教義この映画は劇場で公開されたばかりですが、いたずらに影響を与えているわけではありません。その監督は、ハリウッドの最後の自由電子の 1 人です。
「ポストコロナ映画の救世主」として世論と運営会社によって擁護されたプロモーションや相次ぐ残念な延期を超えて、この長編映画はすでに多くのアメリカの映画愛好家にとってこの夏の最大の期待となっていた。実際、これは非常に高く評価されているフィルモグラフィーの一部であり、ますます再生に苦労しているハリウッドにおいて、さりげなく非常にユニークです。いくつかの映画に関しては、映画製作者はオリジナルの脚本を購読します、億万長者、さらには億万長者のフランチャイズに夢中になっている業界で。
ノーランは抵抗しているのか？実際には、それは確かにほぼ絶滅しているものの、ハリウッド映画の特徴であるパターンに当てはまります。その間ジョージ・ルーカスディズニーの手中にある自分の作品を公式に放棄したため、ノーランが大ヒット作における無謀の最後の後継者であると信じる人もいるかもしれない。
エージェントダブル
オールドニューハリウッド
1960 年代と 1970 年代以前に、アメリカの主流映画はすでに同じ公式を何度も繰り返し適用していました。これは、ハリウッドの誕生から将来の滅亡までの本質をほぼ理論化する能力です。しかし、マシンが頻繁に詰まる場合には、オリジナルのシナリオと新しいビジュアルユニバースがそこに存在する権利があります。現在の業界とは大きく異なり、この業界ではディレクターを、スタジオ プロジェクトに命を吹き込む能力があるかどうかに関係なく、多かれ少なかれ熟練した技術者とみなしていました。
しかし、ピーター・ビドカインドが書いた同名の作品で描かれているように、新しいハリウッドの有名な混乱によってすべてが変わりました。この著者の更新について詳しく説明する必要はありません。特にアメリカ映画の制作方法。簡単に言えば、次のような著者のリーダーシップの下で、デニス・ホッパーまたはウィリアム・フリードキン、監督は映画製作においてますます多くのスペースを占め、時には先入観の制約から逸脱して、人々の心にその痕跡を残す小さな傑作を生み出すことができます。ボニー＆クライド、勝者またはからエクソシスト、ほんの数例を挙げると。
勝者
ヨーロッパ中に押し寄せたさまざまな新しい波のアメリカナイズされた遺産として、この世代は新しい神話、つまりアメリカ映画が輸出され、超グローバル化をますます目指している中で、ロサンゼルスや世界中に定着することになる神話を生み出すことに注意を払いました。少しして、さらに人気のある作家が大規模な作品でこの分野での地位を確立しつつある。それらの中で最大のものはと呼ばれますフランシス・フォード・コッポラそして、地獄の黙示録7 世紀の歴史の中で最も野心的な叙事詩の 1 つであるアメリカを舞台にした作品e美術。スコセッシとともに、彼らはこの輝かしい時代の魂を結晶化させました。
しかし、私たちが知っているこのシステムの出現は、何よりもこの運動の最後の世代を体現した二人組によってもたらされました。スティーブン・スピルバーグなどジョージ・ルーカス、誰とジョーズなどスター・ウォーズ1970 年代に、大ヒット作とアイコンが発明され、長い間定着することになりました。
なぜなら、この2人はフランチャイズの時代を予感させる恐るべきビジネスマンでもあるからだ。そこから新しいハリウッドへは下り坂になります。 1980 年代から 1990 年代にかけて、スタジオは徐々にこれらのユニバースの手綱を取り戻し、独自の方法で利益を上げ、有名な「ファイナル カット」のコントロール、つまり最終編集の最終決定権を取り戻す権利を取り戻しました。フランチャイズは、新しいフランチャイズを作成し続けたり、システムから離れたりする著者と共存します。最も従順な取締役たちは、このやや息苦しい雰囲気の中に留まる。
ジョーズは観客の顎を落とす
失楽園
2000 年代では名前は省略され、ユニバースのみが復元されます。最新のフランチャイズでも、スタジオが主導権を握り、さまざまなイエスマンを介して自分たちの資産の繁栄をコントロールしていることがよくあります。パイレーツ・オブ・カリビアンは2003年からあり、現在は監督に任されていません。ヴェルビンスキー山脈4からeエピソードでは、物語は彼なしで続きますが、初期のファンは非常に残念に思いました。この例は簡単ではありません。ディズニーの事業拡大だけが新たな問題を象徴しているこの少し逆説的なパラダイムシフトによって生まれました。
同社は名前をとり、スーパーヒーロー映画の文字によく油を塗った方式でそれを物語に変えている。彼の古い作品も、デジタル フェイスリフトを少し加えて収録されています。 「ウォルト・ディズニー」という名前を正確に復元して商標にした企業が、それほど驚くべきことではないでしょうか。私たちはもはや「ウォルト・ディズニーの漫画」ではなく、「ディズニー」と言います。
