マックスとマキシモンズ：ピーター・パンよりも高く舞い上がるマキシトリップ

紙に自分のイラストを描いた後、マックスとマキシモンズカメラの前の大きなスクリーンに表示されますスパイク・ジョーンズ, アメリカ映画界の優しい狂人。

モーリス・センダックの児童書が出版されてから、スパイク・ジョーンズによる映画化が開始されてから40年が経ちました。現在は 2003 年であり、その後の 6 年間は、ジョン・マルコヴィッチの立場で、チャーリー・カウフマンによって書かれ、次に進みますジャッカス、彼はその共同作成者の一人です。誰が同じことを言えるでしょうか？

製作はワーナー・ブラザース。マックスとマキシモンズモンタージュの最初のバージョンは、ジョーンズによってプロデューサーに見せられました。残念ながら、この上映は多くの人を納得させるものではありません。特に、家族全員を対象としたエンターテイメントを促進するのは難しいと思われます。幸いなことに、緊密な信頼関係を築いていたセンダックのサポートのおかげで、監督は映画の一部を書き直し、さらに8日間撮影に戻ることで、なんとかビジョンを押しつけることができた。

アメリカでの公開最初の週末から、マックスとマキシモンズ簡単に興行収入のトップに上り詰め、3,200万ドル以上の収益を上げました。そこから怪物的な成功について語るまでには、ただ 1 つのステップしかありません。観客のかなり対照的な意見を考慮すると、最悪の場合、礼儀正しい退屈と純粋で単純な拒絶の間で揺れ動くため、私たちはこのステップを踏まないように注意します。それでは、これは 2000 年代で最も奇妙で混乱を招く大ヒット作の 1 つであると考えるべきでしょうか?

彼の名前はマックス、時々噛みつきます

ラグタグ

«9歳の子供の気持ちについての映画を作ることだけが私の目的でした」とジョーンズは現場に宣言した。エンターテインメントウィークリーそして彼はそれを長編映画の最初の数分から私たちに証明しています。マックス (最大レコード数）は、無限のエネルギーを肉体的な活動に注ぎ込もうとする落ち着きのない少年です。部屋の真ん中にテントを張るか、家の前にイグルーを立てるかにかかわらず、彼は、不在の父親が彼に対して抱いているイメージ、つまり世界地図のベースを飾る小さな看板になんとか対応しています。メモ: "この世界の所有者であるマックスへ。愛しています、お父さん« 。

全てを自分のものにしたくて、少年は「手に負えなくなる」、彼の母親が彼に言ったように（キャサリン・キーナー）彼が家出して一人で船に乗り、海の真ん中にある失われた島へ向かう直前。そこで彼は、キャロルを含むマキシモンズに出会います（ジェームズ・ガンドルフィーニ）そして自分自身を部族の王であると宣言します。これはすべて本当なのでしょうか、それとも彼の想像の産物でしょうか？結局のところ、それは問題ではなく、マックスは決して質問をせず、すぐに私たちもそれに倣いました。

腕にステッキ、Dシステム万歳！

1億ドルという余裕のある予算で、監督は、等身大の人形のデザインの真の機関であるジム・ヘンソン・カンパニーにサービスを依頼し、すでに取り組んでいますマペッツまたはダーククリスタル。スクリーン上の結果は、特にオールデジタルテクノロジーが主導権を握っている現在では、素晴らしいものであると同時に不安でもありますが、それは必ずしも悪いことではありません、念のために言っておきますが、アバター同時にリリースされたジェームズ・キャメロン著がこれを証明しています。セットでは、マキシモンズは衣装を着た俳優に他ならないという事実は変わりません。生き物の外観をアニメーション化するためにポストプロダクションで特殊効果が追加されているにもかかわらず、すべてに純粋な職人技がにじみ出ています。

これは、映画の製作がマックスの本質的な特徴の 1 つである物質的なものに対する彼の好みに反応する場所です。彼が木片を振り回し、それを自分の体の延長として使用するシーンの数を数えるだけで済みます。そのため、主人公は船に自分の名前を刻んだり、将来の要塞の輪郭を砂に刻んだりするとき、価値を下げられたり無視されたりすることを恐れて、自分の痕跡を残そうとし、記憶と同じくらい自分の領土に印を付けようとするのです。

夏の終わりが来たら、海辺で…

デモリションボーイ

ミニモンスターのコスチュームを着たマックスは、文明的な少年というよりも狂暴な動物のように見えます。映画の最初のショットでは、彼が吠え声を上げ、犬の後を飛び跳ねる様子が映されているが、彼は即座に獲物ではなく捕食者の列に置かれており、逃げる前に母親に噛みつきを加えたことを考えると、警察に通報するのが賢明だろう。無力化するためにベトナムから帰還した特殊部隊の一人を救出する。もっと深刻なことに、マックスは怒っており、あらゆる種類のオブジェクトのモデリングを楽​​しんでいる一方で、破壊することにも興味を持っています。

