のリリースローグ・ワン：スター・ウォーズ・ストーリーは根強い噂に囲まれ、ハリウッド業界内での再撮影という大きな問題が再び浮上している。
再撮影: この追加の撮影日数により、ポストプロダクション中に新しいショットやシーンを撮影できるようになります。大ヒット映画業界では一般的な慣行であり、ファンやメディアをますます興奮させる一方で、ハリウッド業界内での監督の本当の立場が常に疑問視されており、特にマーベル時代などではその傾向が顕著です。
スタジオの情報管理能力の無さ、メディアスペースを占有する皮肉な利用、状況を正すための誠実な方法、あるいは監督を解任して制作をスムーズにするという粗末な策動など、再撮影は肯定的であれ否定的であれ、尽きない話題の源である。
『ローグ・ワン』の撮影現場に立つギャレス・エドワーズ
再撮影の物語
ローグ・ワン：スター・ウォーズ・ストーリーは最新の例です。 2月に撮影が正式に終了した後、サーガの最初のスピンオフは注意深く監視され、6月に撮影現場に戻った。ハリウッド・レポーター監督は8月に次のように主張した。ギャレス・エドワーズ彼の映画のコントロールを失った、スタジオが呼びかけたトニー・ギルロイ（オスカーにノミネートされた監督兼脚本家）マイケル・クレイトン、ジェイソン・ボーン三部作の脚本と監督で最もよく知られている遺産ジェレミー・レナーと）状況を正すために。まずは結末を考え直し、次にストーリーを練り直し、編集監修を行う。
要約: 懸念すべき噂、特に 5 週間の再撮影と映画の 3 分の 1 が作り直されたというものです。最新:500万という驚異的な手数料偉大なる救世主となるであろうギルロイにとって。プロモーションでは、ギャレス・エドワーズが当然のことながらこのテーマをマスターし、何もなかったことを保証します。ポストプロダクションでも問題ありません。ディズニーが映画をサポートしたこと。
この質問は必然的に、フェリシティ・ジョーンズとディエゴ・ルナによる大ヒット作のレビューの中心となるでしょう。映画の失敗の可能性を説明、理解、または言い訳する（それは非常に成功したことが判明しました実際には）。ハリウッドの悪魔の化身となったディズニースタジオを撮影するため。大ヒット映画の夢の機械を解剖する。
12月14日（ジャーナリストの場合は12日）までに答えが出なかったとしても、ハリウッド映画の歴史には再撮影の例がないわけではない。大きく宣伝されているか、あまり知られていないか、まったく悲惨な結果か、よく考えられているか。しかし、再撮影についてはどうでしょうか？それらは必然的に異常であり、進行中の大惨事と同義なのでしょうか？
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の撮影現場に立つジョージ・ミラーとシャーリーズ・セロン
リ(リ)シュート
撮り直しの習慣は新しいものではなく、必ずしも悪い予兆ではありません。現在、大ヒット作とメディアが占めているこの場所、そして双方がコントロールするプロモーションの力学により、何よりもこの作品が舞台裏の物語を好む観客に届くことを可能にしました。
エリック・ストルツに代わってマイケル・J・フォックスが就任バック・トゥ・ザ・フューチャー数週間の撮影の後、映画の敵役にシンプソンズポストプロダクションの最後に修正され、トロン: レガシー6 分間の暴露シーンを得ることができた人にとって、「通常の」再撮影の例は数多くあります。
最近、スター・ウォーズ：フォースの覚醒まるでそこに行きましたスタートレック リミットレスこれには、ヨークタウン駅の署長であるショーレ・アグダシュルーのキャラクターが追加されました。の三部作ロード・オブ・ザ・リング自分自身を構築するために、3年間6週間撮影に戻りました。
それは時にはもっと微妙だ。キャメロン・ディアスは、すべての会話を再録音するために呼び戻された。カルテル、バルバドス訛り（「リアーナのような」と評される）で役を演じた後、スタジオは気に入らなかった。ジョス・ウェドンは、素晴らしく不条理なポストクレジットのシャワルマシーンのためにアベンジャーズを呼び戻した。映画が成功した場合、または少なくとも深刻な混乱を意味する大惨事ではなかった場合、硫黄のような主題はもはや存在しません。
『フォースの覚醒』のセットに立つJ・J・エイブラムスとデイジー・リドリー
テレビも例外ではありません。パイロット段階では、チャンネルは、特に俳優側で発生する可能性のあるエラーを修正できます。柳バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー当初はリフ・リーガンが演じていましたが、その後すべてのシーンはアリソン・ハニガンで撮り直されました。のタラのキャラクターについても同じですトゥルーブラッド。