2020年には、過去のハリウッドを感動させた偉大な作家は、しばしば独立系のプロダクションに隠れている、スタジオはオリジナルの脚本や映画の風景の異常さを気にしていません。ポール・バーホーベンたとえば、最後の裁判のためにフランスに移住しました。私たちにとっては良いことです。世界で最も成功した発明家でさえ、派生製品の概念や想像力の崇拝の起源においてさえ、この大規模なグループの回復に屈しました。遥か彼方の金融銀河系の大物、ジョージ・ルーカスについて触れないわけがありません。彼は業界の最も貴重な資産を拡張宇宙のクレイジーなメカニズムに残しました。
フォースの覚醒そしてハリウッドの二日酔い
したがって、支配的な美学は非常にノスタルジックなものになります。アメリカのエンターテイメントが何年も同じ数字だけを利用してきたとしたら、それらは神聖視され、少数のオリジナル作品（ランダムではあるが、それほど多くはなく、 ストレンジャー・シングス）生き残った人々は、過去のカルトによって腐敗しています。このシステムの最後の抵抗者さえも巻き込んでいます。彼がスイングするときレディ・プレイヤー１ オタクの惑星では、ポップカルチャーから利益を得ている人々に不利益をもたらすまでポップカルチャーを支配しようとしているこの邪悪な資本家とともに、スピルバーグはいたずら心で自らが引き起こしたゲームに参加する。
これはこのサイトのコメントで出てきた意見であり、それは正当です。オリジナルの脚本は非常にまれであり、脚本がすでに映画で吹き替えられているシリーズと一致しない場合、それは必然的に改作の問題になります。マトリックスの足跡をたどってスパイダーマンのサム・ライミ、また、差し迫った現実に這い戻らざるを得なくなりました。ドクター・ストレンジ・イン・マルチバース・オブ・マッドネス。そして、筋金入りの人々が、そのすべてから抜け出して自分自身の物語を見つけ出そうとするとき、それは明らかに証明されているように、それほどうまくいきません。アリータ：バトル・エンジェル、そしてその続編は、悲しみに暮れている映画ファンが立ち上げた請願の数に関係なく、決して存在しないでしょう。
ハリウッドのバイオメカニクスには新しすぎる
ノーランは救世主?
そして突然、スーパーヒーローの美的規範からはかけ離れた、あいまいなコンセプトに基づいたオリジナルのシナリオをほとんど明らかにしないことによって劇場の群衆を魅了することができるクリストファー・ノーランが登場しました。彼は何を望んでいますか？彼はどうやってそれをするのですか？そのネットワークとは何ですか?
英国人監督は、良いキャリアの選択とユニークな機会のおかげで、このモデルをひっくり返した。彼の道は最初は非常に古典的です。いくつかの短編映画とかなり好評を博した概念的な長編映画の後、彼はより野心的でより人気のあるプロジェクトに着手します。メメント、これは高い評価を得て、ハリウッドでのトライアウトを保証しました。その後、彼のフィルモグラフィーは、当時業界で人気のあったヨーロッパのスリラー映画とスーパーヒーロー映画 (後に三部作となる) の米国リメイク版として、非常にアメリカ的な方向に舵を切りました。しかし、ここで彼は独立性を獲得します。
この時期にブレイクした監督たちは、自動的に独立した自由な映画から制約のある大作映画へと移行しますが、ノーランは、キャリアの第 2 部分を大手ブランドでスタートし、託された莫大な予算に対して独特の自由を持ってキャリアを終える。それはすべて、その驚異的な成功から来ています。バットマン、特にダークナイト、ここで、の超印象的なゲームに助けられましたヒース・レジャー、彼はすでに繰り返されていたジャンルを更新します。この第 2 部の大成功 (収益は 10 億ドルを超える) により、ワーナーは以前にすでに提案していたシナリオを検証する必要に迫られています。バットマン ビギンズ、夢を探求し、アイデアを植え付ける物語。
印象的なシーンが参考になります
この特権的地位の獲得は、おそらくそこから来ています。バットマン、ワーナーは自身のルールを破り、インセプションこの 10 年間でオリジナルのストーリーを備えた唯一の大ヒット作の 1 つです。さらに珍しいことですが、その結果は再び成功を収め、1 億 6,000 万の予算に対して 8 億 6,820 万ドルの収益が得られました。2000 年代以降、単一の物語で大衆の信頼を勝ち取ることができた映画製作者はほとんどいませんでした。引用できますピーター・ジャクソンこの時代の幕開けにはウォシャウスキー姉妹もいたが、この3人の映画製作者は現在に至るまで自分自身を解放することができていない。
実際、ノーランは自分の名前を大衆の間だけでなくプロデューサーの間でもトレードマークにする方法を知っている。それには、たとえそれが節約の可能性を放棄することを意味するとしても、第二のチーム（大ヒット作の礼儀正しい世界における抵抗行為）なしで行うことと、可能な限りハードエフェクトを支持することが必要です。文字通り成層圏の次元に及ぶ要件インターステラー、広大でクレイジーな空間視覚化会社。
後インセプション そしてその利益超過の結論バットマンしたがって、監督は、全盛期にコッポラ、スコセッシ、スピルバーグによってリリースされたファラオの予算を直接反映するコントロールで、自由に名声を楽しむことができます。現代の映画製作者でこれほど多くのリソースを持ち、制約がこれほど少ない人はいないでしょう。特に英国人は粘り強くサインしてから：彼はオリジナルのシナリオのみを単独で、または兄弟と二人で書きます。(除くバットマンまたはデビッド・S・ゴイヤースポイルスポーツをするために来ました）。
