今でも最高の自動車映画のひとつ：ラッシュ、またはクリス・ヘムズワースの完璧なレシピ

ジェームズ・マンゴールドが 2019 年の F1 映画を次のように再定義する前にル・マン66、監督ロン・ハワードすでにそこに一緒にいた急ぐ、2013年にリリース。自動車事故を背景にした、ライバル関係が友情に変わった実話…

実話にインスピレーションを得ているかどうかに関係なく、カーレースを題材としたフィクション映画は映画史上それほど多くありません。グランプリ、マイケル・ヴァイヨン、ル・マン66... その質はさまざまですが、多くの場合、その課題は同じままです。息をのむようなレースシーンの演出と、スポーツのパフォーマンスと競争の背後にある人間の物語を伝えることです。

これらは確かに、ロン・ハワードが映画を制作する際に選択した 2 つのルートです。急ぐ、2013年に映画館で公開されました。このカーフィルムは、その語り口が非常に効果的です（多かれ少なかれ忠実です）レーサーのジェームス・ハントとニキ・ラウダの間のライバル関係の実話、ここでは、によって実行されますクリス・ヘムズワースなどダニエル・ブリュール。もしも急ぐ 明らかにあまり知られていない、本当に優れた F1 映画のレシピだったのでしょうか?

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赤と白で

偽りからの真実

カーレースをテーマにしたすべてのフィクション映画とすべてのドキュメンタリーには、物語の真の敵対者である同じ幽霊がつきまといます。いつ死んでもおかしくないリスク。なぜなら、多くのこの分野のチャンピオンがその芸術の実践中に命を落としており、F1 サーキットで最も高い表彰台に登るには、毎日自分の命を危険にさらすことを受け入れる必要があるからです。この種の問題は、特に脚本家や映画製作者にとって、明らかに祝福です。映画館でスリリングなスリルを味わうための究極のレバー：「実話に基づく」という有名な言及。

これこそが観客が求めている保証であり、ひじ掛け椅子で温まりながらこう自分に言い聞かせることで得られるスリルによって強化された、できれば血みどろの恐ろしいドラマの約束である。ある日、本当にこんなことが起こりました。、どこかの誰かのために。監督側としては、これらの要素を駆使して、盗撮や被害者に対する軽蔑に陥らずに、ドラマチックな緊張感と歴史的正確性をすべて引き出すのは簡単ではありません（そう、有名な実話には諸刃の剣が含まれています。なぜなら、それはより多くのことを伴うからです）。道義的責任）。しかし、これはロン・ハワードがなんとかやってのけたことです。急ぐ。

高く転がらない

この点でのこの映画の特質は、悲劇を結末ではなく単なる舞台にしていることだ。おそらく、物語の中の事故の被害者が現実には死なず、その裏にはまだ語るべき物語があったからかもしれない。確かに、の中心的な劇的なノード急ぐニキ・ラウダが1976年に起こした事故です、ドイツGP開催中。車のコントロールを失った運転手はガードレールに衝突し、その後、彼の車は炎上し、他の2人のライダーに全速力で衝突された。瀕死の重傷を負ったラウダは、悲劇から40日も経たないうちにレースを再開することができた。

ロン・ハワードは、実際の事故を記録したカメラのアングルを含め、シーケンスを非常に忠実に再現し、素材をクローズアップで撮影することを好みます。ワイドショットで全体像を把握する炎とフードを通してダニエル・ブリュールの顔だけが明らかになりました。モンタージュでは、遠くから事故に気づく人々の穏やかなショットもシーケンスに挟まれている。したがって、状況の恐怖や劇的な緊張を最小限に抑えることなく、監督は言葉では言い表せないものに対して控えめな視線を向ける、そしてそれを物語の絶対的な焦点にはしません。

