彼は両方とも映画の結末で批判された脚本家である。失ったそしてその点で高く評価された残り物の豊富な一貫性が称賛されています。ウォッチメン そしてあまりにも不安定だと嘲笑されたプロメテウス。彼は最も意見の分かれるショーランナーの一人であるため、彼の作品の分析はさらに啓発的になります。
悪の勢力をコルクのように動かし阻止する島について、信仰について話したことはありますか?イカのシャワーを浴びながら構造的人種差別について考えてみませんか?陰茎生体認証プロトコルの前で、喪について内省してみませんか?もしそうなら、あなたはおそらく次の仕事に精通しているでしょうデイモン・リンデロフそしての形而上学的な質問を魅力的な物語の素材に融合させるこのユニークな方法、息を呑むような、時には当惑するような。
私たちは主に彼の 3 つの主要な連載作品に依存します。失った、残り物、ウォッチメン – 注ぐ彼がシナリオを展開する方法と彼の心に近いテーマを見極める。ハリウッドが彼の仕事を依頼するときは、共同脚本家として、あるいは完成度の低いプロジェクトを補修する場合が多かった。多かれ少なかれ壮絶な失敗を彼から免れることが問題でないとしても、彼の関与を正確に立証することは依然として困難である。明日を追いかけてなどザ・ハント、その役割がより明確であり、したがって証拠として役立ちます。警告、一部ネタバレあり！
夢遊病中にこの記事を読めば、ネタバレをすべて忘れることができます
ミステリーにおけるジャンルのハイブリッド化
それは失った、2004年から2010年まで放送され、リンデロフが知られるようになり、シリーズは爆発的なポップカルチャー現象。しかし、脚本家が漂流者の運命に自分自身が関わっていることに気づいたのは偶然でした。
フラッシュバック: デイモン・リンデロフはキャリアのスタート時に、映画の卒業証書を手に、パラマウント・スタジオに入社しました。業界を内部から理解する。彼はテレビの分野に貢献することでテレビの分野を発見しました。ナッシュ・ブリッジス(1996)、荒れ地 (1999)、ホームコメディ服を脱いだ (1999) 他裏付けとなる証拠(2004)。
彼の夢は、映画の脚本家チームに加わることです。エイリアス、彼を魅了するシリーズ。彼はシリーズのクリエイターとの面会を要求し、J・J・エイブラムス。彼は、ある条件で、島での飛行機墜落事故の生存者の冒険を語る新シリーズのパイロットを手伝ってもらうことを承諾する…リンデロフはゲームをプレイし、いくつかの決定的なアイデアを持って会議に現れる。事実島をそれ自体で特徴づける。
ランタ島の制作は、率直に言って新シーズンのイベントとしてはやりすぎでした
最初のエピソードは印象に残ります。ストーリーは、敵対的な環境での生存を強調しているように見えますが、蠅の陛下、謎の怪物による飛行機のパイロットの細断宇宙と可能性を残酷に再定義する。
エイブラムスがプロジェクトを放棄した後も、リンデロフはメンターであるカールトン・キューズに支援を求めた。ナッシュ・ブリッジス、トーチを手に取り、煙の怪物、説明のつかない癒し、シロクマなどの幻想的な方向性を想定します。ショーランナーは常にデヴィッド・リンチの影響を主張しており、彼にとって奇妙さ自体が目的となっている。彼は発見したツイン・ピークス父親と一緒に、最新の展開や未解決の問題について話し合えることに感謝していた。 「不思議な箱」を作りたいという思いから、他者を生み出す謎に焦点を当てた物語。
謎はそれ自体のために存在する。この点においてこそ、それが探究されることになる世間との誤解2010年にシリーズが終了すると、壊滅的な逆襲を引き起こすことになる。なぜなら、6 シーズンにわたってパズルが連鎖的に続いた後、フィナーレですべての質問が解決されるには程遠いからです。
熱いショーランナーは冷たい司会者を恐れる
