バウンド: マトリックスの前、ウォシャウスキー姉妹の血まみれのレズビアン頭突き
アバントマトリックス、スピードレーサー、クラウド アトラスまたは木星上昇、ウォシャウスキー姉妹は、華麗で忘れられないレズビアンのロマンスでスクリーンに火をつけました。
90年代半ば、ラナ・ウォシャウスキーなどリリー・ウォシャウスキー二人の脚本家は決して充実したとは言えない。彼らはの脚本を売ることに成功した暗殺者、でも監督はリチャード・ドナーそれは非常に詳細に書き直され、彼らがそれについて何もできないままに、彼らの創造物を完全に変えてしまいました。解決策は 1 つだけです。プロダクションです。これにより、将来の作品をより詳細に制御できるようになります。そして正確に、彼らは、映画に対する彼らの欲求に完全に対応するアイデアを持っており、相変わらず刺激的で、礼儀正しくなく、そして先鋭的です。ロマンスを交えたレズビアン ノワール映画。バウンド。
彼らが出会うプロデューサーたちは、伝説的な映画が製作されるまで、同性愛のロマンスが舞台の中心となるというコンセプトにまったく抵抗を感じていませんでした。ディノ・デ・ラウレンティス正しい行動の匂いを嗅ぎつけ、600万ドルの予算を与えた。 1996年に公開されたこの映画は強い印象を残した。から、マトリックスそして、姉妹たちが実行する野心的でありながらクレイジーなプロジェクトのおかげで、私たちはそれを（少し）忘れさせられましたが、今こそそれを改善する時が来ています。
マトリックスの中で
理論上は、恋人同士になった二人の隣人が、そのうちの一人のマフィア仲間に200万ドルを渡すことにしたというこの物語は、ウォシャウスキーのトレードマークとなった傑作、SF、宇宙叙事詩とはほとんど関係がない。それでいて、彼らの最初の長編映画には、今後のすべてがすでに含まれています。
批評家は、最初の映画で将来の作品の動機や執着を推測することを何よりも好みます。街のディナーに映えるだけでなく、とても賢く感じられ、プレス審査で培った鋭い観察力を安価に発揮します。しかし、そのアプローチが時としてどんなに人為的であっても、次のことは明らかです。バウンドウォシャウスキー姉妹にとっては、レクリエーションの試行のような雰囲気があり、ウォシャウスキー姉妹はこの最初の映画に驚くべき量のアイデアを投入しており、映画や彼らが探求する世界に応じて、後で取り上げたり再考したりすることになります。
ネイバーズデイはちょっとしたイベントになりそうだ
彼らの宇宙の中心には、私たちが頻繁に見つけます。蛹の形をしたキャラクター変化し、感動的なアイデンティティを持ち、その旅は、多くの場合、自分自身の性質を根本的に変えることによって、自分自身を見つけることから構成されます。それは明らかですマトリックス、ネオが灰色っぽいアンダーソン氏からテクノメサイアになるところ、これは文字通りの主題ですクラウド アトラス、数千年にわたる文字ギャラリーのバリエーションをたどりますが、このメカニズムはついに機能します。木星上昇、その二人の幸せな英雄はほとんどステータスと属性を交換することになります。
そのすべての運動、確立された秩序の破壊は、バウンド、コーキーとヴァイオレットが脇役から行動の推進者、トロフィーから操作の愛人になることを決意したとき。そして映画全体を通して、彼らは自分自身を再定義し続け、権威、強さ、力、愛がヒロインからヒロインへと受け継がれます。
長編映画の演劇性、登場人物とカメラのわずかな動きが人工的な都市性を思い起こさせるこの正確な設定。マトリックス、そして同じように、伝統的に造形に専念してきたキャラクターも、それ自体の虚偽を明らかにするでしょう。このモチーフは長編映画の中で最も強力なものの一つです最初から最後までマスターされたそのステージングは、マシンを狂わせ、全体をオーバードライブに押し上げる外乱を徐々に注入することに喜びを感じています。それだけでラッシュスピードレーサー視覚的な暴言の点では一致します。
さまざまな意味で、コーキーはヴァイオレットの運命の鍵となるでしょう。
意味をなす
トランジションは、編集に活力を与えることもあれば、派手さによって編集を台無しにすることもできる、視覚的なごまかしの機会となることがあります。でバウンド、シーケンスを区切るそれぞれの美的発見がナレーションに織り込まれ、多くの場合、その進行性の脱線を詳しく説明します。血が飛び出すショットもこれに当てはまり、常に驚くべき創意工夫が見られます。
物語の中で最初に暴力が発生し、殴打に先立って血が噴き出す場面は、これを顕著に示している。計画通りには何も起こらない、この固定計画が教えてくれる便器が突然ヘモグロビンまみれになった。切望されたお金が写真に写っている場合も同じことが起こります。裏切る前でさえ、彼はすでに血まみれであり、シーザーがヴァイオレットの計画の来るべき惨状を告げながら彼を「洗う」ことを正当化します。
