デアデビル：史上最悪のコミック原作？

デアデビル、今夜午後 8 時 50 分、RTL9 で放送されます。

デアデビルが再び映画館に登場する可能性があるこの時期に、映画の 2 つのバージョンを振り返ります。マーク・スティーブン・ジョンソン、良くも悪くも。

それを見た人のほとんどはおそらく忘れようとし、二度と考えないようにするでしょうが、覚えている人もいるかもしれません命知らず。 2003年、マーベルがキャラクターの利用権を譲渡し、MCUのヒーローたちが獲得した大きな成功よりも破産に近づいていたとき、マーク・スティーヴン・ジョンソンの映画が劇場に登場した。後ブレード、X-メンまたはスパイダーマン、数か月前に公開されましたが、今度はデアデビルが大画面に適応される番です。

2h13 の最初のバージョンの後、スタジオは最終的に、新しい特殊効果と暴力の削減分類を R 指定から PG-13 に増やし、できるだけ幅広い視聴者に届くようにするためです。 1時間43分に短縮された映画版でも、マット・マードックとの関係に焦点を当てます（ベン・アフレック) とエレクトラ (ジェニファー・ガーナー）そして、誰かが助けを求める声を聞いたときにマットがエレクトラと一緒にいるという事実によって正当化されるセックスシーンを追加します。

狙い通り…またはほぼ狙い通り

この映画は公開されると素晴らしい成績を収めましたが、この大きな熱狂は口コミですぐに負けてしまいました。興行収入で大失敗することなく、約1億8000万の収益（国内興行収入1億200万を含む）を達成し、しかし、期待されたほどの成功は得られず、批評家を説得することもできませんでした。。映画版から 30 分を削除したディレクターズ・カット版がすぐに発表されましたが、映画が大幅に改善されたとしても、それは保存されません。

コミックの映画化作品としては最悪の作品のひとつと考えられているキャットウーマン(私たちのレビューイチ）またはゴーストライダー(脚本と監督もマーク・スティーブン・ジョンソン)、命知らず『ヘルズ・キッチン』の主人公を描いた最初の映画としては大きすぎる野望を抱き、2つのバージョンでいくつかの欠陥に悩まされた。それにもかかわらず、この映画にはいくつかの正しい要素があり、さらには後にマーベルが成功を築くために頼った特定のプロセス、一般大衆にあまり人気のないヒーロー、コミックまたはクレジット後のシーンの 1 つまたは複数の物語アークからインスピレーションを得たシナリオなど。

今後、デアデビルは彼らのものであり、彼の高貴さを回復したNetflixシリーズのおかげで人気を獲得したことを考えると、このキャラクターは何らかの形で再登場するはずです。

「結局のところ、アイアンマンについての映画はかなり良いものになる可能性がある」

悪魔との契約

1997年、フォックスはすでに、当時スパイダーマンとともにマーベル界で最も人気のあったX-MENとファンタスティック・フォーの2作品と同時に、『デアデビル』の映画化を計画していた。

1964年に作成されましたスタン・リービル・エヴェレットの協力を得て、ジャック・カービー、デアデビルは、マーベル・ユニバースでは二流のヒーローとみなされていたが、フランク・ミラー80年代のタイトルをカバーしています。デザイナー兼脚本家として、彼はより暴力的なキャラクターを持つ暗い雰囲気をもたらし、その性格と動機がより複雑になり、それによってデアデビルが他のマーベルヒーローの中で目立つようになり、一定の悪名を獲得することができました。

デアデビル by フランク・ミラー

適応プロジェクトは最初に委託されますクリス・コロンバスなどカルロ・カルレイ、それぞれが最初の草案を書き、それから質問します。JM デマティス漫画家としての経験を活かして、ストーリーに他の要素を追加します。このシナリオは主にフランク・ミラーの作品に触発されており、最初にマット・マードックの起源を取り上げますが、彼の父親の殺害とキングピンを結び付け、その後で人物像を紹介します。フォギー・ネルソン、カレン・ペイジ、ベン・ユーリッヒ、シューター、エレクトラなど、デアデビルの世界に欠かせないキャラクターが数名。完璧ではなく、扱うべき要素が多すぎる場合でも、このプロットは登場人物たちを結び付け、彼らの動機と関係に興味を持たせることに努めていますが、同時にマット・マードックに巣食う暴力性も示すことに努めています。

