トトのジョーク: ジョーカーのレビュー

TOTOの社長

という奇妙な物体トトのジョーク、宇宙やキャラクターではなく、その起源から長い間切り離されてきた古い口頭伝承、一連のジョークに基づいた漫画自体の改作。そのキャラクターが最初に登場した場合、トトのいたずら、1892年にエミール・デュラフォーによって出版され、その後ウィー・パージ・ベイビージョージ・フェイドー著（強烈なテキストと幻覚を引き起こすようなテンポを備えた短い大通りの作品）、そのキャラクターは生意気な子供時代の漠然とした化身へと変貌した、それから冗談の表面で。

トトが顔をしかめる

かなり驚くべきことに、この映画は、パスカル・ブルドー、彼がこの遺産鉱脈を再発見する野心を示したことがない場合は、時代遅れの先祖を少し復活させます。実際、重苦しさになりかねなかったもの、つまり全体の時代遅れの雰囲気や、時折時代遅れの文章が、徐々に有利に作用している。古代のダジャレ、時代を超越したジョーク、そしてデマを独自のジュースにうまく浸漬することで、この映画はなんとか時代からそれ自身を抽出し、差別化するフランスコメディのオールカマーの中で。会話やナレーションは決して時代の精神を求めていません。そして、その泉の一部がどんなに埃っぽいものであっても、現代のユーモアに満ちた低迷から私たちを救い出すという優れたアイデアを持っています。

彼のバーレスクへの愛は、トトのジョーク想像以上にノスタルジックな緑青が、映画のように、その雰囲気の背後にあります。デニス・ラ・マリスレキソミルの下に隠蔽地下の野望それはです。ここで私たちはつまずき、バランスを崩し、大人たちがつまずき、体が自分自身を馬鹿にしているのを見るのは、あらゆる機会に良いことです。そして、もしこの映画が破壊シーンの構築においてリズムや完成度を欠いていることが多かったとしたら、それはキートンからチャップリンに至る無声映画のセクション全体へのオマージュのようにさえ見えるだろう。

「子供たちは素晴らしいです」（いいえ）

ゼロ＋ゼロ

残念ながら、作品全体が準テレビ作品としての性質を裏切ることが多く、その写真、フレーム、編集には、作品映画を作るというよりも、ロボトミー手術から回復中の観客の消化を妨げないようにという配慮が反映されている。幼稚で優しく創意に富んだ勇敢ないくつかの作品では、貧乏と陳腐の間を行き来する会話を無視する必要があり、観客（そして明らかにキャストの一部の神経も）の神経が試されます。そして、全体の視覚的な輝きが欠けていることを考えると、急降下しないのが難しい大人向け。

あまり綺麗ではないですがかなり面白いです

そして、この一般化された弱さは、それが物語の主導権を握るとき、さらに悲惨になります。ダニエル・プレヴォストがここで見つけて喜んだように、彼のいたずらはいくつかのショットを輝かせますが、本当の遊び場を見つけることができませんでした、ラムジー・ベディアの狂気のコミックについても同じ観察。可能性はしばしば表面化するように感じられますが、そのエネルギーが最も多くの場合、慈善プログラムによって抑圧される、しかし賢すぎる。

それはさらに腹立たしいです、なぜなら最後まで、トトのジョーク魅力的なビジュアルアイデアを随所に散りばめていますが（刑務所の下宿への訪問は、このプロジェクトの未開発の可能性を示しています）、エッセイを変えることはありません。