ハリー・ポッターと秘密の部屋、今夜午後9時5分にTF1で放送されます。
マーベルのレシピが世界的に成功したことにより、ハリウッドはディズニーのレシピからインスピレーションを受けるようになりました。しかし、ハリー・ポッターはすでに十分な準備をしていました。
何百万もの読者やファンの心の中でそれが占めている場所を超えて、によって発明されました。JKローリング、ハリー・ポッターのライセンスは映画の歴史の中で特別な位置を占めており、よく見ると、ハリウッドを現代の大ヒット作の時代に押し上げた一連の映画として理解できます。
実際、ワーナーは、現在のスーパーヒーロー映画のロードマップとなっている方程式、つまり産業モデルの出現を支持している。その理由と方法を説明します。
アイアンマンが誕生する前？
監督の失踪
ハリー・ポッターの映画がハリウッドの主要作品から監督の姿を消すことを支持したと言うのは直観に反するように思えるかもしれないが、実際にそれが起こったことである。実際、このフランチャイズは徐々に変化を遂げ、当初は認められた職人や作家のアイデンティティとノウハウに基づいていました。少しずつ…彼らの目に見えないものを築いていきます。
しばらく検討した後、この物語の手綱を彼に委ねることにしました。スティーブン・スピルバーグ、ワーナーはそれらを与えるでしょうクリス・コロンバス。後者がハリウッドで最も尊敬される作家として知られていないとしても、それでもこの監督には本物のタッチがあり、彼の2つの作品は容易に認識できる。同じことが当てはまりますアルフォンソ・キュアロン、非常に肯定的なレビューにもかかわらず、彼は作品に対して自由に行動し、非常に顕著なビジュアルスタイルにしばしばイライラするファンの怒りに直面しなければなりません。
大ヒット作の顔は永久に変わってしまった
物語のビジュアルアイデンティティも4作目から性質が変わります、のマイク・ニューウェル。彼はその前に 1 章だけを完了する予定ですデビッド・イェーツそれに代わって根本的な変化をもたらします。これにより、半音階と美的コードが一般的に修正されます。衣装、ショット値、色合い、画像構成、編集、サウンドデザインは変更されなくなります。
イェーツは自分のビジョンを提案するためにそこにいるのではなく、無限に拒否できる一連のコンセプトを固めるためにいます。そして実際、それ以来、ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団2007年、第2作までファンタスティック・ビーストポッターの文法がどのように変化したかを認識するのは困難です。そうなると、ライセンスは教科書のようなものになります。
無実の革命家たち
そして、これはまさに、後で MCU 内で発見されるロジックです。多数の異なる監督、多様な世界観、多様な空間で進化するキャラクターにもかかわらず、マーベルの大ヒット作はほぼ瞬時に認識できる。彼らの色の範囲、特殊効果の管理、カットを含む対話の構造は統一されているように見え、視聴者が自分の子供たちを見つけることができます。
スタイルに欠けていない映画製作者であっても、ジェームズ・ガンもっているタイカ・ワイティティは、カッティングや芸術的方向性よりも、ほとんど少数のレプリカによってのみ自分自身を印象づけるようになっています。ハリー・ポッターが公衆の面前で大きな成功を収めて洗練され、神聖なものとなった、監督に対するライセンスの優位性。
キュアロン、サーガを担当した最後の作家？
次のエピソードに続く
ハリウッドは、古き良きハリーが続編を制作してドルを集めるというアイデアを思いつくのを待ちませんでした。私たちが興味を持っている物語が単独で年次総会のコンセプトを主張したり、複数の映画にまたがって物語を分割したりすることはできないのと同じです。しかし、彼女は最初にそれを持っています非常に長い期間にわたって実験を広めることを試みた（そして見事に成功した）。
ワーナーは文学作品の出版が完了する前にこの産業プロジェクトを開始したため、経験はさらに複雑でした。しかし、最近のベレジナは、ゲーム・オブ・スローンズこの作品は、物語的に非常に複雑で、その詳細が明確に確立されていない、おそらく人気のある適応を開始することによって表されるリスクを残酷に示しています。
さらに、おそらくこの不確実性の中で、フランチャイズの形式を最終決定し、それを監督に任せるのではなく、完成した作品のスーパーディレクターに任せて、フランチャイズの形式に適合することを保証するというスタジオの進歩的な願望を見なければならないのかもしれません。彼らに与えられた命令。まだハリーは国民との約束を守るだろうc では、シリーズ化された大ヒット作がメトロニーム的なテンポでスクリーンに配信され、映画の 2 つの部分の撮影に必要な追加時間によってほとんど妨げられることはありません。死の秘宝。
