私たちのパート II
セパート II、 それよりもラスト・オブ・アス2、彼は無実ですか？もちろん違います。この続編は、ジョエルとエリーの物語を継続するために、そして何よりも最初のエピソードと最後の開いた傷を引き継ぐためにここにあります。このタイトルの後半部分は、再開される物語の部分でもありますが、2 つの文字のそれは、それぞれが他方なしでは不完全です。そして、彼らは団結し、2 つのゲームの間に損なわれた緊密な絆によって苦しめられています。
エリーとジョエルはジャクソンの小さな安全なコミュニティで共存しており、そこでは通常の生活のようなものが再開されています。しかし、若い女性となったティーンエイジャーと、傷つき、静かな悲しみの中で徐々に逝っていく父親との間には、何かが壊れてしまった。他者がいないと少し不自由ですが、彼らは毎日全力で前に進みます。彼らの親密なパートIIから切り離されました。
" わかった "
どうやって ？いつ ？何のために ？答えは、時間、試練、苦痛を伴い、約 25 時間の厳しい冒険の過程で得られます。最初の傷を反映する最後の傷ラスト・オブ・アス：ジョエルの死, 彼を暗殺しに来た侵入者のグループの先頭に立って、アビーという名前の未知の女性によって惨殺されました。それで始まりますラスト・オブ・アス : パート II、地獄の果てへの旅、エリー（とアビー）の心に潜む悪夢のような体験、復讐の岸辺での血なまぐさい体験、人類の残存する衰退に焦点を当てた、なだめるものはほとんど何もない世界で彼。
最初の作品よりもはるかに、ラスト・オブ・アス : パート IIストーリーを伝え、ビデオ ゲーム体験を生み出すというビデオ ゲームの価値そのものに疑問を投げかけています。ノーヒー ドッグは古典的なリソースをすべて使用して、プレーヤーに自分の限界、責任、コミットメント、そしてより単純に本能と共感を突き付け、人間についての物語のループを閉じます。さらに、その（あまりにも）よく知られた側面に対するあらゆる批判にもかかわらず、悪魔的な効率性と議論の余地のない技術的ノウハウにより、TLOU2したがって、極端でエキサイティングな冒険のように展開します。
ジョエル少佐への地上管制
別の女性
TLOU2 最初の作品に対する計り知れない愛を考えると、これは驚くべきことではありません。その驚きは、アビーを物語の中心に据えた決定に焦点を当てた怒りの理由から来ています。プレイヤーは最初の数時間から、ブルドーザーのように作られたこの謎の女性を操作しますが、彼女が究極の苦痛をもたらす道具であるとは疑いません。明白な理由もなくジョエルを虐殺し、エリーに血なまぐさい正義を求めるよう促す。
ゲームの半分はシアトルでのこの不気味な宝探しに費やされ、手がかり、情報、死体を追跡します。アビーは敵対者であり、公共の敵ナンバーワンであり、街を焼き尽くし、最も極端な危険を冒す理由となっています。それぞれのステップで、エリーは敵に近づきます。敵は、最初のゲームの主人公であるジョエルの殺害の代償を払わなければなりません。これがプレイヤーの目標であり、この続編の唯一の地平です。
そして、すでに一人の犠牲者を出しているひどく緊迫した場面で、二人の女性がついに対峙するとき、ゲームが変わります。この悪役、この怪物の視点を置き、それはエリーの心を傷つけ、ひいてはプレイヤーの心を傷つけました。ここから第二部が始まりますラスト・オブ・アス – パート II。そして、基本的にはそこからゲームが始まります。
アビー、一部のプレイヤーにとってはアビッチとも呼ばれる
物語を続けるには多くの選択肢がありましたラスト・オブ・アス、そしてノーティドッグは逆説的に選択しました最も大胆で最も明白です。大胆です。なぜなら、プレイヤーは、彼女がジョエルを惨殺するのを見た後、そしてラスボスのように彼女を追い詰めた後、本能的に長い間憎んでいたキャラクターを愛することを学ばなければならないからです。しかしそれは明らかだ。なぜなら、光り輝くか怪物か（あるいはその両者の間）という人間性の問題が最初の冒険の中心であり、結末は見事に的中したからだ。
