スメルズ・ライク・ティーン・スピリット
で私たちは誰であるか、すべてのもの、誰もが異質です。舞台は、イタリアで失われ、ヴェネツィア近郊のキオッジャの大自然に悲しいタールが植えられた米軍基地です。主人公はフレイザー（ジャック・ディラン・グレイザー）、ニューヨークから来た14歳の少年彼の母親たちとともに、そのうちの1人が大佐に就任する。ヒロインは、ケイトリン（ジョーダン・クリスティン・シーモン）、立派なティーンエイジャー基地内にいますが、自分に割り当てられた性別と一致していないことを隠しています。
逆説的ですが、これはアメリカの人工バブルはアメリカを完璧に要約している、プレハブ住宅、庭園、スーパーマーケット、ファストフードレストランがあり、フェンスの後ろに家族が設置されているのと同じくらいしっかりしています。すべてが整っているように見えますが、適切な場所には何もありません。このシリーズが舞台となっているため、これはさらに顕著です。2016年、ドナルド・トランプ大統領の当選を背景に、テレビ画面の遠くに響き渡ります。この軍事化された地域に君臨する秩序は、登場人物たちの苦悩や地平線に迫る政治的嵐とは真っ向から矛盾しています。
考えないのは難しいあなたの名前で私を呼んでください、ファンタジーのイタリアで、すぐにハンサムな30歳の魔法に夢中になるゲイのティーンエイジャーと。特に、ルカ・グァダニーノが映画のデュオにほんの少しだけ出演しているため（ティモシー・シャラメは背景に出演しており、アーミー・ハマーあるシーンで料理人として登場します）。の香りを見ないことも不可能です。多幸感、HBO現象トランスジェンダーのティーンエイジャーを主人公とした、思春期の苦しみを描いた作品。しかし私たちは誰であるか時間の外にある独自の島に存在し、他のものには似ていません。
魂への波動
彼女は彼です
最初のエピソードは彼のためのものです。脱色したブロンドの髪、大きめの服、8 歳の好奇心と 25 歳の考えを備えたフレイザーは、小さな竜巻のような存在です。それは物語への古典的な入り口であり、彼の目を通して私たちは誰であるかが最初に明らかになります。で見られるシャザム！（主人公の障害のある友人）とそれ（エディ、心気症の子供）、ジャック・ディラン・グレイザーも演奏していたティモシー・シャラメ若いマイ・ビューティフル・ボーイ– のループを閉じるにはあなたの名前で私を呼んでください。ここで彼は並外れた存在だ。
2番目のエピソードは、ジョーダン・クリスティン・シーモン演じるケイトリンのものです。ケイトリンはどこからともなく現れましたが、返事さえせずにすべてを打ち砕き、そこに留まる運命にあります。シリーズが彼女に切り替わると、彼女は観客から主人公に移り、物語を続ける前に彼女の視点からフレイザーの到着を示します。ある出来事の後に物事を再調整するかのように、2 人のティーンエイジャーを対等な立場に置くミラー効果: フレイザーは偶然それを発見しました。ケイトリンはハーパーという名前の少年のふりをする、基地の外。質問です（「では何と呼べばいいでしょうか？」）、意味のある贈り物（彼は彼女に服を送ります）、そして出発します。
2 対世界
エピソード3と魔法の楕円より、彼らの友情が確立され、これがシリーズの中心になります。フレイザーがこの基地に居場所を見つける一方で、ケイトリンは居場所を失う。ハーパーが自分自身を見つけて自己主張すると、友人グループの調和は急上昇します。すべてはコントラストと対立です：彼女のボーイフレンドのサム（ベン・テイラー) は彼女のもとを去りますが、あまりにもうまく生きてきた彼女に腹を立てています、彼女の物静かな兄のダニー (スペンス・ムーアⅡ）彼女の親友のブリトニーは激怒しています（フランチェスカ・スコセッシ、マーティンの娘、そうです）は、興奮の裏に混乱した感情を隠し、クレイグ（コーリー・ナイト）とヴァレンティーナ（ベアトリス・バリチェラ）の急遽結婚した幸せは打ち砕かれます。
