Foxが再起動したいと発表したとき猿の惑星、かなりの数の歯ぎしりがありました。オリジナルの映画は不朽の名作であり続けています。ティム・バートンのリメイク全体的に失望していたので、特にハリウッドでフランチャイズとノスタルジックな回復運動が始まっていた間、誰も新しいバージョンの登場をあまり好意的に見ていませんでした。
それでも、最終章のリリースから6年後、猿の惑星: スプレマシー、との三部作アンディ・サーキス『as a star』は現在の大ヒット作の中では特殊なケースだ。公開および批評家の成功、そしてその制作に注がれた配慮と各エピソードの全体的な品質の両方を通じて、すべてがこの作品を教科書の事例とノウハウの実際のレッスン。それを別個の作品にするための選択と特殊性に戻ります。
ある世代から別の世代へ
視点を変える
冷戦のさなか、核兵器への恐怖がアングロサクソンジャンルの映画、特に SF の大部分の背景を形成したときに製作された。フランクリン・J・シャフナー遊んだ核ホロコースト後の人類の終わりを想像するめまい、より具体的には白人について。したがって、表すと、チャールトン・ヘストンそして、米国で公民権法が公布されたのと同じ年に、奴隷にされた仲間たちは完全に無実ではなかった。
したがって、この再起動の優れたアイデアは、視点を完全に変更することでした。類人猿は、そのリーダーであるシーザーを通じて、現在私たちの注目の的ですが、物語の中での紛争、ドラマチックで感情的な問題の受け皿でもあります。人類の堕落はもはや猫ではない啓発的なアストロフィまたは形成的な寓意。文明の終末は避けられない事実であり、三部作の真の英雄である猿の観点からは望ましいものでさえあり、人間に共感する能力はあるものの、自分たちの運命にはほとんど鈍感であり、より多くの人々にとって有益な進化のピルエットとして認識されている。 。
「あなたのピュイ・デュ・フーはまだそこでは素晴らしいとは言えません」
この視点の変化は、次のような新しい政治的解釈なしには成立しません。猿の惑星：決戦、再開します西洋の古典的な構造、（1950年代の一部の親インド西部劇のように）霊長類の大義を取り上げることを選択することで、ここでは霊長類がこのジャンルでネイティブアメリカンによって伝統的に演じられてきた役割を果たしています。ただし、今後、彼らの敗北はもはや後天的な事実ではなくなり、彼らの時代遅れが意味を持つと認識するのは人間です。
見た目よりも過激な決定です。なぜなら、男性たちが第 2 部で背景に移動しても、彼らは消えないからです。そして、視聴者を徐々に消去され、無力なシルエットや戯画化されたシルエットに変化する主人公のギャラリーの前に置くことは、困難な課題です。そしてそれは必要ですジェイソン・クラークのすべての技巧この緩やかな消滅、この感動的な反英雄主義を演じることで、シーザーと彼の忠実で純粋な映画作品、そして彼の必要な不信の停止へのオマージュの余地が残されています。
“このセンザンコウのスープは絶品です”
テクノロジーへの挑戦
ティム・バートンのリメイクが、昔ながらのメイクやトリックでもまだ私たちに感動を与えることができることを特定の層に証明したとしたら、次の新三部作は、猿の惑星成功しましたかなりの技術力です。
パフォーマンスキャプチャが時々発明されなかったとしても、それどころか、三部作は彼女を限界まで追い込んだ。仮想キャラクターと現実のキャラクターの間の非常に複雑な相互作用、驚異的な詳細レベルは、「不気味の谷」（リアリズムが逆説的に画像や人工創造物の微細な欠陥を強調する場合、「奇妙な谷」）を巧みに回避するフォトリアリズムに取り組んでいます。この物語の特殊効果は、近年の最も印象的な技術的成果の 1 つです。
いやらしいBGのカタログ
マーベルを筆頭に、数多くの大ヒット作が躊躇なく登場するこの時代に、残酷なまでの仕上げの欠如にもかかわらず、自分自身を公衆の前に提示する、または、ある映画から別の映画にエフェクトを複製することによっても可能です (こんにちは)ブラックパンサー）、間違いを犯すのは特に困難です猿の惑星この点で、マット・リーブスがプロデュースした 2 つのセグメントの柔軟な野心は賞賛に値します。
