2019 年の映画の盛況と大失敗を経て、エクラン ラージが 2010 年の 10 年間で最高の成績を収める時が来ました。
映画業界は 2010 年から 2019 年にかけて大きく変化しました。結局のところ、2010 年の初めにはアベンジャーズはコミックファンにしか知られていませんでしたが、2019 年にはマーベルのスーパーヒーローがハリウッドの世界で重要な位置を占めるようになりました。さらに、リメイクの時代は、によって立ち上げられたフランチャイズの復活によって幕を開けました。スター・ウォーズ：フォースの覚醒、ジュラシック・ワールド、猿の惑星：起源あるいはマッドマックス：怒りのデス・ロード。
10年間で、映画は他の場所にも拡大し（特にNetflixを筆頭とするストリーミングプラットフォーム）、貴重な映画の多様性が女性に（十分ではないにしても）より多くの場所を与え、ホラーを再起動することを可能にしました...だから明らかに、多くの映画が10年間に足跡を残したそして、トップ100の編集チームを編成することはかなり制限的で、代表的ではないとさえ思われました。
ニューシネマの10年を祝うために（そして歴史的なものではありません、そうです、はい、それが2020年末に終わることは知っています）、そこで、編集チームの各メンバーは、2010 年から 2019 年までの作品を記録した 10 本の映画の個人的なリストを作成しました (順不同)。さぁ行こう！
サンドラ・ブロックはすべての頂上から目をそらし、重力が見えないようにしています（驚くべきことに）
シモン・リオー
州演習(2011)
生命の樹(2011)
アベンジャーズ(2012)
イット・フォローズ(2014)
青春時代の３つの思い出(2015)
木星上昇(2015)
レディ・プレイヤー１(2018)
夜への素晴らしい旅(2019年)
寄生虫(2019年)
アイルランド人(2019年)
ここ 10 年間で私のお気に入りの映画 10 本を並べるのではなく、ここ 10 年間のアニメーション映画が抱えている問題について何かを語っているように私に思われるリストを以下に挙げます。過渡期の10年、予期された特定の激変が（まだ）起こっていない場合、および私たちが予期していなかった成功や影響力を持つ支配的な形態が出現した場合。
創立イベントがあったにも関わらず、アバター2009年に3Dは2010年代に徐々に衰退したが、その原因は不十分でご都合主義的な作品、そして質の高い劇場展示がほとんどなかったことが原因である。アン・リーの天才にもかかわらず、HFR の出現は起こらず、第 7 芸術はその形式において非常に保守的であることが判明しました。保守的だけど、ブランドやフランチャイズの急増に向けて機は熟していますその大波はディズニーの世界的な成功によって結晶化されており、ディズニーは数年で主流のエンターテイメントを実質と形式の両方で完全に再構築しました。
2010年代のノスタルジックなパッチワークを完璧に捉えたイメージ
スティーヴン・スピルバーグは、創造と解放への嘆願ではなく、漠然と不機嫌な反応として読まれがちな、並外れた豊かさと鋭さを持つ遺産映画の中で、主に自分が生み出した映画の証しとその告発の両方を生み出すことになるだろう。だった。同時に、ハリウッドはもはや新しい世界に挑戦する能力も意欲もないようだ、ウォシャウスキー夫妻の相次ぐ失敗はこれの最もぞっとするような証拠であり、姉妹は生き生きとして豊かで恐ろしくエキサイティングな作品を作ったにもかかわらず、もはや業界や大衆の支持を取り戻すことに成功していない。
私たちが大好きなこれらの映画、スペクタクル、想定されたジャンル、創造的な演出の混合物を、今では韓国映画から楽しむことができます。寄生虫このことを見事に実証し、ハリウッドが空いたスペースを見事に占めています。
