のゾンビ半島 10月21日に劇場に到着しますが、ウォーキング・デッドは、シーズン 10 の終了 (すでに!) と 2 番目のスピンオフの開始という 2 つのイベントに直面しています。世界を超えて。間違いなく、ゾンビはまだ（死んで）生きています。 AMC シリーズは理論上、おそらく 3 部作の形で映画館でも公開されるはずなので、これで終わりではありません。
それなのに、私たちの大切な感染者たちは、似ても似つかないようにお互いをフォローし合っています。もし「潜伏者」がウォーキング・デッド宇宙の獣たちはますます無気力になる傾向にある釜山行きの最終電車極度の凶暴性を発揮します。 2020 年、ゾンビは複数存在しており、「Netflix でくつろぐ」という格言が口癖の家庭派から、アート ハウスに分類されるルーム クローラーなどのエッチな B シリーズの愛好家に至るまで、誰もが同じ理由でこのゾンビを視聴しているわけではありません。
彼自身は特に死体愛好家であり、Ecran Large は 2000 年代からジェンダーマッピングに取り組んできました、そして同時に、画面をむしゃむしゃ食べているさまざまな種類のアンデッドの生物科学的な分類でもあります。
もちろん、すべてを網羅することは不可能です。したがって、単純に傾向を特定します。
50年以上経ったゾンビナイト・オブ・ザ・リビングデッド
政治的ゾンビの残骸
識別する ：無数の細菌のように、集団墓地に似ているほど堕落した社会の悪をその中に宿す腐った死体。
最初の注目すべき登場: ナイト・オブ・ザ・リビングデッド(1969)ジョージ・A・ロメロ
最後の注目すべき外観:貨物 (2018)ベン・ハウリングなどヨランダ・ラムケ
危険度：なぜなら、この個体はその小さな友達と同じ攻撃性を楽しんでいるだけでなく、象徴性を攻撃しており、したがって私たちの世界の認識を無に帰す恐れがあるからです。それだけです。
一般に、ゾンビが政治的になったのは、ジョージ・A・ロメロ監督が監督した象徴的な年である1968年を契機と考えられている。ナイト・オブ・ザ・リビングデッド。そして、このアーティストが間違いなくこのジャンルの政治的対応物の父であるならば、本当に今がこのコンセプトが軌道に乗る時期なのかと疑問に思うかもしれません。確かに彼の最初のゾンビ映画はジャンルを完全に更新します多くの社会問題に残酷に取り組んでいますが、それらは主に人間のキャラクターによって担われています。
それは彼のスイートルームです、 ゾンビ、ロメロはリビングデッドを単なるアイコンではなく、西洋消費社会のアイコンにしていると述べています。死んでいても生きていても、メンバーが同じように行動し、消費の殿堂であるスーパーマーケットに行く文明。政治的ゾンビは、私たちを噛むずっと前から私たちを汚染するという点で強力です。、その意味や態度によって、それは生きている体と死体を区別せず、私たち全員の存在を支配する感覚の喪失を指します。
政治と皮膚科、同じ争い
このコンセプトは恐ろしく強力で破壊的であり、監督を一流の政治作家として確立させているが、それは疑いの余地がありすぎて、時にはストーリーテラーとしての優れた資質や語りの技術を消し去ってしまうほどだ。過激派のビラに見せかけた。さらに、この強力なビジョンの背後には欠陥、あるいはむしろ問題が隠されています。このアプローチを使用する別の著者のためのスペースが必ずしも多くあるわけではありませんそしてゾンビが政治的な死体に変わってしまえば、誰にもどうやってトーチを取り上げればいいのか分からなくなる。
このように、リベラリズムが世界中で勝利を収めると、スタジオは必ずしもニューハリウッドの遠い響きを味わう必要がなくなり、この数字は徐々に薄れ、その大使はますます稀になるでしょうが、何よりも彼らのインスピレーションは枯渇するでしょう。これは最近の 2 つの作品で証明されています。貨物など死者は死なない、 のジム・ジャームッシュ。前者は現代オーストラリアにおけるコミュニティ間のつながりについて何かを伝えたいと思っていますが、後者はパロディ的な悪趣味や低俗なユーモアで飾り立てることなく、ローマ人のジェスチャーを取り上げることができません。言説は自動モードにあり、期待される世界観は、思考自体が風刺画に還元されます。