ただし、これは決してリンデロフの野心ではなかった。結論はより哲学的で詩的です。彼は、失望するだろうと疑っていたとしても、彼のビジョンに一致するこの結末を完全に受け入れ、この失望から次のプロジェクトに教訓を引き出します。彼は、この世界の中心にある大きな謎を解決するとは決して示唆していません。 残り物、つまり人類の一部の揮発。
シリーズ全体を通じて、空想的な出来事は可能性であり、脚本が決して逃げ込まないもっともらしい背景です。この物語は、偶然、幻覚、神秘主義、科学の盲点、そして超常現象の境界線上にあります。、解釈が一方に傾いているように見える場合、体系的にその影響を緩和し、バランスをとります。本当の嘘は、純粋な陰謀的妄想を打ち消します。世界の還元しがたい複雑さを讃える「同時に」。
それは明らかに、ArnMessagerの爬虫類のピザ屋、小児性愛者悪魔崇拝者による動きです。
時には最も重要なのは道であるのと同じように、ここでは質問が重要です。そのため、第 2 シーズンのテーマソングはプログラム的に次のようになります。謎はそのままにしましょう»。残り物この公準を大団円まで拡張し、「伝える、見せない」という完璧な芸術によって曖昧さを維持する方法を不安定にします。リンデロフは、脚本執筆と形而上学的な観点からは説明不可能であると主張します。
ショーランナーはまた、SF の世界に喜んで侵入して、その問題の現代的共鳴。全世界が残酷で予期せぬ試練に見舞われ、見当識障害や特定の信念への離脱を引き起こし、長期的には世界的な影響が及ぶことを想像できますか?それはパンデミック以来私たちのものである可能性がありますが、それはまた、残り物。
ドクター・フー？
この共鳴は、漫画から派生した彼の最新プロジェクトであるシリーズにおいて特に重要です。ウォッチメン 2019 年にセンセーションを巻き起こしました。不穏な時代現象を展開します。組織的な人種差別の現代の亡霊を調査する– シリーズはタルサでの実際の虐殺から始まります – 白人至上主義、テロ…残り物、ウォッチメン 人種的境界に沿って独自の分断線を作り出している点を除いて、分裂した世界を描いています。
同じことが当てはまりますザ・ハント、クレイグ・ゾベル監督の映画。抵抗できない虐殺ゲームが進歩派と保守派を混乱させて対立させるひどく現代的なディストピアの形で。エルパソとデイトンでの銃乱射事件のせいで公開が延期されなければならなかったということや、ドナルド・トランプ自身が明らかに映画を見ていないのに映画に非難的なツイートを浴びせたことは、その痛ましい関連性を裏付けるだけだ。
我々はエルフを焼身自殺する
こうしたかなり暗い見通しに対して、大ヒット作は明日を追いかけて彼はブラッド・バードとジェフ・ジェンセンと共同で書いたものを展開しています特に楽観的なレトロフューチャリズム、また、想像力のジャンルを対話に持ち込む特定の傾向もあります。ヒロインは、シンプルなピンを通して、未来を垣間見ることができます。ウォッチメン 超英雄的な神話と超英雄的な神話を混ぜ合わせたものあるいはそれ失った 磁気、科学実験、そしてジェイコブと黒服の男の間の祖先の戦いがひとつにまとめられています。
息子時間ゲームの味また、彼をSFの側に置く。失ったダーマ・イニシアチブの過去が投影されています。でウォッチメン、ドクター・マンハッタンのキャラクターは、体現するのが特に難しい概念に直面しています。特に直観に反して、時間に対する私たちの直線的な認識を妨げます。。
リンデロフ作曲驚くべき厳密さとストーリーテリングの感覚で組み立てられた、巧みなストーリーモザイク。彼にとって、この非直線的なナレーションは証拠として共鳴します。彼が映画館の案内係として働いていた当時、4時間ごとの休憩を利用して急いで映画を見に行ったところ、実際に順番がバラバラで、要するに支離滅裂な抜粋を発見したのです。彼は、この経験が彼の想像力を特に刺激したと感じました。