世界、その不条理に対する鋭い認識、そしてそこから生じる実験的または要求の厳しい正式な研究は、夜行旅行から映画のようなクーデターに至るまで、消えておらず、私たちは今でも世界、特に中国とフランスで、芸術家たちの姿を目にします。記憶を再活性化するために。しかし、困難な時代の象徴として、ホラー映画も取り残されることはなく、デヴィッド ロバート ミッチェル、アリ アスター、ロバート エガースが実証したように、ノスタルジー、敬意のこもったオマージュ、そして恐ろしいアイデアの中間にあるコンセプトの海域を行き来しています。おそらくこの大きなギャップこそが、すべてが震え、沸騰するこの不確実な10年を最もよく象徴しているのかもしれない。ストリーミング プラットフォームがまだ誕生したばかりのアートの変革を完了する前に、わずか1世紀以上の間に何度か変化しました。
それは続く、または抑圧された過去が私たちに追いついて窒息するのを見るのではないかという絶え間ない恐怖
アレクサンドル・ジャノウィアク
ソーシャルネットワーク(2010)
インターステラー (2014)
山を越えて(2015)
バードマン(2015)
まさに世界の終わり(2016)
のロストシティオブZ(2017)
ファントム・スレッド(2018)
ローマ(2018)
ワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで(2019年)
アイルランド人(2019年)
この映画界の 10 年は、ストリーミング プラットフォームの登場 (多くの議論の対象となっている) から、MeToo 運動とハリウッドの内部革命の源となった 2017 年のワインスタイン事件という大混乱までの間で激しかったということ。まるで預言者のように、2010年から、ソーシャルネットワーク性差別とその偏見についてはすでに話しました、ソーシャル ネットワークの力、新しいテクノロジーの台頭、デヴィッド フィンチャーとアーロン ソーキンのペアによるクレイジーなダイナミクスと妙技によるアイデンティティ。この 10 年間で比類のない映画であり、セリフの作者によれば、この映画は間違いなく 2010 年代の最高の映画です。
そして、常に変化する世界において、キーボードの F5 を押すだけで人生を再スタートしたりマスターしたりできると信じて、映画では、多くの監督が現在の社会について質問をしてきました。中国の賈樟柯は、その崇高な功績を 3 段階で実現しました。山を越えて、2015年のカンヌ賞リストで不当に忘れ去られました。
マーティン・スコセッシ監督のように過去を悔やむために、過去を振り返って別の場所を探索する人もいます。アイルランド人、アルフォンソ・キュアロンのように彼に敬意を表します。ローマあるいは、クエンティン・タランティーノのようになれたかもしれないことを夢見たいワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで。クリストファー・ノーランは、創意に富み、進取的で、大胆で、形而上学的で感動的な作品で、地平線、あるいはむしろ星々に目を向けていました。インターステラー、 未来を大胆に実験します。
比類のない対話
実際、大手スタジオ（特にマーベルとディズニー）の無害化された大ヒット作が独占する映画業界では、監督たちは、自分たちのアイデンティティと、この変化する世界における自分の立場について、よく自問してきました。: したがって、業界では技術的エクスプロイトにおけるキートンのキャラクターが好きですバードマンアレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥの作品だが、彼の家族には窒息死の薬のウリエルのようなキャラクターもいるまさに世界の終わりグザヴィエ・ドラン著、神秘主義におけるフンナムのような排他的な社会の中でZの失われた都市ジェームズ・グレイの作品、またはトランピアン・アメリカの空撮でサーシャ・レーンが演じた若いヒロインのような作品アメリカンハニーアンドレア・アーノルド著（ヨルゴス・ランティモス、トッド・ヘインズ、デヴィッド・ロバート・ミッチェル、パブロ・ララインらも追い出す難しい選択を迫られたこのトップ10の入り口で）。反射は必然的に視聴者に自分のものはどこにあるのか疑問に思わせるそして、ソーシャルネットワークとすべてがデジタル化された時代の、見せかけと見せかけの世界で彼の本当のアイデンティティは何なのか。
