むかしむかし…サンフェルナンドバレーで
近年、何人かの映画製作者が非常に個人的な作品をスクリーンに戻してきました。アルフォンソ・キュアロン監督がローマ彼のメキシコでの子供時代を語り、スティーヴン・スピルバーグとジェームズ・グレイが2022年に向けて準自伝的映画を準備中であることを考えると、過去の時代への最も明白で最近のオマージュはおそらくこれだろう。ワンス・アポン・ア・タイム…ハリウッドでクエンティン・タランティーノ著。このように監督はハリウッドの黄金時代を振り返り、ハリウッドの理想を永続させるためにフィクションの力を使って歴史を書き換えることを夢見ていました。
そして、リコリスピザ、ポール・トーマス・アンダーソンも、70年代にタイムスリップしてノスタルジックな映画を作ろうとしているようだったそして彼が育った最愛のサンフェルナンドバレーは、そこで育ち、彼のフィルモグラフィーのほぼ半分をカルトで制作した場所です。ブギーナイツ、マグノリア そして多幸感に満ちた、あまりにも忘れられがちなパンチドランク・ラブ – 愛に酔って。
それ以外はPTAはタランティーノよりもはるかにシンプルなデザインをしています。車リコリスピザ、それがサンフェルナンドバレーへのラブレターで、特に70年代のハリウッド（ウィリアム・ホールデン、ジョン・ピーターズ、ルーシー・ボール）とアンジェリアン（ジョエル・ワックス）の一部全体への言及で、本当に美しいノスタルジーに満ちている場合あるいは、PTAの友人たちへのうなずき（子供たちとその妻マヤ・ルドルフ、スピルバーグの娘、ハイム一家全員、あるいはレオナルド・ディカプリオの父親のキャスティングにおける存在）ええ）、彼は決してその重みで倒れることはなく、永遠に過ぎ去ったこの時代を決して後悔していません。
それどころか、70年代にはそれが当然のことであり（性差別、一般的な人種差別、警察の暴力、石油危機など）、PTAはそれほどノスタルジックでもメランコリーでもありません。むしろ、彼は、物語を語るという最も単純な形で映画を作ることができると確信している、偉大な夢想家のように見えます。、私たちの記憶の強さのおかげで。
サンフェルナンドバレーでのダイビング
カリフォルニアの落書き
後リコリスピザ、ポール・トーマス・アンダーソンのユニークな野心を疑うのは難しい、間違いなく、標準化されていない非常に珍しい映画の最後の現代代表の一人です。映画製作者は、新作（プロデューサー、脚本家、監督、そしてマイケル・バウマンと共同製作総指揮を務める）で第 7 芸術を揺るがし、これまで以上に愛好家の指示から遠く離れて、自分自身の道を描きたいと考え続けている。既成の標準化されたストーリー。
最初の数分から（オープニングショットはアメリカン・グラフィティ、映画の本当の参照）、クラス写真の日のゲイリー（優れたクーパー・ホフマン、故フィリップ・シーモアの息子）とアラナ（啓示されたアラナ・ハイム）との出会いを、一連の流れるようなシーケンスショットで詳しく語ります。リコリスピザ基本的なティーン映画、普通の青春映画のジャンルに向かっているように思えます。
それでも、何かが違うようです。二人の登場人物は初めて会ったにもかかわらず、何年も前からの知り合いのようです。そしてそれは理にかなっています、なぜならリコリスピザ他の映画のような本当にティーン映画になることはありません。
雷鳴のようなデュオ
いつもキャッチーで味わい深いサウンドトラックに助けられ、PTA は、まったく混乱を招く風変わりなロマンスへの扉を開くことを決定する（彼女は25歳、彼は15歳）したがって、感情は主に友好的でプラトニックであり、実際には愛情を持っていない、複雑で不可能なラブストーリーです。不適合主義を武装解除するロマンスは、ほとんど子供じみた雰囲気を持ち、大人の世界を拒否して、あらゆる可能性を夢見る屈託のない若者（ゲイリー）に戻ることを拒否し、厳しい現実に圧倒されても、大人の生活の困難を決して忘れません。そして自分自身が常にそれに直面していることに気づきます（アラナ）。
映画そのものとのメタ的なサブテキストの中で、リコリスピザしたがって、挑戦しないよりもあえて挑戦することを選んだ（現状に満足するよりもリスクを冒す）この時代について、または主要なデュオ、特にゲイリーのキャラクターを通じて何が起こるか、明らかにPTAの延長である（たとえほぼ独占的な報道でインスピレーションを得たとしても）について語ります。 PTA 指導者でありプロデューサーでもあるゲイリー・ゴーツマンの生涯を描く。羊たちの沈黙とりわけ）。
そして、すべてをひっくり返したいという彼の願望をさらに進めるために、ポール・トーマス・アンダーソンは、現実とフィクションを交差させ、小さな歴史と大きな歴史を混ぜ合わせて、主要なデュオを誤って扱い、彼らに対峙します。完全にクレイジーな冒険、予期せぬ出会い、そしてそれらを結び付け、永遠に絆を結ぶのがより良いでしょう。
ゲイリー・バレンタイン、あるいはゲイリー・ゴーツマンの肉体化された記憶
失われた時間を克服するために
それで、リコリスピザより太陽的で、感動的で面白い作品、つまり晴れた日のダイビングのような作品に変わります1973 年のこのサンフェルナンド バレーでは、暗く重苦しい雲がまったくないわけではありませんが、ほとんど時代を超越しています。
