ブルース・ウィリス健康上の理由から俳優としてのキャリアを終える。クリスタルトラップ、第六感、壊れない、フィフス・エレメント、ハルマゲドン...彼のクレイジーなキャリアとベスト10の映画を振り返ってみましょう。
この噂はしばらくの間広まっていたが、2023年2月に彼の家族がそれを再確認した。前頭側頭型認知症、ブルース・ウィリス、俳優としてのキャリアを永久に終える。 40年以上のキャリアを経て、100本以上の長編映画とめまいがするカルト映画の数々を経て、シリーズからスタートした俳優月光80年代には衰退しました。
典型的なハリウッドヒーローの原型、ジョン・マクレーンの役割で集団の想像力に入ったブルース・ウィリスは、すぐに主流映画の風景の基準点になりました。美しい顔、大きな口、大きな肩、彼は、唇の端に同じ笑みを浮かべながら、映画から映画へと移されても、動揺のないコンクリートの塊でありカリスマ性を持っていました。ブルース・ウィリスが役を演じているのを見ることは、時にはブルース・ウィリスが自分の伝統を引き継いだ法廷を宣伝するのを見ることでもあり、時には映画に完全な栄養を与えることもあった。赤、シンシティ、クローン、消耗品、そしてもちろんルーパー。
ムーンライトでの授業
のクリスタルトラップもっている消耗品、通過フィフス・エレメントなどハルマゲドン、ローランド・エメリッヒやマイケル・ベイが世界を破壊しようとしたよりも、彼は何度も世界を救いました。のあなたには死がとてもよく似合いますもっている私の隣人は殺人者です、通過山賊そしてその登場友達、彼は偉大な道化師でもありましたが、おそらく搾取されていませんでした。忘れ去られたいくつかの映画の間に (二人の人生、虚栄心の焚き火）そしてシャマランとの思い出深いスティント（第六感、乗り越えられない、ガラス）、ブルース・ウィリスはまた、彼が単なるアクションマンではないことを示していました。
彼の並外れた経歴を詳しく説明するには何時間もかかりますが、世界はすでにそれを知っています。したがって、エクラン・ラージは、この全能のブルースを控えめに祝うことに満足するでしょう。10 の重要な役割、その他多数。
シェ・ウェス・アンダーソン
ダイ・ハードとジョン・マクレーン
リリース: 1988 – 期間: 1988
配達員はおならを3回します
特定の役柄は、キャリアだけでなく、キャリアの終わりまで俳優のオーラ全体を形成します。今日に至るまで、ブルース・ウィリスは定期的にオリジナルのカウボーイの遠い子孫である模倣自警団を演じてきたそれは、30年以上にわたってアーティストに執着し、彼の笑顔を彩ったであろう、遠く離れたトリックと混合されています。ウィリスと切っても切れない関係にあるこのイメージは、ジョン・マクレーンというキャラクターの誕生と勝利から来ています。ジョン・マクレーンは、いつも間違った場所に、間違ったタイミングでいることを得意とする警察官です。
シュワルツェネッガーや他のスタローンは、スーパーマンのような勇敢でステンレスの雰囲気を持ち、人体よりも工作機械に近い解剖学的構造を持つヒーローのイメージを押し付けてきたが、ジョン・マクレーンはこの美学を打ち破るだろう。彼は自分自身にもかかわらず英雄であり、不平を言い、争いを拒否し、そして何よりも、可能であれば愛する人を救うことで生き残ろうと努めますが、英雄行為や価値観の伝達には決して関与しません。彼の最初で唯一の感情は人間的であり、敵対者として特徴付けられるキャラクターが通常そうであり得るように、彼は悲しい情熱、怒り、皮肉、皮肉、または疑似的な感情にさらされます。
1,000 ユーロを賭けたゲームだが、より多くのものが賭けられている
彼自身、クリスタルトラップすべての競争を時代遅れにし、アクション映画における身体表現を刷新する、その過程で彼のパフォーマーをスターのように印象づけます。サーガの過程を通じて、少なくとも3作目まではジョンは進化し、ウィリスは彼の変化に喜んで身を委ねるだろうし、それはまた、長年にわたって俳優の地位を変化させ、微妙なニュアンスを与えることになるだろう。不可能、今日の最初の 1 時間を再発見することで、地獄の一日そこには、自滅寸前までうんざりし、徐々に人生と芸術への味わいを取り戻していく伝説の、あまりにも人間的な肖像が描かれていない。