ジョエルは、たとえそれが彼女に嘘をつき人類を非難することを意味したとしても、エリーを救うためにホタルを虐殺し、冷酷にもマーリーンを殺害した。この決断と秘密は、二人のキャラクターはもちろん、彼らの世界も含めて、すべてを蝕み、破壊しました。アビーは、彼らにつきまとうようになった怪物のような、この恐ろしい選択の結果です。そして、ラスト・オブ・アス – パート II、キャラクターとプレイヤーに対して、責任と向き合い、引き受ける時が来ました。
エリーはスプーンの裏には従わない
鏡の向こうのエリー
TLOU2となる悪魔のように巧妙で目がくらむような罠、プレイヤーにとってもキャラクターにとっても。敵の喉を切り裂いて自分の血で溺れさせること、機関銃で兵士のキャンプを荒らすこと、数匹の犬を駆除すること、そしてそれが食べられるのを見るためにモンスターをパトロールに誘い込むこと：それは平凡なことであり、避けられないことである。ジャンルの中で。鏡の向こう側に行き、これらの死の結果、匿名の敵の仮面の裏にある人間性を測定することは、別のことです。
アビーが愛撫するがエリーが殺そうとしている犬から、エリーが虐殺するがアビーはよく知っている見知らぬ人まで、ゲームは私たちにトミーであることが判明した地獄からの狙撃兵を通して、人間の両面を見ることを強います。ライン、作成予期せぬ刺激的な大きな感情のギャップ。プレイヤーの心の中のヒーローが現実の世界の悪役だったらどうなるでしょうか?これが、実際には悪役など存在せず、感情や世界観に盲目になっている人間だけが存在するという究極の証拠だったとしたらどうでしょうか?
誰もがそれぞれの理由を持っていますが、その理由は、復讐への渇望に取り憑かれた各登場人物の行動とは何の関係もありません。それは終わりのない暴力のスパイラルであり、エリーが新たな一歩を踏み出すたびに、ますます引き裂かれるプレイヤーの目の前で、アビーもまたさらに前進することを暗示しています。
敵はよく知った顔だ
コントローラーを手の人工的な延長としてヒーローをサポートするという快適な姿勢に慣れているプレイヤーは、次のようなときに自分の責任の壁に直面していることに気づきます。TLOU2アビーに切り替わります。そこからはこうなります極端な解体会社：この見知らぬ女性を愛し、憎しみを抱くことを学び、屠殺で唇についた血の味を味わった後、私たちはアビーを本当に見て、そして何よりも理解することを学ばなければなりません。絶対的な共感の訓練として、線の向こう側で人間性を再学習します。
この苦しくも必要な旅はエリーのものでもある。それがゲームの全体的な骨組みです。この作品は、二人の女性の間のこの鏡効果からセンセーショナルな力を引き出しています。アビーはジョエルに殺された父親を失い、エリーはアビーに殺された彼女の象徴的な父親であるジョエルを失いました。エリーには愛する人、ジェシーを妊娠したディナが同行しており、アビーは彼女を愛し、これから子供が生まれるオーウェンから離れることができません。エリーは恐竜がいっぱいの博物館で、アビーは水族館で思い出深い思い出を持っています。そしてもちろん、2 人の女性のゲームプレイは同じモデルをモデルにしており、アイデアを最大限に推し進めています。出来事、都市、そして恐怖に対する二重の視点、プレイヤーを魅力的な立場に置きますが、ビデオ ゲームの没入感がこの物語で見事に活用されているため、さらに強力になります。
敵にも過去がある
最後の私
このパワーの上昇は段階的に構築され、大きな半分はエリーに、もう半分はアビーに捧げられ、その後、最後の直線は両者の間の2つの衝突によって構成されます。縄がきつくなり、世界は空っぽになり、終末的な気候の中で二人の女性の運命が結ばれ、緊張感が高まります。一つの信念のもとに、誰が勝とうとも、結果がどうであれ、それは彼らにとっても、コントローラーを持っている人にとっても悲劇となるでしょう。