同性愛、性転換、宗教、孤独、うつ病、自殺、追悼:私たちは誰であるか初めての浮気であれ、戦争であれ、ギャングが現実の壁に直面するにつれて、多くの主題をかき立てます。カメラの外ではありますが、確実に存在します。このグループ全体とこの現実は、素晴らしいキャストのおかげで命を吹き込まれています。各キャラクターにはバブル内に存在するのに十分なスペースがある。
恐ろしい暴力で鉄柱を殴る兄貴か、最後まで謎のままのブリトニーの本心か。私たちは誰であるかそれは彼らに、デュオの周縁部にそれ自体の存在を与えます。ヴァレンティナの弟でさえ、ほとんど特徴がありませんが、悲惨な祝賀会の最中に、いくつかのひどい言葉で絶望的な死の鐘を最初に鳴らしました。
帰宅前のパーティー
私の体は檻です
私たちは誰であるか 身体について話します – 受け入れること、発見すること、理解すること、触れること、適切にすること。ルカ・グァダニーノは、これらのせっかちな身体を次のように撮影しています。しばしば素晴らしい感性と率直さ。それが10代の毛羽立ちやフレイザーのニキビ、ケイトリンの髪やハーパーのつけ口ひげ、あるいは危機の瞬間に皆の前で服を脱ぐサラなど、映画製作者は無防備な単純さでそれを扱っている。
下品な挑発に陥る危険性はあったが、グァダニーノはそれを利用している。しかし常に分岐します。紙の上では悪いポルノに値する準乱交シーンは、半分憂鬱で半分ロマンチックな長い括弧に変わり、夜明けのサスペンスの非常に美しい瞬間で終了します。そして、フレイザーの空想をクレイジーな瞬間に実現させたかのような絶対に禁じられた3Pは、深い孤独の涙に道を譲るためにすぐに止められました。
グァダニーノは、これらすべての身体を愚かにエロティック化することなく（フェティッシュ化することはさらに少ないが）、それを見せることを恐れることなく、この作品を演出します。自分自身と、そして不穏な世界との親密な闘い。ケイトリン/ハーパーが初潮を迎えること、あるいはフレイザーが大きすぎる服を着て、ファッションが好きで、最初はビーチで服を脱がないことは偶然ではありません。この身体の外皮は殻であり、誰もがそうであるに違いありません。それ自体を（再）構築するために、少しずつ元に戻されます。これはケイトリン/ハーパーにとって明らかに非常に明白であり、彼女は公のアイデンティティと家族のアイデンティティと考えられていたもの（彼女の髪、彼女の衣服、彼女の柔らかさ）を放棄して、自分の本当のアイデンティティを受け入れます。そしてそれは常に素晴らしい繊細さで扱われます。
悪い髪
親のアドバイスは推奨されません
思春期の外れには成人期があり、他の法律に従いますが、同じ欲望に支配されます。これは、フレイザーと彼との間の嵐のような関係によって完全に例証されています。彼の母親のサラは、信じられないほどとらえどころのない人物です。公の面では、彼女は秩序と権威を、誰にも気づかれずに冷静に表現します。プライベートな面では、特に息子との暴力的な口論に関しては別の話であり、単純な喧嘩よりもはるかに奇妙です。
これは古典的だが豊かな主題であり、特に思い出されるのは、素晴らしいアイスストームアン・リー監督: ティーンエイジャーの世界と大人の世界が共存しており、コミュニケーションはほとんど、あるいはまったく不可能です。そしてサラは、つながりが壊れやすい点のようです。重大な結果をもたらす難しい決断を下すことも、頭に布をかぶって即興でショーを演じることもできる彼女は、嫉妬、羨望、怒りなどの純粋で鮮やかな感情に常に取り憑かれている爆発的な謎の人物です。当然のことながら、クロエ・セヴィニーはこの役にぴったりです。