この新しいヒーローの影響は、彼がいわば化学的に純粋で生意気な方法で登場するほどであることに注意する必要があります。最後のサマリア人トニー・スコット著、シェーン・ブラック著。『ダイ・ハード』シリーズから完全に外れた長編映画にもかかわらず、後者には、私たちが夢見ていたミッシングリンクであると自分たちに言い聞かせる壮大な敗者が登場します。余命58分そしてジョン・マクティアナンの3作目。
ハドソンホーク
リリース: 1991 – 期間: 1991
装飾家がアルコール依存症だということはどういう意味ですか？
90年代が始まると、ブルース・ウィリスは軌道に戻り、ハリウッドの空に火の文字で自分の名前を書き、物語の第2話に向かって順調に進んでいた。ダイ・ハード ただ打つだけ、こんにちは、ママ、ベイビー』では子供じみた吹き替えを担当し、家族連れの視聴者を喜ばせている。誰もがブルースを崇拝しており、彼は自分の心のプロジェクトを世界に提供したいという抑えられない願望を持っています。少なくともコメディと同じくらい、アーティストはブルースを愛しており、彼はそれを歌い、すでにアルバムをリリースしています。ある曲が紳士泥棒のこのアイデアにインスピレーションを与えたアルバム。
彼がこの物語の開発に協力してもらうために、ジョン・マクレーンを生み出した脚本家スティーヴン・E・デ・スーザに頼ったのはごく自然なことであり、彼は可能な限りの狂気を注入したいと考えている。彼は徐々に会社全体を掌握するだろうあるいは、撮影中にスタジオが脚本家に救助を呼び、全体の不安な雰囲気を少しでも落ち着かせることができるようにするとしても、ほとんどそうである。しかし何も助けにはならず、その結果、興行収入は大失敗に終わり（予算70に対してアメリカ本土で集められたのはわずか1700万ドル）、ウィリスの演技の時点で映画の奇妙さを主に嘲笑するマスコミによって霧状にされた。
もしもハドソン・ホーク、強盗紳士確かに、これは未完成の物であり、コカイン中毒のタコの結婚よりも厄介ですが、この事業に魅力を見出さないのは非常に困難です。まず第一に、この風変わりなヒーローは、彼のキャラクターの中で完全に俳優の功績と認められる唯一の人物だからです。このようにして彼の狂気の精神、半分エンターテイナー、半分魅力的で、二流の映画への欲望に満ちている時には矛盾したものを、否定できない誠実さで私たちに提供します。したがって、この不条理なバーナムは、ジェームスボンデリー、パロディ、そして率直な軽さの間で決して選択しません。そして、ピルエットがスタントの失敗に終わったとしても、彼の笑顔に満ちた野心は今でも明らかです。
あなたには死がとても似合う
リリース: 1992 – 収録時間: 1 時間 44
ブルース・ウィリス、この映画の本当の主人公
この作品は、ロバート・ゼメキス、メリル・ストリープ、ゴールディ・ホーン、ブルース・ウィリスのキャリアの中で忘れ去られている偉大な映画の一つである。おそらく、これらのキャリアには思い出に残る映画が溢れているからだろう。きしむような時代を超越したコメディ、あなたには死がとてもよく似合いますエルヴィス、マリリン、ジェームス・ディーンが極悪非道な若返りの妙薬を飲んだ退廃したハリウッドを背景に、完全に狂気で怪物となった二人の女性の永遠の命と美の探求を描く。のエピソード間の完璧で完璧な陽気なミックス地下室からの物語そしてスクリューボールコメディは脚本と監督のサミット、技術的には素晴らしい（最高の視覚効果でオスカー受賞）。
90年代にさらに人気が高まる人気のピーク時でさえ、ブルース・ウィリスはそこにいた。仕事に対する彼の最初の主要な役割の1つ: ナルシシズムに取り憑かれた二人の女性の間の戦争の巻き添え被害者となった負け組の美容外科医。この明らかに女性的な茶番劇と寓話の中心で、ブルース・ウィリスは二人の現代の魔女に連れ回されて時間を過ごしますが、結局は辱められ、圧制され、利用されることになります。
彼が恐ろしいマデリン・アシュトンを階段から突き落とすシーンを忘れることはできません。彼女が文字通り頭を逆さまにして立ち上がるのを見て子供のように叫びます。この狂気の中で唯一やや正気な人間である彼は、地獄の城の真ん中の側溝にサスペンダーをぶら下げ、これらの激怒から逃れようとする大団円まで、最終的には偉大なる英雄となる。そして、最も過激で楽しいスコアを持つ巨大なメリル・ストリープとゴールディ・ホーンの間で、ブルース・ウィリスが素晴らしい演奏を披露します。