未来は以前より良かった
拡張機能の科学
彼が始めなかった場合失った、次の 2 つのシリーズの選択は、共通のロジックに基づいています。既存のユニバースを基にしてそれを開発する独自の方向に。
彼の選択はまず小説にかかっていますメイプルトンの行方不明トム・ペロッタ著。最初のシーズン残り物内容を使い尽くしてしまうほど忠実に翻案している。シリーズをリニューアルすることで、未知の世界に飛び込むほどです。そして違ってゲーム・オブ・スローンズ、素材から自らを解放することでバランスを見つけるのです。トム・ペロッタはその開発に関わり続け、リンデロフとともに彼のコンセプトの真髄を描きます。
ボス、私たちはもうその本を読み終えました。何をすればいいでしょうか？
過度な期待の負担から解放され、自分好みにリズムを刻めるライト仕様。失った, シーズン2の驚くべき先史時代の導入部で証明されているように、リンデロフは創作の自由を主張することに躊躇しません。
このシリーズはそのアイデンティティと繊細さを決して放棄しません、彼の詩に。現代のディストピアの世界では、方向感覚を失うよりも、疑問を抱く方が好まれます。テーマは厳しく、成熟しており、ストーリーラインは恐ろしい形而上学的な疑問を刺激します。
さあ、喪と私たちの無状態の恣意性についての瞑想的なシリーズを見ましょう
彼の最新映画についてザ・ハント、リンデロフらはカールトン・キューズを比較する1930年代の古典を現代的な方法で再訪し、ザロフ伯爵の狩猟。数年前、彼はさらに予想外の内容に取り組むことに同意していました。明日を追いかけて実際には公園を改造したものです明日の実験プロトタイプコミュニティウォルト・ディズニーによって構想された、ディズニーランド・パリのディスカバリーランドに相当します。
アトラクションを映画化するというアイデアが、アトラクションの勝利以来、その不条理な前提を失ったとしたら、パイレーツ・オブ・カリビアン、それは本質的に危険で誘発された運動であることに変わりはありません雰囲気、感情、哲学に重点を置いた開発特定の物語の束縛よりも。脚本家たちは明るく楽観的な物語を作り上げましたが、残念ながら視聴者には受け入れられませんでした。
鏡越しに
の権利を手に入れることで、ウォッチメン、リンデロフは逆に保証した異常な密度の素材アラン・ムーア、デイブ・ギボンズ、ジョン・ヒギンズの作品はカルト的だからだ。しかしリンデロフ氏は、特に2009年にザック・スナイダー監督の映画化作品が有名になって以来、付加価値のないリメイク版の落とし穴を回避している。同じプロットを再適応するのではなく、続編の形でコミックを拡張することを提案している。
この賭けは信じられないほど危険で、不可能な方程式に近いものです。この複雑な世界から革新的な提案を引き出す方法原作を裏切らずに？この成功は完全で驚くべきものです。リンデロフは、漫画を非常に尊重するという偉業を達成しました。彼の大胆ささえも、ムーアの枠組みに有機的に適合している。たとえば、仮面の裁判官の正体を明らかにするという彼の選択は、著者が故意に残した穴を埋めるものであるため、正典を裏切るものではありません。しかし、この発表は、最初から計画されていたのではないかと疑うほど首尾一貫しているように見える。
ショーランナーによる人種差別問題への移植は決して失敗せず、シリーズは次のように飾られています。非常に豊富なストーリー展開一貫性を犠牲にして実行されることはありません。宇宙の拡大は常に豊かさのように聞こえますが、決して裏切りのようには聞こえません。
吊るしてください、ホー、吊ってください
巧みなキャラクター主導の構造
リンデロフは、フィクションの成功は主人公の成功と相関しているという考えを非常に真剣に受け止めています。島をキャラクターにすることに加えて、これは彼が映画のパイロットに参加したことから引き継いだもう 1 つの基本的なアイデアです。失った :各乗客の過去の人生を語るために時間性をもてあそぶ。
