『ザ・シンプソンズ』: これがカルト シリーズの完璧な改作だったらどうなるでしょうか?

風船のように丸く、レモンより黄色がかったそれらは、ロングフォーマットに適応したザ・シンプソンズです。

皮膚の色素沈着がパックマンを彷彿とさせる（ごく）平均的なアメリカ人の家族が、ばらばらの順序で家に集まり、最後にソファでいつもユニークなギャグを繰り広げます...シンプソンズに出会ったことのない人に、最初のドーナツを投げてもらいましょう!テレビシリーズがカルト的な地位を獲得したため、映画化の問題は明らかだと思われました。しかし、30 分未満の独立したエピソードを、その鋭いコメディーの力を無駄にすることなく長編映画に変換することは、しばしば過小評価されがちな困難を伴います。

今世紀初頭だったら、シンプソンズ1987年生まれの彼らは、シーズン34（現在のゴールデンタイム放送シリーズの長寿記録）にはまだ程遠いが、すでに確固たる地位を築いていた。それに加えて、タイムマガジン「」の称号で彼らを讃えました。20世紀最高のテレビシリーズ »、彼らは風刺的な食欲、不遜なユーモア…そして時々先見の明のあるキャラクター（大統領としてのドナルド・トランプ）ですぐに印象を残しました。

そのような宇宙は必然的に存在しなければならないと考えたくなる人々へ。視聴者と同じくらい素材を尊重した提案が得られますの忌まわしい記憶を甦らせます。セックス・アンド・ザ・シティ、ヴィドク その他ワイルド ワイルド ウェスト。これらのカルトシリーズは、良く言えば凡庸で、悪く言えば主題（性的に解放された女性から伝統的な結婚に執着するようになったキャリー・ブラッドショー）に対するひどい無理解を示す翻案に対する憤りを経験してきた。何でザ・シンプソンズ - 映画違うだろうか？

マットグロイニング

シンプソンの何よりの野心

の超暴力的なパロディでイッチーがスクラッチーを拷問するのを5分ほど観た後、トムとジェリー、ホーマーが立ち上がる。視聴者を証人として、テレビで無料で見られる番組のチケット代を要求されたことに腹を立てた。長編映画の冒頭から雰囲気が決まります。作者は第 4 の壁を突破することで、自分たちが完全に認識していることを証明します。彼らを待ち受ける落とし穴について。

これらの翻案が、鉗子で引き伸ばされた、疑わしい芸術的付加価値を伴うエピソードとして認識されることは疑いの余地がありません。マット・グレイニングキャラクターの生みの親である彼は、映画があればそれを実現できると認識しており、シリーズのほぼ当初から映画のような転調の夢を大切にしてきました。より洗練されたアニメーションシーケンス。

良い適応と悪い適応を区別する

しかし、ご都合主義から思いついた最初のアイデアに飛びつくことに疑問の余地はありません。長年にわたって多くの概念が検討されてきました。第4シーズンのエピソードで、プリティサマーキャンプは、そのような拡張を支持するにはあまりにも実体がないとみなされる前に、不当な条件にあるキャンプ、搾取された子供たち、そしてバートが率いる反乱という有利な基盤をしばらく提供するようです。

ミュージカルコメディ、マナティー救出、パロディファンタジア、メタせん妄トゥルーマンショー、スプリングフィールドを破壊するためにスティーブン・スピルバーグ自身によって考案された陰謀、実写映画…非常に多くのアイデアが呼び起こされてから消え去った潜在的能力が不十分であるため。一部エピソード化も予定。

ホメロパシー

このシリーズはタイトなスケジュールで制作および放送されるため、映画の魅力を損なわずに適切な置き換えに必要な時間とリソースを解放することも難しいようです。ピクサーの名誉アニメーターであるブラッド・バードは、自分が貢献できることを夢見ているが、ある特定のことと関わりが多すぎるレミーのおいしいレストランそれを実現するために。障害があっても、その願望は強すぎます。この世界観に精通した脚本家チームがついに集結、実際の開発は 2001 年に開始できます。

作家はシリーズと同じように作業を進めます。誰もが自分のアイデアを投げ出し、他の人を笑わせようとします。 Matt Groening によるコンセプトが作業ベースとして使用されます。ストーリーの主要なラインが概略的に示され、プロットの冒頭が大まかに 7 つに分かれています。このようにして、全員が 25 ページの処理に各自で取り組むことができ、1 か月後に全員が再び集まり、すべてを凝縮することができます。最高のものだけを残すために。

あなたのジョークが他の脚本家を笑わせなかったとき

黄色を笑わせる、使用説明書

2000 年代初頭、3D が徐々にアニメーションを引き継ぎつつある。ピクサーの名作が勢ぞろい（ファインディング・ニモ、インクレディブル…）、シュレック はドリームワークスの旗のもとで 3 回目の冒険を行っており、ディズニーですら主力のレンダリングを一時的に放棄しています。ミッキー：クリスマスは２回あったよ(2004) 他チキンリトル（2005）は、完全にコンピューター生成画像で制作された初の長編映画となり、スタジオの歴史の転換点となりました。