オリジナルのシナリオ、オリジナルの美学
比較してくださいインターステラー au2001年 のキューブリック, それはまた、スタジオが資金を提供してこれほど大規模な宇宙叙事詩を見たことがほとんどないからでもあります。この映画は、そのミステリー以外の特定のブランドに依存せず、次の 1 つの議論によって販売されています。ダークナイトなどインセプション」。予算は1億6500万ドル。世界中で7億1,050万人：これは確かに彼の以前の試みと比較すると成功度は低いですが、しかし、レーベルとしての名前を確立する上でもう一石、一般的な受信が良いので。
さらに大胆なことに (はい、はい)、ダンケルクは1億ドルをかけて制作された戦争/サバイバル映画です。トム・ハーディ唯一の（大きな）ヘッドライナーとして。また、より独裁主義的であるため、一般の支持は得られないが、語られなかった物語のおかげで、この映画製作者が新ハリウッドのビッグネームがやったように地球全体を巻き込むことができることを証明することになった。
砂漠を越えることに問題はない
それでも、彼のアプローチは、引用された偉大な巨匠たちのアプローチとは異なります。スピルバーグなどの非常に遊び心のあるスタイルとは程遠く、彼は自分のシナリオを正確な仕組みとして捉えており、その視点は複数の人に取り入れられているが、一部は曖昧なままであり、彼の映画を「冷たい」と評している。ちょっと見てください彼のバージョンとスピルバーグのバージョンの扱いの違いの上インターステラー 監督たちはキャリアにおいて同じ立場にあったかもしれないが、完全に同じ学校の出身ではないことを理解する必要がある。
これはおそらくスタジオがノーラン監督を気に入っている点でもある。アクションよりもストーリーを主に好み、彼はまた、公式、つまり彼らの心に大切なコンセプトをデザインした、彼の公式である。確かにマーベルのスープとは程遠い（常に同じ人に任せることでアクションを排除することにもなる）が、それでもそのレシピは特定可能であり、高く評価され、期待されている。これは、ピッチに対する世界的な熱意が証明しています。教義、多くの人がそれと比較できることを望んでいたインセプション。
ブロマンスが始まる
ノーランTM
おそらくこれが、新しいハリウッドの怪物と映画監督との限界点だろう。プレステージ。業界で唯一オリジナルシナリオを提供している彼ならブランドも立ち上げており、フランチャイズ、 タイトル…クリストファー・ノーラン。いつジョーズヒットしましたし、スター・ウォーズすべての西洋人の目にスターを残しましたが、その作者はほとんど知られていませんでした。ノーランは箱の中を旅する必要があったバットマン 自分の名を世に出すことが挑戦であり、それが今の彼のセールスポイントになっている。何が起こるか誰が言うことができますか教義 このように強調されていませんか？
彼の映画が非常にうまく機能し、彼にこれほどのオーラを与えているのは、彼がルールを証明する例外だからでもあります。いつアベンジャーズ 237』はヒットを続けており、大衆は時間性が重なり合う別の物語を劇場で味わえることに感謝していると言う。実際、同じ道をたどってきた多くの非常に優れた職人には、元のシナリオを独占する権利がありません。私たちは当然考えますドゥニ・ヴィルヌーヴ、まだ非常に成功しているとき、同じように名前を前に出す機会を逃しました。ブレードランナー 2049 興行収入は惨めに低迷し（予算1億5,000万に対して興行収入2億5,920万ドル）、独立の夢をつぼみに摘み取ったが、2020年のもう一つの大きな期待においてその存在感は実証された。砂丘。今のところ、ノーランは自分がやるべきことをするために一人で残されており、それが彼がそれをする理由です。
『デューン』：真のシリーズ作品か、それとも原作者キラーか？
彼のキャリアがどのように進化するか、特にスコアがどのように進化するかはまだ分からない。教義、健康状態によって必然的に障害が生じます。監督は確かに、自分の作品のコントロールを多かれ少なかれ維持するために、最後の巨大企業の1人と対峙することになります。ジェームズ・キャメロン、ディズニーは車輪にスポークを取り付ける作業をまだ終えていません。監督の今後のプロジェクト深淵すでに弱さを認めていることになる。おそらく失敗で少し疲れてしまったのでしょうアリタ、彼は自分のキャリアの終わりさえも、大部分を次のことに捧げることを決めました。アバター、怪しいネズミの影に。
これまで見てきたように、ハリウッドにおける監督の重要性は、何よりも監督がスタジオとの間で維持する力のバランスに依存します。キャメロンがまだこのレベルで支配的であるかどうかは定かではないが、一方でノーランは全能であり続け、彼に資金を提供する人々を彼自身のほぼ拡張された世界で間違った方向に払いのけている。非常に認知度が高く、何よりも非常に収益性が高い。