その結果もまた、明らかに映画の現状を反映しており（引用した映画の中でタランティーノ、イニャリトゥ、スコセッシは多かれ少なかれ真正面から映画の現状について語っている）、創作、そのプロセス、そして映画のインスピレーションについての深い問いかけとなっている。アーティスト: 緻密で毒々しくてメタ (はいはい)ファントム・スレッドポール・トーマス・アンダーソン主演（カスタムメイド作品）。
そう、逆説的だが、アーティストは、2019年の終わりに、最後の作品（Netflixのスコセッシ監督のように）のマスターになることも、システムの連続的な影響（傑作）の両方に苦しむこともできるからだ。ローマなどアイルランド人たとえば、フランスでは劇場公開が中止された。 2020 年代には、これらの洞察力があり、明晰で魅惑的な観察への道が確実に提供されるでしょう。そして、私たちは最終的に何らかの答えを期待しています。おそらくデヴィッド・フィンチャーは今後も先見の明を持った人物であり続けるだろう足らないこの年末から…Netflixで、その象徴として。テンプスナラボー。
映画 10 年間で最も美しい映像の 1 つ
マリオン・バーレット
メランコリア(2011)
毛皮を着たヴィーナス(2013)
ズッキーニとしての私の人生(2016)
墓(2016)
出て行け(2017)
パーティー(2017)
愛の欠如(2017)
キングスマン：ル・セルクル・ドール(2017)
ワイルドボーイズ(2018)
寄生虫(2019年)
2010 年代は映画の世界に顕著な亀裂が生じました。実際、エンターテイメント、ホラー、スーパーヒーロー、SF、ソーシャル リアリズムなど、細分化された世界。それを除いて、監督はジャンルを超えてさまよってきました。コードは、哲学に疑問を持ち、21の問題を相殺する、かなり現実的な宇宙を支持するために転用されました。e世紀。
映画監督のサイン苦悩の玉。ラース・フォン・トリアーは、憂鬱が憂鬱によって昇華される耽美的な世界の終焉を告げる。今世紀も依然として不安が蔓延しており、それには希望のないドラマが伴います。愛の欠如、または感情的にズッキーニとしての私の人生。 ホラーが新たな息吹を得る、そこで私たちはアイデンティティ、家系図、社会的闘争に疑問を持ちます。恐怖は壮観なものよりも心理的なものです、 で出て行けなど墓。しかしそれでも、私たちは童顔のヒーローと楽しむ方法を知っています（キングスマン：ル・セルクル・ドール）または恋に苦しむディナー（サリー・ポッター）。
あ変化の時代、ベルトラン・マンディコと懲罰的な性転換で、柔らかな世界を開きます。ただし、次のことに注意してください。女性が存在して攻撃する：ジュリア・デュクルノーだけでなく、ジュスティン・トリエ、キャスリン・ビグロー、ルンガノ・ニョニ、チャンヤ・バトン、セリーヌ・シアマなど。
エンターテイメントは政治哲学の雰囲気を帯びます。寄生虫、インテリジェンス、コメディ、そしてアジアがスクリーンに勢いよく登場します。ポン・ジュノはこの作品の監督ですピボット10年。 2020年：亀裂の後、私たちは暴落を望んでいます。
最善の計画は、計画を立てないことです。 (もちろん制作時は除きます)
プレシリア電流
トイ・ストーリー3(2010)
タンタンの冒険: ユニコーンの秘密(2011)
ダークナイト ライジング(2012)
インターステラー(2014)
スポットライト(2015)
エクス・マキナ(2015)
真夜中の数分後(2017)
遺伝(2018)
スパイダーマン：ニュージェネレーション(2018)
ジョーカー(2019年)
2010年はとても遠いようです。 10年が経ちましたが、不思議なことに、それは少なくもあり、多くもあります。過去 10 年間、映画業界はおそらくこれまで以上に揺れ動いてきました。今日、私はこの10年間のことをさらに思い出します目の前にあるものすべてを打ち砕いた二大巨人の台頭のように、Netflixとディズニーだ。。なぜなら、驚くべきことに思われるかもしれないが、Netflix は批判されているとはいえ、この 10 年間の最高の作品のいくつかの原点であり、主張できるからである。ローマ、結婚物語またはアイルランド人。
