砂丘、ブレードランナー 2049、シカリオ、プレミアコンタクト…監督ドゥニ・ヴィルヌーヴ国民を大きく分断している。そしてチームも。
地球上の8月32日、大渦巻き、ポリテクニック、火災、囚人、敵、シカリオ、プレミアコンタクト、ブレードランナー 2049そして今砂丘：ドゥニ・ヴィルヌーヴは約10年で欠かせない監督となり、徐々にハリウッドでの地位を確立しました。
しかし、大いなる力には大いなる責任が伴い、愛され崇拝される宇宙に触れ、ますます注目を集めるこの映画監督は、火遊びをしているようなものである。待望のブレードランナー 2049このカルト映画の続編をめぐって国民は大きく分かれ、転換点となった。に翻訳された感情興行収入での（大）失敗。
砂丘今年の最高スコアのトップ10を統合することで2021年の興行収入になんとか居場所を見つけたことで、ビルヌーブにとって悪い呪縛は解けた。しかし、チームは観客のようなもので、監督に対して意見が分かれています。それでは議論の時間です、ドゥニ・ヴィルヌーヴが偉大な監督なのか、それともちょっとした詐欺師なのかを知るため（かろうじて風刺画まで）。
ドゥニ・ヴィルヌーヴの撮影方法
これは素晴らしいですね。ドゥニ・ヴィルヌーヴの映画は純粋な演出の映画である。それぞれの映画は世界への飛び込みであり、それが彼にとって実験の場となります。写真、サウンドデザイン、編集、音楽に関する作業（他のコンテストの作品よりも詳細かつ豊富な作業）が、彼の映画製作に貢献しています。感覚的な経験、それは時には抽象化に近いものです。
それはある 手段の経済性と偽りの単純さ（彼の物語や制作の戦略の中で）彼は、暗号や期待、恐怖をもてあそんで、ルールを慎重にねじ曲げることに大きな喜びを感じていることを印象付けています。ジャンルに革命を起こして自分を賢い人として表現するためではなく、単に監督兼ナレーターという特別な立場を見つけるためだったので、おそらくこれまでの彼の傾向は非常に顕著だったのだろう。
空気中に漂う憂鬱
このアプローチにより、彼は強いアイデンティティを築き、他の手で平凡なジャンルや素材に光を当てることができました。シカリオなど囚人たとえば、もっと普通の監督だったら大きく違っていただろう。本物の指揮者のように、彼は自分の映画を交響曲のように魅力的でありながらもバラバラに仕上げています。
国境での銃撃現場 シカリオ、これは完璧な証拠です。驚くべき正確さで、耳が聞こえず矮小化された恐怖の地獄の門にいるヒロインが引き込まれる悪夢を完璧に転写しています。必要なのは、数発の弾丸と静止した敵だけです。故ヨハン・ヨハンソンによる控えめな音楽そしてエミリー・ブラントの熱狂が、喉を締め付けるようなこの調査の息苦しく暗い側面を把握する。紙の上では非常に単純な方程式ですが、カメラと編集を通じてそれを超えます。一言で言えば、彼の監督としての才能が完璧に発揮された作品だ。
「後ろに気をつけて！」 »
これは問題です。それを否定する意味はありません。ドゥニ・ヴィルヌーヴの作品は、どんなジャンルに取り組んでも、即座に他の作品を上回ります。特にロジャー・ディーキンス、ニコラス・ボルダック、ブラッドフォード・ヤングのような鋭い撮影監督と協力しているため、彼は常にその時々の流行から簡単に自分自身を抽出し、競合他社よりもはるかにエレガントな作品。
そうは言っても、ビルヌーブのステージングをどのように定義できるでしょうか？流動的で、豊かで、雰囲気があり、濡れすぎずに揺らすことができます。特に不安を引き起こす迷路のような空間の管理に関しては、まったく個性が欠けているとは言えません。火災、囚人、敵またはシカリオ。その一方で、何よりも見ることができるのは、印象的な映画のようなジェスチャーや、網膜に染み込みそうなジェスチャーではなく、応用された方法論です。
あなたの感覚の炎
