の勝利の後、ラグナロク、トール4、別名マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダーはかなり冷たいシャワーであり、マーベルの問題を代表しています。
多くの人々と同じように、エクラン ラージの編集スタッフも次のように考えました。ソー：ラグナロク ポップな新鮮さが少し息づいており、カラフルで幻想的で、雷神の最初の単独冒険のナンセンスとは程遠い。クリス・ヘムズワース監督の指導の下でコメディの才能をすべて開花させたタイカ・ワイティティ(完全なプライバシーを守る吸血鬼、ジョジョ・ラビット）。
ダメだ、同じレシピを探して、マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダーが戻ってきたにもかかわらず、大きな失望として際立っています。ナタリー・ポートマンジェーン・フォスターで。この長編映画には、幼稚園の問題、悪戯趣味が強すぎる要素、そして MCU のこれまで以上に調整されたナレーションが絡み合っています。私たちはこれを、マーベル・スタジオが提供できる最悪のものを総合したものだと考えるようになるだろうが、それは当然のことだ10ポイントの復号化。
ネタバレ注意
リブート・ソー
終わりにアベンジャーズ / エンドゲーム、ソーと彼の大きなお腹は、管理するためにガーディアンズ・オブ・ギャラクシーと一緒に宇宙へ行きました。サノス後の存亡の危機。タイカ・ワイティティがイントロで完璧に考案した銀河のアスガルド人のアイデアラブアンドサンダー、これらすべてがいくつかのコミカルなシーンで回避され、同じステージに戻ります。ソーは再び筋肉質になり、再び愚かになり、再び自己中心的になり、再びみすぼらしくなった。
したがって、キャラクターは、次のことを追いかけるために、何度も何度も円を描いているように見えます。人間化の同じ軌跡、エゴを飲み込むオプションと活性化された小さな心臓 - ほぼ最初の映画以来彼が経験していることとほぼ同じです。彼がジェーンに再びロマンスを始めようとしていたという事実は、この既視感や経験を和らげるのには役立ちません。 MCU の残りの部分から切り離された単独の冒険の義務は、たとえそれがトラウマをほとんど消し去ることを意味するとしても、明白です。アベンジャーズ / インフィニティ・ウォーなどエンドゲーム。そこから、トールはMCU開始以来、脚本も管理も最悪のヒーロー、2作ごとに準リブートする感じで…。
「彼らはアスガルド人と一緒にどこへ行くのか知っていますか？」 »
トールであることアベンジャーズに第4作の権利が与えられた最初の人物したがって、昨日の廃墟の真ん中でフェイズを越えるために（アイアンマンとブラック・ウィドウは死亡、キャプテン・アメリカHS、ハルクとホークアイはDisney+で増援に縮小された）、脚本家が移動する方法を探していることは間違いありません。フォワード。彼らの解決策: ダディ・ソー、このひどい、ごく最近の伝統（ジェームズ・ボンド、ターミネーター、インディ・ジョーンズなど）を継続するためだけに。
神聖な大胆さ、それとも絶望のしぐさ?（ここでの銀河のアスガルド人のように、次の映画から放棄され、3つのひどいシーンに減らされない限り）未来が教えてくれるでしょう。
ミッキーの爪をかぶったジャック・バートン
無宇宙のマスター
タイカ・ワイティティがマーベル以外のエキサイティングなアーティストであるとすれば、彼が実際にマシンをハッキングしたとは考えにくい。確かに、彼の幻想的なユーモアは、彼のカラフルな側面とかなりよく合っています。トールしかし、彼の演出は、彼のより個人的な提案と同じ深さを共有するには程遠いです。
これを皮肉や無関心の一形態と見るべきでしょうか？おそらく、監督がシーンごとに主張しているように、彼にとってMCUの世界はどれほど重要ではないのか。彼はさまざまな可能性を秘めた宇宙の地平線をその手に持っているのだから、それはなおさら悲しいことだ。しかし、あからさまに人工的な漁村と化したニュー・アスガルド（都市は遊園地に変貌している）と、一連のワイドショットのトレンディーなCGI壁紙で満足している神々の都市との間で、ワイティティは一連の平坦なものだけを召喚しているわけではない。宇宙の各部分と登場人物たちの放浪とのつながりを決して追求しないエリア。
