アーネストとセレスティン：痛烈な批判

ダニエルとベンジャミン

彼女は生涯、適応することを常に恐れていました。彼の受益者たちが最終的に受け入れたとき、彼を愛していたプロデューサーは、カボ・カボシュのダニエル・ペナックは、彼自身がこの映画を読んで以来、約10年間ガブリエル・ヴィンセントと書簡体で連絡を取り合っていたことさえ知らずに、脚本を書くことに同意するかどうかを尋ねるために後者に連絡しました。カボ・カボシュ。アイデアは急速に高まり、脚本が書き上げられました。

同時に、有名で賞を受賞した短編映画の著者であるベンジャミン・レナーという監督も見つかりました。ねずみのしっぽ後者は、単独で長編映画を監督する気にはなれなかったが、非常に顕著な世界観を持つ他の 2 人の映画製作者に同行した。写真写真そしての村はパニックに陥る。アーネストとセレスティンの出会いを中心とした非常に発展したシナリオは、レナーの詩とパタールとオービエの皮肉なユーモアを加えて、小さな生き生きとした奇跡をもたらしました。

アーネストとセレスティン

魔法と魔法

なぜなら、私たちはすべてを見つけるからです アーネストとセレスティンそしてそれは単に魅惑的です。ガブリエル ヴィンセントの愛好家は、本よりも若干過激ではありますが、忠実なグラフィックでネズミとクマを見つけるでしょう。わずかに丸みを帯びた特徴と、アニメーションに適したより精巧な形状により、本の魔法が何であるかがわかります。純粋さの詩、白または単色の装飾で怖がらないシンプルさです。フラッシュを使用して作成されたこの作品は、細部まで細心の注意が払われているため、ほとんど伝統的な描画のように見えます。

したがって、ここには時機を逸した不必要な埋め込みはありません。冬の空虚なイメージは、いくつかのシンプルな線と色で構成された体の動きを強調し、比類のない驚くべき流動性をもたらします。それはまさにアニメーション映画の原理であり、この作品の核心です。この壮大なシーケンスに至るまでの物語とグラフィックの両方の動きとその可能性、冬から春への移り変わりを、フィッシンガーやリヒターの作品を思い起こさせる楽しい抽象アニメーションの 1 分で表現します。

一部のアイデアは他の作品から引用していますしかし、最も美しい方法で作り直され、常にオリジナルであり、喜びと恐怖が入り混じっています。この上の世界であるクマの世界とこの下の世界であるネズミの世界のように、彼らは互いに対立したり無視したりしながらも憎しみ合い、物語の中心にいる2つの周縁者がそこから逃げ出すのです。そして、丘の上に離れたこの閉じた世界はアーネストの家であり、セレスティンの平和の安息の地にもなります。それは、まるで映画全体が彼らの制御下にあるかのように、色の層の下に隠されています。一見幼児向けですが、やや独創的でクレイジーなグラフィックや映画のような詩を夢見る年齢層に最適です。

他のアメリカの長編アニメーション映画とは大きく異なり、別の手法の方が適しているのではないかとさえ考えずに、コンピュータで生成された画像や驚くべきデジタル パフォーマンスを使いたがるのが人為的であることがよくあります。アーネストとセレスティンフランス語を話すスタジオの独創性を再び証明します。