パルプ·フィクション
リリース: 1994 – 収録時間: 2 時間 29 分
ジョン・マクレーンを離れた沈黙の打者
それはおそらく彼の古典的なジョン・マクレーンの中で最も有名な役柄 ダイ・ハード。 1994年、ブルース・ウィリスはいくつかの商業的失敗、さらには致命的な失敗を経て、危険なほど滑りやすい坂道を歩んでいた。夜の色、虚栄心の焚き火またはハドソンホークこれについては上で説明します。その後、彼はリスクを冒してでもプレーすることに同意するパルプ·フィクションは、まだあまり知られていない若手映画監督であり、本作が2度目の監督となるクエンティン・タランティーノによる低予算映画です。
そして、この選択はブルース・ウィリスにとって報われるだろう。なぜなら、この映画が受け取ったパルムドールと興行収入のおかげで彼が受け取る何百万ドルに加えて、彼の役割のおかげで彼の人気が復活するからである。たとえ彼がジョン・トラボルタとサミュエル・L・ジャクソンのデュオに少し消されていたとしても、俳優はブッチ・クーリッジの皮をかぶって、彼のキャリアの中で非常にユニークな、まばゆいばかりの演技を披露しています。ブルース・ウィリスは、饒舌なジョン・マクレーンとは程遠い、ほぼ無言で逃走中のボクサーを演じている。、パートナーと一緒に逃げ、危うく自分を襲いそうになった暴力から逃れるために、どんな犠牲を払ってでも慎重でいようとしている。
2 つのレベルの役割により、俳優は次のことが可能になります。彼の性格の残忍さと筋肉の裏に隠れた柔らかさの両方を探求してください。その結果、爆発的な暴力（明らかに剣）、優しさ（マリア・デ・メデイロスとのシーン）、疑似誘惑（タクシー）、そしてユーモア（彼の時計周りの煩わしさ）の間を行き来する象徴的なパフォーマンスが誕生した。ブルース・ウィリスにとって、自分の才能の範囲を示し、過去 30 年間 (そして映画全般) で最もカルト的な映画の 1 つに永遠に出演する完璧な方法です。
12猿の軍隊
リリース: 1995 – 収録時間: 2 時間 10 分
ブルース・ウィリスとブラッド・ピット、相反する二人の狂気
新型コロナウイルス感染症（Covid-19）のパンデミックと、コロナウイルスを阻止するためのワクチンの探索が繰り返されるずっと前に、ブルース・ウィリスも致死性のウイルスの治療法を見つけようと試みていた。で12 モンキーの軍隊テリー・ギリアム監督による本作で、俳優は、この有名なウイルスの起源を解明し、人類を救うことを願う科学者によって過去に送られた囚人、ジェームズ・コールを演じる。
12 モンキーの軍隊『ブルース・ウィリス』は、ブルース・ウィリスにとってSFへの最初の進出であり、おそらく彼にとって『パルプ・フィクション』の仕事を続ける最良の方法だった。男の風貌で「強くて危険だが、同時に傷つきやすい」テリー・ギリアム自身が次のように述べています。ブルース・ウィリスはおそらく彼のキャリアの中で最高のパフォーマンスを披露するだろう。
なぜなら、彼のタフな外見の裏には、本当の脆さも隠されているからです。物語に欠かせない子供時代の強迫観念に取り憑かれ、ジェームズ・コールは狂気の瀬戸際に立たされ、完全に道を失ってしまいますが、ブルース・ウィリスは妄想の興奮のサイレンに決して屈しません。それどころか、彼は、よりコンパクトで内面化されたゲームのおかげで、方向感覚を失い疑い深い性格の欠点をなんとか探求することができました、単純な表情や閉じた顔を通して彼の魂の傷を伝えます。ミステリアスで悲劇的、感動的なブルース ウィリスが世界を魅了します。
フィフス・エレメント
リリース: 1997 – 収録時間: 2 時間 06 分
筋肉は大きいけど心は優しい
プラチナブロンドの髪、カーキのボンバージャケット、ネオンオレンジのタンクトップを着たブルース・ウィリスは、フィフス・エレメント彼の最も思い出に残る役のひとつ。 1997 年に映画が公開されたとき、その俳優はすでに筋肉質の男性として認識されていたとしたら、コーベン・ダラスとしての彼の役割は、世界の救世主としての彼の地位を裏付けていますそして2年後、SF映画に対する彼の熱意を肯定する12 モンキーの軍隊そして一年前ハルマゲドン。