しかし、質問はありませんシンプソンズ愚かにも動きを追うこと。特定のシーケンスではコンピュータ支援イメージングの使用を控えることなく、2D に忠実であり続けるという選択が行われます。マット・グレイニング氏は「意図的に不完全な」結果だとさえ主張している伝統的なアニメーションに敬意を表した形で。

黄金色の家族

シンプソンズの映画は、それまでシリーズで施行されていた 4:3 フォーマットを放棄し、暗い部屋に適した 2.35:1 フォーマットを採用することで、映画の野心を主張します。また、色彩パレットも強化されています。元のスタイルを歪めることなく、アニメーションの仕上がりを向上させます。そして、その視覚スタイルを最適化します。初めて、キャラクターに影が付きます。サウンドトラックにはドイツの有名な作曲家が参加ハンス・ジマーの伝説的なスコアを再編成する責任があります。ダニー・エルフマン。

脚本家はその期間を利用して提案する巨大なドームをベースにした、より野心的な物語、その過剰さで想像力を刺激し、おいしい不条理な状況を数多く生み出すことができます。面白いことに、スティーヴン・キングは 2 年後の小説で同様の仮定から始めることになります。ドーム。

この風変わりな出発点は、何よりも優れた方法です。道徳的な考え方に頼らずにエコロジーに取り組む。開発と並行してスクリーンでも公開不都合な真実は、気候変動懐疑論者の後れを阻止し、地球温暖化の影響に立ち向かうアル・ゴアの戦いを強調している。シンプソンズという映画恐ろしいグラフィックと骨の折れる意識向上会議を備えたこのアッパーカットのドキュメンタリーに多くのうなずきを送り、この（文字通り）燃えるようなニュースをサーフィンしています。

決まった家がなければ

すべてを支配する 1 つのパターン

最終的には、シンプソンズの映画6年間に及びます。 2006年1月にアニメ制作が開始され、同年6月から声優による声の収録が開始されたが、変更はリリースの 2 か月前まで継続して行われます。合計すると、脚本は 100 回以上改訂されました。グルーニングは大幅なカットを躊躇せず、映画2本丸ごとカットするという数字を提示している。実際、トレーラー欠落シーケンスが満載で、多くのカメオ出演が効率の祭壇で犠牲になっています（エリン・ブロコビッチ、エドワード・ノートンなど）。

この厳密さは、視覚的（スケートボード上のこの素晴らしいシーンとその華麗な落下）、バーレスク、言及的、言語的、いずれにしても、冒険のリズムにとって非常に有益であることが証明されています。ギャグは続きますそして、完璧なタイミング感覚で的を射ます。何よりも、粗雑な文章によって子供向けの点つなぎゲームを呼び起こすようなコメディとは程遠いものです（こんにちは、アステリックスとオベリックス: 中王国）、それぞれがプロットに有機的に適合します。イベントから発生しないものや、無害な外観の下でその後の支払いの準備（バイクなど）をカモフラージュするものはありません。

クリエイター vs スタジオのプレッシャー

マギーを除く、著名なシンプソン ファミリーの各メンバーは、専用のアークの恩恵を受けています：ホーマーの自己中心主義、マージの結婚への疑念、リサの環境問題との戦い、バートの父親との関係…誰もが自分のキャラクターに忠実でありながら、知的に深まる進化や疑問を許容していることを示しています。そして、彼らが大きな革命を起こさなかったとしても、映画の終わりには彼らをよりよく理解できるような気がします。

このプロットは、この雪崩のようなギャグ (マージの選択、ホーマーの認識) の真ん中に感情を表現する瞬間さえも許容しており、強制的に見えないほど十分に軽く、彼らの軌道の堅実さのおかげで機能します。シナリオは危険な分裂を達成し、笑います登場人物たちの誠実さと率直さの素晴らしい連携彼らを非同情的にすることなく、それをそのように扱います（彼らは自分の行動の結果に直面しています）。

一緒にいるととても不幸になる

同時に、スプリングフィールドの他の住民による2つの常に成功したデモンストレーションの間に、予想外の深さを獲得する人もいます（フランダースは巨大なハマグリガエルの状態を超えています）、いくつかの新しいキャラクターが登場します。執拗な敵対者ラス・カーギルや貴重な大統領アーノルド・シュワルツェネッガーのほかに、トム・ハンクス、連続的な切断から奇跡的に生き残った人は、私たちに報酬を与えてくれます。魅力的なカメオ出演。

2007 年の夏に公開されたとき、この映画は批評家から好評を博し、7,500 万ドルの予算に対して 5 億 3,600 万ドル以上の興行収入を集めました。残念ながら、そこから一般化を導き出すことはできませんが、今回は、芸術的誠実さと創造的な投資への賭けが報われています！

2008年の作家のストライキ、シリーズの常軌を逸した製作ペース、新型​​コロナウイルス感染症...理由は何であれ、成功にもかかわらず続編は作られないからかわれたエンドクレジットからは15年後も待っています。フォックスのカタログの法外な購入でさえ、ディズニーがこのようにしてライセンスを利益につなげようとする動機には（まだ）なっていない。長編映画は次のような構成になると想像できます。テレビシリーズを終わらせる良い方法だ…いつかこの終わりが来るという条件で、この終わりは2025年まで更新されたばかりです！