このウォシャウスキーの最初の作品を発見したときにまた驚くべきことは、カッティングの非常に複雑さです。このフレームは、細心の注意を払って構成され、その力線が調和して分散されているだけでなく、大量のカメラの動き、編集効果、変位の対象となっており、それによって観客の感覚、シーンの影響、そしてその読解レベルが倍増されます。の宇宙バウンド まるでヒロインが現実に突然現れるかのように、常に奥深く演じられています。
シンクの詰まりを解消するプロ
この映画のスタイルは、たとえ理論的には映画らしくない部分であっても、常に網膜に印象を与えます。コーキーがヴァイオレットの家にパイプを弾きに来ると、ありふれた配管工事のシーンが、最初のシーン、2番目のシーン、そして背景の間のゲームの機会となる。ジーナ・ガーション明らかに男根のようなパイプを扱っている。監督が特定の固定観念を更新するためにあらゆる手を尽くしたとき、このとてもふざけた瞬間が何度も起こります。したがって、映画の 3 分の 2 が経過した時点で、2 人の泥棒の電話での会話に伴う豊富な追跡ショットが、ある種の動機を与えたと考えることも不可能ではありません。マイケル・ベイ、吐き気がするほどそれをリサイクルした人バッドボーイズ II。
明らかに、ウォシャウスキー夫妻には次の作品を自由に使える経済的余裕がまだなく、カメラの前で今日ほどの成果を上げるにはほど遠いが、すでに彼らの創造性は印象的である。アクションが激しいときも、キャラクターのエネルギーが沸騰しそうなときも、カメラは悪寒を伴う誰もが掴むものは恐ろしく伝染力があり、非常に技術的に洗練されています。
したがって、カメラは、突然設定の深さを探索したり、180° U ターンしたりする前に、サイドパネルを作成して動きをキャプチャすることを好みます。バレットタイムには程遠いですが、マトリックス、または狂気の追跡木星上昇、デュオはすでに私たちを永遠の歓喜に導く自由と激しさでステージに立っています。
ルビコン川に足の指さえ浸さないシーザー
上昇する愛
詐欺物語、外科サスペンス、マフィア スリラー、フィルム ノワール…バウンドそれだけのことだが、この物語が借用しているふりをしているさまざまなジャンルは、ただ一つの目的、つまり本物のラブストーリーへの道を開くという目的だけを果たしている。ウォシャウスキー夫妻はしばしば愚かさ、特に不平等の際に非難されてきたが、エキサイティングなシリーズセンス8。たとえその描写が率直であっても、それぞれの物語の主人公の感情は問題ないので、これは彼らに不利益をもたらすことになります。したがって、二人の映画製作者は、誠実さ、さらには感傷主義を交えながら、上で引用した宇宙の押し付けられた人物像を使用して、ヴァイオレットとコーキーの間の魅力、信頼、そして愛がどのようにプロットを予期された行き詰まりから救い出すかを常に示します。
この映像では、ナレーションに対する信頼の効果を実証することを目的とした正式な実験も見ることができます。たとえば、シナリオの最初の部分全体では、ヴァイオレットがイベントを担当することを意図しています。ヴァイオレットよりも素朴で、堅実で、（見た目は）率直で、彼女は行動を開始するためのすべてを持っています。しかし、彼女の友人は最終的に古典的なファム・ファタールの音楽を演奏することはないだろう。
なぜなら、彼らの結合が行われる車のシーンで、コーキーが彼女に彼らの盗難は彼らの愛と同じであると告げたとき、彼女は彼女に力を与える検証を受け取るからです。したがって、ヴァイオレットは徐々に物事の主導権を取り戻すだろう。そして、シーザーの爆発力がすべてを崩壊させる恐れがあるのではないかと一瞬恐れたとしても、それは愉快に遍在する電話交換の時代よりもずっと良いことです。ジェニファー・ティリー視聴者に誰がボスであるかを思い出させます。
ダイナミックデュオ
詐欺映画では通常、裏切りは避けられないものですが、私たちは最初の数秒からそう感じます。バウンド中心のカップルにはそれについて何の疑問も生じないでしょう。二人はお互いを解放し愛し合うために集まり、彼らがお互いをサポートし、殺人的な混乱の竜巻と相互の盾の両方を生成するのを見るのは、最終的には映像の最大の展開、その特異点の感動的な特徴。そして、この旋風は、意図の音符に留まるどころか、直接イメージに変換されます。極度に磨かれたフレームは少しずつずれてアンバランスなふりをし、力のバランスの根本的な変化を証明します。
そして、マイクロトラベリングのおかげで、ヴァイオレットが仲間の二枚舌に直面して下した致命的な決断を映像で捉えた魅力的なフィナーレまで続きます。カメラがパンし、銃口に焦点が当てられ、爆発が起こると、それはヴァイオレットのコーキーに対する全力の献身の具現化であるだけでなく、ウォシャウスキー夫妻の映画への誓いでもある。
画面が空白のページに変わります絵の具の水たまりの真ん中で処刑されたシーザーの血によってのみ乱され、イメージに生と死を与え、乱し、目覚めさせ、同時に殺します。破壊されたものが新たな存在様式を生み出すという、この逆説的で生命力に満ちた死を免れないエネルギーは、時折見せる雰囲気やテクノロジーへの執着、テーマの探求の背後にありながら、常に自分自身に立ち返る映画の本質である。心臓。