両方とも、ゾンビはもう投票する気分ではないし、マヌ・チャオの言うことを聞きすぎて頭を混乱させる気分でもないということだ。
政治的ゾンビが死ぬとき
パロディゾンビ
識別する ：非常に愚かな英雄を飲み込むことさえできないため、しばしば嘲笑され、非常に愚かなアンデッド。
最初の注目すべき登場:ショーン 死者の (2004) d'エドガー・ライト
最後の注目すべき外観:ゾンビランドに戻る (2019年10月30日)ルーベン・フライシャー / リトルモンスターズ(2019年10月31日)エイブ・フォーサイス
危険度：非常に低い
したがって、一部の職人が自分は遅くて粘り強いゾンビだと主張し続けると、多くの人にとって、この死亡記事の美学は時代遅れであるように見えます。言い換えると、ゾンビはもう怖くない。そうすれば彼はあなたを笑わせることができる。
それは良い：超言及されたコメディが流行中。脚本家たちが興行収入をあげたのは偶然ではない。デッドプール 過去をからかうことに時間を費やす人は、ゾンビランドへようこそルーベン・フライシャー著。そして、このトレンドが廃れるわけではないことを証明するように、2019 年に続編が登場しました。ゾンビランドに戻る、これもかなりうまくいきました。
基本に戻る
たとえ悪びれることのないゾンビコメディが長い間私たちのスクリーンに存在していたとしても、それは必然ですショーン・オブ・ザ・デッド新しい世代への道を切り開いたのは誰ですか驚くべきコミカルなタイミング感覚と陽気な俳優コンビのおかげです。 2004 年の公開以来、エドガー ライトの映画はそれ自体がポップ カルチャーの一部となりました。そのタイトルは雰囲気を決めています。ロメロの傑作のコードを公然とパロディ化し、社会風刺の感覚を時折更新することさえあります。
その後、彼らの多くは、時には人々を笑わせるため、時にはファンの背中にできるだけ多くのお金を集めるため、そして時には人気が高まっている専門フェスティバルのプログラムスケジュールを埋めるために、その違反に飛び込んだのです。雪崩のようなパスティーシュに直面して、誰もがオリジナリティを示さなければなりません。したがって、パロディ的なゾンビは、私たちを笑顔にするためにすべての棚を食べます。
したがって、私たちは、ピエロに変装した生ける死者を見てきました。ゾンビランド、ナチスのように死んだ雪、文字通り女性を去勢するものとして犬小屋、メキシコ人がタコスを詰め込んだように プラネット・テラー。彼らは子供たちを怖がらせるのが目撃されていますリトルモンスターズ、の高齢者コックニーズ vs ゾンビ、のスカウトゾンビ・アポカリプス・サバイバル・マニュアルそして文学的な登場人物さえも高慢と偏見とゾンビ。
ジェーン・オースティン、墓の中で寝返り…そして再び立ち上がる
この予期せぬ探求はなんと賞品を求めて (容赦のない市場で目立つための唯一の方法) 主人公自身がゾンビであるとき、狂気のようなプロポーションをとります (デッドヘッド、ロマンティックコメディ暖かい体) あるいは作品がタイトルだけが重要な腐ったナンセンスに沈んでいるということ (ゾンビがスキーに行く、ゾンビ vs. ストリッパーそして美味しさの頂点巨乳ゾンビ）。
大きな物語にも 3 番目の物語がつきもの[録音]フランチャイズが深刻に勢いを失いかけているまさにその瞬間に、フランチャイズの運命を皮肉るのがふさわしいと思う人は誰ですか？バイオハザードそれは…待て、それはパロディではないのか？
これこそが古典的なゾンビの真の白鳥の歌ではないでしょうか?アメリカのゾンビの想像力が 1990 年代の変わり目にすでに悪い状態にあったとしても、見た目は無駄だが実際には致命的であるこの一連の面白いいたずらによって、その想像力は終焉を迎えました。国民がもはや尊敬しない恐ろしい人物は、必然的に国民を恐怖の叫び声を上げようと奮闘する。 2000 年代初頭には、生ける死者は人々を笑わせるか、姿を消すことを非難されているようだ。そして、次のような尊敬される作家でさえ、ジム・ジャームッシュ開始してみると、率直に言って残念な結果になりました。しかし幸いなことに、後ろにいる3人のオタクのために泥棒を演じるのにうんざりして、感染した人食い人種の資格を回復するためにルールを曲げる方法を知っている人もいるでしょう。