シカリオこれはヴィルヌーヴ スタイルの強さ、そして明らかな限界を象徴しています。くぐもった脅威の演出に完璧に適応した、厳格かつ十分なカットが、渋滞の真ん中での動きのない追跡と短い銃撃戦を、絶対に魅力的なものにしています。それにもかかわらず、この装置は映画全体を通して動作しており、その優雅さを決して失わなければ、結局は疲れてしまう可能性があります。次に、映画制作者が開発したいと考えている演出について質問します。
したがって、映画全体が、展開の展開においても、次のことを目指していると感じます。実際に画像を通してストーリーを伝えるというよりも、雰囲気を確立することや、簡単なサインでも構いません。とても美しい装飾用具のようなものですが、その使い方を理解するのは非常に難しいでしょう。
衝撃回廊
ドゥニ・ヴィルヌーヴが語る方法
それは悪いです。というか、彼はどうやってそれを伝えているのでしょうか？なぜなら、パッケージの裏にはドゥニ・ヴィルヌーヴの姿が見えるからです。やや空虚なエステティシャン。例外として、シカリオ(ヴィルヌーヴ自身というよりも、脚本家テイラー・シェリダンのおかげです)、彼の映画は内容よりも形を通して輝きます。
プレミアコンタクトおそらくこの最良の例は、巧みなトリックにもかかわらず、この映画は表面的な言説を主張しているためです。少し道徳的で、見る人に返される感情に焦点を当てています。登場人物たちは決して原型以外の何ものにも留まらず、映し出される非常に美しい映像に支配されており、宇宙と人間の出会いがその主題に関して本当の疑問を投げかけることは決してない。
結局
さらに悪いことに:これらのキャラクターはしばしば固まっているように見えます。存在間のコミュニケーション、他者の発見について語るこの映画において、エイミー・アダムスのキャラクターは最初の特徴を超えることはなく、ニュアンスをほとんど提供しません。同様の扱いは、全く空虚で当たり障りのないジェレミー・レナーにも当てはまります。彼は全く関与せずに物語をざっと流し読みしているように見えますが、逆に、二人の間に生まれる関係こそが映画の核心であるはずです。まるでメカニックが彼らを生き返らせるには冷たすぎるかのように。
繰り返しますが、これはすべて非常に美しく、非常によく解釈されていますが、脳はおそらくRTTが多すぎて、心臓は特定の場合にのみ必要とされます。まるで美と真実の狭間にいるかのように、ヴィルヌーヴは芸術的で貪欲で執着的な欲望に囚われ、選択をすることができませんでした。
カリ・マ・シャクティ・デ！
それは良いです。ドゥニ・ヴィルヌーヴは、クリストファー・ノーランのような高度なコンセプトや、シャマランのような包括的なシナリオを求めているわけではありません。それらが適応されていること (火災、プレミアコンタクト) または他の人が書いたもの (シカリオ、囚人）、彼らが撮影する物語は、復讐スリラー、カルテルスリラー、または第三の種類の遭遇という非常によく知られた公式で要約することさえできます。芸術性とは別に敵、紙の上では非常に古典的です。
しかし、ヴィルヌーヴはナレーターとしての否定できない才能、仕組みを明確に熟知しており、容赦のないサスペンスの機構を備えています。囚人などシカリオ、拡散する感情プレミアコンタクトなど火災。この映画製作者は、壮大な映画という山を登るために、謙虚にルールやジャンルの学習に取り組んでいるという感覚すら湧いてくる。
セラピー中、シーズン 2
囚人 は顕著な例です。紙の上では、明らかに単純なスリラーです。このよく練られたシナリオをこのジャンルの小さなモデルに変えるために、すべてを変えるのは実行です。それはリズム、解釈、構成、雰囲気、登場人物のニュアンスの話です...簡単に言えば、それは演出の問題です。ドゥニ・ヴィルヌーヴはこう作曲する悪夢のような暗いキャンバスそして、他の人の手に渡れば、この映画は大きく違っていたであろうという確信を私たちに残しています。
子供の頃からSFというジャンルが大好きだった彼が、SFに挑戦するまでに何年も待ったことは重要ではない。がある静かな力が働いているそれは彼の映画の神経質な仕組みから感じられます。彼はまた、より曖昧で暗い領域を探検したことも敵その大胆さと急進主義をさらに証明しています。