失った大規模な合唱シリーズとして構想されており、表向きはキャラクターをプロットデバイスの中心に置いています。各エピソードは特定の主人公を中心に構成されており、島での主人公の進化には、宝探しを逆再生するかのように、彼の現在の反応に光を当てる過去のシーケンスが散りばめられています。
地獄は他人だ
数シーズン後、システムがシステム主義の犠牲になり、無駄なサブプロットで引き伸ばされて空っぽで実行されることになったとしても、最初はキャラクターを深められるようになっていました。典型的に見える人々 – 魔性の女ケイト、悪童ソーヤー、信念の人ロック、理性的なリーダーのジャック –フラッシュバックが人間味を与えるにつれてニュアンスが増す。
注ぐ残り物、観客を質問に参加させるために共感を呼び起こすことがさらに重要であるように思えたシリーズを通して提起された要求。最初のシーズンから、特定のエピソードは特定の主人公に焦点を当てており、最も熟練したエピソードの 1 つとなります。シーズン 2 から、リンデロフはプロセスを体系化し、それを繰り返すまでに完成させました。ウォッチメン : 第 3 話はローリーに焦点を当て、第 6 話はウィルに焦点を当てた忘れられない文体の傑作です…
あなた + 私 + 彼ら + 悲しんでいるすべての人たち
彼のキャラクターは複雑で、時には矛盾しているように見えます、悲しみも喜びも深く人間的です。で残り物どれも一面的なものではありません。卑怯者の発作の後には英雄的な行為の瞬間があり、神経は緊張し、感情は高揚し、暴力の勃発は決して遠くありません。彼らの構造化されていない軌跡は、存在の予測不可能性を完全に反映しています。
上でもザ・ハント、そのストーリーは永遠のダイナマイトに近く、トレパン十字軍の卑劣な傲慢さに対する両陣営の却下は、視聴者の忠誠心の反射を乱用しており、なんとかベティ・ギルピンが痰と顔をしかめながら見事に演じた、注目に値するヒロインを形作る。
マスクは新しい黒です
それは残っています最も有望なキャラクターに焦点を当てることで、他のキャラクターは脚本によって犠牲にされるあるいは背景に追いやられた。敗者たちは、それぞれロックとサイードのキャラクターを養うためにブーンとシャノンが残忍に退場したことを忘れてはいなかった。の上残り物, リンデロフは、6人の繰り返し登場する主人公のキャストを強化するという口実で、シーズン2の開始時に小規模なリブートを許可します。
主人公の構成と全体のプロットにおける彼らの役割の間のバランスは依然として不安定です：第5話ウォッチメン 『Looking Glass』に捧げられた作品は最も注目に値しますが、このキャラクターはフィナーレで非常に付随的な役割を果たしているだけです。
ライトオーバーズ
ひねりとWTF: 特殊な発作技術
カラオケ復活？ SOSを形成するために敵対的な惑星の表面にクローンが飛び降りた？ジャングルにシロクマが挨拶に来る？本物の死を伴う演劇？性欲旺盛なライオンを巡る乱交クルーズ？潤滑油マン？はい、これらはデイモン・リンデロフの宇宙で起こっていることです - そしてそれ以上のことがたくさんあります。
観客を魅了する多彩なスクリプトツールの中でも、ツイストとクリフハンガーが顕著に特徴的。リンデロフ自身、特定のノウハウを持ってそれを使用し、テレビコードを完全に統合し、クリフハンガーが忠誠心の重要な源を構成する毎週放送の古典的なモデルに付属するチャンネルで働いていました。どの観客が失った 落とし戸の開き方、棺の中の男の身元、水爆の爆発とその予測不可能な結果、なんとか島を離れて戻りたいと願っている人たちがいるという啓示を忘れているのだろうか？
私たちが多元宇宙を与えると、なぜ人々は不平を言うのでしょうか?