花嫁は赤い服を着ています[REC3] ジェネシス
スピードの下のゾンビ
識別する ：アンフェットでのリビングデッド型オリンピック』
最初の注目すべき登場:28日後 (2003) ダニー・ボイル著
最後の注目すべき外観:Netflixシリーズ 王国 のキム・ウニ
危険度：非常に高速で感染力が高いため、非常に高い
確かに、最初のゾンビは、ナイト・オブ・ザ・リビングデッドすでにバーブラを噛もうと全力疾走していましたが、今では時計仕掛けのように動き始めています。この改良されたゾンビ（一部の純粋主義者にとってはもはやゾンビですらない）の登場は状況を変える。それは実質的にも形式的にも小さな革命であり、ジャンル自体を再発明し、活性化させることができる。視野を広げて新しい視聴者を惹きつける。オリジナルのゾンビは、緑と青で構成され、映画のクレジットほど怖くない、笑える古いものだと考えていた人にとっては、アメリカン ホラー ストーリー、スプリント バージョンは自然な、さらには不可欠なアップデートでした。
執拗に犠牲者を追いかけるゾンビは、このジャンルへのアプローチ全体を変えます。必然的にシナリオと演出のアイデアが汚染される。昨日は、精神の強さが優先されました。ヒーローたちは、時間の経過とともに生存の危機がさらに高まることを認識し、安全の泡を作り出すためにバリケードを築き、脅威がゆっくりと彼らを飲み込んでいく可能性があるパニックと絶望に対処しました（屋外）または内部）。今後、それはまた、何よりも動員されるのは身体です: 登場人物たちは全速力で電車に乗せられ、逃げ、走り、隠れ、武装しなければなりません。死者を活気づけ、生者を焼き尽くすこの破壊的なエネルギーは、新たな、真に壮観な緊張感を生み出します。
おはようイングランド
スペクタクルという点では、それは贈り物です。間の溝ゾンビ1978年のロメロ作とそのリメイク版死者の軍隊のザック・スナイダー2004年に、これを見事に示しています。ほんの数秒で、追跡、攻撃、悲鳴、玉突き、爆発が起こります。新千年紀へようこそ。カタツムリのゾンビを眺める時間はもう誰もありません。攻撃は急速かつ反復的かつ無慈悲なものとなり、登場人物たちの運命はほんの数秒で決定づけられました。28週間後、最後の女の子あるいは大群。
その代わりに、この新しいゾンビのアイデンティティは薄められており、他のすべてのゾンビから借用したものです。突然、彼は吸血鬼のいとことなり、超人的な能力を借ります。私は伝説です。もう一つは、神話に出てくるような不気味な生き物です[録音]悪魔祓いが間近に迫っている場所。
レジデントデビル
物語バイオハザードミラ・ジョヴォヴィッチと、迷宮・焦土、オーバーロード…このスーパーチャージされたアンデッドもあらゆるソースに添えて、ファッションアクセサリーとしても使えます。厳密に言えばゾンビが存在しない場合でも、感染者の概念は日常的な光景の想像力を掻き立てるゴミとして機能し、アクションを盛り上げます。生ける死者のモチーフがジャンル映画の他の生き物と混合されているだけでなく、シリーズのように歴史の書き換えが混合されていない場合、その枠組みはアクション映画にまで拡張されています。王国。
ゲームのルールが変わり、新しいゾンビの性質も変わりました。彼らはもはや、陰湿な恐怖をもたらす腐った人間の鏡ではなく、物語を支配する戦争機械です。コメントを入れても政治的な内容がなくなったこの感染者/ゾンビ/アンデッド/その他は白紙のページであり、その上に誰もがあらゆるものを描きます。昨日の奇妙さは消え去った影に潜む怪物と超強力な動物の間の、究極的だがありがちな、ボギーマンである。
せいぜい、センセーショナルなホラーの燃料だ。最悪の場合、それはほぼ他のもので置き換えることができる万能アクセサリーです。