反対側には、ディズニーのジャガーノートとその圧倒的な安定したマーベルがあります。ストリーミングデバイスの主流化。スーパーヒーローは（あまりにも）平凡で、完璧すぎ、過大評価されすぎます。ここ数年、気がかりなことがあるスーパーヒーローに対するスリルと関心の高まり、いわゆる「オタク」ニッチの拡大ガンマ線を照射された核物理学者が、大衆娯楽の残りの部分を支配するようになるのと同じだ。
マーベルが新作をリリースしないまま一ヶ月も経っていないように思えたアベンジャーズ、アイアンマン、キャプテン・アメリカまたはトール。ソニースパイダーマン。フォックスのものX-メン。 そしてワーナーワンバットマン、スーパーマン、ワンダーウーマンまたはジョーカー。マーティン・スコセッシやイーサン・ホークのように、自分が感動していないことをあえて認めて、「アベンジャーズ」がソーシャルメディア上で再結集して猛攻撃を受けることを覚悟してください。
映画におけるスーパーヒーローの黄金時代?
今日、私たちは苦笑せずにこの質問を真剣に自問することができるだろうか。映画は私たちが知っている形でまだ存在するのだろうか、それとも次の10年の終わりには別の顔を見せるのだろうか？結局のところ、映画館で上映される可能性は十分にあります。ブラックミラーそしてそれ2030年までに、私たちはNetflixが制作するインタラクティブな仮想現実大作でスパイダーマンの役を演じるマーロン・ブランドのデジタルアバターに直面することになるだろう。そして私たちの脳の片隅に直接放送されます。
2010 年代の映画は、この大規模な #OscarsSoWhite キャンペーンでもありました。その間、次のような成功を収めました。信条、ブラックパンサーなどスパイダーマン：ニュージェネレーションプロデューサーらは、白人以外のスターも一般大衆にアピールできる可能性があることを思い出させた。月光アカデミー作品賞を受賞し、人種差別がテーマとなった12年間の奴隷生活、 ジャンゴ 繋がれざる者、 セルマ、グリーンブック: 南部の道について、ブラッククランズマンあるいはハリエット（2020年に私たちと一緒に到着する予定です）。
結局のところ、2010 年から 2020 年にかけて終末後の荒野を舞台にした大量の映画で終わった:道、に戻る ゾンビランド などマッドマックス 怒りのデス・ロード、 その間SF 監督は私たちの未来を暗い目で見ました:アフター・アース、忘却、エリジウム、インターステラー、乗客またはエイリアン：コヴェナント。幸いなことに私たちはその時期を過ぎましたバック・トゥ・ザ・フューチャーⅡ（2015年10月）およびブレードランナー（2019年11月）そして、私たちの地球は最終的に予想されたほどダメージを受けていないということです。そうじゃない？
息をのむような星の叙事詩！
エリオット・アモール
スコット・ピルグリム(2010)
ラプンツェル(2010)
おおかみこどもの雨と雪(2012)
ああ、やあ(2013)
環太平洋地域(2013)
ドラゴンズ2(2014)
マッドマックス 怒りのデス・ロード(2015)
マドモアゼル(2016)
レディ・プレイヤー１(2018)
スパイダーマン: スパイダーバースへ (2018)
このようなリストを作成していると、映画館から出てきてこう言ったときのことを思い出しました。" おお "。年に 2 ～ 3 回行われる上映後のこれらのシンプルなオノマトペは、国や言語に関係なく、映画が私たちの感情を決して遊び続ける崇高で強力な芸術であることを思い出させます。