これらの紆余曲折は、～の大成功に貢献した失った狂気の興奮を解き放つ。このシリーズ全体は、その真の主題を構成する自由意志をめぐる兄弟殺しの闘争をカプセル化しているため、それ自体が一種のツイストを構成しており、その衝突は古典的な罠を備えたサバイバルの物語の中で大団円にすぎません。
以下の 2 つのシリーズには、驚くべき展開がまったくないわけではありません。しかし、リンデロフは並行して使用します補完的なツール、そのスプリングはツイストのスプリングを彷彿とさせますが、そのトーンとよりランダムな位置によって区別されます。いったい何だ。
私のクソみたいな人生を生きてください
見てた人は誰でもウォッチメン ジェレミー・アイアンズが関わった月のシーン（原文どおり）を必ず覚えている。その上、ザック・スナイダーの映画に非常に忠実であるとしても、リンデロフはコミックの最後を復元するという大きな点で映画とは異なっている。。彼は、その強度と一貫性が高く評価されているにもかかわらず、長編映画がナレーションの主要な要素となっている善良なエイリアンのタコと再び結びつくことを否定し、雨を呼び起こす 2 つのシーン間のトラウマの問題を探求することを可能にしています。のカエルマグノリア ポール・トーマス・アンダーソン著。
リンデロフは、このひび割れた瞬間の味をずっと培っています。残り物：シリーズが進むほど、より驚くべき、不条理な、面白い、不安定な、またはまったくクレイジーなシーンが提供されるほど、その中で最も記憶に残るのは、このホテル-煉獄を中心に展開しています。音の途切れが多発し、音楽でも逆プログラミングが頻繁に流れます。
このライオンがヘルペスに罹っていないといいのですが
たとえ最初はどれほど根拠がなく妄想的であるように見えても、物語は独自の糸で跳ね続けます。リンデロフは、私たちの小さな嘘や予測不可能な反応を、彼のナレーションに刺激を与える謎にしています。。
これらのフラッシュは決して無料ではありませんそして、心的外傷後ストレス状態にある人類や憎しみによって腐敗した社会に直面しているかどうかにかかわらず、完全に方向性を失いつつある登場人物の動乱を有機的に受け入れます。ノーラ・ダースト（キャリー・クーン）は護衛にお金を払って撃った？なぜなら、彼女は傷ついた女性であり、家族全員が目の前で失踪したという統計的異常により、サバイバー・コンプレックスが10倍に増大したからである。ケビン・ガーベイ（ジャスティン・セロー）がベッドに手錠をかけられる？なぜなら、このアメリカのヒーローの典型である、強い倫理観を持ったハンサムな白人警官は、精神のバランスに問題が生じたとき、実際には何もコントロールせず、自分自身さえもコントロールしないからです。
シロクマが消える前に防御するためのキット
すべてのキャラクターについて、不協和音とバーレスクの間奏がエキサイティングな反射領域を開きます。ザ・ハントまた、政治的亀裂をつかんで容赦なく各陣営を共通の分母、つまり過激派の狂気に傾く立場の弱体化に戻すことで、あまりにもよく知られた不条理から関連性を引き出している。人々が狂っているのか、それとも世界が狂っているのか?
ツイストとWhat The Funの瞬間が観客を虜にするスリルを生み出すそして想像力に永続的な印象を与えることに貢献します。当時非常に活発なコミュニティが形成されました失った、ソーシャルネットワークがまだ初期段階にあったときに、理論を議論し比較するためのサイトをゼロから作成しました。
神はハバナの煙です
一緒に生きるか、孤独に死ぬか
特定のテーマが繰り返し繰り返されますが、それは何よりもまず信念です。の失った、彼はステージに立つ科学と宗教の間の決闘、最初の役はジャックが演じ、2番目はロックが演じた - ショーランナー自身が認めているが、シーズン2の最初のエピソードのタイトル、科学の人、信仰の人、2人の男性間の対立というよりは、むしろジャックの二面性を指します。
信仰は多様で変幻自在です。他人への信仰、権威への信仰、あの神やあの神への信仰、将来への信仰など（明日を追いかけて）または噂では、大虐殺ゲームを誘発するもののように、ザ・ハント。すべての鍵を与えることを拒否することで、一般大衆に向けることもできる、とリンデロフ氏は言う。視聴者に自信を示している。
そして彼らはこの顔の石の上に自分たちの教会を建てるでしょう
しかし、あらゆる強力な心理的バネと同様に、信仰も興味やより高度な計画を追求するために操作される可能性があります。残り物エイドリアン・ヴェイトは地球外からの攻撃の恐怖を利用して経済的またはメディアの利益を引き出します。