オリジナルのパイロットは、ゲーム・オブ・スローンズは再撮影の利点の完璧な例です。HBO がシリーズ プロジェクトを葬る準備ができていたため、デヴィッド ベニオフと DB ワイスは、新しい監督と 5 人のリキャスト役 (特にデナーリスとキャトリン スターク) を起用して、最初のパイロット版の約 90% を再撮影することにしました。 ）。ジョージ・R・R・マーティンの出演は最終的にカットされたが、宇宙と主人公をよりよく紹介するためにエピソードは大幅に変更された。シリーズの大成功を考えれば、賢明な決断だ。
マトリックスにバグはない
の例マッドマックス 怒りのデス・ロードも重要です。撮影終了から1年後、ジョージ・ミラーはトム・ハーディらチームと再会し、3週間の再撮影を行った。関係者によると、映画は完全に完成していなかった（ワーナーは大幅に遅れていた撮影を監督するためにアフリカに上陸していた） ）、興奮しすぎたスタジオが映画製作者にさらに前進するための延長を申し出たと主張する人もいた。
再撮影という言葉が警鐘を鳴らし、悪い話題の源となったとき、スタジオでは次のようなリフレインが歌われた。追加写真 »。翻訳: 追加の撮影日数。白いビーニー、白いビーニー。マーベルはそれを習慣にしているマイティ・ソー: ダーク・ワールドにガーディアンズ・オブ・ギャラクシー(最初、など2番目の）。 MCU のグランドマスターであるケヴィン・ファイギにとって、これは不可欠な練習であり、映画が編集中に短縮され、プロットの操作上シーンが欠落した場合に、修正、洗練、そして場合によっては部分を元に戻すことができます。 。マーベルの責任者は、すべての予算で 2 週間の再撮影が計画されていると保証します。
ピクサーについても同様で、ピクサーは数年かけて制作された人気の映画を書き直したり、再構成したりする習慣がある。アンドリュー・スタントンはこう宣言したスラッシュフィルム2011年:「なぜ私たちの映画は優れているのでしょうか？それは私たちが賢いから、優れているからではなく、何度でも繰り返し、正しく理解できるまで新しいことに挑戦できるからです。」。
の再撮影霧ジョン・カーペンターのこの作品は、最初のバージョンがひどいと感じた映画製作者自身によって決定されました。彼はプロローグとホラーに焦点を当てた数多くの瞬間を撮影し、ジャンルのファンを満足させるためにほとんど目に見えない幽霊を画面に表示します。予算は90万から110万に上がったが、この映画（公開1か月前に完成）は2000万を超える興行収入をあげて成功した。
ジェームズ・ガン・ラシュール :「マーベルがすべての作品でそうしているのと同じように、私はこれまでに出演したすべての映画のシーンを撮り直しました。」そして、多くの監督は、再撮影はありがたいことであり、どんな映画にも役立つが、それは予算がある場合にのみ行われると述べている。したがって、大ヒット作の世界ではこの慣行が遍在しています。
ジェームズ・ガン、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の撮影現場に登場
最後の言葉
社内の決定を超えて、映画の最初のバージョンが観客に上映され、非常に学術的な満足度のフォームに記入できるテスト上映が行われます。したがって、大衆の期待に沿うために、これらの結果を受けて多くのエンディングが変更されたのは偶然ではありません。
の殺人者ラブリーボーン画面外ではなく、画面上で重く死ななければなりませんでした。スコット・ピルグリムは最終的にラモーナではなくナイブスと結ばれる予定だった。スピルバーグは救出を決意したET ロッキーとエイドリアンは元々死ぬはずだったので、スタローンはロッキーとエイドリアンのためにそれほど暗い結末を描かなかった。グレン・クローズは自殺し、マイケル・ダグラスを殺人罪で起訴する予定だった致命的な事件しかし、彼女は真っ向から罰せられなければなりませんでした。同じこと青い恐怖：サフラン・バロウズのキャラクターは、あまりにも過酷で同情的ではないと考えられていたため、死ななければなりませんでした。アメリカ国民は「ハッピーエンド」を迎えるだろうザ・ディセントオリジナルのエンディング（特にフランスで残された）では、ヒロインがまだ狂気の洞窟にいることが示されていました。