アビーはエリーを救ったが、エリーは暴力から身を守ることができなかった。そして、数か月にわたる投獄と拷問の後、彼女が認識できなくなった身近な敵を見つけたとき、最後の決闘が始まります。それは狂気のパワーと無限の悲しみの瞬間、そこでプレイヤーは、戦争で深く傷つき荒廃した二人の生ける死者のダンスを観察するが、彼らは暴力への本能以外は自分自身のすべてを失ったかのように見える。
幻想的な世界の境界にある設定で、貪り食う怒りのように世界を消し去る霧の真ん中で、エリーとアビーはお互いに絶望的な最後の打撃を与えます。プレイヤーは自分自身と対峙し、事実上自分が何者になったのかを受け入れることを余儀なくされます。ボタンを押さなければならず、アビーを殺さなければならず、それを終わらせなければなりません。ゲーム内に代替手段がないことは、他に出口がないと考えるエリーの精神状態と一致しています。しかし、この自己嫌悪に近い感情は、彼女にとってもプレイヤーにとっても、特に悪夢の始まり以来育まれてきた待望の復讐の瞬間を前にすると強烈です。この復讐を成し遂げたかった、エリーを助けたかった、彼女が正しいと確信していたのですか？
これがこの怒りの正体だ。これが、海の塩水に溺れ、膝をつき、涙を流すこの選択の現実です。そして、最初の終わりとは異なり、ラスト・オブ・アス、今度はすぐに立ち向かう必要があります。'この決定の鈍くて完全な恐怖、それをまっすぐに見てください。
こうして、敵をただの人間に変えるという究極の偉業が達成された。
最終的にアビーをエリーに生かしてもらうのが簡単な解決策かもしれない。しかしラスト・オブ・アス – パート IIこれまでの作品は、破壊することで再建して勝つことができる、純粋で愚かな復讐の物語では決してありませんでした。それどころか。ゲームは反対側の陣営であろうと鏡の反射の中であろうと、すべてのモンスターの背後にある人間についての過激な物語（またはその逆）。
地獄の両側にいて、それぞれの側で勝ち負けを経験したことにより、プレイヤーは特権的な立場を得ることができます。彼はあらゆる面での惨状を見て、感じ、生き、それに参加することができました。そこにありますの天才TLOU2: ビデオゲームの性質、画面の向こう側にいる人の手にあるジョイスティックの力を利用して、この壊滅的な共感の物語を伝えます。これほどインテリジェンスの力を利用して、これほど強力でありながら、これほどシンプルに見える体験を構築できるゲームはめったにありません。
そのため、Quantic Dream タイプのアドベンチャーとの比較 (デトロイト: ビカム・ヒューマン、Beyond : 二つの魂、大雨) et ダーク・ピクチャーズ・アンソロジー (夜明けまで、メダンの男）、面白いですね。これらのゲームは、自由の幻想に基づいて設計されており、プロットやキャラクターを形作る選択肢があり、プレイヤーとのより強いつながりを生み出し、通常よりもプレイヤーを巻き込むことを目指しています。それがすべてのポイントです。ビデオ ゲームの限界を押し広げ、プレイヤーの魂がより大きな場所を占める世界を創造することです。
ノーティドッグはここで、エリーを懇願する敵やアビーとの戦いのいずれかの選択肢を提供しません。すべては制御され、遠隔操作され、そのように想定されます。ただし、2 人のキャラクターの間に鏡の構造があるため、没入感は圧倒的な効果になります。そして積極的に参加し、ヒロインたちと深くつながっているという幻想が、インタラクティブな選択、QTE、マルチエンディングなどのギミックに取って代わります。
運命の岸辺に流れ着いた
結局のところ人間