私たちは誰であるか また、10代のデュオの周りの大人たちに誇りを与えます。フレイザーとケイトリン/ハーパーは親密になるにつれ、彼らの2つの宇宙が衝突する: フレイザーのもう一人の母親であるマギーは、ケイトリン/ハーパーの母親であるジェニーと秘密の関係を始めます。そして彼女の父親とサラの間には電気が流れており、不倫の真実すら危うくはなく、マギーとジェニーが教会で一瞬すれ違うときと同じように、身体、顔、沈黙に注意を向けている。誰もいないアパートの床で息を整える。そして、アリス・ブラガ、フェイス・アラビ、スコット・メスクディ（別名ラッパーのキッド・カディ）も素晴らしく、最も単純な役であっても、ルカ・グァダニーノがあらゆる役に注意を払っていることを示している。
ほぼ完璧にぎこちないディナー
無料の鳥
エピソードの長さ (45 分から 75 分の間) と、毎回変わるイントロ クレジットを見るだけで、それを感じることができます。私たちは誰であるかとても自由に組み立てられました。そして、このシリーズは一連の小さなことから生まれました。最初にプロデューサーのロレンツォ・ミエリ（新しい教皇、素晴らしい友人）、ルカ・グァダニーノに思春期と過渡アイデンティティに関するプロジェクトに取り組むよう依頼した。それからグァダニーノは彼との議論を覚えているエイミー・アダムス、イタリアの軍事保留地で生まれ、一部育ちました。シリーズ形式のファンではなく（むしろその逆です）、映画製作者は自分が提示するものに着手します。特に次のような影響を受けた、8 幕からなる映画モーリス・ピアラ。
したがって、予期せぬ作品と新しい作品（数え切れないほど）HBO が世界の中で良好な位置を維持していることの証拠。パオロ・ジョルダーノとフランチェスカ・マニエーリ（すでに脚本に取り組んでいた）、そしてグァダニーノとショーン・コンウェイには、たとえそれが古典的な連続ドラマに従わなかったとしても、自分たちの世界、キャラクターを創造し、スクリーンに自分たちのアイデンティティを刻み込む余地があったのは明らかだパターン。
「天国にいると思っているのに、地獄に住んでいる」
私たちは誰であるか したがって、時代を超えた泡、奇妙で魅惑的な括弧に似ています。これは部分的にはブラッド・オレンジことデボンテ・ハインズの音楽のおかげです（すでに非常に美しいクイーン＆スリム）、物語の中心であり、時間が教えてくれる目を閉じてすべてを忘れたくなります。その他多かれ少なかれ知られている作品 (レディオヘッド、プリンス、アート リンゼイ、オペラ)天井を見ていたら空が見えた、あるいは再開さえも。愛の戦士歌も上手なフランチェスカ・スコセッシによる）。それはまた、雰囲気のおかげであり、ルカ・グァダニーノは一流の撮影監督、特にフレドリック・ヴェンツェルに囲まれる方法を知っていました（ザ・スクエア) とヨリック・ル・ソー (オンリー・ラヴァーズ・レフト・アライブ、ハイライフ）。
そして、ありますこの少し魔法のような瞬間、フレイザーとハーパーとの音楽ブレイク、顔や体のフリーズフレーム、運命の瞬間の画像の 180 度の傾きなど。私たちは誰であるか自分のペースで動き、自分のルールを決め、たとえそれが混乱とイライラを意味するとしても。なぜなら、特にシーズン途中で前景を占めた後、途中で傍観者に残された大人のキャラクターの側には、このアプローチには限界があるからです。
しかし、それは問題ではありません。旅の目的地は依然として明確です。すべては、太陽と現実の生活が戻る前に、盗まれた瞬間にハーパーとフレイザーが世界で二人きりになることで終わります。それは最終的には最も単純な物語、つまり愛の物語でした。しかし、その愛はユニークで、すべてを乗り越えることができるように思えます。
We Are Who We Are は Starzplay と MyCanal で全編視聴可能です