これは、より道徳的な結論を提供し、視聴者が軽い気持ちで部屋を出られるようにするためであることがほとんどです。いくつかのケース、例えば、あなたには死がとてもよく似合いますオリジナルの結末があまりにもばかばかしすぎたため、大衆は映画のようなもっとシニカルなものを求めていた。その他、例えば私は伝説ですは残念です。会話の中で呼び起こされる生き物たちの人間性が探求されるオリジナルの結末は、ウィル・スミスの英雄的な犠牲に置き換えられました。
では、なぜ再撮影には舞台裏での災害やポストプロダクションでの極端な手直しが伴うことが多いのでしょうか?なぜなら、ハリウッドにその亡霊が漂っている、非常に印象的な例がいくつかあるからです。あまりにも多い事例の中から、6つの教科書事例を振り返ってみましょう。
スーパーマンⅡ: リチャード・ドナー vs ピエール・スペングラー
当初は2本の映画でしたが、スーパーマンの監督のもと、1977年に立て続けに撮影されることになった。リチャード・ドナー。しかし、監督とプロデューサー（ピエール・スペングラー、アレクサンダー・サルキンドとイリヤ・サルキンド夫妻）との関係は険悪だ。数か月後、2作目はお蔵入りとなり、ドナーとシュペングラーの間の緩衝材として監督のリチャード・レスターが雇われた。
1979 年に続編を完成させる時期が来たとき、指揮を執ったのはレスターでした。この出来事には 2 つのバージョンがあります。シュペングラーはドナーがプロデューサーである限り復帰を拒否したと主張し、ドナーは呼び戻されなかったと断言しています。将来の監督は、グーニーズなどリーサルウェポン彼がまだ2つのエピソードを担当している間に、2番目の映画の3/4を撮影したと推定されています。
リチャード・レスターは、映画の少なくとも半分を監督するために多くのシーンを撮り直し、それによって監督のクレジットを獲得しました。脚本は彼のビジョンに合わせて大幅に書き直されました。ドナーは、自分がバージョンの 1/4 の監督であると主張しているスーパーマン 2劇場公開、特にジーン・ハックマンとのすべてのシーンは、監督を支持してシーンの再撮影を拒否し、ダブルで置き換えられた。大金の話に続いて、マーロン・ブランドそれにもかかわらず、続編のために彼のシーンを撮影していた彼はカットされています。ファンは、俳優の体格（クリストファー・リーブの筋肉、マーゴット・キダーの髪）の点で、77年と79年に撮影されたシーンの違いに気づくでしょう。
2006年、ブライアン・シンガーがブランドンの映像を収集した後、スーパーマンが帰ってきた、スーパーマン II : リチャード・ドナーのカット』はファンに提供されており、ファンはそれを求めて止みませんでした（リチャード・ドナーは権利の問題を解決するために、再びそれに取り組むことに同意する必要がありました）。ブランドのシーン、新しいプロローグとエンディング、そしてこれまでに撮影されたことのない多くの部分がついに明らかになります。
侵入: オリバー・ヒルシュビーゲル vs ラ・ワーナー (そしてレス・ウォシャウスキー)
ジャック・フィニーの小説『恐怖の種』をなぜ 4 度目も翻案する必要があるのでしょうか。墓を冒涜する者の侵入1956年にドン・シーゲルによって、ディファイラーの侵略1979年にフィリップ・カウフマンによって、ボディ・スナッチャー1993年にアベル・フェラーラによって？明らかに間違った理由からだ。
ドイツ人監督オリバー・ヒルシュビーゲルによる初の英語映画（体験、秋）、ニコール・キッドマンとダニエル・クレイグと共演：この公式はあなたを欲しがらせます。それはワーナーに頼ることはなかった。2006年の初めに配信されたバージョンに不満を抱いたスタジオは、三部作から降板したウォシャウスキー夫妻を雇った。マトリックス、再撮影のためにフィルムの約 30% を書き直すことになります。それは彼らの弟子であるジェームズ・マクティーグです（V フォー ヴェンデッタ）誰がそれを実行するのか。トリオの公式クレジットはありません。
キッドマンは、映画にさらなるアクションをもたらし、より壮観な結末をもたらすことを目的として、撮影終了から1年以上経ってさらに17日間呼び戻された。作戦に対する裁量権はゼロです。女優は撮影現場で軽い自動車事故の被害者です。
タイトルの変更 (侵略になったザ・ビジティングそれからまた侵略）、公開日は1年ずれ、そして完全な大失敗だった。このSF映画の製作費は6,500万（再撮影を考慮せずアプリオリ）で、興行収入はわずか4,000万程度で、マスコミとファンによって打ち消された。論理: 当初は非常に政治的なスリラーとして提示されたものは、最終的にはスリルやアイデアがなく、残酷なほど個性を欠いた単なる下品なジャンル映画です。
ワールド・ウォーZ: ブラッド・ピット vs 常識