照明が不十分なキャラクター + 平坦な背景 = つまらないショット
全体的なショットから、これらの社会や想像上の世界がどのように機能し、人々が住んでいるのかをまったく示そうとすることなく、グリーンスクリーンで航海するソーの場面にすぐに移ります。
マーベルではプリビズ（映画のシーケンスがどのように撮影されるかを事前にテストするアニメーションシーケンス）が不可欠であり、監督の創造性を制限するほどであることがわかっています。それで、マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー特に代表的なのはすべてのシーンが同じに見えるシステム、マネーショットがクレッシェンドなしで次々と続く場所、そしてこの全体的な混乱の中で芸術的な方向性が失われる場所。
コメントなしで進みます
行こう アパシーの子供たち
プロットに少しスパイスを加え、シナリオに重大な賭けがあるかのような錯覚を与えるために、ゴーはペニーワイズのふりをして小さなアスガルド人を誘拐し、檻に閉じ込めます。悪役の目的は、それを餌としてソーを特定の場所におびき寄せ、ストームブレイカーを盗み、ビフロストを開いてエタニティに到達することです。したがって、子供たちの弧は、神と神々の屠殺者との出会いを引き起こすだけの役割を果たします。そして他に天職はない。ソー自身も、それがグロテスクな罠であることを認識していますが（したがって、彼は 99% だけ愚かです）、とにかくそれに突入し、その後、自分が罠のように行動できることに驚いています（ああ、私たちはまだ 100% 罠にかかっているのです）。事実）。
アスガルド人の子孫を誇示することもまた目的であったヘイムダルの息子であるアクセルを紹介する口実（クレジット後のシーンで偶然のように見つかります）。しかし、このキャラクターが物語を前進させるのに役立ち、さらに3、4個の役に立たないギャグを許可するGPSビーコンにすぎなかったことを考えると、私たちは彼の将来の有用性を知るのをまだ待っています。
ベイビーシソー
一方、他の子供たちは異常な静けさで檻の中で腐っていきます。それ以外については、映画では何も描かれていませんが、緊張感、切迫感、苦痛感をまったく感じさせないましてや、脚本が観客に中指を立て、観客が膝をかくこともせずに静かに悪者を倒すことができる（そして安全に…自分たちで家に帰れる）超能力を与えているのであればなおさらだ。
したがって、私たちは彼らに何が起こるかを決して恐れませんし、共感も感じません。彼らは決して虐待されていません（ゴーは彼らにトラウマを与えることをほとんど楽しんでいません）、空腹、寒さ、または泣きの発作に脅かされることはありません。彼らはほとんど母親を求めません。隕石が彼らに落ちてくるかもしれないし、彼らが危険にさらされているとは考えないだろう。あたかもこの映画が、特定の流血事件を金色の輝きの美しいジェットに置き換えているが、本当に子供たちを殺すこと、あるいは誰かを完全に殺すことを意図していたかのように...
ベイビーシゴール
死ぬまで死ぬ
はい、それがこの問題のすべてですトール4、私たちは誰に対しても何も恐れることはありません。若いアスガルド人たちがゴールとその生き物たちに誘拐される中、私たちは巨悪が彼らに危害を加える可能性があるとは決して信じません。何のために ？なぜなら、MCU映画、つまりPG-13は子供を殺す危険を冒すことは決してないからです。そして必然的に、物語の賭けが彼らを救うというまさにその考えに部分的に集中しているとき、率直さを考えると、彼らの運命について少しの不安を抱くことは困難です。
そうすれば、特にソーの単独映画 4 作目、したがって宇宙からの多くの確固たる確立されたキャラクターの存在については、そこに雷神の相棒が登場することを期待できます。そして映画全体を通して、タイカ・ワイティティと共同脚本家のジェニファー・ケイトリン・ロビンソンは、ソーの友人たちの死をちらつかせているが、悲劇的で感動的な死（血なまぐさいものではないにしても）を私たちに期待させます。私たちが世間知らずだったこと。