ダニエル・ブリュレ

足を床につける

しかし、ハワードがカメラとドラマの間に最小限の安全距離を保つ方法を知っていたとしたら、脅威はすべてのレースシーンに存在し続ける必要がありました。だからこそ、このステージングは​​、急ぐ 技術を掛け合わせて、素晴らしく自然なスピードシーン。最初の課題は、言うまでもなく、人々に車のスピードを感じさせ、観客が感じられるようにすることに成功することです。強烈な感覚の快感と同時に危険も伴う。

これを行うために、ハワードは交代しますアスファルトの高さで撮影されたショット、レンズをほとんどかすめるように車が一瞬で通過するのが見え、車を撮影するロングショットは、遠近効果のおかげで垂直の壁のように見える道路を飛んでいるように見えます。レースシーンでは画像がケラレることが非常に多く、これにより過度のドキュメンタリー的な側面が避けられ、視線がフレームの中心に向けられ、視聴者はほとんど無意識のうちに自分自身を投影することができます。視界がヘルメットに囲まれているパイロットの状況。

主人公を見つけてください

さらにレースシーンもクローズアップが多く、車の技術的要素をクローズアップ、内側から走りとスピードを感じさせるかのように。映画全体を通して、ラウダのキャラクターは次のような特徴を持っているので、それは論理的です。彼の材料に関する非常に正確な知識そして彼の車の機能を強化し、必要な改造を加えて戦闘車両に変えることができます。

ハワードがカメラを素材にできるだけ近づけて配置するという事実により、ランナーの視線はさらに広がります。自分自身の延長となる彼らの乗り物。これらの複数のインサートは、屋外のショットと交互に挿入され、観客をパイロットの立場に置き、ただ観察するだけでなく感じられるスピードの印象を構築するのに役立ちます。これが、たとえレースのシーケンスであっても、急ぐ それらは必ずしもその種の中で最も壮観であるというわけではありませんが、間違いなく最も優れたものの一つです。より現実的で、見るのがより面白くなります。

早く終わるって言うと

ロマンスとブロマンス

しかし、先ほども言ったように、このスリルは、人間の物語がなければ何にもなりません。後ろに。なぜなら、キャラクターへの愛着やバックボーンとしての感情的な利害がなければ、スピードは単なる魅力であり、危険ではないからです。これがロン・ハワードが支持する理由です登場人物たちの心理的な旅たとえそれが、ジェームズ・ハントとニキ・ラウダだった友人間のライバル関係を誇張するために現実を少し改変することを意味するとしても。

二人のランナーはすでに自分自身の中にいたと言わなければなりませんフィクションに値する二人組: 栄光と誘惑だけを誓った背の高い金髪のサーファー風の男性、ジェームス・ハントと、魅力的ではない体格（当時は醜い）を持ちながらも、あまりに決意が強すぎて好感が持てなくなった男、ニキ・ラウダ。対照的な二人が、スピードへの愛、競争心、そして才能によって結びつき、世界チャンピオンの座を争うことになります。少しずつ、ハワードお互いの不信と嫉妬を称賛と尊敬に変える。

バービーとケン、結婚

ラウダの事故がそれ自体のドラマ以上のものになることが、この登場人物たちの進化の中心にある。2 つの敵対者の競争における共謀の始まり。ハワードはまた、日本でのチャンピオンシップ決勝でハントに勝利をもたらす決定的瞬間について仮説を立てることも許可した。両者の最終レース中、ラウダは安全上の理由から1周目の終了後に棄権を決めた。

監督が撮影すると、このシーケンスは次のようになります。ラウダの視線をタイトに狙う冠水した道路の向こうに妻の姿が見えます。それは、彼女との幸せを知っている彼が失いたくない唯一のものを表しています。チャンピオンは本当にパートナーへの愛のためにレースを中止し、1位の座を譲ったのだろうか？

嫉妬と憧れの狭間で

確かなことは、これは、ハワードと脚本家のピーター・モーガンが、挑戦しか知らなかったキャラクターのためにたどった道に対する完璧な結論であるということです。死を経験することで幸せになることを学んだ人。そして、単なるライバル関係の物語ではなく、それが重要なのです急ぐ、究極的には、他のほとんどのカーフィルムのように持ちこたえるカーフィルムです。