グリンチ: ジム・キャリーのおかげでクリスマス嫌いがクールになった

クリスマスにまた靴下をもらいましたか？あなたの愛する人たちに、クリスマスにがっかりしていることをあえて伝えてみませんか?あなたには私たちとグリンチのサポートがありますジム・キャリー。

ル・グリンチこのほぼ義務的な毎年恒例の家族の集まりを嫌う人たちに道を切り開いた。 2000年に公開され、監督はロン・ハワード、ル・グリンチ 東（ちょっと）カルトになった年末休暇にぴったりの映画特に感謝しますジム・キャリーのピエロ演技タイトルロールで。私たちはこの長編映画に戻り、私たちの苦い心の中でこの映画が特別なものとなっているものについて話します。

破壊的な笑顔

グリーンクリスマス

ル・グリンチその起源は短編小説にありますクリスマスを台無しにした不機嫌そうな人ドクター・スースの父親でもある帽子をかぶった猫、 のロラックスそしてのホートン。 1957 年に出版されたこの児童書は、すぐに米国でクリスマスの定番となり、数年後には天才チャック ジョーンズによって短編アニメーション映画化されました。グリンチがクリスマスを盗んだ方法！したがって、1966 年 12 月から毎年アメリカのチャンネルで放送されます。この漫画は今日、原作の物語よりもさらにカルト的人気を誇っており、2000 年のアニメ化にあたってロン・ハワードに最も多くのアイデアを与えた作品でもあります。

実際、文学作品がすでにカルト映画化の恩恵を受けている場合、その形式に関係なく、新しい映画化の監督はそれを無視することはできません。そこで、ロン・ハワードは、アニメーションの傑作に数多くの言及を加えることにより、漫画的でバーレスクな映画を作成しました。このような映画の主人公を演じるのにジム・キャリー以上にふさわしい人はいるだろうか？

順応性のある顔

ドクター・スースは長い間、自分の作品の権利を売却することを拒否していた。グリンチ映画スタジオで。 1991年に彼が亡くなった後も、未亡人のオードリー・ガイゼルは赤ん坊を懸命に守りました。彼女が特定の条件下で権利を売却すると申し出たのは 1998 年になってからでした。そのうちの1つは、グリンチをジャック・ニコルソン、ロビン・ウィリアムズ、ダスティン・ホフマン、さらにはジム・キャリーのような才能のある俳優が演じる必要があると規定していました。明らかに、当時すでに記念碑的存在だったこの 4 人の俳優に選択肢が限定されました。20世紀フォックスは、ニコルソンをタイトルロールに据えてこの小説を映画化することも申し出た。

しかし、4人の中で最年少のジム・キャリーには、同僚よりも有利な点があった。この利点は次のように呼ばれますマスク。この俳優がマスク役に選ばれたのは、彼の才能によりスタジオが特殊効果にかかる費用を節約できるためだった。彼の弾力のある顔は多くのことができます。そして、グリンチの役にも同様の才能が必要であることを考えると、その質問はすぐに答えられたと思います。オードリー・ガイゼルは、それほど困難なく権利をユニバーサルに譲渡することに同意した。ロン・ハワードのアイデアとジム・キャリーの才能（そして900万ドル）はすぐに彼女を納得させた。

その後、撮影は 1999 年 9 月に始まりましたが、困難がなかったわけではありません。グリンチのメイクアップには、夕方のメイク落としに 1 時間かかるのに対し、毎朝 3 時間近くの作業が必要でした (最初の試みは 8 時間半続きました)。。技術的（そして道徳的）な難しさを理解するために、監督はグリンチの衣装を着て丸一日撮影するという実験を試みた。そして、数日間の撮影の後、スタジオはキャリーが毎日拷問に耐えられるよう、拷問専門のCIA職員を雇ったという伝説がある。

ビッチ、私は素晴らしいよ

ワンス・アポン・ア・フェア

ナレーター（ドクター・スースのテキストをただ繰り返すだけ）の紹介の後、ル・グリンチティーンホラー映画のように始まります。クリスマスが近づく中、4人のティーンエイジャーがフーヴィル（フーたちの住む場所）の北を歩いていると、グリンチの隠れ家に通じるドアが見えます。後者は住民からは誰とはみなされておらず、彼らの排泄物を食べ、そして何よりもクリスマスを嫌う怪物、オーガとして認識されています。

クリスマスを嫌うのはフーヴィルでは異端のようなものだが、誰もが消費主義の型にはまる村。したがって、贈り物、装飾品、歌を感謝しないということは、誰にとっても考えられません。したがって、グリンチには花輪や鐘から遠く離れた自分の山に避難する以外に選択肢はありません。このアウトサイダー的な側面が、キャラクターが完全にクレイジーであるという事実を超えて、ジム・キャリーにこの役を受け入れるよう促した（したがって俳優に最適）。