私たちゼウスは彼が永遠に死ぬことを望んでいた
シフ（別名ジェイミー・アレクサンダー）は、彼女のキャリアにとって非常に悲しい役を演じていますが、ゴールが亡くなった後、亡くなりそうですか？大丈夫、彼女は最終的にはヴァルハラジョークで救われるでしょう。コルグの相棒がゼウスに打たれて倒れる？私たちはピルエットで、クローナンは頭だけで生きていけると教えられるでしょう。ゼウスはトールに突き刺されて虚空に落ち、死んだまま放置されますか？彼はクレジット後のシーンで静かに復活します。ヴァルキリーはゴルとの戦いで重傷を負う？彼女は想像上の癌による心気症と同じくらい早く回復するだろう。
ガンと言えば、ジェーン・フォスターは映画の最後でソーの腕の中で亡くなります。さあ、ついにあなたが私たちに告げる死です！まあ、そうでもありません、ポストクレジットシーンで科学者が…ヘイムダルと一緒にヴァルハラに到着するからです（宇宙で復活する別の死者のように）。確かに、彼らは楽園にいるのですが、マーベルの場合、彼らの帰還は完全に簡単ではないと想定できます。それで全員が生き残ったのを見て、私たちはもはや何も信じられなくなり、起こり得るすべての緊張は消滅しました。
結局、映画の冒頭でゴーによって殺された神だけが本当に死にます（画面外の神は数に入れませんが、とにかく悪人の残酷さを見せるのは愚かでしょう）そしてゴーも同様です。まだ悪者なんです。肉屋でも許可しますトール4究極の作戦を実行するために、映画の冒頭で死亡し、ゴーの憎しみの原因となったゴーの娘を生き返らせる。簡単な、マーベル映画では実際に子供たちが死ぬわけがない、と話したとき...そして、この映画を考えると、誰が本当にこの映画を永遠にやり遂げることができるのか疑問に思うはずです。
ああ、この大きな獣も死ぬけど、誰も気にしない
ジェーン、人生と不定形の間
マーベルの誰かがついに目を開けて、ナタリー・ポートマンがそれまではMCUで最も才能のある植木鉢で2回の非常に高額な出演を経て、トールとその続編。この同じ人はおそらく、ジェーン・フォスターが癌に蝕まれ、ソーのハンマーを取り戻して自分のヒロインになるというコミックのマイティ・ソー編についてのツイートを見たのでしょう。
そこで天才的なアイデアが芽生えました。最低限の敬意を持った提案で女優を呼び戻すそして、ブラッドソーセージで終わったこのロマンスとコラボレーションを大事にしてください（誰も彼の出演を数えません）SHIELDのエージェントなどアベンジャーズ / エンドゲーム、すでに撮影されたシーンの純粋なリサイクル）。欠けていたのは執筆の才能だけで、そこからドラマが起こります。
タイカ・ワイティティと彼の共同脚本家ジェニファー・ケイティン・ロビンソン（特にシリーズに携わった人物）ホークアイ） はマイティ・ソーを正当に評価することはできない。ジェーンの癌と、彼女が愛し研究しているこの科学と自然との闘いについて、彼らが最も偉大で最も美しいドラマを書き損ねたからではない。誰も、膨大な量の本にだまされない。失敗があまりにも大きいので、ジェーンの帰還についてはほとんど意味がありません、すべてがずさんに見えます。
ポートマンの植木鉢のあるすでに忘れられたシーン
ささやきと彼の変身時のまったくグロテスクな楕円の（撮影画像から、ナタリー・ポートマンがハンマーの覚醒後に完全な空中トランス状態で撮影されたことが確認されているため、続編はカットされた）こうしてジェーンはスーパー・ジェーンになる。続編は最悪の状況で続き、スーパージェーンがすでにほぼ完全に力を制御できるようになるまで、ソーがアスガルドの通りで彼女を見つけるまで、別の楕円形になります。
ガンの発覚は半分冗談、半分ドラマであり、必然的な理性の通過である（「ベッドに戻ってください、ジェーン、私は世界を救います、あなたのガンを治してください« ) は純粋な自動操縦の 2 つのシーンで燃え上がり、最後の大きな犠牲は脚本、撮影、編集、思想があまりにも貧弱だそれを理解するために少しの時間をブロックすることは可能だということ (ジェーンは邪悪な剣を打ち抜き、破片を集め、大きな一撃を加えます...そして一撃は多すぎましたか? 剣のせいでしょうか? 時間がなかったからですか?どうでもいいから?)