背景には、ラスト・オブ・アス – パート II 驚くほど裕福で裕福ですテーマは最初のものよりも野心的です。氷山の一角はDLCで強調されたエリーの同性愛である取り残された。同性愛嫌悪は、ディナとのフラッシュバックの残忍なシーンだけでなく、アビーのその場しのぎの仲間となるレフのキャラクターにも控えめに存在します。リリーという名前で生まれたこのセラファイトの子供は、髪を切り、強制結婚から逃げ、自分の深いアイデンティティを受け入れることを決意したため、人々から追われました（母親に拒絶され、一族に追われました）。
この美しいキャラクターを超えて、中心的な問題は疎外、盲目、教化の問題である、預言者を中心に構築されたグループであるセラファイトのカルトと、神の罰としての黙示録の考えに基づいて、遍在する主題。テクノロジーを拒否して石器時代に戻った彼らは、先験的にエリー、特にシアトルの別の種類のカルト、軍事組織である WLF に所属するアビーの敵対者です。
シアトルを地獄のような地帯に変えたこのゲリラ戦争で、他者の人間性を破壊することで互いに対立する2つの世界のビジョンという常に同じ考え。そして常に、プレイヤーは鏡の向こう側に切り替えることで、この境界線を越えて、権力者（預言者とイサク、2 つのタイプの教祖）によって利用されるこの二面性の危険な愚かさを見るように導かれるという原則があります。
ジョエルとエリーの関係に似ているのは偶然ではありません
アビー、レフ、ヤラの文章はシンプルで非常に古典的ですが、ゲームのバックストーリーとして機能し、人間性の描写を強化します。画面上で起こっていることは、モンスターがいっぱいの黙示録的な設定で行われる可能性があるため、これらの敵を駆り立てる破壊的な力学は、私たちの現実と現在の文明を容易に反映しています。
さらに、TLOU2女性の身体、特にアビーの扱いに驚き。根っからのスポーツウーマンである彼女は、その決意と完璧に調和して、戦闘マシンのような運動能力の高い体を作り上げてきました。先験的な男性的なシルエット（印象的な上腕二頭筋、控えめな胸部）を強調しながらも、その女性らしさとセクシュアリティ（オーウェンとの印象的なセックスシーン）を決して否定することなく、ノーティードッグはステレオタイプの問題について力強いことを言っています。特に、父親の復讐のために感傷的で性的な生活を脇に置いた超強力な兵士であるアビーと、ディナの悪夢に巻き込まれた永遠の子供の外観を持つ小さな人物であるエリーと対峙することによって。
ゲームではこれらの要素が過度に強調されることがあります。ディナの妊娠が明らかになり、ジェシーがシアトルに到着すると、プロットは強制的なティーンドラマに滑り込む恐れがあります。しかし実際には、それはすべてアビーの反映の中で機能し、ゲームのより広範なストーリーを伝えるために機能します。ゲームはもはや性別、陣営、セクシャリティ、信念に反対するのではなく、単に単純に反対します。生の衝動（愛すること、眠ること、子供を産むこと、未来を築くこと）と死の衝動（絶えず自分のトラウマに立ち戻り、そこで自分自身を死なせ、周囲のすべてを破壊すること）。
ディナ、の声ですシャノン・ウッドワード(ウエストワールド)
究極のルーティン
どのようなゲームプレイですかラスト・オブ・アス – パート II ゲームの主な関心は全体的な体験にあるため、最終的にはクラシックでも問題ありません。最初のゲームを覚えていて、このジャンルが大好きな人にとって、これは公園の散歩になるでしょう。習慣は何かに直面するとすぐに戻ってしまいます探検のフェーズ間のおなじみの交代小さな基本的なパズル (発電機に点火する、オブジェクトを収集する、アクセスを見つける)、戦い (人間、モンスター、またはその両方に対して同時に)、カットシーン、脱出、またはカットシーン中のゲームプレイ中の厄介な瞬間さえも含まれます。キャラクターの会話を聞きながらゆっくりと進むだけです。
