孤独なライダー『ペイルライダー』: クリントイーストウッドの総集編映画だったらどうなるでしょうか?

過酷な西部劇、ペイルライダー』はクリント・イーストウッドのこだわりのすべてが凝縮されたような作品だ。マスターを解読する上で欠かせない映画となるだろうか？

19世紀後半、カリフォルニア。ラフード最後の独立した金探鉱者たちは、土地を取り戻そうとする町の創設者コイ・ラフードの男たちによる定期的な攻撃の犠牲者となっている。これらの平和的な探鉱者たちが、何年にもわたって取り組んできた利権を放棄する準備ができているときに、邪魔なライダー牧師であることが判明した彼は、彼らの前を横切り、正義の形を再確立するために彼らが自分たちを守るのを手伝います...

このかなり古典的なピッチを考慮すると、ペイルライダー特に監督としてのキャリアの中では、あまり似ていないかもしれないクリント・イーストウッド、彼はすでに西部劇というジャンルの創設者に素晴らしい才能で立ち向かいました。高原の男などジョーシー・ウェールズの無法者。しかし、俳優兼映画製作者が契約を結ぶ前に、無慈悲な(私たちもこれに専念しました情熱的なファイル) アメリカ西部を描いた最後の映画とそれに対する映画の見方、ペイルライダー黒いダイヤモンドのように目立つその純粋さの感覚は、イーストウッドがストーリーと演出から引き出したテーマの豊かさによってのみ匹敵し、作者のすべての曖昧さを魅力的な方法で凝縮しています。

哀れで孤独なカウボーイ

クリントと風の谷

まず、で見るのが適切ですペイルライダー追悼の意と巧妙に組織化された西洋史の総合。イーストウッド自身が、映画の登場人物のように、無言の無名のライダーを演じるとしたら、セルジオ・レオーネ(彼は常に「説教者」と呼ばれます)、シナリオは非常に明確に古典を参照しています。失われた谷の男のジョージ・スティーブンス、そこでは、たとえ彼自身が特定の道徳の壁を越えていたとしても、抑圧された人々を守るカウボーイの姿がすでに描かれています。

しかし、1953 年の映画では（特に空の描写で）まばゆい色彩が楽しめますが、ペイルライダー指示対象をこねて、より厳しく、より乱暴な方法で再利用します。崇高な写真撮影ブルース・サーティース（すでにイーストウッドの過去の西部劇やハリー警部）そして通常よりも彩度の低い色は、映画製作者の現代的なアプローチを反映しており、それが彼の物語のビジョンに幻滅した側面を与えています。この点について、監督は映画公開時のインタビューでこの仮説を完璧に強調しました。「私たちは西部劇で太陽をよく描いてきました。私の人生は、半日、半夜のようになってほしかったのです」。

キックのある映画

それ以来、この夕暮れの設定の視点により、長編映画はこのジャンルでは非常に珍しい環境意識へと向かっていきます。ワイドショットは、西部劇が前提としている威厳を時折保ちながら、ラフードが地球を掘削するために使用した巨大な水圧投射システムを捉えるためにも使用されています。イーストウッドは、フレームに侵入するこのテラフォーミングモンスターの醜さを独自の方法で強調しています。西洋が広大な空間と遠くの地平線のイメージにつながるとしたら、ペイルライダーになる地球の損傷とその純粋さに関する作品、著者にとって、生態学的災害の汚名の上に構築された社会を大局的に捉える素晴らしい方法です。

実際、映画全体は痕跡や傷跡の概念に基づいて構築されています。摂取することで中心テーマは報復の法則肉食的な超自由主義の前兆であるイーストウッドは、アメリカの領土とその文化が不正義と少数の特権階級による権力の掌握にどのように基礎を置いたかに疑問を投げかけている。牧師が到着すると、ラフードはすぐにストックバーン保安官とその部下たちを呼び出すが、彼らは法の代表というよりは本物の殺し屋だ。

7人の野郎たち

しかし何よりも、敵対者は特に再収用（しばしば強制的で暴力的）によって特徴づけられた歴史を代表している。キノコの町、希少鉱物鉱床の近くに設置され、放棄されるのと同じくらい急速に人口が増加することで知られています。