で猿の惑星: スプレマシーそのほとんどが冬に行われるため、特殊効果の担当者は可能な限り最も複雑な課題に挑戦しようとしたという印象を受けるでしょう。このシリーズでは、現実のキャラクターと仮想のキャラクターが非常に詳細かつ正確に相互作用するという事実に私たちは慣れていました。しかし、あなたは見なければなりませんみぞれに反応するシーザー顔面、猿のでんぷんしたシルエットが奴隷状態に陥り、大量の死体の研究により、フォトリアリズムがこれほどまでに推進され、これほどの成功を収めたことは一度もなかったことがわかりました。
文明は水を飲み込んでいる
コースを維持する
MCUからジョン・ウィック(現在、2 つの続編とスピンオフ シリーズを準備中です)、観察はどこでも同じです。成功したブランドは限界まで拒否されなければなりません。続編からスピンオフに至るまで、拡張されたユニバースが君臨し、最も幅広い視聴者を惹きつける可能性のあるすべてのスペースをより適切にカバーするためにシリーズに分割されることもあります。産業志向は棚ぼたと同義語となることが多いそれを利用できたスタジオにとっては大失敗だが、野心的なストーリーテリングを求める観客にとってはストーリーの大失敗でもある。
無限のバリエーションが好まれるこの産業的背景にもかかわらず、最近の三部作は猿の惑星自分の意見をしっかり持って、閉じたストーリーを提供する方法を知っていました。 3 つの章で構成されており、それぞれが宇宙の次元を探求し、非常に具体的なテーマに焦点を当て、特定の映画ジャンルを再考しています。偏執的な SF から西部劇、純粋な戦争映画まで、さまざまな要素が混在しています。聖書のペプラム、この物語は分散することなく再発明されました。
監禁解除、寓話
さらに良いことに、3 番目の長編映画が終了すると、ナレーションは非常に完成されているように見え、物語をあらゆる不正行為から保護しているように見えます。最初のフランチャイズが経験した Z の超過そこでは、私たちは世界の終わりのテレパス、奇妙な人間の宗派、または時には非常に安価なディストピアに扱われました。ただし、ディズニーによるフォックスの買収により続編が誕生するため、三部作が完全にアンタッチャブルというわけではありません。
実際、ミッキーおじさんの指導の下、ウェス・ボールが監督し、地球上の類人猿の拡大の新たな章が2024年半ばに到来するだろう。そして、この映画の舞台が数年後であることはすでにわかっています至高性 そして見せます猿のいくつかの部族、さらには帝国が支配する惑星。この冒険は現在、猿の惑星の王国。
決して猿を演じない悪役
シネフィル・プレジャー
最初の映画は、技術的に最も脆弱で、最も物語的に期待されたもので、刑務所映画、偏執的なSF、環境寓話のさまざまな側面を混合していましたが、私たちをこの映画から隔てた10年間がどのように記録されたのかを見るのは印象的です。ある期待の枝。生態学と疫病の実態との関係、その中での人獣共通感染症の役割、あるいは生態系を冷静に理解できない人類に投げかけられるありのままの視線の両方が、この物語に驚くべき関連性を与えている。
高く評価された美的憲章を消化した最初の大ヒット作の 1 つラスト・オブ・アス、猿の惑星：決戦フォーディアン西部劇や、このジャンルの古典から広範囲に引用されています。ダンス・ウィズ・ウルブズまたは折れた矢、すぐにそれとわかるほど遊び心のある混合物必ずしも西部劇をむちゃくちゃに何百時間も費やしたわけではないとしても、その要素をふんだんに取り入れてきた文化的規範の中で進化する一般大衆も含まれる。
雪のように戦争へ
最も危険な合金、そしておそらく厳密に執筆の観点から最も成功した合金は、リーブスによって実験された合金です。猿の惑星: スプレマシー。古典的な戦争映画 (一番長い日）だけでなく、最も大胆な（鉄の十字架）がこっそり侵入しつつ、古典ニューハリウッドをいたずら心をもって再訪します。
したがって、私たちは、理想的な敵対者であり、映画のカーツ大佐の凍ったエコーであるウディ・ハレルソンのスコアに満足しています。黙示録今、プロットの刑務所の側面は傑作を再訪していますパピヨン。しかし、彼のカリスマ的な指導者、彼の支持者、そして物語を終わらせるホメロスの対決、今回は聖書の叙事詩に入ります。ベン・ハウに十戒、ハリウッド黄金時代の象徴であり続けています。自尊心のある映画ファンにとって、三部作を夢のサンドボックスに変える素晴らしい旅です。