要するに：すべてのステージはロルとフルオの祭壇に犠牲として捧げられる、マイティ・ソーをドラマツルギーの3つの断片に減らし、女優が存在する余地を残していません。結局のところ、波状のたてがみを持つバービーことナタリー・ポートマン（邪悪なかつら製造業者を止めなければなりません）は、したがって、MCUに戻ってきました、スーパーヒーローのパイを自分の分け前にするためです（つまり、子供たちを満足させるために、彼女はそれを隠しません）。ジェーンが癌で亡くなったという事実は、すでに『マイティ・ソー』の終わりを告げる悪いニュースだったかもしれない。しかし、大虐殺を考えると、それは私たちにとっても、ナタリー・ポートマンにとっても、それは良いことだ。
ナタリー・ポートマンとのもう忘れたいシーン
マストでのアクション
2億5,000万ドルの予算（インフレを考慮しないと、MCUシリーズの5大予算の1つ）で、これに関しては比類のない光景が期待できるでしょうソー：愛と雷。ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーの存在を考慮すると、新たな惑星を訪れる可能性や、漫画のページでゴルを特集した神々の肉屋ゴーの存在を考えれば、彼の行動の可能性にはほとんど疑問が残らない。しかし、当然のことながら、あんなにめちゃくちゃなシナリオとひどい監督のせいで、アクションは本当に悲惨なものだこの間にソー：愛と雷。
ちょっと刺激的なアクションシーンを挙げるのは難しいですが、他と比べて目立ったものがないので。 『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の小さな一節は、壮大なマイナー・シーケンスを提供する可能性がありますが、ソーの存在により、すべてのアクションはJCVDのパロディを優先した一連のギャグによってすぐに消滅します。ニュー・アスガルドの戦いは、恐ろしい影を伴う恐ろしいバレエになる可能性がありました。しかし単純に読めないそしてすぐにジェーン・ソーの再会に取って代わられた。
信じられないほどの貧困と平凡さの戦い
『全能』のシーケンスについては、何と言えばよいでしょうか。そこでは、多数の神々が金鉱を表現し、印象的なアクション シーンを提供しました。これはまだ当てはまらないでしょう。ゼウスが玉座から離れるつもりがないのに、ただの衛兵たちが英雄たちをからかうためにやってくるという、ばかばかしい舞台ですべてが展開されます。その後、影の領域にシーケンスが残ります。おそらくこのアクションの点で最も成功したものトール4。
ヒーローたちが負けた最初の対決に加えて、まだ混乱したモンタージュにもかかわらず巧みに実行され、クライマックスでは生き物たちと子供たち、ソーとゴーの決闘、そして最後にマイティ・ソーが奇跡的に到着して勝利を収めます。戦い。スペクタクルがあり、武器（特にミョルニア）を使ったいくつかのゲームがあり、状況には壮大さのようなものがあります。しかし、よく見てみると、たった10分しかないこのクライマックスは、悪役が屠殺場を約束した映画の中で、非常に貧弱なままである。そして彼の2匹のトールとのクレイジーなアクション旅行。スーパーもヒーローも何もないスーパーヒーロー映画に対する幻滅。
（ちょっとだけ）レベルが上がるクライマックス
三次関係者
意図があろうがなかろうが、マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー この作品は、（おそらくこれまでのシリーズのどの映画よりも）大きな波乱のない小さな冒険だけを提示するという、特定のソロコミックの謙虚さを取り上げた方法に驚かされます。
この場合、この感情の主な原因は、スクリプトが二次キャラクターを扱うときの何気ない態度モップのように。 『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』が豪華なカメオ出演としてのみ機能するということは、今でも通用します（とはいえ、エンドゲームこのキャラクターの関連付けを使って何かをしたいようでした）。しかし、コルグとヴァルキリーは、方程式にちょっとした多様性とクレイジーなユーモアを加える以外に、どう扱うか決して分からない物語の代表格です。
「私たちは画面上で 1 分間に何百万タッチするでしょうか? »
ソー (そしてよければジェーンも) は他のキャラクターの周縁にのみ存在します。映画が完全に危険にさらされることは決してない。物語の全体的なスケールは狭く見えるだけで、いくつかの親密な瞬間はより深く探求する必要があるだけです（特に、ジェーンとヴァルキリーの間に芽生えた姉妹関係は、残念ながら単一のシーンで明らかにされています）。
