シュレック、フィオナ、ドンキー、ブーツの冒険は、ドリームワークスの最も恐ろしいカルト サーガを形成しており、ランキングに値します。
2001年に大スクリーンに登場して以来、シュレックドリームワークスの最初の主力フランチャイズとしての地位をすぐに確立し、スタジオを以前の財政的および重大な失望から救った他のどこにも、特にディズニーには見られない、クールで陽気な精神今世紀初めにはあまり良い状態ではありませんでした。ジェフリー・カッツェンバーグ、スタジオの共同創設者であり、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズの元社長である彼は、ミッキーと彼の大きな耳の会社が設定した子供じみた基準をコピーしないという考えを明らかに持っていました。
したがって、共同プロデューサーは、4本の映画と2本のスピンオフにまたがる、面白くて自由な家族向けシリーズの開始という賭けに完全に成功しましたが、子供にとって完全に気を悪くしたり、年配の子供にとって退屈になったりすることはありませんでした。適度な生意気さ、何百もの映画のリファレンス、新時代のデジタルプロセス、そして真のサブテキストテーマを備え、残念ながら 6 つの映画がすべて同じではないとしても、一連の映画は欠かせないものの 1 つです。
ある真実を再確立し、お世辞に値するものを再びお世辞にし、迷惑なことについて話すため、したがって、次のように分類することにしました。シュレックそして長靴をはいた猫、最悪から最高まで。そして明らかに私たちは豚のように甘やかします、それはランキングです！
「でもシュレック、私が一番だよね？ »
6.シュレック三世
リリース: 2007 – 収録時間: 1 時間 33 分
中世高校
内容:王は死につつあり、王位継承はシュレックに、沼に戻ってフィオナと汚れた日々を過ごしたいだけです。王冠を取り戻すため、オーガ、ロバ、ポッテは去ります。アーサー・ペンダグロンを探して, 継承順位では2位です。
一方、チャーミングは母親の復讐を試み、フィオナはシュレックに妊娠していることを告げる。さらに悪いことに、アーサーは臆病で、シャルマンは王国の悪者たちをなんとか結集させます。しかし、終わり良ければすべて良し。アーサーは冠をかぶり、フィオナは三つ子を出産する。ありがとう、また会いましょう。
角を曲がったところで批判が待っているとき
なぜ最悪なのでしょうか？：根本的に悪くなくても、きっとそうだから年齢とともに実際に劣化する唯一の部分、残りの部分とは異なり、通常、さらに数年後に再評価されます。ディズニーの名作に中指を立てて、おとぎ話に刺激を与えた後、物語は次の作品で人里離れた道に戻ります。 シュレック三代目という迷惑な格言を実現します。彼らは幸せに暮らし、たくさんの子供をもうけました»。
カッツェンバーグが制作に参加していないことを特徴とするこの第 3 部は、（全世界での興行収入が 8 億 1,300 万にも関わらず）依然として脆弱な関係にあります。彼の言葉は、複雑で親密なテーマを含み、これまで以上に大人で真剣に見えました父親になることの不安や相続の重みなど。 2つの並行する物語が最終幕でひとつにまとめられ、全体をまとめるのに苦労していることを除いて、この物語は共同執筆されています。アンドリュー・アダムソン前作ほどカラフルにするにはあまりにもバラバラすぎます。
よくなめられた鬼
この映画は常に笑顔を一つか二つ盗むことができるが、その陽気さは程遠く、最初の数分間から、あまりにもバーレスクで漫画的すぎるギャグの雪崩が私たちの頬骨学者にとって以前ほど恐ろしいものではなかった。一般的に言えば、ユーモアが非常に陳腐で不均一に見える場合、それはおそらくそれが物語の中で主要な位置を占めているからです、この物語が掘り起こす方法を非常によく知っていた感情には何も残していません。
義父の死さえ嘲笑されるフィオナの物語に真の影響を与える可能性があるときに、コミックの繰り返しをやすりで削ることによって。シュレック以外のキャラクターは全員静止していますが、あたかもフランチャイズにはもう伝えるべき非常に興味深いことが何もないかのようにあるいは、何か新しいことをもたらす一方で、（うまく活用されていない）問題は、これまで最も重要であったにもかかわらずです。