スタン・リー自身によって検証され、しかし、このシナリオはフォックスを納得させることができなかった。、最終的にデアデビルに運営権を失いました。監督ケビン・スミス、ヘルズ・キッチンの悪魔の漫画の脚本家でもある彼は、映画化の話を聞き、ミラマックスにそれを手に入れようとしましたが、無駄でした。このプロジェクトは一時的にソニーに着陸し、マーク・スティーブン・ジョンソンとの話し合いが始まりました。そして2000年に、最終的に権利はニュー・リージェンシーによって取得され、映画はマーク・スティーブン・ジョンソンが脚本・監督を務める予定だった。そしてフォックスから配給されました。ある意味で輪が閉じられている。

ワイルドなケビン・スミスが登場

映画を見ると、元のシナリオのいくつかの要素、特にキングピンであるマット・マードックをめぐる陰謀が保存されていることがわかります。マイケル・クラーク・ダンカン)、エレクトラと射手 (コリン・ファレル）。マーク・スティーヴン・ジョンソンはまた、（スタン・リー、フランク・ミラー、ケビン・スミスのカメオ出演に加えて）サブキャラクターに彼らの名前を使用することで、『デアデビル』の作家やアーティストに敬意を表しているが、マットとマットの再会というアイデアも取り上げている。そして、ゲームの形式のエレクトラは、映画の中での二人のキャラクターの間の公園での有名な戦いに対応する可能性があります。

マーク・スティーブン・ジョンソンは子供の頃からデアデビルのファンだったと語ったが、それがそれを示している。この映画は、コミックと同じ暗闇を確立しようと試みており、映画の冒頭で教会の十字架にぶら下がっているデアデビルのこの最初の画像など、1999年に発行された第3号の表紙から直接インスピレーションを得た引用を増やしています。ヒーローはケビン・スミス、ジョー・ケサダ、ジミー・パルミオッティによって復活しました。エレクトラとシューターの戦いも同様で、フランク・ミラーのパネルと比べてほぼ同じように再現されています。

盲目のヒーローの他のファンを喜ばせたいと考え、監督はコミックの中で愛したものをできる限りひとつにまとめたかった、しかし彼はあまりにも大きく見えました。

ガーディアンデビル

タスマニアデビル

そこまで残忍ではなくても、ゴーストライダーまたはエレクトラ(ファイルを用意しましたスーパーヒロイン）、命知らずまだ多くの欠陥があります。カリスマ性のないベン・アフレックと造形のジェニファー・ガーナー（セリフやキャラクターの脚本に助けられなかった）に加えて、私たちは彼の不潔な特殊効果や、10代のロックに似たサウンドトラックさえも非難することができます。 2000年代のコンピレーションですが、何よりもあまりにも急速であらゆる方向に進むシナリオ。

マーク・スティーブン・ジョンソンは、デアデビルを再定義する物語の弧を取り上げることによってコミックから直接インスピレーションを得ているとしても、割り当てられた時間内に好きなものを挿入できるように、一定の自由を取り、いくつかの修正を加えています。主人公、他の登場人物、ストーリー、ひいては映画を損なう変更は、30分短縮された映画版ではさらに顕著です。

それは悪魔のサルサです

ヒーローの起源が 20 分間で紹介されており、1964 年の創刊号に比べてかなり忠実ですが、いくつかの重要な詳細は変更されています。この映画では、若い頃のマット・マードック（スコット・テラ）は、父親が誰かを恐喝しているところを目撃した後、建設事故で有毒物質が目に入り、失明してしまいました。一方、漫画では、彼は、横転して目に達した有毒物質を積んだトラックに轢かれる盲目の老人を阻止した際に失明してしまいます。些細なことだが、マットの行動の崇高さと英雄性をすべて奪ってしまう、その人生は永遠に変わります。

