自身の葛藤と挑戦を提供してから、時間がないために彼女をロッカールームに置き去りにしようとします。同じことは娘のアマラにも当てはまり、父親がリングに上がる準備をするやいなや、彼女の問題（特に学校でのいじめ）は傍観者に放置される。しかし、最新の計画は、家族を団結させて、シンプルで楽しいエンディングこの物語の壮大な物語を考えると。
ちょっとレアすぎる美しい瞬間
最高の敵
アドニスの幼なじみであるダミアン・アンダーソンは、この物語の中で最も魅力的な敵の一人。しかし、彼とアドニスとの対決は必然的に既視感を覚えます。ジョナサン・メジャーズが演じるキャラクターは、ロッキーとクラバー・ラングの融合であると考えることができます。ロッキー3そしてトミー・ガンロッキー5、しかし、その比較は還元的すぎます。このボクサーは、彼を活気づける怒りと弱さという点だけを除けば、すでに他の映画で見られたものを単純に変形したものではありません。
紙の上では豊かなキャラクターだったが、開発が不十分で画面上では一貫性のなかったヴィクトル・ドラゴとは異なり、ダミアンは十分に面白く、共感を呼び起こし、時には主人公自身よりも共感を呼び起こすキャラクターです。
彼のみすぼらしいジョギングパンツを見て、私たちはすぐに最初のロッキーを思い出します。
ダミアンはアドニスの闇の相手です、彼に鏡を差し出し、彼が何になったのか、そして彼が背を向けたものを受け入れるように彼に強制する人。彼は18年間刑務所で過ごした人物で、年齢を重ね、新世代のボクサーについていかなければなりません。彼はチャンピオンになることで自分を証明したい男だ。それが自分の持っているすべてであり、他のことは何も考えておらず、とにかく失うものがないからである。彼を理解するのは難しいことではありませんが、彼の苦悩と揺るぎない決意の両方に感動を与え続けます。
この二重性はいくつかのシーンでもよく描かれており、その中には、最初の映画のロッキーと同じくらい粗末な部屋の流しでスポーツソックスを精力的に洗うシーンなど、シンプルだが雄弁なシーンも含まれている。より大きなスケールで見ると、アドニスとダミアンの間の溝（彼らがそれぞれ極端な社会的格差を体現しているのと同じくらい）が、予想よりも繊細に表現されている。友人とのディナーや祝賀会の際、元犯罪者は今でも陶器店にいる象のようだそして、ダミアンの苦い思いと怒りがはっきりと明らかになる前に、最初は彼らの共謀に起因すると考えられる、酸っぱい発言のたびに不安が増大します。
アントマン3よりもそっちのほうがいい
彼に関しては、アドニスの行き過ぎたライフスタイルもよく描かれています。彼が耐えられないほどのギャンブラーになっていないとしても、プライベートシェフの前で行われなければ平凡に見えるであろう家庭のシーンのように、演出は時々彼の幸運とそれから生じる断絶を主張します。豪華な装飾。残念ながら、この兄弟同然の闘いはレース中盤で力を失ってしまいます。理由？ダミアンを風刺漫画の悪役に変えるつまらない「啓示」、ポスター上での決勝戦と彼らの不幸な表情の交換を正当化するために、ニュアンスをすべて空にしました。
二人のアウトサイダー（高齢で実績のない初心者と、3年間ボクシングをしていない引退チャンピオンとの対戦）の試合という約束はかなり魅力的で、物語の中では「新しい」ものだったが、彼らをそうさせた理由はお互いに対峙するのはあまりにも人工的です。彼らの関係の発展は、どちらかが自分の夢を達成するために、しぶしぶもう一方の夢を打ち砕かなければならないという考えにより、より悲痛なものになるはずでしたし、そうすべきでした。しかし、このマニ教はゴール前で挫折してしまいます。より感情的で平和な最後のシーケンスそれはジョナサン・メジャーズのほとんど過敏な演奏とよく合います。
一方、この 3 番目の場合は、信条 説得力の低い第二部の後で、これは良い驚きだ。クリード4すでにマイケル・B・ジョーダンにからかわれていることは明らかではないようです。クリード3もっと似ているように聞こえますロッキー・バルボアクリードの、言い換えれば、続きを必要としない結論です。
