ブルーノ・レイダル：流血のショックを振り返る

殺人事件の自動解剖

1905年9月1日。17歳の神学生ブルーノ・レイダル青年が警察へ行く。彼は13歳の子供の殺人を犯したことを認めた。医師たちが彼の行為を理解するために、彼は彼に自分の殺人について説明し、幼少期から犯罪当日までを語るよう求めた。実話にインスピレーションを得たこの長編映画は、問題の殺人事件で始まり、若きブルーノ・レイダルの決意の強い顔と、登場人物が待ち望んでいた楽しみの象徴としての血の噴出を通してスクリーンに映し出される。

巧妙なことに、監督はまずその行為を隠し、観客をそのままにしておきます。それが、話を聞く青年のしぐさを理解する唯一の可能性です。ブルーノ・レイダルが不穏なナレーションを通して自分自身に語る物語は、フラッシュバックと現在の尋問を交互に繰り返すことでスクリーン上に生き生きと表現されます。

告白タイム

このプロセスは、それ自体が印象的に強力であることを明らかにし、長編映画にブルーノ・レイダルの埋もれた衝動を深く反映させることを可能にします。（を含む3人の見知らぬ人によって見事に演奏されました）ディミトリ・ドレ17 歳バージョンの場合）。この若者が自分の逸脱を世界に伝えることは不可能であり、したがってこの隠された人生、その恐ろしい秘密を自分だけのものにしながら、一人で成長し、進化しようとすることが非難されることについて議論する手段。

ヴァンサン・ル・ポート自身が映画のプレスキットでこう打ち明けた。「私を動揺させたのは、あまりにも明白で明白であると同時にとらえどころのない苦しみを目の当たりにしたことでした。それは、当時新聞で描かれていた怪物の背後に、生涯を通じて自分自身と戦ってきた少年を見るためでした。」そしてこの映画は、単純だが恐ろしい問いを投げかけている。そのような社会の中で、私たちは心の奥底で本質的に抱えているものとどうやって戦うことができるのだろうか？

ディミトリ・ドレ、印象深い

救出

フランス人監督は、視聴者をブルーノ・レイダルの頭の中に本当に没入させるために非常に巧みに楽しんでいます。このように、この長編映画は、ブルーノ・レイダルのナレーションにほぼのみ依存した非常に直線的な構造で、青少年の苦しみを探求しています。あるいはそれ以上に、ブルーノ・レイダルは自分の過去に飛び込み、それを書き換えたり、単純に修正したりすることができないように絶望しています。

こうして、19 世紀末から 20 世紀初頭にかけて再建されたカンタルで、観客は、性的暴行、殺人衝動、満たされない空想、絶え間ない自慰行為の間で、若い殺人者の困難な子供時代をカメラで発見します。その後、ヴァンサン・ル・ポールは、主人公の主観的な肖像画を描くことで、人間の最も奇妙で言葉では言い表せない本性を捉えることに専念します。

印象的な放浪記

観客を挑発する、または少なくとも非常に不快な曖昧な位置に観客を置く手段、同情と自己満足はいつでも頭をもたげ、すべての人の倫理を損なう可能性があります。なぜなら、ヴァンサン・ル・ポートは主人公の証言の真実性を疑おうとしていないからだ。

明らかに、映画製作者は、いくつかの非常に微妙な会話の修正を通じて、ブルーノ・レイダルによって語られる物語全体が何よりも重要であることを思い出させます。「自分の過去を精神的に再構築すること」。しかし、私たちは監督にとって、若い殺人犯の話を大衆に信じてもらい、彼が本当に自分自身をさらけ出しており、したがって誠実であることを理解してもらうことが必要だったと感じています。そしてそれが与えるものですこの両価性へのアプローチにおける真の巧みさは、そこから成熟さ、確信、そして初めての試みに対する稀有な力を生み出します。

殺人犯の話に注意深く耳を傾ける観客

ヴァンサン・ル・ポールが首を切ることを忘れない卑劣な曖昧さ（それは本当です）衝撃的なシーンで彼が殺人に戻るとき。それは映画の最初のシーンでのみ示唆されていましたが、この行為は最後の 3 分の 1 で、おそらく複数の観客を振り向かせるであろう生々しい試みの演出を通じて直接示されます。シーンは固定ショットでシンプルですが、まれに暴力があり、観客はナレーターが犯した恐怖に真に直面し、目をそらすことができなくなります。

メッセージは明確です。理解しようとする試みは、いかなる形の慈悲にも負けてはなりません。その目的は、決してブルーノの側に立つことではなく、あたかも彼の話をただ聞いているだけで、その後自分たちで解釈する自由を与えるかのように、彼の隣にいることだった。どれかの区別ブルーノ・レイダル1時間41分間完全に意識が保たれており、彼の充実感と知性のすべてが示されています。素晴らしい最初の映画ですか？それは間違いありませんが、何よりも一言で言えば素晴らしい映画です。