デアデビルは盲目かもしれませんが、彼の他のすべての感覚は高まり、一種のレーダーを形成して、宇宙で自分の道を見つけ、多かれ少なかれ見ることができます。ただし、この映画では聴覚以外の感覚にはほとんど焦点が当てられていません。そして、デアデビルのビジョンの表現が非常によく見つかった場合、キャラクターは周囲にあるもののイメージを形成するために音を立てるか、何かを聞く必要があるようです。したがって、デアデビルはジャンクヒーローとして通用します、完全な沈黙の場合にはもはや戦うことができませんでした（これは明らかに誤りです）。

雨が降らなければ、それは私なしです

エレクトラというキャラクターだけで、マーク・スティーヴン・ジョンソンが脚本を書く際に犯したすべての間違いを表している。コミックでの初登場で、彼女は首に代償を負った犯罪者を追いかけているときにデアデビルとすれ違った。彼女は主人公をノックアウトし、マットの記憶によれば、彼らは大学で出会い、恋愛関係にあったことがわかる。テロリストの人質に取られたマットは彼女を助けるが、父親が警察に誤射され目の前で死ぬのを目の当たりにし、大学進学と同時にマットと離れることを決意する。彼女がシューターと対峙していることに気づくのはずっと後のことだ。

映画では、エレクトラというキャラクターは、すぐにマット・マードックと恋に落ちます。マット・マードックは彼女の匂いをたどって彼女を追跡し、彼女の名前を知りたいと主張し、公園の真ん中で若い女性と「笑いのために」数回殴り合うまでになりました。。それから彼は彼女を建物の屋上に連れて行き、雨の中でもまだ目が見えることを彼女に明らかにし、彼女を立たせて（バージョンによっては彼女と一緒に寝て）、彼の前のガラの夜に彼女と一緒に踊ります。父親の殺害。

マーク・スティーブン・ジョンソンは、彼のキャラクターがコミックと同じ歴史やマットと同じ関係を持たないことを考えると、シューターの手によるエレクトラの死の四角形を好きなだけコピーすることができます。そのシーンは最終的に感情的な影響をほとんど与えませんジェニファー・ガーナーにセクシーな忍者の衣装を着させて、キングピンとデアデビルの対決を正当化するための口実として機能しているようにしか見えません。

ジェニファー・ガーナー

さらに悪いことに、デアデビルのキャラクターは同情的ではなく、ヒーロー以外はすべてのように見えます...。マット・マードックは、女性に対して心配な行動をするだけでなく、自分が担当した唯一の裁判で負けた後、友人のフォギーにすべての仕事を任せて法廷を欠席することを許したダメ弁護士です（ジョン・ファヴロー）。

デアデビルとして、彼は有罪にすることができなかった男を冷酷に殺し、息子の目の前で暴漢を殴り、シューターを窓から投げ捨てますが、たとえ息子の父親の死に責任があるにもかかわらず、キングピンを殺すことを拒否しました。なぜなら私は悪い人ではありません」と彼は映画全体を通して繰り返します。彼のさまざまな行動が彼がそうであることを示しているとき、彼を信じるのは難しいです本物の自警団員よりも仮面をかぶった復讐者そしてこれらの美しい言葉は何よりも、デアデビル 2。

映画終了後に日の目を見るはずだった第二作。ベン・ユーリック (ジョー・パントリアーノ）デアデビルの正体を知っているが、刑務所に閉じ込められているキングピンと同じように、それを自分自身に隠している一方、マーベル映画の最初のクレジット後のシーンでは、シューターが依然として正確であり、頭から貼り付けられていることさえ示していますそして、ヘルズキッチンの悪魔に復讐することを決意した。

マーベルの新時代の始まり

悪魔への同情

『デアデビル』は改作としては不十分だが、批判される可能性があるすべてにもかかわらず、マーク・スティーブン・ジョンソンはうまくやりたいと考えており、ディレクターズ・カットはいくつかの良いアイデアを強調するのに役立つ。劇場版の欠点が解消されるわけではありませんが、キャラクターのキャラクター描写を深め、ナンセンスのないシナリオに一貫性と流動性をもたらします。プロットを接続することによって。