異常な規模で広く報道された災害。 2012年12月に予定されていた公開の6か月前に、ブラッド・ピットが担当し、マーク・フォースターが監督した、マックス・ブルックス原作のこの1億2500万部の映画化はうまくいかないとスタジオは判断した。おそらく数多くの理由が考えられるが、少なくとも制作基準によれば、監督はサービスを提供できなかったであろう（彼の会社プランBを通じてプロデューサーを務めていたブラッド・ピットとの関係は険悪になっていただろう）。9月にはブダペストで7週間の再撮影が予定されており、デイモン・リンデロフが雇われ第3幕を完全に書き直される。
彼が説明してくれるよ数年後撮影は脚本が完成していない状態で始まっており、エフェクトの暴動でも問題を隠すことができなかったと述べた。彼らは私にこの映画の最初の 70 分を見せてくれましたが、信じられないほどの広さであることがわかりました (…)。しかし、このような映画のスケールには問題が内在していた。映画が大きすぎるため、最終的にはブラッド・ピットがゾンビから逃げるだけになってしまうのだ。どうすれば主人公に勝利の実感を与えることができるでしょうか？もしかしたら規模を縮小する必要があるかもしれない。おそらくエンディングはもっと親密で個人的なものにする必要があるでしょう。 »
なぜなら、最初のバージョンでは、ワールド・ウォーZ こうして12分間の壮大な衝突で終わったロシア軍とモスクワのゾンビの間で、ブラッド・ピットが戦士を演じた。別の場所で忙しいリンデロフは、会社の同僚に手を任せます。失ったしたがって、ドリュー・ゴダードは飛行機事故後の部分、つまり主人公が研究所を発見し、治療法を見つけて炭酸飲料のコマーシャルを撮影する部分を書いている。
ゴダード一等兵は、効果のない作品に妥協するのではなく、フィルムの大部分を返還することで、自分たちの失敗（最終的に予算は2億に近づいた）の代償を払うことに同意したパラマウントとブラッド・ピットを祝福するだろう。その他、あまり崇高ではない理由として挙げられているのは、市場を混乱させないために中国における患者ゼロへの言及を削除したのと同様に、ロシアを怒らせないために政治的意味合いを削除することである。
この恥ずかしい手術がついに許されたとはワールド・ウォーZ否定できない成功であること（興行収入は5億4000万ドル、すぐに発表された続編）、完成した脚本なしで発売された大ヒット作は、お金がかかる可能性がある冗談であるということをスタジオに長い間忘れさせることは間違いありません。
ファンタスティック 4: ジョシュ・トランク vs 彼自身/フォックス
「1年前、これの素晴らしいバージョンを作りました。そして、非常に高い評価を得たと伝えられています。おそらく決して見ることはないでしょう。しかし、それが現実なのです。」
2015 年 8 月に、このメッセージが投稿されました。ジョシュ・トランク注目され取り上げられた後に削除された彼の Twitter アカウントでは、その噂が完全に真実であることを裏付けています。ファンタスティック 4彼はその管理者から自らを切り離し、それを細分化することを好むまでに、その管理者から逃れました。
マイルズ・テラー、ケイト・マーラ、ジェイミー・ベル、マイケル・B・ジョーダン主演の映画の最初のイメージは、監督によってパッケージ化された質の高い大ヒット作であることを約束していましたが、クロニクル、大ヒット作は大惨事になった。フォックスは、ジョシュ・トランクの監督なしで映画を作り直すため、チームに緊急の再撮影を課した（ケイト・マーラのかつらを参照）。監督の暴走の噂が流れ始める。彼のスピンオフからの離脱スター・ウォーズ2015年5月に、彼の大ヒットスキルについての議論を煽るために、（後にハン・ソロの映画となる）を公開した。正式には、それはトランクの選択だ。しかし、誰も騙されません。
発売以来、ファンタスティック 4壮観であると同時に魅力的です。トビー・ケベルはその後、この映画が監督から離れたことを認めた：「ジョシュには、あなたが決して見ることのないバージョンがありました。それは残念だ。かなり暗いバージョン »。
13番目の戦士: ジョン・マクティアナン vs マイケル・クライトン
1億6,000万を超えるであろう予算に対して約6,000万ドルの収入があり、13人目の戦士のジョン・マクティアナン大失敗です。そして、制作はこの失敗にも耐えました。