録音ご多幸をお祈り申し上げます
スピード下の質量
識別する ：生ける死者が群れに変化し、人間の肉よりも多くの RAM を消費するコンピュータ生成画像
最初の注目すべき登場:ワールド・ウォーZ のマーク・フォースター
危険度：ゾンビメイクの俳優がCGIに置き換えられるとすぐに高くなる
この怒っている大衆はすでにそこにいた死者の軍隊たとえば、生存者がモードでトラックに乗って逃げようとしたときマッドマックス、しかしそれは特にワールド・ウォーZ彼女は爆発して、よく整えられた髪の後ろで注目を集める手段を持っていたとブラッド・ピット。ポケモンがスピードに乗ってゾンビを進化させるのは、明らかなハリウッドの理由から避けられないものでした。スペクタクルの最高潮においては、量が進化の論理的な軸である一方、コンピュータ生成の画像への切り替えは、それと密接に関係しています。特殊な厚化粧の（悲しい）終わり。
ここには、もはや個人も顔も人間の姿も存在せず、ただ存在するだけです。山を形成するほぼ抽象的な波、巨大な「注意危険」の標識が付いています。それはもはや人間規模の攻撃ではなく、戦場におけるような攻撃です。エルサレムの有名なゾンビシーンWWZこれは最高の表現です。非常に素早く、ゾンビが落ち、飛び跳ね、うごめき、どんな犠牲を払ってでも噛みつく、信じられないほどのデジタル乱交です。これらすべては通常、漫画の種類に隣接していますベニー・ヒル生きた死者が重みも現実性も持たない人形になることで、まるで泉にいる大きなネズミの軍隊のようだ。
嘆きの機は熟した
そして、このゾンビの山はパラドックスの山です。潮の流れはアンデッドをアリに変え、血なまぐさい暴力は消え去る。ノイズ、動き、デジタルレタッチの海。ゾンビの数が 1000 倍になったからといって恐怖が 1000 倍になるわけではありません。緊張感が高まるどころか、すぐにすべての信号が飽和状態になってしまいます。脚だけではもう十分ではなく、危険を避けるために電動車両 (飛行機や電車) を使用しなければならないのは偶然ではありません。より大きく、より大きな音を求める競争で、ゾンビは落とされます。
しかし、大挙してやってくるデジタルゾンビは、それほど粗暴なものではないかもしれない。釜山行きの最終電車これはこの分野における最近のデモンストレーションの 1 つであり、現実と CGI の巧みな組み合わせそして、非常に重要な肉体と重力の概念を維持するために、身体の現実（ねじれ、壊れ、ばらばら）にしがみつくのに十分な瞬間。なぜなら、ゾンビが孤立しているか、グループ化されているかにかかわらず、ゾンビに意味を与えるのはこのバランスだからです。
この大波は、ステージングの壮大な次元を再び変えます。災害映画のコードを拝借して、ここでは避難が目的である一方で、破壊の線量と犠牲者は追加としてランク付けされます。この喧騒の中で人間を探しても意味がありません。彼らはすぐに行方不明になりますが、アクションは黙示録の大きな絵の中にこれまで以上にこれらすべての駒を含めるように拡大します。ここでもジャンルはハイブリッド化されています。
ラポカリプス駅への列車の到着
作者のゾンビ
識別する ：鏡に映った自分を見つめて独り言を言うアンデッド。私はどこへ行くのですか？私の著しく腐敗した脳は、私の深いボードレール的憂鬱の特権なのだろうか？死の意味とは何でしょうか？ »
最初の注目すべき登場:帰ってきた者 (2004)、よりロビン・カンピロ
最後の注目すべき外観:ゾンビチャイルド (2019)よりベルトラン・ボネロ
危険度：体に関しては、弱いです。精神を高めるために
このジャンルの大ヒット作が、これまで以上に高速で、より多くの、より多くの物理的なゾンビを登場させてエスカレートしている一方で、一部のより控えめな映画制作者は、脳ホラー映画への新たな関心から恩恵を受けています。彼らはアンデッドのビジョンを提示しました。そして彼らは、演出によってロメロの亡霊から遠ざかる道を選んだ。素晴らしい動きは外側ではなく内側に向けられました。