同じく象徴的な演技を披露したミラ・ジョヴォヴィッチとクリス・タッカーに加え、ブルース・ウィリスはエイリアンだらけの冒険に乗り出す空飛ぶタクシー運転手を演じている。もしフィフス・エレメントジャン＝ポール・ゴルチエによるSFのセットと衣装のおかげでカルト的な人気を博し、ブルース・ウィリスの演技も映画の知名度に影響を与えた。
主にアメリカ人キャストが出演するこのフランス映画は、このジャンルへのうなずきに満ちており、現在では一般の人々から最も高く評価され、さらには SF 映画の 1 つとなっています。多くの観客にとって映画の参考となる。風変わりなユーモアとデヴィッド・リンチ映画にふさわしいシーケンスにもかかわらず、フィフス・エレメントブルース・ウィリスの配信を止めなかった彼のいつものスタントと象徴的なセリフ、人間かどうか尋ねる警察官に次のように答えたときのように。「いいえ、私はセーターを着た蛾です」。
ハルマゲドン
リリース: 1998 – 収録時間: 2 時間 28 分
一度宇宙飛行士になったら、ずっと宇宙飛行士
否定の余地はありません。マイケル ベイは俳優を象徴する方法を知っています。見渡す限りのオレンジ色の空を背景に、石油プラットフォームの頂上から、ハリー・スタンパーはゴルフをしながら、迷惑をかけてきたグリーンピースの活動家たちを狙っている。この単純なシーケンスを通じて、監督はハルマゲドン彼のヒーローでできたカリスマ的なたたきの人のモデル, 彼もシングルファーザーであることが判明しました。彼の基本的に保守的な考え方、特に娘とベッドを共有しようとする者をショットガンで追いかけるとき、私たちはほとんど許してしまいます。
ジョン・マクレーンはすでに、異常な状況に浸っている平均的な市民の完璧な例でした。ハルマゲドン地獄のような小惑星から世界を救うために、ドリラーを宇宙に駆り立てることで、このロジックを限界まで押し上げます。このようにして、ベイはブルース・ウィリスを民衆の人として確立する、すぐに好感が持てる日常のヒーローとして。
この映画製作者が、同じタイプのキャラクター描写でマーク・ウォールバーグに固執するのを楽しんだのも不思議ではありません。トランスフォーマー: エイジ・オブ・エクスティンクション。しかし、スタンパーは最後の行為で究極の犠牲を払った。ハルマゲドンすべての変化をもたらし、ウィリスをアクション映画の伝説として確立しました。
第六感
リリース: 1999 – 収録時間: 1 時間 47
「優れた俳優を見ます」
時には大きな役割が意図せずに起こることもある。 1997年、当時まだ高い人気を誇っていたブルース・ウィリスが俳優兼プロデューサーとしてロマンティック・コメディに参加した。ブロードウェイの喧嘩屋。彼は引退したホッケー選手を演じています。女優から監督に転身したリー・グラントが監督を務め、予算は2800万ドル…つまり、信号はすべて青だ。
ただし、撮影は非常にうまくいかず、ウィリスは20日後に監督、プロデューサー、撮影監督を解雇します。映画監督のデニス・デューガンがプロジェクトの手綱を引き継ごうとするが無駄に終わる。彼はついに見捨てられる。シネルジ（スタジオ）とディズニー（配給会社）はこの契約で1500万ドルを失ったため、ミッキーはジョン・マクレーンを訴えると脅した。
しかし、当時の大ボスだったジョー・ロスは取り決めに同意することを好んだ。彼は、当代最大のスターの一人と永久に喧嘩をすることを望んでいない。そこで彼は、給料を減額して会社に3本の映画を製作することを申し出た。素晴らしいアイデアですね。なぜなら、この3本の映画は、ハルマゲドン、その存在を利用して直接の競合他社を破るディープインパクト1998年に、ダーティ・キッド、今日では比較的知られていない映画ですが、2000年には比較的利益を上げ、そして最後に第六感1999年に。
ゴーストウォーカー
