『Don't Worry Darling: Prisoner of the Desert』のレビュー

燃える女性

ステップフォードの妻たち、トゥルーマン・ショー、マトリックス、囚人、トワイライトゾーン、ブラックミラー、出て行け…説明し解読するために名前が雨のように降り注ぐだろう心配しないでダーリンそしてその過程で、巨大な手がかりを使って映画の呪縛を打ち破ります。しかし、比較のゲームには、別の、より倒錯的な意味があります。それは、衣装に閉じ込められたヒロインのように、映画を縮小し、窒息させ、存在を妨げることです。デスパレートな妻たち。

もちろん、キャリーとシェーン・ヴァン・ダイクによる脚本には複数の影響があり、その後ケイティ・シルバーマンが脚本を書き直しました。 50年代のアメリカン・ドリームの晴れやかな常套句から、時計仕掛けのオレンジ完全に想定済み。

に少し似ていますある四次元のフードマン、オリヴィア・ワイルドは、キットの幸福の神聖な慣習（家、妻、車、普通のアルコール依存症）を嘲笑する悪夢のようなポリー・ポケットにふさわしい世界を創造することを楽しんでいます。ポップカルチャーの蜃気楼（完璧に空想された時代のノスタルジーであり、ポップカルチャー自体によって上から下まで再現されています）。豪華なボーイズクラブグッズとしてのディタ・フォン・ティースの登場と、究極の偽りのファンタジーの皮をかぶったハリー・スタイルズ（シャイア・ラブーフの代わりに）の選択は、いたずらの層を追加します。

もしも心配しないでダーリン ついには食欲の犠牲となり、自分の重みで倒れてしまうが、それは成功との代償である。魅力的な野心、そして複雑で豊かな、そしてしばしば壮大な旅。

アメリカの真夏

ワイルドな心

最初の数分から、心配しないでダーリン一つ叫ぶのは、オリヴィア・ワイルドの才能だ。とても美しい中でブックスマート、監督は、時間の外で泡を作りたいという願望に加えて、演出の特定の感覚、身体とセットに特別な注意を払ったことを実証しました（プールのシーン）スリップアウェイPerfume Geniusによる）。彼女の 2 番目の映画では、素晴らしい芸術的方向性でカーソルを最大限に活用しています。この地獄のような完璧な世界では、すべてが映画の雰囲気を醸し出しています。それぞれの顔、それぞれの設定、それぞれの地平線は、あらゆるレベルでの細心の注意を払った作業と、すべてのツールの恐るべき熟練を反映しています。

砂漠の真ん中に植えられたこのヴィクトリーは、異様さ溢れる甘い狂気であり、それ自体が物語のキャラクターとなっている。撮影監督のマシュー・リバティーク氏（ダーレン・アロノフスキー氏とのコラボレーションで特に知られる）と円周率もっている母親 ！）、作曲家ジョン・パウエル、そして刺激的な建築物を備えたいくつかの舞台（カウフマン砂漠の家、モハーベ砂漠の火山の家）、オリヴィア・ワイルドが幻覚の世界全体を組み立てる。リビングルーム、通り、ダンスホール、庭園、バス。彼の手の中では、すべてが鈍い恐怖と知覚できない不安の舞台となります。

ザ・アワーズのスピンオフ

しかし、この武器は徐々に映画に反するものになっていきます。もし心配しないでダーリン悪夢を引き起こすには非常に（あまりにも）早く導入部を駆け抜け、その後自分自身をその世界に閉じ込めてしまいます。これ 反復的な不安のメカニズム、この現実の壁を徐々に壊していきます。その後、同じアイデアを表現するためにシーンが次々と続きます。つまり、地滑りがヒロインと彼女の小さな世界を運び去ります。たとえそれが登場人物たちを人形に貶めることを意味するとしても、奇妙なものは奇妙なものの喜びのために増殖する――映画の主題を考えると美しい皮肉だ。

これは、この映画の最もクレイジーなイメージのいくつかで特に顕著であり、アリスが出窓とラップで覆われた家庭生活に文字通り窒息死している場面がある。アイデアは美しすぎ、強すぎ、完璧すぎて、物語の中での位置を見つけることができず、これらのシーンは最終的に映画の残りの部分と対立します。これらの恐ろしい瞬間をカプセル化し、分離する編集効果は、失敗を認めているかにも似ています。完璧には代償がある、と映画ポスターが発表。この価格はおそらくいくつかの強力なイメージのアイデアが犠牲になったでしょう、映画に貢献するためです（これは確かに締め付けられた方が有益だったでしょう）。

理論と現実の板挟みになる

翻訳で失われた

直面する本当の壁心配しないでダーリンそれにもかかわらず、他の場所にあります。このような映画が最初から突き進むのは、謎の解決であり、謎の説明です。質問が大きく、クレイジーであればあるほど、その答えはより危険で危険なものになります。この映画はヒントや不可解な要素を並べることに多大なエネルギーを費やし、おいしい倒錯的な喜びでリードを歪めているので、これはさらに真実です。親密な狂気？秘密の科学実験？砂漠の下にある巨大な機械？新時代派？典型的な嘘コミュニティ村?すべてが正確になるまでは、すべてが可能です。

そしてその時が来たら地獄のバラを明らかにすると、映画にはもはや息がありません。フラッシュバックの構成は重いですが、エフェクトはさらに重いです。オリヴィア・ワイルドは、できる限り明確で効果的な表現をしたいと考え、（明らかにこの実証的な部分にはあまり興味がありませんが）、最も美しいコンクリートブロックの繊細さを持ってそこに行きます。ハリー・スタイルズがフォワール・フイユのオタクに変身するのは少し笑えるし、そのシーンには意味と正当性が詰まっているので、勝利の芝生よりもさらに人工的に見える。

この義務的な会議から抜け出すのが難しいシナリオのせいで、心配しないでダーリン自らの罠に陥っている。どんでん返しのアイデア全体が非常に理論的であるため、たとえいくつかのシーンだけであっても、現実のテストに合格しません。それはコンセプトフィルムの強さと限界: 旅はエキサイティングですが、目的地はおそらくイライラするか失望するでしょう。

魂の死への競争

それにもかかわらず、オリビア・ワイルドはコースを維持します。小さなタッチで、彼女は維持しますこのひねりが冷めてしまった感情的な心をすぐに。アリスが真実を発見し、拷問者である夫と対峙するシーンは、悲痛な曖昧さに満ちており、このような有害な関係の複雑な恐怖をすべて伝えています。この熱気の中で、別の啓示が、単純な脇役に同様に美しくも苦い側面をもたらします。最後の瞬間、それは、レベルの最後のボスを倒すために自分自身を解放しなければならない愛の最後のしぐさのように、抱きしめる腕の目覚めた夢であり、結末の猛烈な狂気と恐ろしい単純さを結びつけます。物語の。

映画がコースを外れて方向性を見失ったとき、星は空高くに残っている：フローレンス・ピュー、映画をガイドします。彼女が感動したのはこれが初めてではないし、もちろん最後でもない。最初から最後まで本当に素晴らしく、この女優は、自分の意志に反して人間たちの井戸に落ちてしまった、不思議な恐怖の国のアリスの、もろさ、強さ、美しさ、そして英雄性のすべてを体現しています。ハリー・スタイルズ、クリス・パイン、オリヴィア・ワイルドもいいけど、フローレンス・ピューはそれ以上です。彼女は行く手にあるものすべてを粉砕します。