より具体的に言えば、これらの長編映画は、個性を重視するという大規模な作品の巨大なアプローチと完全に衝突します。それはもちろん生存者に対処することですが、何よりも感染者の姿、そして彼女が周囲にインスピレーションを与えるものに対処することについてです。とてもフレンドリーな雰囲気で夜が世界を飲み込んだ、主人公は孤独に対処しなければなりませんが、彼の周りに存在する他者性がすべての人間性から空になっているため、対処するのはさらに困難になります。人間とは何か、それとも人間ではないのか？：これらは、ゾンビ 2.0 の作家映画、多くの場合完全な UFO につきまとっている疑問です。
世界を蝕む夜、話題を呼んだ映画
必ずしも命題を曖昧にするわけではない特異点、まだ非常に独創的（そして非常に壊れた）のようなバッテリー。シリーズの尊敬される成功 帰ってきた者、すでに非常に内省的なものからインスピレーションを得て、モールス信号、古典的なゾンビのジャンルとはほとんど結びつかないとしても、すでに非常に暴露的です。それは問題ではありません肉体の中で、ほぼ同じ前提を使用し、ボーナスとして本物のゾンビを使用します。マギー、彼はナグエンターテインメントの守護聖人を直接導きますアーノルド・シュワルツェネッガー～から多大な影響を受けたヒューマニストの探求において道、映画と本。ナレーションは再び、この父親とウイルスの影響を受けた娘の人間性との関係を深めます。
この視点の変化は非常に魅力的であると言わざるを得ません。以前は純粋に空想的で、したがって説明のつかない脅威が、把握すべき対象となるのです。 1970年代と1980年代のBシリーズに夢中になった観客である私たちは、この現象に対する自分自身のビジョンと折り合いをつけなければならないので、この取り組みはさらに難しい。ゾンビはもはや啓示の原因でも、敵対者でも、要因でもありません。彼は単に主題です、親密で必然的に現代的な論理で。
ゾンビの子
私たちが人間性を証明しない日はない世界において、ゾンビは特別な怪物です。人間の限界を問う。で治った人、ワクチン接種を受けた元感染者は、残りの人口から拒絶される一方で、過去の虐待の重みを抱えて生きなければなりません。もっと現代的で自己中心的なあなたは死ぬか、そうでないか。
しかし、このゾンビのビジョンが、肉体を失った世界大戦のゼデリーズにうんざりしている一般の人々にも訴えかけているという決定的な証拠は、この2つの興行収入です。ラスト・オブ・アス、この視点をポップカルチャーに定着させる巨大なビデオゲーム。映画は徐々に映画からインスピレーションを得始めています。最後の女の子、たとえば、ヒロインはゾンビであり、人間の本能と闘い、最終的には本能から解放されなければならないという、ジャンルの刷新を理想的に具体化したものです。黒くて、美しくて、関連性があります。要するに、生ける死者にはまだ輝かしい日々が待っているということだ。
地下鉄や街中での着用に
2000 年代の象徴的なマイルストーンは確かにゾンビを滅ぼすことはありませんでしたが、それはゾンビ自身を徹底的に更新することを強制しました。確かに、業界はページをめくるのに異常に時間がかかった ロメロ、あまりにもアンタッチャブルなアイコンに昇格したため、誰もが彼からインスピレーションを得たり、彼に敬意を表したり、彼のパロディを望んだりしました…ロメロもその一人でした。たとえ中途半端にこのジャンルに立ち向かうことを意味したとしても、このジャンルを定着させるには、さまざまな影響を受けた数人の映画製作者が必要でした。
28日後それは確立された限界点であり、アンデッドを感染者に変え、100メートルハードルのイベントにさまよわせる限界点です。ボイルと彼の後継者がゾンビをテーマ的に変えることに失敗したら、彼らは物理的にそれを変える、とてもぴったりとした作品が生まれます。
同時に、より謙虚な映画製作者たちは、自分たちで実験する機会を利用し、怪物の社会的影響から離れ、内省の地に移住した。したがって、今日、ゾンビは非常に効果的であるか、完全に自閉主義的であるかのどちらかであり、このジャンルは 2 つのアプローチを調和させるためにますます苦労しています。ゾンビは生き残るが、ゾンビは分裂する。