私たちがグリンチを擁護したいのであれば、それは彼が私たちが簡単に共感できる、非常に人間的なキャラクターだからです。ブスなのに自分をイケメンだと思っている（ブスだとわかっていながら）、落ち込んでいてそれを誇りに思う、家庭的、食べ物中毒、失礼、ちょっとしたきっかけで性的なほのめかしをする、などなど。現実の世界では、毎日平均的なフーのように行動する人はいませんが、誰もが少なくとも 1 人のグリンチを知っています。あなたの周りにグリンチがいないとしたら、それはあなたがグリンチだからかもしれません。

「退屈だから食べるの？ »、2020年の質問

元の物語には登場人物はほとんどいませんが、2000 年の映画では多くの登場人物が登場します。このプロットは、たとえばグリンチの起源の物語を私たちに提供します。ロン・ハワードはまた、最初はグリンチに手を差し伸べる唯一の人物であるシンディ・ルー・フー（グループ「プリティ・レックレス」の創設者テイラー・モムセンが演じる）のキャラクターをもっと重要視するというアイデアも持っていた。したがって、「英雄」は人間性とクリスマスの精神を信じることができます。なぜなら、ジム・キャリーとロン・ハワードのグリンチは心の底ではクリスマスが嫌いなのではなく、人間が嫌いだからです。

この映画は、クリスマスはクリスマスツリーの下にあるプレゼントだけではないという考えにおいて、ドクター・スースの短編小説よりもさらに進んでいます。ロン・ハワード、ホリデーシーズンが近づく中、消費主義、偽善、個人主義を公然と攻撃（一年の他の時期よりも激しい）。グリンチが心から軽蔑するこれらの概念は、オーガスタス市長（認識できないジェフリー・タンバー）のキャラクターによって具現化されており、明らかにフーヴィルで自分の頭で考える唯一の人物である幼いシンディ・ルーによって定期的に質問されます。

レイア姫でさえ髪を同じように扱っていない

緑は新しい黒です

の生産グリンチがクリスマスを盗んだ方法1億2,300万ドルの費用がかかりました、それは映画を見ればそれを感じることができます。多くのショットは完全に CG であり、特に映画が始まり雪の結晶の中に私たちを突入させる前方追跡ショットや、雪の結晶から現れる最後のショットが顕著です。後者もまた、始まりを思い出させます。接触ロバート・ゼメキス著。

フーヴィルのセットはユニバーサル スタジオの外、ベイツ モーテルのすぐ近くに建てられました。精神病、ポストプロダクションで村の周囲を作り直す必要がありました。したがって、風景、雲、太陽は、非常にワイドなショットで体系的にコンピューター生成された画像であり、2010年代の特定の大ヒット作よりも説得力がある（私たちは特定のディズニー作品をまったくターゲットにしていません。実際にはそうではありません）。

さらに、この映画では、の三部作と同様の手法が使用されています。ロード・オブ・ザ・リング フーヴィルを見下ろすショットにデジタル画像の「エキストラ」を作成します。目立ちすぎず、何千もの余分なメイクをする必要がなくなりますなぜなら、子供たちを除けば、フーズ一家は全員げっ歯類の鼻を持っているのに、チャック・ジョーンズの漫画では、色が違って毛が少ないグリンチに少し似ているからです。この映画では、主人公とのコントラストを強めるために、彼らはより人間的な外観になっています。

この動物の美しさの画像を大量に送り込まずにはいられません。

漫画的でバーレスクな演出に加えて、ロン・ハワードは装飾に直線を一切受け入れず、このルールはほんのわずかなアクセサリーにも当てはまります。そう聞くと、1966 年の短編映画だけでなく、次のような傑作アニメも思い出されます。ナイトメア・ビフォア・クリスマス。これに加えて、多数のワイルドなショットと、ペースが速く、非常によく制御された編集が追加されます。

ル・グリンチ全世界での興行収入は3億6,300万ドルで、製作費（1億2,300万ドル）と配給費を返済するには十分でしたが、記憶に残る成功にはなりませんでした。当時、マスコミも大きく意見が分かれていました。私たちの側として、彼は次のことを思い出させてくれます。ロン・ハワードはイエスマンであることもありますが、演出に対する真のアイデアを持った監督でもあります。。 2000 年代にこの映画が注目を集めることができなかったとしても、おそらく今日では注目に値するでしょう。