私たちは、アニメーションがヨーロッパ、アメリカ、アジアのいずれの作品であっても、「作家」映画という限られた範囲内でますます受け入れられているという事実を喜ぶことができます。ジャーナリスト、理論家、その他の映画愛好家は、アニメ映画が大人の世界にもその地位を占めていると考える人が増えています。三部作ドラゴンズ東間違いなく2010年代最高のファンタジー映画物語そしてその監督のディーン・ドゥブロワは、今後10年間に多くのことを期待できる映画製作者として真に評価されています。日本の細田守監督にも同じことが言えます。後者は、成功した後、サマーウォーズ2009 年、ファンタスティックで親密な独自の映画を形づくることに成功しましたが、この映画にはまだ語るべきことがたくさんあります。
さらに、技術の進歩により、スタジオは次のような傑作アニメーションを提供できるようになりました。トイ・ストーリー4、ドラゴンズ3あるいはスパイダーバースへ。しかし、それを証明する人もいます2D にはまだ証明すべき素晴らしいことが残っていますとして天気の子など海獣の子供たち（2020年に当社とともにリリースされました）。
兄弟と一緒に将来を考える
「私たちは自分自身を自分自身に閉じ込めるスピードを開発しました」とチャーリー・チャップリンは言いました。独裁者さて、このアイデアは今日でも関連性があることに加えて、かなりの数の映画製作者、特にジョージ・ミラーとスティーヴン・スピルバーグにインスピレーションを与えました。マッドマックス 怒りのデス・ロードなどレディ・プレイヤー１、キャリアの中でも傑出した作品に署名しました。これら 2 つの大ヒット作は、資本主義、テクノロジー、映画中毒、地球温暖化、そして大人の世界の無策について私たちに警告しました。息を呑むような、壮観で派手な作品を生み出しながら、長く記憶に残るでしょう。
偉大な監督による素晴らしい映画のグランドフィナーレ
デボラ・レヒナー
ザ・レイド(2012)
おおかみこどもの雨と雪(2012)
ザ グランド ブダペスト ホテル(2014)
エクス・マキナ(2015)
マッドマックス 怒りのデス・ロード(2015)
柄まで(2018)
遺伝(2018)
シルバーレイクの下で(2018)
ワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで(2019年)
トイ・ストーリー4(2019年)
この選択を行うには、このリストが可能な限り代表的なものであるべきか、それとも完全に主観的なものであるべきかを決定する必要がありました。そしてそれが始まると、ザ・レイド、私は純粋に個人的なアプローチを選択したと言えば十分です。
しかし、このリストは次のことを証明できたかもしれないハリウッドにおける代表者の成長#MeToo 運動、LGBT コミュニティ、アフリカ系アメリカ人のおかげで、女性たちも救われました。これを肯定する人もいれば、新たな決定事項として非難する人もおり、映画にとって興味深いものであり必要なものであると同時に、厄介な議論となっている。あらゆる犠牲を払ってでも解決するのではなくマッドマックス 怒りのデス・ロード、引用することもできましたローマまたはアイルランド人を説明するもの映画業界へのNetflixのセンセーショナルな登場とその制度は、映画に対する私たちのビジョンと、ますます冒涜された神殿である劇場で映画を体験する必要性を破壊します。
置くこともできましたアベンジャーズまたはエンドゲーム大衆文化に消えないインクで痕跡を残した人々、そして最も野心的な脚本プロジェクト: MCU。代わりに、私は置くことを好みましたトイ・ストーリー4これは、全能の企業は、いつものように過去の成功に乗ることに満足しているときでさえ、心がその中にあるときは最高の能力を発揮できることを私たちに思い出させます。
ウェス・アンダーソンによるクレイジーでカラフルでメランコリックな冒険の旅
ハイライトしたほうがよかった映画、その芸術、その歴史、そしてその感情的で物語を伝える力への愛の感動的な宣言、これは持続しますザ グランド ブダペスト ホテル(と同じくらい素晴らしいミスター・フォックス、犬ヶ島などムーンライズキングダム）などワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで。私が選んだシルバーレイクの下でなど遺伝私が選択できたようにインセプション、真夏、墓または現実なぜなら、創造性と映画の実験は、否定できない続編、前編、リブート、その他の不誠実なリメイクの洪水の中に埋もれていないからです。なぜなら映画は、私たちをスリルと高揚感に満ちたものにする方法をまだ知っています。