プリンセスたちの復讐
また、心からの笑いを約束しながら、シナリオのガジェットとして機能する頭の悪いティーンエイジャーと老人のマーリンを提供するだけであったアーサー王伝説のパロディ的な扱いにもかなり失望する可能性があります。ポッテ、チャーミング、あるいは王室夫婦とは異なり、アーチーも年老いた魔法使いも続編には戻ってきませんでした。それらが宇宙において完全に必要不可欠なものであることをどういうわけか証明している。
まだ少し涼しいのはなぜですか？：特にフランス語の吹き替えなので、アラン・シャバ鬼の喉の中で、まだ楽しんでいる、戦士の王女たちのガールズパワーシーケンスが映画に許可したことこの分断の行き過ぎの中に少しだけ戻ってみましょうそれがこのシリーズの成功につながり、アニメーション、グラフィックス、制作が再び完璧に磨き上げられました。
5.シュレック 4、ワンス・アポン・アン・エンド
リリース: 2010 – 期間: 1 時間 33
“最初の夜ではない”
内容:最初の映画の終了直前に、フィオナの両親は契約書に署名しようとしていた信頼できないトラカシンとの魔法の取引娘を救うため、そうすればノームは王位に就くことができたでしょう。現在に戻ります。シュレックは父親であり、彼の人生はおむつと哺乳瓶の無限のシリーズです。
この日常が彼に負担をかける、トラカシンに会うまで、彼は彼の誕生の日と引き換えに、一日だけ再び無料のオーガになることを提案します。シュレックはそれを受け入れ、自分自身を発見します彼が存在しない世界、フィオナに会ったこともないそしてトラカッシンがフォート・ロインテン砦を統治している場所。すべてを正常に戻すことができるのは、「真実の愛のキス」だけです。したがって、彼はフィオナを探しに出発します。フィオナはダンジョンから解放され、革命的なオーガの一族のリーダーとなり、最終的に彼を再征服することになります。
「ここでは何でも交渉可能なので」
ほぼ最悪の状態になる理由:さまざまな反応があったため、シュレック 3、たとえフランチャイズの限界が明確に示された後、そのアイデアが他の何よりも困難に見える可能性があるとしても、物語を適切な形で終わらせるのは適切でした。あまり驚かずに、シュレック 4 ワンス・アポン・アン・エンド前作よりも悪くはありませんが、最初の2部のレベルにはまったく及ばないのは、おそらくコンセプトが以前の3つの映画でほとんど使い古されていたためです。
シャルマンのリサイクル後、この結論は次のようになります。トラブル、新しい、インスピレーションのない敵対者それは、ファークアードの小さなサイズ、シャルマンの誇大妄想、そしてフェアリー・ゴッドマザーのマキャベリズムを組み合わせています。たとえ宇宙がすべての登場人物を解体して独自のアンチテーゼを作ることで自らを再生できたとしても、より壮大で痛ましいフィナーレが期待できるでしょう（鎧を着た鬼としてのフィオナならなおさらです）。
全体的にペースはかなりスムーズで、イベントはそれほど困難なく次々と続きます。かつてサーガの全盛期を作り上げた物語とビジュアルのダイナミズムを残して。 VFでフロラン・パニーが歌うドンキーも忘れずに。
おとぎ話が私たちに隠したエピローグ
それでもクールな理由:なぜなら、このシリーズは、少なくとも人生によって鍛えられた視聴者を対象としたすべての深さとテーマを見つけたからです。カウンターシュリンクをプレイせずに、映画は成功しました大人の視聴者としっかりとしたアンカーポイントを見つける子どもたちよりも若い親たちに話しかけることで。シュレックはうんざりしており、飼い慣らされており、何よりも最悪ですが、村全体から愛されており、今ではシュレックを無害な生き物として見ています。したがって、彼はもう一度、ファンが最初の映画で発見したアンチヒーローになりたいと望んでおり、観客の感情に非常に賢明に適応し、その疲れはレシートからも感じられます（インフレを除く全世界の興行収入は7億5,200万）。