もちろん、衝突やゲームプレイを豊かにする新機能もあります。這うことができるということは、特に、侵入へのもう 1 つの糸となります。、背の高い草が理想的な隠れ場所である環境に適応することができます。垂直性は設定でもさらに活用され、進行の管理方法が大きく変わります。キャラクター、敵、設定間の非常に自然な相互作用の多くは、アクションの熱さの中で非常によく感じられるリアリズムをもたらします。したがって、熟練したプレイヤーは、動き、攻撃、反応の非常に快適な組み合わせを作成することができます。
「背の高い草の中に入らないでください！！」 »
敵が一部改良されました。クリッカーは明らかにより敏感で、プレーヤーがあまりにも早く後ろに来たり、プレーヤーが見えないと信じて前に立っている場合にそれを感知することができます。ストーカーは、最初のゲームよりも存在感があり、正確であり、そのスピードと裁量を考慮すると、別の戦略を採用する必要があります。
そしてもちろんありますシャンブラーズのような必然の新人、大きくて悪臭を放つひどい山、有毒ガスで武装しています。一見単純な戦いでも、複数の敵がいたり、他の敵に囲まれたりすると複雑になります。犬についても同様で、プレイヤーに人間の敵に対するアプローチに疑問を抱かせる賢い追加です。
TLOU2ゲームプレイ面で何かを革新するわけではありませんが、しっかりとした公式を適用します。前のゲームでテストされ承認されており、非常に効果的であるため、過ぎ去った日々または最近のものトゥームレイダー、実際には主にノーティドッグからインスピレーションを受けています。スタジオはそれをすべてマスターしており、その楽しさはシンプルで退行的で快適であり、群衆に突入するか、全員をゆっくり処刑するかというおいしいオプションが常にあります。
こんにちは、古い友人
地獄の雨
でも何ラスト・オブ・アス – パート IIゲームプレイ面で驚きを提供するのではなく、それをもたらします環境、ビジョン、そしていくつかの優れた括弧。自然は間違いなく前作よりも人間の世界に深く食い込んでおり、シアトルがゲームの広大で中心的かつユニークな舞台であるにもかかわらず、舞台の多様性は賞賛に値します。
いつもの建物、地下室、街路、廃墟となった建物、草に覆われたコンクリートの破片を超えて、水は遍在し、嵐は終わりがないように見えます。そして、水没した湿地、または単に海の入り口にある場所。この悪夢の主要な舞台である水族館へのアプローチでは、エリーを飲み込みかねない波の間や、アビーと目的地の間に立ちはだかるほとんど幽霊のようなボートの難破船の間で、非常に美しい瞬間が見られます。
いくつかのシーケンスで操縦される小さなボートがゲームプレイの点でそれほどクレイジーではないとしても、街を内側から侵食し、街を蝕むこの水がどこにでも浸透していることをうまく強調しています。物語全体の象徴的な糸– 雪の中のイントロから灰色の海のフィナーレまで、ディナとエリーの家の乾いたコントラストといくつかの短い水中フェーズを含みます。
同時に、さまざまなフラッシュバックが冒険を中断し、ジュラ紀への印象的な通過や宇宙の空想的な括弧（ファンタジーゲームを思い出させる）など、予期せぬ視覚的なギャップを開きます。取り残された）。
クルーズは楽しい（楽しくない）
さらに、TLOU2恐怖、暴力、緊張を忘れないでください。それは、アビーがケアキットを探す病院の優れた探索フェーズによって証明されています。人けのない地下室は暗闇に突入し、鍵のかかったドアと完全な静寂、不穏な音、そして非常にひどい結末になるだろうという確信。それは確かにこのゲームの素晴らしいアドレナリンの瞬間の 1 つです。それは私たちにとても思い出させますエイリアン（映画やビデオゲーム）受精卵のニール・ブロムカンプ。