この 10 年間は、その病状、その進化、社会的行き過ぎの可能性にも目を光らせることができました。と技術的なエクス・マキナ、これは次のように置き換えることができます。ナイトコール、彼女、ソーシャルネットワーク、ズートピーまたはレディ・プレイヤー１。しかし、2010年代は掘り起こしを忘れませんでしたより内省的で普遍的で、ほぼ時代を超越したテーマとおおかみこどもの雨と雪、柄まで、少年と野獣または生命の樹地球外生命体との遭遇や宇宙植民地化などの古い架空の空想を養うものでもありません。インターステラー、火星でひとりぼっちあるいはプレミアコンタクトそれも場所に値するものでした。
『おおかみこどもの雨と雪』で痛切に描かれたテーマ、親子の関係
ジェフリー・クレテ
虚空に入る(2010)
ソーシャルネットワーク(2010)
スコット・ピルグリム(2010)
メランコリア(2011)
クラウド アトラス(2013)
皮膚の下で(2014)
明日を追いかけて(2015)
上流の色(2017)
母親！(2017)
あなたの名前で私を呼んでください(2018)
定期的に、映画にはもはや何も挑戦せず、魂も持たず、大ヒット作、リメイク、続編などに限定されているという考えが再び浮上します。「前の方が良かった」。特に読者とのディスカッションやコメントにおいて。過去 10 年間のバックミラーを一目見ただけで、これは完全に誤りであり、それは何よりもハリウッドの遍在性 (すべての人によって養われています。つまり、私たち、あなたのような) に直面した盲目的な怒りであるという執拗な考えが私にとって確認されました。
映画は、常に蘇るエネルギー、暴力、想像力によって、あらゆるレベルで常に振動しています。そしてこれは、システムの周縁であろうと、生産のあらゆる側面、あらゆるレベルで (上流の色、皮膚の下で)、すぐ内側 (トロン – レガシー、明日を追い求めて、マッドマックス 怒りのデス・ロード)、またはその中間のどこか。もちろん私の選択を考えると主にアメリカですが、それだけではなく、少なくともアメリカ映画がスタジオ業界に限定されているということは考慮していません。
のような映画の存在クラウド アトラストム・ティクヴァ、リリー、ラナ・ウォシャウスキー、または母親！ダーレン・アロノフスキーの脚本と主演俳優の存在は、何十もの味気ない大ヒット作を打ち砕く強力なシグナルであり、誰も降伏していないことを証明します。これらの映画が非常に激しく受け入れられ、劇場で実際には機能しなかったという事実は、むしろ問題ではありません。映画の歴史にはこの種の例がたくさんあるだけでなく、事実上、趣味、ファッション、気分を問うために過去を掘り下げることを決してやめない未来の映画マニア。そのため、数年後にお会いして確認してください。スター・ウォーズ：最後のジェダイよりニュアンスのあるものとして認識されます。
Genius クラウド マッピング
この 10 年を振り返ると、第 7 芸術の無限の豊かさと、それが心に影響を与え、各人の個人的なメロディーで振動し、信じられないほどの感情の虹を育む方法を思い出すことにもなります。存在の深さは、ソーシャルネットワーク、完璧に近い楽しい創意工夫。スコット・ピルグリム、の怪物的な美しさメランコリア、恐ろしく無言の奇妙さ。皮膚の下で、クレイジーで過激な想像力上流の色、目もくらむような妙技クライマックス、その計り知れない感情あなたの名前で私を呼んでください…