1作目を重要な出来事として書き直すことで、シュレック 4辞意を表明したいという彼の願望を隠さない。この 4 番目の作品も、心地よい愚かさのタッチによって感情を強調しています (これには欠けていました)シュレック 3）、物語全体を数人のオーガ、特に第3作では脇に置かれていたフィオナに再び焦点を当てています。
4. 長靴をはいた猫
リリース: 2011 – 期間: 1 時間 30
マンマニャー
それは何ですか: シュレックと出会う前の、長靴をはいた猫の冒険の 1 つから。猫のキティ・ベルベット・ポーズと幼なじみのハンプティ・アレクサンドル・ダンプティを連れて、ポッテは金の卵を持ってガチョウを探しに行く、彼が育った小さな町を救うことができる唯一の生き物。
これを達成するには、まず、邪悪というよりいたずらな無法者のカップル、ジャックとジルから魔法の豆を盗まなければなりません。ただし、それはすべてハンプティ・アレクサンドル・ダンプティ側の計画であり、ダンプティは数年前の強盗中にポッテが逃亡するように指示したことはなかった。
なぜ悪くないのか：なぜなら、誰も予想していなかった（そして、失望した後も親の私腹を食い続けるように設計された派生製品のすべてを備えた）映画のためだからです。シュレック 4）、長靴をはいた猫東十分すぎるエンターテイメント。柔らかい目とカリエンテのアクセントを持つ赤いネコ科動物は、常に漫画のアクセサリーであり、物語の春であり、その物語の弧は体系的にばかばかしいものや足湯の深さに向けられてきました。
この顔…
したがって、スピンオフは、彼が体現すべき脚の長さの弁を超えて、彼の性格描写を微妙に変えることによって、キャラクターに肉付けし、彼をより真剣に受け止める機会でした。このようにしてこの映画は、ポッテをより間違いやすいキャラクターにし、したがって主人公としてより信頼でき、興味深いものにする、マザー・サーガに特有の非常に参照されたユーモアを保持しながら。スクリーン上ではすべてが美しくオーケストレーションされ、ダイナミックなアニメーションとより生き生きとした演出が施されています（そして、事故後のクリス・ミラーによる演出も同様です）。シュレック 3）、冒険映画のパスティーシュのようなものです。
なぜシュレックよりもひどいのですか？: この映画は楽しいボーナスですが、シリーズの前の 4 つの映画と同じありきたりな公式、つまり物語の転覆に従っています。後悔することもあるポッテの起源の物語を語らないという偏見シャルル・ペローの物語を転用し、代わりに金の卵を産む魔法の豆とガチョウに頼ることによって、すでに何千回も転用されており、物語の観点からはあまり面白くありません。
3. 長靴をはいた猫 2: 最後のクエスト
リリース: 2022 – 期間: 1 時間 42
彼は剣の先に自分の名前をサインする
それは何ですか: 長靴をはいた猫は、9 匹の猫の命のうち 8 匹を使い果たしました。突然死を恐れた彼は、失われた命を取り戻すために、暗い森の神話上の願い星を見つけるという究極の冒険に乗り出します。ここで彼は再びキティ・ベルベット・ポーズや、捨てられた野良犬のペロと一緒に外出しています。
なんでこんなにかっこいいんだろう: というのは、かなり逸話的な最初の作品の後、長靴をはいた猫 2: 最後のクエスト 単純にキャラクターを作り直しただけ、そして物語シュレックついでに。グリーン・オーガの最初の冒険は、フォトリアリスティックなテクスチャを備えた 3D アニメーションの標準化を（ピクサーと並んで）間違いなく普及させましたが、この最新のスピンオフは、20 年にわたるドリームワークス スタイルの一周を果たしました。
3D、パステルテクスチャ、セルシェーディングを組み合わせたこの映画は、映画以来許されてきた創意工夫を呼び起こしています。スパイダーマン：ニュージェネレーション、そしてそれ自体が新鮮な空気の本当の息吹として現れます。技術的に豪華であることに加えて、長靴をはいた猫 2ポップスワールをトランスポーズしますそして物語の普遍性シュレック最初から再利用しています（特に、日本のアニメーションを躊躇なく引用する素晴らしいイントロシーケンス）。