この点に関しても、比較しないことは困難ですペイルライダーすごいことに私は冒険家ですでしたアンソニー・マン、西洋とジェームス・スチュワートアラスカのゴールドラッシュに焦点を当て、その結末は今や幽霊となったドーソンシティの町で終わります。しかし、彼の外見と行動の裏では、ひねくれた実業家としてのコイ・ラフード（が見事に演じている）リチャード・A・ダイサート）は結局のところ、金探鉱者の富の必死の探求が他の人に利益をもたらすことができたという現実からそれほど遠くない。例えば、あるフレデリック・トランプ（そうそう、ドナルドの祖父）のように、金の独占を確立することで家族の金融帝国を形作った。ドーソンシティなどの都市のホテルやレストラン。

護衛ミッション

世界で最も上品な男

私たちが忘れがちなものの原因ペイルライダー、それは彼の言われなかった言葉の偉大な知性そしてそのほのめかし、無味乾燥で効果的なシナリオを決して明示的に妨げないその反映。もし、一部の人がその作者を、彼の作品の主張するヒューマニズムと保守側の政治的立場との間のおそらく奇妙な二分法に貶め続けるとしたら、ペイルライダーおそらく、この発言の愚かさを最も打ち砕く映画だろう。

復讐に燃えるカウボーイという空想的な人物の背後に、イーストウッドはほとんど幻想的で非現実的な側面を示しており、イーストウッドが体現するヒーローは、勝利者によって血と涙で書かれたアメリカの歴史を補う架空の自警団員に過ぎない。アーティスト自身がよくこう言っています。彼はアメリカのこうしたルーツによって築かれてきたことを知っている、彼が育ったこのカリフォルニアのそばには、ゴールドラッシュの痕跡が正確に刻まれています。

望むところに足を踏み入れる牧師

しかし、クリント・イーストウッドは、（現代の独善的な奇行がそうするように）この弁護の余地のない過去を単純に無視したり拒否したりするのではなく、たとえそれらがどれほど疑わしく、逆説的であっても、これらの伝統に立ち向かう利点を持っています。それは決して愚かにアイデアを吐き出すことではなく、それらに疑問を抱くことです。この中で、道徳的曖昧さの概念この映画監督のフィルモグラフィーの中心となっている本作は、ホワイトカラーを捨てて再び武器を取ることを選んだこの暴力的な牧師という矛盾した主人公に、ある種のクライマックスを見出している。

しかし、このようにして、イーストウッドは、自分の物語の暴力性とユダヤ教・キリスト教の象徴との間に明確な類似点を描きます。この点について関係者はこうも明言した。「私はいつも聖書の物語と西洋神話との対応に魅了されてきました。」。結局のところ、映画のタイトルで言及されている主人公が乗る青白い馬は、黙示録の騎士たちへの明確な言及に他なりません。なぜなら、そのうちの1人が若いミーガンを想起させる透明な馬を持っているからです。、聖典を読んでいる間、出来事について無邪気な視点を提供するティーンエイジャー。

牧師は文字通り死の天使になる、驚くべきクライマックスでは、神秘的な人物がほとんどとらえどころのない幽霊に変わり、そこでカウボーイはラフッドの町の建築物を利用して敵を隠し、克服します。

バーガンディ・デッド・リデンプション

これらすべての理由により、ペイルライダークリント・イーストウッドのフィルモグラフィーにおいて欠かせない映画であり、彼のすべての執着の合計そして、その映画の指示対象は、無尽蔵の豊かさの象徴のパズルの中に組み合わされます。しかし、この長編映画の非常に知的で思慮深い側面の裏で、俳優と監督は、生の感情をアプローチの中心に置くことを決して忘れません。

シドニー・ペニーミーガンに子供っぽい特徴を与える彼女も、彼女の顔に若々しい甘さが染み込んでおり、彼女をあまりにも急速に成長させる世界の恐怖とは対照的であるため、完璧なキャスティングの選択です。イーストウッドの映画が常にそれを許さない世界の中で生き残ろうとする彼のロマン主義によって特徴付けられているとしたら、ペイルライダーおそらく「哀れで孤独なカウボーイ」の姿を描いた最も美しい映画では、監督は孤独な男と彼を慕う子供の間の不可能な愛の物語を描いています。

死の天使は再び旅に出なければなりませんが、若い女性に別れを告げる時間を与えません。この贅沢で悲痛な結末で、クリント・イーストウッドは、映画のジャンゴに少し似た純粋な架空の存在の呪いで西部劇を終わらせます。クエンティン・タランティーノ、それ自体のダイジェシスの現実にうまく適合することができません。専用です歴史の間違いを正してから消えてください。

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