というタイトルで1997年にツアーを行った。死者を喰らう者たち、によるこの本の改作マイケル・クライトン世間からのフィードバックが非常に否定的だったテスト上映中に殺害された。 97年末にマクティアナンは数回の再撮影を監督し、自身の牧場で撮影し、98年の初めにロサンゼルスで再撮影を行った。しかしそれだけでは不十分で、98 年 7 月に製作が再開され、今度はクライトン自身が共同監督を務めました。二人は交代で監督を務めますが、決して一緒に監督することはなく、同じシーンの異なるバージョンで完全に矛盾することもあります。
スタジオの支援を受けて、脚本家は明らかにプロジェクトの手綱を引き継ぎます。新しいエンディングが撮影され、特定の役柄が再キャストされ、タイトルが変更され、作曲家のグレアム・レベル（リサ・ジェラードと協力していた）がジェリーに置き換えられます。ゴールドスミス。クライトンは最終決定権を持っており、したがって物語の最後の言葉を持っていました。
13人目の戦士1999年にようやく公開されたが、批評家に酷評され、一般大衆から敬遠された。米国では、映画と同時期に公開された。第六感。オマー・シャリフはこの経験に激怒し、セットから立ち去るだろう。「この小さな役を演じた後、私は自分にこう言いました。『このナンセンスな映画、金が儲かるから作る映画はやめよう』と。悪い映画はとても屈辱的なものです。探求する価値さえないほどひどい映画の中で、ひどい脚本のセリフを言わなければならないのは、自分が何をしているのかわからない監督と対峙しなければならないのは恐ろしいことだ。」。
スーサイド・スクワッド: DC 対世界 (またはプレスク)
満場一致の説得には至らなかったが、ワーナーの DC スーパーヒーローたちは、情熱を解き放ち、崇拝者と敵の怒りをかき立てるという 1 つのことに成功した。後バットマン vs スーパーマン: ジャスティスの誕生したがって、その品質と失敗についての活発な議論が刺激されました。そして再撮影が議論の中心となった。
2015年の夏に撮影されたデヴィッド・エアー監督の映画は、2016年5月に撮影に戻った。 疑わしい理由：コミコン2015でダークでシリアスな予告編が公開された後、映画の撮影がまだ続いていたため、2番目の予告編（より明るくポップな）に対する熱意が高まった、クイーンの音楽で）スタジオに状況を修正するよう促しました。一言で言えば、ワーナーは学位を持たずにユーモアとクールなエンターテイメントに注力したいと非難されている。ダークでシリアスな人々に与えられる歓迎バットマン vs スーパーマンそうすればプロデューサーも安心して決断できただろう。他のところでは、クライマックスでは再調整が必要だったと噂されている。
チームは報道機関へのダメージを最小限に抑えようとする一方、こうした再撮影のために数千万人が釈放されることになる。エアー氏は次のように主張している。「『ユーモアのために撮り直す』というのは愚かなことだ。スタジオがあなたの映画を気に入って、もっと欲しいと頼んだら、それに応えます!」。ジェイ・コートニーはもっと内気です:「面白くするために戻るとは言いません。さらにアクションがあります »。一方で、内部関係者らは複数の明確な情報源を引用し、反対のことを声高に主張している。
知るのが難しい、今年最も期待されている映画の 1 つに関する舞台裏の調整や簡単な噂をカバーするプロモーション パレード。しかし、一つ確かなことは、他の多くの大ヒット作と同様に、スーサイド・スクワッドは非常に迅速にローンチされ、リリース日 (および大量の金銭的契約やパートナーシップ) が予定されていました。伝えられるところによると、エアーはプリプロダクションで作品を仕上げる時間がほとんど、あるいはまったく与えられず、6週間で脚本を書き上げたという。したがって、問題を特定するために、ポストプロダクションの開始時にマラソンと評価が行われます。
公式予算は1億7,500万（再撮影なし）で、スーサイド・スクワッド 興行収入は7億4,500万以上になるだろう。未満バットマン vs スーパーマン、より高価で、2人の有名なヒーローに基づいていました。より多いアントマン、コストが安くなり、販売するのはさらに危険に思えました。
しかし、冒険が本当に波瀾万丈だったという非常に明確な印象が残り、これは批判的な意見を超えて、完成した映画が切り刻まれ、リズムと内部ロジックの問題に苦しんでいたという印象です。なぜなら、デヴィッド・エアー（次回作は、明るい、再びウィル・スミスと共演、ワーナーの拒否後Netflixが資金提供した）プロモーションでは1つしかないと保証されていた映画の唯一のバージョンカットシーンは最長10分だったが、ジャレッド・レトは、十分な量の新しいシーンを撮影したと語った。ジョーカーについての映画を作る。
