Un Doigt dans le Culte では、編集チームは自由な時間、信じられないほどの給料、そして疾走する誇大妄想を利用して、時事問題とは関係なく、重要でカルト的で愛される作品を皆さんと共有します。映画、シリーズ、本、コミック、鼻くそ彫刻、あらゆるものがそこにあります。今日はドン・ブルースの傑作の劇場公開の番です。ブリスビーとNIMHの秘密。
アニメ映画が好きかと聞かれると、たいていの人は「はい」と答えます。アニメーション映画で誰が好きかと尋ねると、いつも出てくるのはほぼ同じ名前です。ウォルト・ディズニー、宮崎駿、ピクサー、ドリームワークス...劇場で大成功を収めたものに並ぶのは、確かな価値観だけです。毎回。しかし、愛好家はほとんどの場合、残念ながらますます知られていない別の人物、ドン・ブルースを追加します。並外れたアーティストであり、世界最高のアニメーターの一人である彼は、他の作品よりも奥深く、より大人向けのアニメーション映画を提供するという波乱万丈のキャリアを歩んできましたが、子供たちのことよりも先に自分自身に向き合っていたことを決して忘れませんでした。 80年代に多くの子供たちにトラウマを与えた監督であり、私たちは今日その監督に戻ります。しかし、このファイルを下品な Wikipedia ページに変えるのではなく、彼のキャリアのいくつかの重要な段階を振り返り、最良のものだけを残しておく必要があります。ドン ブルースの素晴らしくダークな世界に飛び込む準備をしましょう…
ディズニー時代
多くの西洋の同時代人たちと同様に、ドン・ブルースはディズニースタジオで単純なアニメーターとしてキャリアをスタートさせました。深い特徴がある白雪姫と七人の小人ドン・ブルースは6歳のとき、映画の準備中にインターバル奏者として雇われた。眠れる森の美女。
アルゼンチンで宣教師として活動し、その後兄弟の一人とともにサンタモニカのミュージカル専門劇場の監督を務めた数年間の活動休止の後、彼は自分の情熱に戻ることを決意した。彼はディズニーに戻り、以下のようなさまざまな映画でアニメーターとして働きました。ピーターとドラゴンのエリオット、ロビンフッドあるいはロックスとルーキー彼の官能的な顔立ちと独特のスタイルは、すでに驚異的な効果を発揮しています。そう、ドン・ブルースのスタイルは何千もの人々の間で認識されているからです。動きと感情の転写の専門家である彼は、描画に優れた流動性を与えます。その柔軟で複雑なアニメーションは、動物に純粋に人間的な感情を与えることができます。彼の次の映画にもその特徴が見られます。
自分の創作に限界があり、監督への明らかな野心を抱いていたドン・ブルースは、1970年代の終わりにゲイリー・ゴールドマンとジョン・ポメロイの2人の同僚とともにディズニーを辞め、スタジオのドン・ブルース・プロダクションズを設立することを決意した。彼らの目的は、偉大なウォルトのスタジオから消えたと信じている魔法を、自分たちの映画を通して再発見することです。そして、いいえ、一般的な考えに反して、ドン・ブルースは何の関係もありませんタラムと魔法の大釜。
ブリスビーとNIMHの秘密
いくつかの短編映画を経て、小さなスタジオはついに本格的な映画に着手し、ロバート・C・オブライエンの文学三部作の第1巻を映画化することに決めました。NIMHのネズミそれをカルトにするためにB米の町。この映画では、ドン・ブルースの世界全体がついに自分自身を表現することができますが、それは必ずしも幸せではありません。監督は若い観客に向けていることを忘れていないが、病気と死、破壊、憂鬱、そして残酷な科学実験が隣り合う非常に暗い映画を私たちに見せてくれた。ヒロインの旅を通して、監督は人間の深淵への真のダイビングを私たちに誘います。その唯一の目的は、奥深くにあり、湧き出る必要のない小さな光を見つけることです。この映画が、現代の作品とは何光年もかけ離れた、粘着性と憂鬱な雰囲気、そしてその技術的および美的卓越性で注目に値するとしても、それは期待される大衆的な成功を満たさず、若い会社を破産の脅威にさらします。 (この傑作についての最新のレビューをご覧くださいイチ)。
この最初の試みの後、ドン・ブルースは再び全く異なる方向に進むことを決意しました。彼は権利を譲渡しますブリスビー会社を救うために、数年後には DTV で哀れな続編が放送されることになるが、彼は当時新興メディアだったビデオゲームに目を向ける。
ドラゴンの隠れ家
