ユーフォリア: シーズン 2 の前に、HBO シリーズの魔法の解けた括弧のレビュー

コンフィネス

大きな困難に直面しても、完全に中止になっても、コロナ時代の映画撮影は困難を強いられる。しかし、レビンソンはアメリカの感染症のピークの真っ只中に意図的にいくつかの映画プロジェクトに着手し、メジャーとその前例のない経済問題に挑戦した。アンフェタミンを服用しているライオンの口に頭を突っ込むのと芸術的に同等であり、この流行については 1 つの説明しか認められません。制約の魅力、事前に設定された美的基準を覆すその能力。

8 つのエピソードがパンケーキのようにひっくり返った後、すべての SVoD サービスに多く存在するティーンエイジャー シリーズの慣例、リスクの好み多幸感もう誰も驚かない。新年の前後に公開されたこれら 2 つのエピソードは、通常のアメリカの「クリスマス スペシャル」とはかなりかけ離れていますが、シーズン 1 の品質を否定することなく、そのスキルで私たちを驚かせることができました。写真撮影マルセル牧師は間違いなく柱であり、明らかな技術的制限に対応するため、シリーズの世界を制限すると同時に拡張する一見堅実ですが、微妙に非常に野心的な 2 つのエピソードで構成されています。

ガールフレンドには目がある

レビンソンは女優たちに絶大な信頼を置いているゼンデイヤなどハンター・シェーファー彼らの登場人物を2つの治療的な会話の主題にするため、その間、彼は憂鬱な独白の間に漠然としたフォーマリストの過剰と同じくらい彼らの顔の長いクローズアップを増やしました。この二重性は奇跡的に自己共食いを起こさず、監督と女優の両方の才能を証明することができます。

後者は、二連祭壇画の大きな勝者、時にはラインを少し強制して（ゼンデイヤは文字通り液状化しているように見えます）、彼女の複雑な物語を肩に乗せます。もし未来のチャニが砂丘証明できることはほとんど残されていなかったが、ハンター・シェーファーは、ある種の才能を発揮した。海のブロブじゃない人は誰でもファック、彼の痛む顔の変化によって支配されています。

おそらくこれが、この特別エピソードの強要の目的の 1 つでした。デュオのパフォーマンスを公開するだけです、以前はシリーズのトレードマークである視覚的実験に永久に包まれていました。それどころか、作品の美的急進性が消去されるわけではありません。いくつかのショットは今でも、長年のNetflixのティーンドラマを嘲笑しています。しかし、贅沢はより拡散し、思春期の熱狂よりもむしろ二人の若い登場人物の精神に適応するようになります。

人間関係：「複雑ですね」

これらのエピソードの最初の会話はダイナーで行われ、明らかに次のような影響を受けています。ナイトホークスエドワード・ホッパー著。どちらの作品でも、色が重要な役割を果たしており、空虚の感覚が追放者たちの出会いの場を生み出しており、エピソードがクリスマスイブに起こることで、この仮説はより重要なものとなっている。とても繊細で、シーンは終わりに向かって爆発する、長いズームで、その内省的な力は、先行する非常に長い議論と容易に一致します。

2番目では、カメラの動きは待ち伏せ状態にあり、これまで以上に創意に富んだつながりのおかげで、唯一の具体的なシーンが実際には夢であるという点に至るまで、ジュールの思考の流れを監視しています。恋人同士の性格に応じて現れるフラッシュは、一見補完的だが、実際は相容れない。ルーはすべてを開梱してから考えます。ジュールズは頭の中にある衝動のマグマの奴隷です。最初のエピソードはズームで終わり、2 番目のエピソードはズームアウトで、雨が降っている窓の後ろで終了します。

ナイトローク

在庫を確認します

物語の力多幸感主に～によるものでした具体的な出来事とその表現の間の相互関係、召喚されたキャラクターの考えに大きく影響を受けています。したがって、このジャンルにおけるこのジャンルの優位性は、現代の代表者たちが、最も機能的な演出に依存せず、重要な瞬間を儚い大胆さで強調することに満足しているからである。

これら 2 つの季節挿入作品は親シリーズと変わりませんが、視点を 2 人の主人公の心理に限定しています。レビンソンは、健康と技術的な制約に真っ向から取り組むことで、すべてを強化し、メインデュオを問題の中心に戻す、シーズン2のイベントの前に、おそらく可能性の領域が広がるでしょう。

崇高な映画

明らかに、それは単に線で描かれたカップルの運命の問題ではありません。プロットの非直線性は主に、心理的、社会的、さらには哲学的な概念を使用した、問題の対話のほとんど超現実的な深さによって引き起こされます。あなたの不快感を共鳴させます、再び断固として現代的です。強調と繰り返しに陥らないように、監督と脚本家は 2 つの素晴らしいプロセスに頼っています。

最初のエピソードでは、彼はアリのキャラクターを深めることを選択しました、完璧な演奏コルマン・ドミンゴ, 治療者と患者の間の壁を徐々に打ち破っていきます。特に、アメリカのシリーズの季節エピソードでよく見られる「クリスマスの精神」を取り入れた、率直に言って悲痛なシーンで、これまでルーの依存症との戦いを象徴することに限定されていたサブキャラクターに深みを与える良い機会です。対話相手のありのままの人間性と対峙することによって、ヒロインは（冗談ではありませんが）内省に専念し、それが間違いなくシーズン 2 の始まりとなります。

最もやる気を起こさせるガイド

2番目では、彼は脚本に自分の女優を直接関与させている少し自伝的だと思われる演習に到達するためです。初めて、トランジェントの問題が正面から取り上げられました。そしてそのために、ショーランナーは、テーマが研究対象として現れることなくナレーションの中で自由に循環するため、関係者に語らせ、そして何よりも彼女が自分自身を表現するためのスペースを与えるという、珍しくて非常に賢明な選択をしました。

なぜなら、いつものように多幸感、ストーリーと演出は、そこに移動する主人公のアイデンティティによって養われますこれは、描かれた人物に対するファンの愛着を説明していますが、非常に単純に、その感情的および心理的な成功も説明しています。

おそらくこれが、レビンソンが健康制限をとても楽しんだ理由だろう。ティーンドラマのシーズン2に特有の人間関係のエスカレーションに屈することを恐れ、彼はシーズン1のほとんど神秘的なフィナーレの後、自分の登場人物のアイデンティティに戻ることを好んだ。視聴者になぜ彼が愛するのかを思い出させるためだけに多幸感。いわば、同一化を通じて不自然さと闘います。あるいは、ウルトラビジュアルシネマが何よりも優れたものであることを望むとき人間性のベクトル。

Euphoria のシーズン 1 とその 2 つの特別エピソードはフランスの OCS で視聴可能です