ヒュー・ジャック - マンハンター
ドゥニ・ヴィルヌーヴはどのように考えられているか
彼がふさわしいように。ドゥニ・ヴィルヌーヴの台頭は、模範的で、逆説的に甘くて眩しい、数年以内に出現して以来、段階的に進んでいます。彼の最初の長編映画から、地球の8月32日, 彼は、カンヌ国際映画祭「ある視点」部門の選出から、オスカーのカナダ代表予備選考に至るまで、世界中で名声を集めました。と同じ大渦巻きなどポリテクニック、フェスティバルのツアーも行っています。
2010年に、火災 これは論理的な転換点を示します。オスカー最優秀外国映画賞に選ばれる。明らかにアメリカのスタジオに注目され、彼はハリウッドに飛び込みましたが、やはり慎重でした。彼は最も著名な俳優たちとツアーを行っていますが、マイナーなプロジェクトでは、多くの場合、高級インディーサーキットに近い場所にあります。アバントブレードランナー 2049, 予算が 5,000 万を超えることはなく、プロデューサーを心配させることなくプロジェクトの管理を維持するのに最適な領域です。そしてここでも、アカデミー賞最優秀監督賞にノミネートされるまでの上り坂はシンプルかつスムーズです。プレミアコンタクト。
ポリミラー技術
ドゥニ・ヴィルヌーヴは批評家たちにほぼ瞬時に採用され、すぐに注目を集めました。人気ジャンルに触れることで大衆の愛を伝える。敵油を塗ったメカニックの真ん中にある芸術的な道路の出口のように見えます。囚人、シカリオ などプレミアコンタクト、権威あるフェスティバルだけでなく、日曜日の夜の TF1 の観客にもアピールできます。
このバランスこそが監督に無理なく課せられたものであり、そしてそれはまさにこの脆弱なバランスを残すことによって、非常に芸術的なものとなります。敵 そしてとても大切な人ブレードランナー 2049、一般の人々と会うことが少なくなったということ。囚人、シカリオ などプレミアコンタクト彼らにとっては、小さな成功でした。
映画のスクリーンのように
少し過大評価されていますよね？当然のことながら、何かが変わりましたブレードランナー 2049。ドゥニ・ヴィルヌーヴは、この記念碑に触れることで危険を冒していることを承知しており、それについて次のように話しました。コライダー当時：「ファンなら誰でもバットを持って映画を見に行くだろうということはわかっています。私はそれを承知しており、尊重していますが、それはアートなので問題ありません。芸術はリスクであり、私はリスクを負わなければなりません。それはおそらく私の人生で最大のリスクになるだろうが、それは私には問題ない。」
大きな映画、大きなリスク、大きな責任、そして大きな結果。この映画は明らかに観客（そして批評家）を二分し、それ以来、それは避けられない疑問となってきた：ドゥニ・ヴィルヌーヴは過大評価されているのだろうか？私たちは彼の周りでやりすぎていませんか？誰も答えを持っていません。というか、誰もが答えを持っています。
ゴム・ジャバーよりも悪い：一般大衆
砂丘 確かに何も役に立ちませんでした。同様にブレードランナー 2049、多くのファンに守られている教会を襲撃した。そして同様にブレードランナー 2049, ドゥニ・ヴィルヌーヴは、常軌を逸した期待と巨額の予算（マーケティングを除いて1億6,000万以上）を背負ってかなりのプレッシャーを抱えていました。エト砂丘に照らして当然予想されていたブレードランナー 2049、良くも悪くも意見によります。
冷たすぎる、ポーズをとりすぎる、美的すぎる、凍りついた俳優がさまよう空虚なセットに焦点を当てすぎている...、批判は同じです。砂丘パンデミック後の時期にも関わらず、パンデミックによって失われた観客を取り戻すことに成功した監督の他の作品よりも、BR2049。しかし、フランク・ハーバートの古典のこの新たな改作が（ほぼ）全員を団結させたとしたら、それはまた、映画製作者をめぐる議論を再び再開させることにもなった。