1983年に発売された、ドラゴンの隠れ家それは複数の意味で革命です。これはビデオ ゲームというよりはインタラクティブ映画ですが、レーザーディスク メディアでアーケードで配布された最初の映画でもあります。プレイヤーが反射的に選択を迫られ、冒険を失うか続行するかの制限されたゲームプレイは、ディスクが提案するチャプター化によって可能になっています。パターンと選択肢を知っていれば寿命は 20 分と見積もられており、このタイトルにはリプレイ性はほとんどありませんが、それが大成功を妨げるものではなく、さまざまな運勢を伴う考えられるすべてのプラットフォームで衰退することを妨げませんでした。
新会社Bluth Groupは論理的継続を継続ドラゴンの隠れ家 2 : タイムワープそれからスペースエース。しかし 1983 年に、任天堂が Nes を携えて登場して窮地を救われるまで、このメディアの存続を疑問視するほどの大規模な危機が西側諸国で発生しました。しかし、ブルース・グループは回復しないだろう。数か月前、ドン・ブルースは、の世界観に基づいた長編映画プロジェクトに資金を提供するためにキックスターター キャンペーンを開始したことに注意してください。ドラゴンの隠れ家。したがって、ダフネを救うために新たな冒険に乗り出したダーク・ザ・デアリングがすぐに見つからないとは言えません。
フィーベルと新世界
ドラゴンの隠れ家スティーブン・スピルバーグと会うことを許可されたドン・ブルースは、新しい映画に取り組む機会を提供される。 1986年に発売されたものになります。フィーベルと新世界。まさにその通り、ブルースは幻滅した希望に満ちたこの美しい叙事詩で、若い観客のために何も惜しみません。この作品は、猫の暴君から逃れるために 1885 年にロシア帝国を離れることを決意した、ソウリスキヴィッツ家の末っ子である若いフィーベルの物語を語ります。嵐の後、家族とはぐれ、フィーベルは一人でニューヨークに到着する。彼は両親を探しに出発し、途中で非常にカラフルで常に興味を持っている人々に遭遇します。これは、アメリカが彼らが望んでいた単なる約束の地ではないことを証明しています。
ドン・ブルースは初めて、漫画を歴史上最も困難な時代にある私たちの世界に定着させることで、現実の比喩としてこの漫画を使用しました。彼はユダヤ人移民の子孫としての家族の歴史をもとに、自身の記憶をたどります。深く社会的かつ政治的な物語、フィーベル漫画の魔法を忘れずに、大成功を確実にする勝利の方程式を見つけてください。こうして、この作品は当時ディズニー以外のアニメの中で最も利益を上げた作品となった。ユニバーサルは、たとえオリジナルには及ばないいくつかの続編を提供する予定です。フィーベル・オ・ファーウェスト今でもとてもフレンドリーなままです。この映画で、ブルースは自分のスタイルを主張し、自分のアイコンを見つけ、繁栄の時代に入ります。
小さな恐竜と不思議の谷
スピルバーグと美しい恋を始めたブルースには、再び恋愛をしない理由はなかった。生まれたばかりの赤ちゃんは 1988 年に誕生し、次のようなタイトルが付けられました。小さな恐竜と不思議の谷。シャープトゥースの襲撃で孤児となり、地震で群れから離れてしまったアパトサウルスのプチピエの旅を通して、ドン・ブルースは次のテーマを深めます。フィーベル。ただし、顕著な違いが 1 つあります。それは、ここには人間が存在せず、世界は野生の状態にあるということです。暴力的で無慈悲な世界で幸福を探すというテーマをさらに探求し、私たちの無邪気な部分を保ちながら希望を見つけることが可能であることを確認する方法。当時全世界を感動させ、今でもカルト的な人気を誇る人生の教訓。この映画の成功は、1997 年までに 12 本もの続編 (!) がビデオで直接公開されたほどでしたが、続編は明らかに監督が何の関係もありませんでした。
その構造とキャラクターのギャラリーにおいて、小さな恐竜また、作者がディズニーをこれほど正面から攻撃した最初の映画でもある。魅力的なデザインで若いキャラクターを強調するという主題を利用して、彼は最終的に、以前の雇用主に欠けており、退職に追い込まれたこの有名な魔法を再発見することに成功しました。 2000年にスタジオがリリースしたとき、ディズニーはそれを覚えているでしょう恐竜、この映画は、ドン・ブルースの傑作に匹敵するものではなく、多くの共通点を持っています。
チャーリー、私のヒーロー
