オンリー・ザ・アース：フィーバーリッシュ レビュー

牛床

監督フランシス・リーこの地域出身の、初の長編映画を提供かなり顕著な強さの。非常によく構成され、演出されたこの映画は、伝統的に秘密に固定されてきた危険な世界での二人の男の出会いを描いています。この物語は、失われた村での孤独、退屈、うまくコントロールできていない衝動を呼び起こしますが、これらすべてのテーマが監督の言葉に論理性を見い出します。

したがって、ジョニーは利己的な貧乏人として描かれており、牛の繁殖と、必要不可欠なぎりぎりの醜い同性愛の出会いの間で生計を立てている。主人公は、比喩的な意味で、文化のない善良な農民であり、仕事を必要とし、家族の直接の教育に反動して存在しています。父親の去勢された目と祖母の優しい視線の下で、彼は精一杯この存在を引き受けざるを得なくなる。

ハンサムで勤勉で知的なルーマニア人である侵入者の突然の到着により、彼の習慣に変化が起こります。後者は、最初は少し恥ずかしい外国人だと思われていましたが、最終的にはその専門知識と現場管理のスキルを押し付けられることになります。同時に、彼らに対抗するためにあらゆることが行われている一方で、物語は二人の主人公をワイルドに、そしてロマンチックに結びつけます。

禁断の体験

フランシス・リーは、第二朗読で、他者の必要性と、すべてが伝統によって守られている場所で禁断の関係を生き続ける必要性を呼び起こします。主人公は、このロマンチックな発見と心の変化を通じて、固定的で保守的な文化にこの違いを課すためにあらゆることをします。俳優たちは呼吸が合っていて、二人のヒーローを完璧に演じています。ジョシュ・オコナーなどアレック・セカレアヌ。二人の俳優は、皮膚の奥深くにある感受性と感情のゆっくりとした変化の間を見事に演出しています。

視覚的には、監督の選択は、ドキュメンタリーに近い地域の自然の生々しい絵画と、体の動きの難しさ、蔓延する汚れ、そして最終的にそこで見られる生命の恵みを見せたいという願望の間で揺れ動いています。二人の英雄は多かれ少なかれ成功して羊と牛を出産し、カメラはこの非常に特殊な作業の危険性を詳細に追跡します。それに加えて、身体は直接撮影されており、見る人は肉体に近づき、その悲しみと永続的な欲望の中でそれを感じます。この点において、この映画は完全に成功しており、真の物語的扱いの一つとして、疲れているがとても生き生きとした肌のイメージを残している。

監督が望んでいるように見えるのは、愛がどこで生まれても形を成し、勢いと勢いをもって実現できるということだ。身体と存在は混ざり合い、お互いを観察し、それによってお互いに命を吹き込みます。人間の衝動と動物の本能は密接な細胞の親戚であり、支配的でありながら常に奇妙な性質を持っています。しかし、命は私たちの中に生きています。