ワイティティには、変人たちの一座と楽しむための大通りがありました。彼はただそうするだけです一連の兆候マーベルの名簿の正体がますます明らかになります:イラスト付きノートに貼るステッカーのパックのこと。
ヴァルキリーでお泊り
ボールなしのゴール
おそらく一つだけ守っておくべきことがあるとすればマイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー、これはその導入シーケンスであり、その制限のない世界を真剣に利用して新しい悪役である神々の肉屋ゴーを実装する唯一のものです。神々の放棄と彼らの傲慢さは敵対者の復讐の探求を刺激するが、クリスチャン・ベールの巻き込んだ演技に支えられ、最終的にワイティティが信頼できる脅威を作り出すのにほとんど時間はかからない。
一方で、これらの美しい人々は皆、次のことをよく知っています。登場人物の救いはこの数分にある、多くのマーベル映画と同様に。プレクレジットは、悪役たちの起源の物語を伝えるための体系的なツールとなっており、物語の残りの部分が悪役に費やす時間が少なすぎることを示しています。
以前のものに関してはトール、ラブアンドサンダーまた、主人公が隅っこで冒険を生きており、最終幕でのみ敵と対峙するという構造にも悩まされています。ベイルは発育不全のクレイトスの演技力でそれを補っているが、ゴルは残念だ俳優の可能性と漫画におけるキャラクターの本来の扱いに関連して。
英雄として死ぬか、それとも長生きして悪役の役割を担うかのどちらかです。
黒と白
原作コミックの影響を集約したおそらく唯一の注目シーンがあり、映画への欲求、典型的なワイティティへのオマージュへの強い好みそしてある種のスペクタクル感。私たちのヒーローが恐るべきゴーとの戦いに向かうとき、彼らは色に至るまですべてが取り除かれたように見える次元で、ゴルが避難している惑星に到達しなければなりません。
最初の観察では、この危険なシーケンス、つまり、ほとんどの場合、プラスチック的な野望を粉砕し、石鹸で取り除いたことで知られる MCU 大作映画内の白黒の長い文章は成功しています。画像は優れたシャープネスを持ち、コントラストが各フレームを理想的に飾ります。一方で、ゴーを取り巻く闇はこれまで以上に印象的になります。
フリーパーティーが少し長引いてしまったとき
ワイティティは、数枚の画像の中で、ジャック・カービーのおかげで始まったマーベル・コミックのセクション全体の宇宙脈を思い出させるだけでなく、素晴らしい構成であり、ディズニーからの投資はほとんどありません。そして映画製作者は、悪戯心をもって、しかし否定できない力をもって、ヴァイキング神話の遺産全体を映画の中に呼び起こすことに成功した。そして、トールが聖骸布の中にゴールを発見したとき、私たちはニーベルンゲンの遺産とメリエスの映画の範囲が現れているのを感じます。
数秒間、これはまさにその野望を実行した（そして悲しいことに失敗した）ザ・ノースマン それは画面上でバーストします。歴史とポップ カルチャーの概要を、議論の余地のないグラフィック要件によって拡大します。しかし、それでもこの映画が完全に成功するわけではない。では、なぜ誤った接続がこれほど多く、あるいはまったく接続がないのでしょうか?そして、戦士のテントから怪物の巣穴に至るまで、何の論理もなしに次々と続く設定はどこから来るのか。もう一度言いますが、全員がこのプロジェクトに旋風を巻き起こしたようです。
黒と白の顔を見たら
人間とヤギ
贅沢なタイカ・ワイティティの世界野人狩り敏感な部分を通過するジョジョ・ラビット、トーンとファンタジーが完全に壊れた宇宙です。狂気が侵入し、通常は留まる、最後の瞬間まで私たちに同行します。この意図のメモは、トールに捧げられた恒星ヤギの存在の中で見つかります。
よく見てみると、長編映画では珍しく成功したギャグのおかげで、私たちは彼らのおかげです。第一に、彼らは大ヒット作の稀な、大まかに完成したデジタル効果の恩恵を受けていますが、映画製作者のテンポ感はそれらに専念しています。彼らの鳴き声は何度も何度も繰り返され、終わりのない対話を乗っ取ります。、その見た目だけで美しく不条理な雰囲気を放ちます。
レ・ゴート
しかし、それらだけが全体的な失敗を象徴しています。これらのヤギが成功したとしても、ここでは本当に何もすることがないので、彼らの乳は悪くなっているに違いありません。私たちのヒーローたちを旅行させる彼らの能力は、控えめに言っても不当であるように見えるだけでなく、それは必要なことでもある彼らのわずかな動きを嘲笑するのを我慢する…そして、シナリオはそれらを好きなように出現または消滅させ、あらゆる形式の一貫性を損なうことになります。こうして全能の離陸やゴーの隠れ家への到着を台無しにしてしまう…それはヤギのようなものだ。
