転倒の構造: 目もくらむようなパルムドールの振り返り

転落事故の解剖と殺人事件の解剖

この映画のタイトルは、その意図とインスピレーションについて多くを語っています。まず第一に、その構造と語彙分野から、明らかに次のことを指します。殺人事件の解剖、1959 年に公開されたオットー・プレミンジャーによる試作フィルム、およびジュスティン・トリエによる貴重な参考文献。この映画でも、人がバーに送ることができる画像と、陪審員によるこの画像の解釈がまったく異なる物語を伝え、運命を変えることができるかが主な問題となっています。

さらに、問題の有名な「フォール」にはいくつかの意味があります。もちろん、それは第一に、サムエルの死を引き起こした堕落に関するものであり、サムエルの経過と原因を理解する必要があります。それは殺人、事故、それとも自殺の結果でしょうか？しかし法廷で解剖されたもう一つの「転倒」は夫婦の転倒である、その幸せな過去は推測できますが、最終的にはうつ病と暴力に陥りました。最後に、それは秋の問題でもあります。法廷での激しさによって徐々に裸にされ、地に足が着いていく力強い女性。

誰もがスノーエンジェルを作るための独自のテクニックを持っています

これらのさまざまな破壊的な層を紹介するために、トリエは冷徹で几帳面な目で映画を制作し、法制度に直面した人間の苦悩（特に若いダニエルの苦悩）と、余地のない哀悼を浮き彫りにしている。映画は長いですし、その長さは退屈さではなく、重さで感じられる、視聴者は、ほとんど痛みを伴うようなリアリズムで実際の裁判を目撃しているという印象を持ちます。そのため、感情や呼吸のわずかな可能性よりも、運動が少し優先されすぎることがあります。

特に編集により法廷の空間と犯罪現場が途切れ途切れのナレーションの中に共存しており、そこで語られるそれぞれの出来事について弁護士と陪審員の視線が重みを帯びている。静かに奥深く働きかける、控えめだが巧みな演出この秋を果てしなく続くようにし、観客が進む道に意図的に疲れてしまうようにするためです。

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サンドラとピンセットなし

混乱の中心にいるサンドラは台風の目です。彼のキャラクターは最も中心的であると同時に最も謎に満ちています。なぜなら、この映画の他の主人公と同じように、視聴者は自分の有罪を信じるべきか無罪を信じるべきかわからない, 少しずつ発見されたヒントをもとに、自分なりにアイデアを組み立てていかなければなりません。それは、私たちの視線を閉ざし、決して心を貫くことのないこの主人公の限界でもあります。人がそれに完全に動かされたり、それに同一化したりするのを防ぐ。

しかし、彼女はサンドラ・ヒュラーが力強く演奏(このキャラクターのファーストネームは、サミュエル・タイスが演じる夫のサミュエルと同じです): 静かな強さは、必ずしも静かであるとは限りません。彼女は冷たさと傷つきやすさの間を微妙に行き来する。彼女のプライドはフランス語の壁にぶつかり、感情の影響でそれを失ってしまう一方、息子の証言に対する恐怖と、彼を包み込みたいと願う愛と保護とが競合する。

モーニングウール

ミニマリズム的な解釈の下、沈黙の中で展開されるこれらの内なる葛藤は、ヒュラーは見事かつ恐ろしい。そして、彼を近づきがたい嫌なキャラクターにしているのは、まさにこの映画の知性である。こうすることで、観客は他の登場人物や自分自身の中に観察していることに気づくからだ。否定的なアプローチが判断にどのような影響を与えるか証拠を無視して。

サンドラは、陪審員たちの前で、女性が非難されずに社会で生きようと奮闘しているすべてのものになる。夫よりも権力があり、誇り高く、独立心があり、バイセクシュアルで、あまり（まったく）笑わない...そしてこれらはすべて法廷が有罪としている側面であり、映画は女性に対する社会の差し止めを暗黙のうちに非難している。。しかし、裁判の盲点についてのメッセージは、この登場人物と女性の問題にとどまらず、それだけではありません。なぜなら転倒の解剖学トリエの他の作品と同様に、たとえそれが意味を失ったり改変したりすることを意味するとしても、現実を理解するためのフィクションの必要性について語ることを意図しています。

(あまり)きれいではない裁判所

正義の劇場

でビクトリアすでに、ジュスティン・トリエは、職業的および個人的な危機の真っ只中にある弁護士の物語を語ることによって、法制度の仕組みに巻き込まれた親密な日常生活を研究しました。しかし、シビュラ、2019 年以前にリリースされた転倒の解剖学、それはフィクションの重要性というより広範なテーマを扱っていました。自分のトラウマを消化するのに苦労し、最終的にトラウマを理解し、克服するために、それを代理で演じる必要がある心理学者の物語を通して、トリエは毒性について語ったが、何よりもフィクションの必要性について語った。。

転倒の解剖学物語の断片を元に戻すために必然的にストーリーがどのように不可欠であるかを、信じられないほど正確に分析します。しかし、「物語」と言う人は、「発明」と「選択」とも言います。法廷で語られる事実は、その複雑さのすべてにおいて決して本当の事実ではなく、私たちが知っていたこと、あるいは伝えたかったことです。真実の切断、それとも自分自身を理解するための仲介？おそらく両方でしょう。それでも、法廷はあくまで劇場であり、裁判は何よりもフィクションである、と映画は教えてくれる。

満室

トリエはあらゆる方法を模索します。この物語は、示されていないものの欠陥によって捏造されるだろう。音声録音、静止写真、ぼやけた証言を通じて...確実性と解釈が常に脂肪と断片をめぐって競い合います。物事を整理するために、感覚と心の隅々を呼び起こす。さらに、視聴者が必ずしも成功するわけではなく、最後までメッセージは、犯罪の物語は私たちがそれを作ったもの以上でもそれ以下でもないということだからです。

しかし、この映画は裁判の機能に疑問を投げかけているわけではなく、裁判はむしろ必要悪として提示されている（フィクション化のこの「問題」は人間の生活のあらゆる側面に関係しているため）。もっと重要なことは自分の限界を認識するために質問し続け、それによって自分の見通しと判断力を研ぎ澄ますそれら次第です。転倒の解剖学したがって、この映画は裁判についての映画であると同時に裁判映画でもあり、その主題に常に新しい層と新しい視点を加え、この非常に特殊な映画ジャンルの構築に刺激的な石をもたらします。