10年間で10本の映画を選ぶということは、個人的かつ芸術的な、自分自身、夢、恐怖、願望のポートレートを再構成するようなものです。したがって、それは、私たちが消費し、私たちを消費する映画の信じられないほどの力を思い出すことです。そしてもちろん、それは大きく恐ろしいためらいの末、重要な要素を脇に置いておくことも意味します。キアロスタミ、ヨルゴス・ランティモス、デヴィッド・キャメロン・ミッチェル、バートランド・ボネロ。ポリシーなどヤングアダルトそこにいた、幽霊の話数枚の素晴らしい画像のためだけにその場所に値します (「誰かを待っています« 、 «誰が ？« 、 «覚えていない« …)、カンド・ルッパーカットHimizu園子温の作品が劇場公開されていれば引用されていただろう。要するに、すべてがうまくいっているのですが、映画は死んだわけでも眠っているわけでもなく、以前より良くも悪くもなかったので、次の 10 年に期待してください。
別の世界から来た美しさ
マチュー・ジャボルスカ
冷たい魚(2010)
ニンフォマニアック– ディレクターズカット版(2013)
クラウド アトラス(2013)
ザ・レイド2：ベランダル(2014)
ゴーン・ガール(2014)
インターステラー(2014)
マッドマックス 怒りのデス・ロード(2015)
マドモアゼル(2016)
幽霊の話(2017)
バーフバリの伝説: パート 2(2017)
予想通り、そのようなリストを確立することは理想郷です。何気なく、2010年代にはあらゆる種類の平手打ちが行われた。しかし、この批判には過去 10 年間に対する必要な視点が欠けていたことが原因であると考えられます。ということは、私たちは 2000 年初頭の真の主力映画を認識し始めたばかりで、すでに過去 10 年間のリストを作成する必要があるということですか?どうでも。
彼らが打ち出したブレイクが明らかで、抜け出し、際立っている作品がまだあります。考えずにはいられないマッドマックス 怒りのデス・ロード、これらのセリフの作者にとって最も現代的な現代映画、ナレーションについての考え方を完全に再定義して、単なるスペクタクルと感動に過ぎない映画をデザインします。キートン映画の静かな熱気を思い出さずにはいられないので、これを愚かな基本への回帰と要約することもできるだろう。しかし、ミラーの傑作はまったく異なる命題であることが判明しました。ハリウッド映画の複雑な概要。ご安心ください。その全能の演出は 2030 年代にすべての映画学生によって研究されるでしょう。
このカテゴリから自動的に選択されるその他はすべて映画製作者のキャリアの成果はすでに 2000 年代の象徴となっている。パク・チャヌクは、信じられないほどの芸術的な解説の中で、その構造式を完璧に導きます。マドモアゼル, 園子温は、社会学習をこれまでに到達したことのない極限まで推し進めます。冷たい魚そしてラース・フォン・トリアーは、無限の曖昧さを持つキャラクターの終わりのないポルノの冒険を通して世界に伝えようとします（ニンフォマニアック）。もっと決定的なのは、あなたは死ぬことです、ディレクターズカット版で。
ゲームのルール
これらは単なる例です。他の人も引用できたかもしれないジャックが建てた家、アイルランド人あるいはワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで。考え方は同じです。もう一度言いますが、今のところ新しい偉大なアーティストを特定することができないため（たとえアリ・アスターとエドガー・ライトが正しい軌道に乗っているとしても）、これらの行の作者は次のことに頼ります。確かな価値観、作者の複雑さがにじみ出るモンスター。それは確かだ：誰もそんなことはしないニンフォマニアック またはマドモアゼル 彼のキャリアの始まりに。
フィルモグラフィーの結果には、業界の結果を追加します。ハリウッドの大ヒット作は、多くの人に愛された作品でクライマックスを迎えました。インターステラー、同じ国の独立系映画は、独自の経験を積んだ。クラウド アトラス、それが含まれるシステムをほぼ理論化した全体的な作品。明らかに大失敗だ。