特定のシーンが拡張または追加され、マイケル・クラーク・ダンカンが堂々と気だるげなウィルソン・フィスクを演じるのをお楽しみください、彼は理由もなく、単に彼が強くて危険で完全に精神異常者であることを私たちに示すために、ボディーガードの2人を虐殺しました。しかし、シューター以上のものではありません。コリン・ファレルは自由奔放すぎて笑える。俳優はほぼ常にオーバーアクトをしており、ニューヨーク到着前の空港チェック中など、まったく理解できない瞬間を見せている。

ホブズ＆ショーは事前に

戦いはさらに長く、より暴力的であり、マット・マードックがデアデビルになったときに解き放つ怒りを反映しています。、バーで一人で全員と対戦した印象的な最初の対決。特定の箇所では彼の怪我や痛みを伴う目覚めに焦点を当てており、それは映画が採用しようとしている暗いトーンと一致し、盲目にもかかわらず、日没後に悪魔の衣装を着たカトリック教徒である主人公の献身的な姿勢を示しています。純粋にコミックスタイルのコスチュームサム・ライミのスパイダーマンや、特定のアローバースシリーズのキャラクターが着る服を羨むようなものは何もありません。

ディレクターズカット版の追加30分では、マットとフォギーは売春婦殺害の罪で告発された受刑者ダンテ・ジャクソンと面会する(演奏者クーリオ、「ギャングスタズ・パラダイス」のラッパー）。二人の友人は彼を弁護することに同意し、デアデビルに夢中のジャーナリスト、ベン・ユーリックと会い、調査を続け、最終的にキングピンの右腕にたどり着く。フォギーの捜査とユーリッヒの捜査が交差し、警察に証拠を提出することでウィルソン・フィスクを特定し逮捕することが可能となる。。カレン・ペイジでさえ（エレン・ポンペオ）、映画版では不幸な出演となったが、フォギーに事件解決に手を貸すことで上映時間をもう少し増やす権利がある。

はい、エレン・ポンペオがこの映画に出演しています

この物語は、マット・マードックのそれほど暗くない側面を示し、主要登場人物間の溝を埋めるだけでなく、マットとフォギーの関係をもう少し良く示しています。若き苦労弁護士となった二人の友人の間に支配する錬金術、路上でのやりとりや、証拠を集めるために被害者のアパートに侵入するシーケンスなど。また、映画の中でマットが高度な触覚を使う唯一の瞬間でもあります。手がかりを集めるために。映画からこれらのやり取りを削除することにより、マット・マードックは以前よりもさらに人間らしくなくなって見えます。

命知らずは当時の産物であり、スーパーヒーロー映画が今日ほど人気が​​なく、どの方向に進むべきか分からなかった時代です。マーク・スティーブン・ジョンソンの映画は時々似ているバットマンのティム・バートン、その後、バットマン&ロビンのジョエル・シューマッハ、彼はコピーしようとしますスパイダーマンサム・ライミまたはさらにはマトリックスのウォシャウスキー。一部のシーンを除いて、この映画にはビジョンもアイデンティティもなく、これまでに行われたことを繰り返すだけで満足しているが、あまり良くない。

マット・マードックかモーフィアスか？

ディレクターズカット版を見ると分かりますが、フィルムは、より伝統的なスーパーヒーローの映画化に似せるために、切り取られ、再カットされ、断片にスライスされ、元に戻されました。、ラブストーリー、1 人以上の主要な悪役、特殊効果とスローモーションが満載のアクション シーンを備えています。すべてがいつも速すぎるということを除けば。どこクリストファー・ノーランマーク・スティーヴン・ジョンソンは、バットマンを中心にほぼ同じストーリー要素を持つ三部作を作り、すべてをほぼ 2 時間の 1 本の映画にまとめました。

適応力が低いだけでなく、命知らず これは、スーパーヒーロー映画が、X-メンデ・ブライアン・シンガーらスパイダーマンサム・ライミ著。恐ろしいと同時に魅力的でもあるこの作品は、いわば盲目的に漫画の映画化が新たな展開を迎えた時代に私たちを連れ戻してくれます。