大きくて悪いオオカミ？
リリースの密度はまだディズニーがマーベル作品に採用するほどではありませんが、それでも会議のアイデアは非常に効果的に確立されているため、1冊の本を連続して見られるように設計された2つのエピソードに変換することは明白になるでしょう。専用ファイルに書いてあったハリー・ポッターの叙事詩の放棄された線路と激動へ、 もっとおそらくここに、このシリーズの大きな革命の 1 つが見出されます。
エピソード的な出来事となった後、このライセンスは事実上、ほぼ普遍的に共有されている規範、つまり長編映画が始まり、展開、結末を備えた自律的な単位を表すという考えを粉砕することを可能にしました。からの場合魔術師の学校各映画のエピローグを超えて冒険を続けることが常に問題であり、各章は陰謀とサブプロットを開始し、それが終了しました。死の秘宝 このバランスを公然とひっくり返すメロドラマの性質を完全に想定していますが、これは 2 つの映画を観に群がる大衆の同意を得た上で行われています。
このロジックは、数年後に有名なマーベルフェイズで最大限に活用されることになります。このフェイズでは、拡張された世界を介して、それを構成する部分よりも大きな物語の構築が想定されます。
ハリウッドの魔法にかけられた
ブランドはあなたより強い
マーベルの成功では、オリジナルのプロジェクト（スタジオが追求する有名な「IP」）に対する知的財産の勝利、ブランドを構築する才能に対するブランドの勝利がよく見られます。この現象は、アベンジャーズを崇拝するファンの大群にもかかわらず、数人のスターがアベンジャーズ以外に存在することが難しいということによって例証されています。繰り返しになりますが、ディズニーがこの方程式を新たなレベルに引き上げたことは疑いの余地はありませんが、再びハリー・ポッターがそれに命を吹き込んだようです。
通訳者に関しては、次のような観察も明らかです。エマ・ワトソン、ルパート・グリントなどダニエル・ラドクリフは依然として絶大な人気を誇っていますが、大衆の支持を維持していると自慢できるものはありません。ハリーの通訳の才能と、かなりクレイジーなプロジェクトに対する彼の趣味 (こんにちは)スイス軍人）は彼に一定の知名度をもたらしましたが、最近のフィルモグラフィーで成功を見つけるのは難しいでしょう。
魔法が消えるとき
Potter ブランドは、それを構成するすべての要素よりもはるかに強いままであり、ファンタスティック・ビーストそれを確認してください。まず第一に、なぜなら、このプロジェクトと最初のエピソードが好評だったことは、ポッターの視聴者が完全に成熟していることを裏付けています広大なポッターの世界が真の拡張宇宙になるのを見るのは、最初の物語に互換性のある DNA が含まれていなかったら、間違いなく不可能でしょう。
が想像した世界が示すもう一つの兆候JKローリング多くの特徴を共有しています、それは大衆によって維持されている特定の登場人物との関係。このように、ポッター叙事詩の間、ポッターの死後、リチャード・ハリス、俳優ですマイケル・ガンボン勇敢なダンブルドアの衣装を着た人。それが強制的な決断だったとしても、数年後に第三の顔が採用されたのと同じように、それが観客に非常に自然に受け入れられたのが事実である。ジュード・ロウ、わずかな波も引き起こしませんでした。俳優を照らすのはキャラクター、この場合はダンブルドアです。その逆ではありません。
ジョニー・デップ、ポッターマニアに負けた？
同様に、のキャスティングに伴う論争ジョニー・デップとても啓発的でした。その後、アーティストを標的にした家庭内暴力の告発により、一部の国民の目には彼の解任が必要となり、グリンデルバルドを解釈する別の俳優の選択が不可欠となった。これはその証拠です俳優以上に、グリンデルバルトの姿が中心であり続けます。彼の名声や才能が何であれ、彼にその特徴を貸してくれる人。
これらすべての要素、すべての違反をディズニーは再消化し、マーベルの買収が完了次第、最大限の力で使用する予定です。そして多くの点で、このスタジオは上記のメカニズムを意識的かつ戦略的に命令する最初のスタジオになると言えます。しかし、ハリー・ポッターの物語はそれをよく示しており、スタジオは世界で最も人気のあるマジシャンによって導入された思考を観察し、完成させただけだろう。
悪くも良くも、マーベルのレシピを発明したのは良いハリーだったようだ。