なぜなら、この恐ろしく超暴力的な上司は、運悪くアビーに近づきすぎると彼女の腕や頭を引きちぎるというもので、さまざまな死体で構成された生き物であり、特に激怒しているからです。最近勝利した火炎放射器と、暗闇に突き落とされた小さな迷路で終わる壮大な対決を備えたこのシーケンスは悪魔のように効果的で、あまりにもおなじみの進行テンポで眠らせてしまう可能性があるゲームを歓迎します。 。話は変わりますが、アビーとレフによる高空飛行とめまいの危険性の高い飛行は、いくつかの非常に成功した瞬間を提供します。
右から左へ、非常にアンチャーテッド、車や馬での追跡もあり、ちょっとした射撃やスラローム、そして何よりスペクタクルもあります。最後に、ラスト・オブ・アス – パート IIAAA のラベルを惜しみなく引き受け、ますます明白な喜びに浸っています。寿命は驚くべきものであり (約 30 時間)、多少制限された困難を補っています。
ラットキング、これが正式名です
静かな力強さ
もちろん、ラスト・オブ・アス – パート IIは完璧ではなく、たとえそれが軽微であっても、一部のプレイヤーの失望や怒りは部分的にそこから来ています。続編は前作から多くの制限を受け継いでいますが、非常に繰り返しの多い文字がここではさらに長く伸びています。人間の敵の AI は時々完全に失敗し、他の部屋で銃撃戦が起こっているにもかかわらず、一人の愚か者がラウンドを続けます。 NPC は戦闘では効果的ですが、敵からは見えないことが多く、コミカルなシーンになります。
エリーに捧げられたパートは、進行という点でできる限り単純化され、プレイヤーをシアトルのエリアに飛ばして探索し、その後受動攻撃療法のセッションのために劇場本部に連れ戻し、その後再び開始します。市内の他の場所でも。同様に、特定の繰り返しは好奇心をそそられるだけのようです。たとえば、アビーはほぼ同じ小さなボスと 2 回対峙し、素手で攻撃し、適度に説得力のあるエコー効果を生み出します。
物語の文字列は時々重くて奇妙ですが、たくさんの（多すぎる）フラッシュバックがあり、時間を行ったり来たりする。 2 人のプレイアブル キャラクター、いくつかの重要な脇役、さまざまな接続場所があるため、一連の楕円と「4 年前」タイプのカードが構築にダメージを与えることになります。
憂鬱の弓への最後の弦
TLOU2と考えられていたようです偉大な運動はその全体性の中にその意味を見出すため、歴史を振り返って判断されなければならない;これにより、途中で散在する弱点や予期せぬバイアスを説明できる可能性があります。ゲームの 3 番目の部分は、解読するのが興味深いです。アビーと対峙した後、エリーはディナとその息子との通常の平和な生活に戻りましたが、復讐の旅を完了するためにすべてを捨てることを決意しました。彼女はアビーを見つけて救ったが、再び考えを変え、怒りから抜け出すことができなかった。決定的に諦めて敵を救う前に。
この最後のストレートではたくさんのジャークがあり、小麦畑の終わりにほとんど到達したような気分でした...飛び込む前に。ディナとジェシーとの共演は夢だったのでしょうか？それは真実であるにはあまりにも素晴らしく奇妙ではありませんか？トミーは本当に生き残って、エリーに対してこのような態度を取ることができたのでしょうか？多分。
いずれにせよ、終わりは明らかに音楽によって鎮められています。グスタボ・サンタオララ、苦いです。この復讐に飢えた探求の中で、エリーはジョエル以上に多くを失いました。彼女は文字通りにも比喩的にも、自分自身を少し失いました。彼とギターとの最後の象徴的なつながりは壊れ、地獄の果てへの旅の中で文字通り引き裂かれ、まるで究極の罰のように。喪は終わったかもしれないが、彼女はこれまで以上に傷つき、孤独で空虚なままになる。最後のフラッシュバックは、「試してみよう」というアイデアで終わります。傷を癒すために、許し、前に進み続けてください。これはジョエルから養女への最後の贈り物、それ自体が小さな希望の小さな輝きだ。したがって、全人類においても同様です。