監督の次の傑作に向けてガラリと雰囲気を変え、チャーリー、私のヒーローおそらく私たちの編集スタッフ内で彼の最も愛されている映画です。今回は 1930 年代後半のニューオーリンズを舞台に、動物ギャングの危険な世界を扱っています。大きな心の持ち主である詐欺犬チャーリーが撃墜される。地獄が彼を待っていた楽園に昇った後、彼は友人のグラトゥイユを見つけて彼の暗殺者である忌まわしいカルカスに復讐するために地球に戻るために自分の人生を象徴する時計を巻くことを決心しました。しかし、孤児の少女アンヌ・マリーとの出会いが彼の計画をすべて変え、愛する人たちを救うために彼を無私な犠牲へと導くことになる。
そこでは、私たちはもう笑うことはできず、ドン・ブルースは私たちを泣かせることで人生について教えようと決めました。彼の芸術の頂点では、彼は決まり文句を含むギャング映画のすべてのコードを使用して、最終的に私たちにひどく人間的で憂鬱な救いの物語を伝えます。存在、選択、時間の経過、後悔についての反省、チャーリーあまりにも決定的なので、数年見ずに過ごした後でも良い思い出として残っています。この映画はトップに位置する絶対的な傑作ですブリスビーなどフィーベル。当時の唯一の問題は、それと同時に発売されたことです。リトル・マーメイドこれはディズニーの支持を取り戻すこととなり、映画の成功を危うくした。チャーリー 劇場で。しかし、それでもこの映画には続編、クリスマス映画、そしてテレビシリーズが作られることは妨げられず、明らかにドン・ブルースが指揮を執ることはなかった。
アナスタシア
後チャーリー, ドン・ブルースはさらに混沌とした旅をしており、道に迷っているようです。倦怠感 ？幻滅？うつ ？知るのは難しいですが、ドン・ブルースの責任であることは明らかです。マジックレプラコーンそしての小さなペンギンのヨウビもうそれとはあまり関係がありませんブリスビー。おそらく、再びディズニーが支配する業界の変化にうんざりしているだろうから、1997 年まで待つ必要があるだろう。アナスタシア監督が再び大きな成功を収めるために。
今回、彼は人間と歴史に興味を持っています。なぜなら、彼は革命中のロマノフ家の物語と、娘アナスタシアの生存を前提とした皇帝ニコライ二世一家の虐殺に触発されているからです。動物たちを放棄したブルースは、自分のスタイルをいくらか裏切っており、物語のトーンと政治的発言を磨き上げて、現在ディズニーによって課されている規範とより一貫性のあるものにすることで、失敗を少し認めています。よりシンプルで、暗くなく、内容も形式も驚くべきものではありません。アナスタシアしかし、この作品は、少し実体を欠いた美しいパフォーマンスであることに変わりはなく、劇場やビデオで大成功を収め、90年代後半に育ったすべての少女たちの参考になるでしょう。この成功を踏まえて、フォックスは続編を発注する予定です。偉大なバルトーク、バットのキャラクターを中心に、そして今回は平均以上の結果を担当するのはドン・ブルースです。
タイタンAE
2000年にリリースされ、大規模なプロモーションの恩恵を受け、タイタンAEそれはドン・ブルースが彼のお気に入りのテーマと暗く憂鬱なアニメーションに戻るという約束だった。 7,500万ドルという記録的な予算をかけて、特に伝統的なアニメーションと合成映像を組み合わせるという当時としてはまだ大胆な挑戦を試みた監督は、新たな傑作を私たちに届けるためのあらゆるカードを手にしていました。
興味深い出発前提とエキサイティングな世界にもかかわらず、タイタンAE本当に離陸することはありません。この映画は、非常に恥ずかしいストーリー展開に迷い込み、最悪なことに、その男の実際の能力と比較して、平均的な全体的なデザインと逸話的なアニメーションを提供することさえ許しています。マット・デイモン、ドリュー・バリモア、ビル・プルマンがボーカルキャストとして参加し、巨大な宣伝システムがあったにもかかわらず、この映画は大失敗に終わり、全世界での収益はわずか3,700万ドルにとどまるだろうから、国民は誤解しないだろう。アメリカ本土では23回）。彼は予算を返済せず、フォックス・アニメーション・スタジオを閉鎖させてしまう。
それ以来、ドン・ブルースは長編映画を製作しておらず、若い観客から徐々に忘れ去られていきました。もちろん、このファイルに引用されているすべての映画を見て、その大胆さと常に常識に反する願望に多額のお金を払ったこのアーティストの並外れた作品を発見することをお勧めします。アニメーションが愚かなでたらめの間で揺れ動いている時代にミニオンズそして真に奥深い作品は、 ドラゴンズ2、今日ドン・ブルースを再発見すると、35年前、誰かがすでに大衆が本当に望んでいることをすべて理解していたことを思い出しています。彼は単に到着が早すぎたのです。
マスター。