信念は特に中心にあります残り物明らかに現代的なエコーを持っています。シリーズは別の意味のネットワークに参加する準備ができているキャラクターがちりばめられています。過激化してテロに走る人もいます。また、自分が語る話を裏付けないものには目をつぶるという頑固さによって、仲間から切り離されてしまう人もいます。陰謀に飲み込まれた私たちの時代を巧みに証言する。
酒に酔っている限り、信仰に何の意味があるのでしょうか？
信仰の問題に関連して、ショーランナーの物語すべてに死が迫っている、彼はそれについてよく考えていることを認めています。死は本質的に私たちがアクセスできない現実であり、次の最初の仮定によって証明されるように、それは理想的な物語の基質を構成します。残り物または終わり失った。
なぜなら、リンデロフはマニ教抜きで主人公たちの苦悩や否定を示す肖像画を描いていないからである。彼らが避難所を見つけようとするのは愛であるの端からわかるように、ウォッチメンなど残り物：最初の作品は他者と伝達への絶対的な信頼を描いており、2番目の作品は純粋で盲目的な信仰（愛とは彼らが言います）の行為と人間性の武装解除で終わります。この意味でも、傷ついた心を残したベンとアナ・ルシアを除いて、誰もがソウルメイトに集中するこのシリーズの結末を理解する必要があります。
自分を愛するということは、同じ方向をまったく見ないことだ
これらのテーマとその扱いは、リンデロフの真の優先事項を明らかに示しています。空想的な現象や SF の仮説を超えて、そのデバイスの中心は常に感情的です、力強い音楽作品に支えられている - 崇高な生と死マイケル・ジアッキーノ著出発マックス・リヒターの作品ですが、のために作曲されたものではありません。残り物、今では彼とは切っても切れない関係です。
手を取り合って、あるいは額と額を合わせて経験する絆と冒険を通して、登場人物たちはついに家族の役割に疑問を抱きます。失った当初、ミカエルはそれをごく普通のバネとして使用していました。ミカエルの主な反応は「わあああああ」と叫ぶことで構成されていました。さらに興味深いのは、漂流者たちが最終的に自分たちで家族を形成する方法、彼らの意見の相違を超えて。
人種的虐殺とロールシャッハの精巣のシンボルだけを愛するとき
家族は、第 1 シーズン、特に第 2 シーズンを終了します。残り物再生は保証されていなかったので、これが決定的な終わりであった可能性がありますが、感動的で繊細で、ほとんど反スペクタクルな動きでした。養子縁組、放棄、決裂、不和、再構成は、これが血統に基づいているのではなく、血統に基づいていることを私たちに思い出させます。登場人物たちが形成し維持するか否かを選択する絆。
家族の境界線が変わりつつあるようだ。愛でさえ揺るぎない保証ではありません。ジルとトム・ガーベイだけでなく、イーヴィー・マーフィーの平坦でない道が証明しているように、自分で選択できる年齢になると、故意に親から背を向ける子供もいます。アンジェラ・アクバルが相手役を申し出ている。ウォッチメン養子縁組の家族の誤りを暴き、自分の血統と再びつながるよう彼女に迫る。
きよしこの夜、なんてことだ
この主題を扱う多くのフィクションとは異なり、リンデロフのシリーズは感傷の罠を超えています。彼の脚本は主に家族の脆さを滲ませることで家族の価値を示唆している、その儚い性格、一言で言えば奇跡的です。家族は、私たちが信じている人たち、そして私たちを信じてくれている人たちによって結ばれています。傷ついた魂たちは、それぞれの亀裂の中でしばらくの間お互いを支え合う。それは「残る者」で成り立っている。
から失った、私たちはリンデロフについて、彼が心を打ち、エキサイティングなトラックを増やすことで興奮を呼び起こすのが最も得意な人物の一人であることを知っていました。私たちは今、彼が彼自身が生み出した期待に対処するのが最も上手な人物の一人であることを発見しました。驚くべき一貫性によってのみ概念的およびテーマの密度が一致する形式の作品。その間ウォッチメン ついに彼は公衆の勝利と批評家の称賛を兼ね備え、エミー賞に 26 回ノミネートされることになりました。私たちは彼の今後の仕事を楽しみにすることしかできません (人間の状態HBO シュール、デイヴィス夫人ピーコックについて、たぶん映画スターウォーズ)...または彼の過去の傑作を掘り下げてみましょう。