なんて愚かなことでしょう！
まだ不完全な理由:長編映画がその由来を忘れなければ、その風変わりなユーモアは常にこの事業の真剣さと対照的です。より一般的には、これはこのシリーズの皮肉なアプローチの限界であり、ゴルディロックスを中心にほろ苦い物語を展開しようとする試みや、リトル・ジャック・ホーナーを恐ろしいマフィアとして扱うことに反するものである。
パロディの裏側には、それにもかかわらず、ある種の感受性が存在する 長靴をはいた猫 2、彼の性格のおかげで、彼は不死からはほど遠いことを認めざるを得ませんでした。この映画は、英雄主義の避けられない結末を精神分析することさえしている。私たちのお気に入りの小さな猫はパニック発作を起こしていますが、他の猫と触れ合うことで自分自身を立て直すことを学びます。もっと高度なものになる可能性もありますが、すでにかなり現代的 (そして関連性のある) なものになっています。
2.シュレック
リリース: 2001 – 期間: 1 時間 29 分
より大きな冒険の始まり
内容:シュレックは人間嫌いの鬼で、専制君主ファークアードによって追放された後、魔法の生き物が彼の敷地に住み着くまで、沼地で静かに暮らしていました。憤慨した彼とロバ（とてもおしゃべりで、彼にひっかかる旅の仲間）は、君主の城に行き、妖精のキャラクターのバンドを取り戻すように頼みます。
不法占拠者の立ち退きと引き換えに、王になるためには王女と結婚しなければならないファークアードは、女竜に囚われているフィオナ王女を解放するためにシュレックを送り込む。お姫様が解放されると、シュレックは徐々に彼女に恋をしていきます、彼女が日没から夜明けまで彼女を鬼に変える呪いの犠牲者であることを知らずに、それが彼の目に彼女をさらに美しくします。
おなじみのサブキャラクターたち
それがほぼ最高である理由:なぜなら、それは明らかにマシンを起動し、特異でありながら親しみやすく、そして家族的なこのいたずらな世界を創造した張本人だからです。私たちは後でその世界に戻ることを楽しみにしていました。シュレックは最初から、高度に体系化されたおとぎ話の世界のパロディと風刺画に次のように熱心に取り組みました。たっぷりのスキャットユーモア、アクション、ポップカルチャー数多くの映画の参考資料やサウンドトラックに選ばれた作品など。醜くて皮肉的で不潔な主人公は、すぐに童話の理想化された人物から千マイルも離れた、逆説的にさわやかな主人公としての地位を確立しました。
昔のディズニーの名作のような導入部のあと、シュレックしたがって、この大胆で破壊的なコードの反転は即座にマークされます（PG指定の映画ではさらにそうです）。前髪がボロボロになるまでげっぷをし、ネズミを食べ、格闘技を習得し、ロビン・フッドの錆びを取り除くプリンセスを発見することも、非常に革新的で予想外の激励をもたらしました。アンドリュー・アダムソンとヴィッキー・ジェンソンが監督し、テリー・ロッシオとテッド・エリオットが共同脚本を務めたこの映画は、2001年のカンヌ国際映画祭でも選ばれ試写され、2002年にはアカデミー賞アニメーション映画賞を受賞した。
カップルの目標
なぜそれが最高ではないのかたとえ彼が組み立て式の人形を解体することによって、おとぎ話のコードを再利用することにすでに取り組んでいたとしても、シュレック滞在する2人の型破りなキャラクターの間のかなり古典的なラブストーリー。形は変わっても、内容は彼がネタバレして楽しんでいた物語と多くの類似点を保っており、寛容と自己受容の美しいメッセージは若い視聴者にとって確かに歓迎されるが、おそらくまだ遠すぎる大人の問題であり、映画でよりよく暴露されている。続編。
最初のピクサー映画と同様に、今日私たちはこのアニメーションが他のシリーズよりも必然的に時代遅れであると非難することができます（たとえこの技術が当時広く賞賛され、ピクサーに冷や汗をかかせたに違いないとしても）。
1.シュレック2
リリース: 2004 – 収録時間: 1 時間 30 分
彼は義父よりドラゴンの方が好きだった