これは、友愛を熱望しながらも、周囲に混乱と荒廃を植え付けずにはいられないこの人物の矛盾です。。彼がマキシモンズと地球球戦を指揮すると、風景は突然廃墟の野原に変わり、戦争時のように身体的な傷が明らかになります。ジョーンズは、生き物の血まみれの傷を真正面から撮影するのではなく（制作側はおそらく拒否しただろう）、過度の影響を与えずに生き物を切断したり毛皮を引き裂いたりしている。

«思う存分逃げてください、私からは逃げられません！«

走り回るのに忙しすぎて、マックスは他人のことを心配することを忘れます。それは、年齢の言い訳さえできなかったジャッカスのようなものです。しかし、監督はここで主人公を真の認識に向けて同行させることを選択し、それが彼の表現方法に反映されています。彼は映画の大部分で不平不満を言うことに満足していますが、徐々に自分の考えを明確にし、自分の間違いを認識することを学びます。 「あり得ない混乱を招いた」と彼は、格言たちのスケープゴートであるアレクサンダー（ポール・ダノ）を認めていますが、皮肉の極みですが、それは確かにヤギです。

マックスがこのようにして知恵の形を獲得したとしたら「野蛮な行為が栄える場所」(作品の原題への言及:野生のものがある場所）、動物の本能を保持することを妨げるものは何もありません。自分の生まれ​​持った性質を否定せずに成長することは、ジョーンズがセンダックの作品を通して学んだ非常に美しい教訓であり、オオカミの群れのように全員が一斉に吠え始める悲痛な別れのシーンで、彼はそれを見事に復元しました。

極度の憂鬱が待っている

沖合の島

ピーター・パンと迷子の子供たちと同じように、マックスと彼の部族は島に避難し、そこで一日中楽しんでいます。サマーキャンプの雰囲気は、カレン O とザ キッズのフォークソングに大きく依存しています。ジョーンズの電気的な演出は、その場で撮影された家族のビデオである「ホーム ムービー」の視覚的な比喩を呼び起こし、ショットの洗練さよりもジェスチャーの自発性を重視しています。この形式的な謙虚さは、アマチュアリズムを決して裏切ることなく、登場人物たちの多幸感と彼らの生き方の脆弱性の両方を表現しています。

マックスは自らを君主として即興で演じることで綱渡りのように前進し、模範となる代わりに格言たちから模範を得ることが多い。キャロルが巨大な模型を通して理想の世界のビジョンを明らかにしたとき、主人公はそこからインスピレーションを得て自分の王国を想像します。基本的に、彼は平凡な少年としての欲求不満を、自分に属さないメリットを主張することで埋め合わせており、エゴを満たすためだけに自分の個人的な栄光のための物語をでっち上げさえします。

偽りの王が先導する

ここでこの映画は精神分析的な側面を明らかにする。マックスは、軽蔑的な妹や教師の憂慮すべき予測に毎日耐えなければならないとしても、島での冒険を利用して内なる悪魔を追い払います。この意味で、すべては、マックスモンスターが彼の心のさまざまな側面を体現していることを示唆しています。人格。主人公はそれらを観察すればするほど、彼が過去に、特にキャロルにおいて、彼と同じ疑念や不安にさらされていたかもしれない反応をより特定するようになります。

旅の終わりに、マックスは次のことに気づきます。«幸せになることが必ずしも幸せになるための最良の方法ではない«– マキシモンズのキルジョイであるジュディス（キャサリン・オハラ）は言います。これを確信するには、最後に彼が船で島を去るとき、彼の涙が流れるのを見なければなりません。壮大な物語を思い出させる、ほろ苦い道徳の非常に美しい結末。逆にピクサースタジオの、憂鬱の美徳についてのもう一つの寓話。

彼らの間では、彼らは一つです

結局のところ、センダックがこの映画化に満足していると述べた理由は簡単に理解できます。あらゆる予想に反して、ジョーンズは次のような成果をあげます。マックスとマキシモンズ彼の最も個人的な作品であり、夢のような壮観な性質と、時には心に残り、時には激動するリズムを備えたスタジオ映画です。一言で言えば本当に奇妙な作品です。短編映画と合わせて 2 つのプログラムで見ることをお勧めします。私はここにいます同じ監督の作品で、同じように夢のようで空想的です。あなたは私たちにニュースを教えてくれるでしょう。