しかし、これらの傑作が保存され、後世のためにノートの隅に書き留められると、何が残るのでしょうか？ここで選択が非常に難しくなります。残っているのは狂気だけだ過剰すぎてその年代の一般的な雰囲気を逸脱した映画。彼らを結びつけているのは間違いなく野心です。史上最も衝撃的な 2 つの続編、2010 年代をより大きく、より騒々しい兆しの下に置く巨大な冒険を伴う、これまで以上に楽しいスペクタクルの野望:ザ・レイド2、振り付けられた暴力を芸術のランクに引き上げ、バーフバリ名前の 2 番目は、ハリウッドにとって重要な予算上の不可能の限界を押し上げるものです。逆に、次のように平手打ちします。幽霊の話彼らは、テクノロジーのますます熱狂的な発展に満足しながら中指を立てながら、シンプルさの中に自らの野心を集中させ、時間を振り返ることに成功しています。たぶんそれはさらに重要です。
『バーフバリの伝説』第2部、ハリウッドで30年間行われてきたすべてを完全に破壊する
アーノルド・プチ
ソーシャルネットワーク(2010)
インセプション(2010)
むち打ち症(2014)
現実(2014)
エクス・マキナ(2015)
マッドマックス 怒りのデス・ロード(2015)
レディ・プレイヤー１(2018)
シルバーレイクの下で(2018)
遺伝(2018)
ワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドで(2019年)
この 10 年は、私の映画、つまり事実上私の映画文化の進化に関与したいくつかの映画によって特徴づけられました。大きな変化の時代デヴィッド・フィンチャーは2010年にそれを完璧に理解し、それを結晶化させた。ソーシャルネットワーク、人々はもはやスマートフォンなしではパーティーに行かなくなるとすでに説明しています。大勢のスーパーヒーローたちのおかげでマーベルとその将来の成功への道が大きく開かれたバットマン三部作の中断の真っ只中に、クリストファー・ノーランは視覚的にも物語的にも驚異的なスリラーを提供した。インセプション。
しかし、この10年間にハリウッドがまだ夢の中で夢を提供できることを示したとしたら、デイミアン・チャゼルは次のように証明した。むち打ち症彼は、それほど大げさではないものの、同じくらい強力なものに戻ることもできたということです。同時に、クエンタン・デュピューは、彫りの深い文章と彼自身の生意気さで、フランス映画と私たちの脳を揺るがし続けました。現実、SF はますます今日の世界に近づいてきました。アレックス・ガーランドと息子エクス・マキナ次に、人工知能と人類に関する新たな考察を提案しました。
10年間で10本の映画だけを覚えていればよい場合
才能豊かな新人監督が続々と登場しているにもかかわらず、業界のベテランたちはまだ自分たちの能力を示した、少しだけではなく、マッドマックス 怒りのデス・ロードそしてのレディ・プレイヤー１。この 2 つの作品は、間違いなく将来の世代によってカルトとみなされ、考えられるすべてのストリーミング プラットフォームのカタログに掲載されることになるでしょう。
白リンの香りのラブレターのように、シルバーレイクの下で私たちは、信じている限り何でも起こり得る、魅力的であり恐ろしい世界に私たちを放り込みました。遺伝。芸術という以上に、ワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドでそれを示した映画は魔法的でカタルシスのある必要な場所であり、私たちが現実から逃避し、私たちの存在の傷を癒し、（私たち自身の）物語を語ることを可能にしてくれます。。
デヴィッド・フィンチャー + アーロン・ソーキン + トレント・レズナー & アティカス・ロス = 傑作
10 年間で 10 本の映画を覚えておくだけでは、何も簡単なことはありません。したがって、この選択は純粋かつ完全な主観によって行われました。私自身と同時代に映画を特徴付けたかもしれないものへのノスタルジックで憂鬱な視線。したがって、同様にその場所に値する特定の映画が残されました。ビッグショート: 世紀の強盗、ドライブ、重力、プレミアコンタクト、彼女… この 10 年は豊かで思い出に残るものでした。次の作品がさらに良くなることを願っています。
