幽霊の話
非常に簡潔な作品に基づいているため、いくつかのライトモチーフを見つけるのは難しいかもしれませんが、それでもルル・ワンは、次のような明確な好みを確立することに成功しました。喪失、親密さ、文化的格差に関連したテーマ。彼女は、生前の会合で自分の中にあった道徳的なもつれを物議を醸すようなスキルで探求した。さよなら、映画製作者は現在、香港にいる3人のアメリカ人駐在員の悲劇的なもつれに焦点を当てることにしました。
物語と感情の理解には、ジャニス・リーの原作小説がドラマのかなり前から始まり、その後のプロットが中断されます。しかし、このモデルに従うのではなく、ワン監督は見る者を即座に悲劇の中心に引き込みます。彼のビジョンは激動ではなく、持続、順応、学習です。拒否もね。映画製作者と脚本家は、彼女の物語を説明するのではなく、告白を選びました。ユ・ジヨンがむき出しの弱さを演じた若い韓国系アメリカ人移民マーシーの物語。
「これらの話は常に犠牲者に関するものです。責任者は決して言及されません。 […] 私は、これらの作家のことを知りたいです。私はこれらの悲劇を引き起こした人々を知りたいです。この人たちは私のことが好きです。 »
フレームやオーバーフレーミングの美しさも強調します。
問題の出来事は、最初は視聴者に暗黙のうちに残されており、視聴者は確信を得ることなく推測します。確かに実証済みのプロセスではありますが、それでもなお、期待は依然としてコミットメントを促します。映画製作者にとって、彼女の物語に登場する複数の顔を注意深く紹介する機会。
このシリーズは、多様なキャラクターを登場させるだけでなく、3 人の女性とその周囲の人々の物語の弧に特有の問題を鋭く展開しています。そして、それは、母性、あるいはより一般的には女性らしさ、社会的、地理的結びつきに関連する、許し、苦しみ、期待と疑問の問題になります。しかし何よりも、外国人居住者幽霊の物語です。複数のホラー サブジャンルによる幽霊の表現は、他の方法と同様に、後で悪魔をより効果的に追い払うために、自分の悪魔に特定の物質性を与える方法です。しかし、現実がこれほど寛容なことはめったにありません。
ここでは、悲劇の亡霊がジャンプスケアやヒステリックなヴァイオリンから解放されます。それは今、心に残り、瞑想的で、引き伸ばされたものになっています。このシリーズの 6 つのエピソードは、ほとんど懲罰的なリズムに従って 1 つずつ進行し、視聴者に苦痛のような数秒を経験させることになります。
キャラクターが彼女に有利に完全に書き換えられたサラユ・ラオ
アメリカ人（悪夢）
物語を 3 人の主人公の憂鬱に落とし込み、彼らの特権を背景に追いやったり、あるいはまったく無視したりすることは、信じられないほど簡単だったでしょう。しかし、そこにこそ王さんの感性のすべてが湧き出ているのです。彼女自身の家族の歴史を物語のシナリオに置き換える必要性が動機となっている。別れ、彼女はリーの物語に彼女の根こそぎにされた経験を注入することによって演習を繰り返します。
中国系アメリカ人で北京で生まれ、6歳で米国に移住したと映画製作者はコラムのインタビューで打ち明けた。流行自分自身を定義する方法がわからない:「私は外国人ですか？私は移民ですか？私はどのコミュニティに最も共感しますか?そして、これらの異なるアイデンティティの交差点のストーリーをどのように伝えるでしょうか?[…]?自分がみんなのすべてになれるかどうか分かりませんでした。」
ワンは、この個人的な質問を出発点として使用することで、アイデンティティ、コミュニティ、それぞれの関心事、ひいては香港にあふれる多くの社会経済的不協和音の交差点にある対象を提示します。
2014 年の傘運動の試練に耐えた牧歌
新しい外国人ブルジョワジーの贅沢な日常生活は、政治的要求、ゴシップ、民主化デモ、ビンゴゲームなどによって中断されながら、よりつつましい先住民階級と同様の関心を持って描かれている。偏見により、このシリーズは舞台となった都市での放送が禁止されることにもなった、地方自治体によると、サウスモーニングチャイナポスト、特定のシーンが都市を好意的に表現していないと批判した。
この点で、第 5 話は、その長さ (1 時間 40 分) と、駐在員の家で雇用されている家事使用人にスポットライトを当てている点で、特に際立っています。マーガレットとヒラリーはもちろん、他の多くの西洋人も、職業上の義務から、あるいは再生を求めて、「香りの港」の土に降り立ちました。最初は影の中に姿を現し、わずかな呼びかけで隅から湧き出てきましたが、最終的に姿を現します映画製作者によってサービスを提供されている家族の不注意な視線から解放される、その後、映画撮影用デバイスをスケールに合わせて調整します。
内務
香港、愛しい人
前述の第5話のタイトルは、カルチェ セントラルは、半分有罪のバックペダル、裕福な家庭のトラブルに従うのにうんざりした国民から起こり得る苦情を事前に防ぐために設計された不器用な防御策と見なすことができます。それにもかかわらず、この物語の弧をマーガレット、ヒラリー、さらにはマーシーの物語と対比させようとするのは単純すぎるでしょう。物語の中心となる事故を補完するプロット以上のもの、映画製作者によるこのアプローチは、視点を強制し、彼女の主題に疑問を投げかけ、彼女の一連の提案の最も崇高な側面の 1 つを提起します。
写真監督のアンナ・フランケサ・ソラノ（すでに撮影を担当していた）の好奇心旺盛なレンズの助けを借りて、別れ）、映画製作者都市をそれ自体のキャラクターとして表現する：複雑、矛盾、多次元。香港は社会的不平等の舞台というだけでなく、日和見的な出世主義者の遊び場というだけでなく、不規則なビートを刻む賑やかな存在となっている。
悲しい探偵
カラフルなネオン、板金や石造りの建築物、遺体で埋め尽くされた通り、過剰に在庫を積んだ店舗、継ぎ接ぎを施したバンや最新鋭の車両、緑豊かな植生、低地にある照明など、すべてが都市の再建に関わる要素です。オーバーフローが特徴的な大都市。
誤解しないでください。これは決して判断の問題や簡単な近道の問題ではありません。このノスタルジックで実用的な研究からは、特定の道徳性を引き出すことはできませんそこでは、ある人々の苦しみが他の人々の苦しみから逃れることは決してありません。それぞれのキャラクターが池の中の石のように溶け込んでいます。ある意味、外国人居住者が成功する場合は、ロスト・イン・トランスレーションソフィア・コッポラの作品は、見当違いのオリエンタリズムを伴う従来の探求に満足していました。都市がキャラクターである場合、その後接触によって突然変異を受けます。したがって、ワンの意図のメモは、ジャニス・リーが彼女の作品ですでに観察したものとして要約できます。
孤独な気分の中で
「その後、（駐在員たちは）流され、高速道路に車で乗せられます。高速道路はとてもきれいで、沿道を走る村々に比べてとても新しく、新しい建物が建つ前にそこにあったものの名残が残っています。これらの巨大な複合施設は、増え続ける人口を収容するために建設されており、これらの人々はやがて同僚、従業員、雇用主、運転手となるでしょう。誰もが散り散りになり、すぐにこの新しい家に吸収され、群衆の中の単なる顔になりました。 »
『Expats』の最初の 5 つのエピソードは、Amazon Prime Video ですでに視聴可能です。最終回となる第6話は2月23日に放送される。