おそらくこれが観客を最も当惑させるものである。この回避的で狂気的で曲がりくねったナレーションは、実際の時間的参照もなく、継続的に迷路のようなものである。細心の注意を払った上で、ファントム・スレッド、映画製作者は、観客の欲望を満たすのではなく、何よりも自分自身を喜ばせることを選択し、このジャンルの通常のボックスにチェックを入れることを選択して、物語を完全に手放すことを決定します。
したがって、映画全体を通してこの奇妙な感覚が生まれます。ポール・トーマス・アンダーソンは完全に自由奔放です。彼が私たちが知っている熟練した技術で物語を演出することを妨げるものは何もありませんが、完全に不穏な何かがあり、それがひと夏だけなのか、それとも数年なのかもわからないまま時間が過ぎていきます。それが進むにつれて、リコリスピザさまよったり、意識的にLAの街で迷ったり、オンドリからロバまで、必ずしも論理的に結びついていないいくつかの小さなスケッチの積み重ねのように見え、ほとんどシュルレアリスムの形に沈み込んでいます。
思い出に残るシーケンスのシュールレアリズム
間違いなく、この映画は、この映画がどこから来たのか必ずしも理解できずに道端に置き去りにするだろう。しかし、この物語の選択こそが、物語をより真実に、より自然に、より本物にしているのです。そのため、本作はあらゆる形態の服従から解放され、あらゆる因習から解放され、救いの自由を学ぶ物語となっており、シナリオの予期せぬ展開と登場人物たちの放浪が、その物語を完全に爆発させている。泡立ち、激しく、高貴なアイデンティティ。
人生ではすべてが論理的に起こるわけではなく、すべてが完璧な順序で起こるわけではありません…そしてリコリスピザしたがって、同じことを行います。なぜなら、美しく繊細な人生の断片が、予期せぬ出来事、人間関係、出会いに従って構築されて生まれるからです。
物語が夢中になって軌道を逸脱したときの観客の頭
映画の力
ポール・トーマス・アンダーソンは常に、人々の出会いの偉大な映画監督でした。ハードエイト（シドニーとジョンのそれと）ファントム・スレッド(氷のようなウッドコックと熱烈なアルマ)マグノリア;あるいはそれ以上に、完全に対立しているように見える登場人物たちが一堂に会する、不調和な出会い。そしてリコリスピザそれはおそらく彼の映画の真髄であるこの作品は、ほぼ完全に、まるで幻の糸でつながっているかのように、2人のまったく異なる主人公（進取的で穏やかなゲイリー、内気で自信のないアラナ）の出会いと関係を示す出来事で構成されています。
そして地下勢力は、リコリスピザゲイリーとアラナの出会いを、物語の真の中心であり、観客が与えられた並外れた冒険と出会いの真っ只中に、必死にしがみついている地点、つまり観客が常に戻りたい地点とするPTAのこの能力には、おそらくここに隠されているのだろう。スクリーン上の彼に（ショーン・ペンはウィリアム・ホールデンのバイカー・パスティーシュを演じ、ブラッドリー・クーパーはジョン・ピーターズを演じた信じられないほどの役を演じた...）。なぜなら、心の奥底では、壮大な出来事とばかばかしい出来事の間を行き来しながら、この世界の偉人たちと交わる数々のやり取りは、ただ過ぎ去る瞬間にすぎない物語の真意を明らかにするために。
壮観な滝の裏側、感動の滝
したがって、映画のアクションは常に影に置かれ（ペンのバイクスタントが心配するゲイリーの視線に取って代わられる）、解消される（政治本部からの謎の覗き見者の憂慮すべき存在は、最終的にジョエル・ワックスの親密な秘密によって覆い隠される）。または、最も純粋な形式（狂乱的だが静かな、トラックの逆降下）に縮小して、重要なことに焦点を合わせ直すこともできます。ゲイリーとアラナです。ショーが主に爆発と特殊効果で展開される時代に、PTA の強みは、その最も純粋で最も鮮明な強み、つまりキャラクターに基づいています。
彼らはポール・トーマス・アンダーソンにとって最も重要な人たちだからです。彼らこそが彼の真のヒーローなのです。これらの本物の登場人物たちは、周囲の大人たちの暴力性（ピーターズ）や元気（ホールデン）、あるいは虚偽（ある意味ワックス）とは程遠い。これらの登場人物たちは、関係なしでは何が欠けているのかを徐々に理解していきます。これらの登場人物は、自分たちの情事のまれな美しさを発見します。私たちが取り上げるこれらのキャラクター自由な放浪、ロマンチックな蛇行、奇妙だが融合したつながりを追う単純な喜び、渦巻いて揺れ動いて、結局消えない感情。
アラナ・ハイム、映画の真の重大な啓示
この軽やかさと冷静さの裏には、テーマに沿った親密な豊かさリコリスピザそして最後の塹壕に現れる、思春期の熱狂、純真さの喪失、魂を引き寄せる目に見えない磁力、人間の倒錯性（特に大人、完全に狂っている）、名声のダメージ（再び同じ人間）と同じくらい、アメリカン・ドリームの色褪せた希望を呼び起こす。 ）。
そして、ポール・トーマス・アンダーソンは、そのタイトルと同じくらい不条理な出会いを依然として実現しています -リコリスピザ、どちらも忌まわしい考えだ«「リコリス・ピザ」は文字通り、過ぎ去った時代の魅力的な思い出であり、ビニールレコードの空想的な名前であり、映画における新たな素晴らしい瞬間です。
確かに、アラナとゲイリーの最初の出会いのように、リコリスピザ現時点では賢明にも不可解なままで、最初の会議では当惑するかもしれません。しかし、それは間違いなく、観察の過程で明らかになります。時が経つにつれてより良くなり、人々の心に完全に刻まれます。そして、ある意味、物語と、たゆまぬ物語に立ち返る観客との出会いに従って、リコリスピザ贅沢な特異性のエレガンスを末永く主張していきます。