内容: 新婚旅行から間もなく戻ったばかりのシュレックは、ファークアードよりもひどい状況に直面している: 彼の義理の両親。フィオナの両親であるハロルド王とリリアーレ王妃は、フィオナの呪いを解いた「王子」に会いたいと願っていた。当然のことながら、フォート・フォート・ファラウェイの誰もフィオナとシュレックが鬼であることを知りません。予想どおり、フィオナの両親は義理の息子、特にシュレックを殺すために殺し屋を雇うことを決めた彼女の父親に対して少し問題を抱えています。
こうして彼は長靴をはいた猫に金を払い、猫は自分が敵ではないことを理解した後、最終的に鬼の側につくことになる。王室との争いを解決するために、シュレックはフェアリー・ゴッドマザーから「幸せになれる」薬を盗みに行く彼女は、最初から計画していたように、息子のシャルマンを王にしようと考えていました。
そして周りにはミッキーもいない
ポーションを飲み込むと、シュレックとフィオナはそれぞれ人間に変身しますが、チャーミングはその機会を利用して、王の共謀で捕らえられたシュレックのふりをします。フィオナは、もう認識していない夫のそばでますます不幸になり、父親は彼女に嘘をついたと自分を責めて非常に悲しみます。シュレックは助けに来た友人たちのおかげでなんとか逃げ出し、フィオナを見つけて人間のままでいることを申し出るが、彼女は拒否する。フェアリー・ゴッドマザーは回転してオーガを殺そうとしますが、ハロルドが介入し、自分がカエルに変わっていることに気づきました。それは、妖精が彼に人間の姿を与える前の姿でした。 （ほぼ）うまく終わればすべてよし。
それが最高である理由:そしてシュレック非常に不遜な態度で幻滅するおとぎ話の世界を見て、子供たちと同じくらい（あるいはそれ以上）楽しんでいた親や大人の興味を呼び起こすことに成功した。で取り上げられるテーマシュレック 2今回はもっと現実的で現実的ですか、それにもかかわらず、王女の物語に典型的な物語パターンを保持していた最初の映画の矛盾を強化しています。その流れで義父と私、この続編は、風刺画がその横柄さと時代錯誤で極限まで押し上げられた、魅力的な社会風刺であると同時に、良い感情に満ちたファミリーコメディでもあります。
インターネットの猫ミームはどこからともなく生まれたわけではありません
こうして、フォート・フォート・ディスタントは、ハリウッド大通り、レッドカーペット、巨大な広告看板、悪名高い街角、そして華やかな趣味を持つロサンゼルスとなる。この映画は、すべての映画ファンにとって楽しいゲームになります（熟練したもの、または制作中のもの）、再視聴と追加の年月を通じてのみ認識できる多数の参考文献を解読することを目的としています。この作品の新しいキャラクターにも触れないわけにはいきません。
その名にふさわしいおとぎ話の世界は、プリンス・チャーミングなしでは成り立ちません。したがって、この続編では、プリンス・チャーミングが、この作品にぴったり合うメトロセクシュアルのジェイミー・ラニスター・スタイルで登場します。その自主的な矛盾と無益さ。新しいマスコットとしての地位が完全に想定されている長ぐつをはいた猫も、良い追加です。ドンキーとの彼の漫才デュオは、仕事をするためにワンアップマンシップに陥る必要はありません。
継母の姿よりもさらに悪い
前作から3年を経て公開されることで、2 番目の作品はアニメーションの恩恵を受けており、アニメーションも改善する時間がありました、より豊かで詳細な設定により質感と流動性が向上しますが、何よりもさらにクレイジーな創意工夫と鋭いユーモアが加わります。シュレック 2また、公開された年（2004 年）の全世界での興行収入が 9 億 2,800 万ドルを超え（インフレを除く）、世界興行成績で最も優れた映画でもあり、サーガの最高傑作としての地位がさらに正当化されました（さらにその地位は高くなりました）。カンヌでパルムドールを争っていることも同様です）。
なぜ屁理屈が言えるのか：なぜなら、映画のクレジット後のシーンでドラゴンが再び登場するのを待たなければならないことに、私たちはまだイライラする可能性があるからです。ドラゴンは、ついでに自分が父親であることをランに発表し、将来に悪い予感を残します。 。