M・ナイト・シャマランの長編映画は俳優の存在に大きく負っており、ジョー・ロスの手配のおかげで彼はそれを得ることができた。アクションスターはもはや、親密なレジスターを習得していることを証明する必要はありませんが、彼のパフォーマンスは著しく抑制されている、特に、著者のキャリアの中で最も記憶に残る展開の1つを裏切らないように努めなければならないと知っている場合はなおさらです。
特に若い同僚のハーレイ・ジョエル・オスメントと調和して、彼は共感的に萎縮する役と（ネタバレ注意）苦悩する精神の両方を演じ、本当の状態を自分から隠している。この非常に複雑な役柄により、彼は新たな批評家としての評価を得、オスメントやトニ・コレットと並んでオスカー賞にノミネートされるはずだった。
それはまた、不倫の結果の中で最も悲惨なものでもあるブロードウェイの喧嘩屋。わずか4,000万ドルの資金で、第六感互角に勝つハルマゲドン 1億4,000万の予算を投じて、全世界の興行収入（当時、インフレを除く）で史上6番目に大きな成功を収めた。そしてこれはおかげで優れた脚本とブルース・ウィリスの才能の組み合わせ。
壊れない
リリース: 2000 – 収録時間: 1 時間 46 分
不動
誰も予想できなかったでしょうが、デヴィッド・ダンはジョン・マクレーンと同様に、ブルース・ウィリスのキャリアにおけるもう一つの重要な役割。彼のフィルモグラフィーはほぼ 20 年にわたって展開され、この偽りの平凡な男の冒険は 2000 年に始まりました。壊れない、2019年に終了しました。ガラスの最後にサプライズ登場。スプリット2017年に。
2000 年の夜明け、驚異的な成功に後押しされて、第六感、俳優と監督は素晴らしい暗くて憂鬱な映画のために協力しました、その本当のひねりは最終的には映画のものよりもはるかに大きくて強力です。村そして会社。それと同じ年でしたX-メン、それは前でしたバットマン ビギンズ、アイアンマンそしてアベンジャーズ、そしてもう、シャマランスーパーヒーローの姿を解体した狂った知性を持って。最も生々しく雨の降る現実に根ざしたこの悲痛な起源の物語は、目覚め、驚き、恐怖、恐怖、再生、そして責任というジャンル全体を物語っています。
もっと壊れない何よりも、善と悪の決闘への壮大なアプローチ、不滅のデヴィッド・ダンと傷つきやすいイライジャ・プライス、同じコインの表裏。終わりを忘れることは不可能壊れない、恐ろしくも壮大で、ジェームズ・ニュートン・ハワードのテーマのリズムに合わせて、2人の（スーパー）男性の間の単純なショットとリバースのショットですべてが展開します。エリヤが、自分が存在し始めるためにしなければならなかったことをついに認めた瞬間は、ダビデがこの世で自分がどうあるべきかを理解した瞬間でもあります。目もくらむような終着点とても素晴らしい映画で、ブルース・ウィリスのキャリアの中で最高の映画の一つです。
ルーパー
リリース: 2012 – 収録時間: 1 時間 50 分
鏡、私の美しい鏡
2010年代初頭、ブルース・ウィリスのキャリアにはすでにガスの匂いが漂い始めていたが、ライアン・ジョンソンは彼に何よりも素晴らしい贈り物を与えた。ルーパー。実際、タイムトラベルを題材としたこの SF 映画は、今日では最高の白鳥の歌と見なすことができます。
必然的に想起されるその基本的な公準を超えて12 モンキーの軍隊、ルーパー『』は俳優の顔に全面的に捧げられており、ジョセフ・ゴードン＝レヴィットは年老いた「彼」の特徴に合わせて補綴物で覆われていることに気づくほどだ。時間の重みについてのこの考察を通じて、ジョンソンは俳優を不滅の存在にしました。ダイ・ハード歪む鏡を通して、デスマスク長編映画のテーマに沿って。ジョーは自分を待ち受ける暗い未来を絶対に打破したいと考えており、シャベル一杯の死体を残す覚悟でいる。
このアイデアはシンプルですが美しいです。未来を予測することで、最終的にはそれを引き起こすことになるのです。悪循環を生み出すだけのこの復讐の探求（実際、映画のモチーフの 1 つ）に迷ったジョーは、自分自身の影になってしまいます。ブルース・ウィリスがサプライズで登場ルーパー彼のやり方で前向きで同情的なヒーローのイメージを変える。ジョンソンは自分の顔を魅力的なキャンバスにしており、非常に美しいクローズアップによって捉えられた彼の抑制された暴力性と彼の目の憂鬱をすべて認識します。映画と同様に、過小評価されがちなパフォーマンス。
