ナイトメア・アレイ：美しくも暗いデル・トロのレビュー

黒は黒だ

確かに、同じくディズニーが配給した2021年最大の大ヒット作と同時公開されたからといって、すぐに成功するという保証はなかった。しかし悪夢の路地これは依然としてマーケティングの悩みの種であり、西側国民の希望に反しています。純粋なフィルムノワール2ですh30では、登場人物の心理をよりよく理解するために、最初の数分からその壮大な可能性を意図的に妨害し、一部の人には時代遅れだと思われる美学に陥っています。

1950年代の最盛期には、フィルム・ノワールは当時のオペレーティング・システムの終了（シリーズB、次にシリーズAの2本立てプログラム）の影響を受け、過ぎ去った時代の証言として集合的な想像力の中にのみ存在していました。そのため、最も有名なネオノワール（かなり後になって制作された）でさえ、経済的に失敗したままであることがよくあります（ブラックダリア、エンジェルハート、ブレードランナー、別のレジスタにあります）。しかし、ほとんど抗議のような紹介文から、デル・トロはこのジャンルを愛情を持って受け入れるつもりだ、たとえそれが彼のキャリアで初めて正式にファンタジーから離れることを意味したとしても、文学、そして映画のおかげで彼の心の中で大切なものになりました。

超自然的なものではありませんが...

彼のインスピレーションをギミックに還元することなく、彼は見事な熟練の技でそれを掴む、物語の構造、小説から直接受け継いだテーマ、もちろんその美学など、そのコードを巧みに操作します。あらゆる予想に反して、抑制のない表現主義に陥ることを避けることができたデル・トロ、彼の忠実な協力者であるダン・ラウストセンとタマラ・デベレルは、それぞれ監督、撮影監督、プロダクション・デザイナーであり、協力してプレミンジャーのトレンディなノワールと彼の遺産に美しい敬意を表しています。 、それはまばゆいばかりのイニシエートになります。

この映画の影響は、明暗を分けて明言されておらず、特に共作されたキャラクターに適応されています。キム・モーガン、ハリウッド作品を含め、常に巨匠のフィルモグラフィーに影響を与えてきました。直接かつ正式に採用されると、その演出の天才性が実証されるだけです。芸術的な方向性との有機的な融合、常に崇高です。彼のカメラは、時に不安定で、時に賢明で、見本市の喧騒の中をさまよい、都会のブルジョワジーの偽りの静けさの中に落ち着き、エズラ・グリンドルの古典的な庭園を通る長い横方向の追跡ショットを旅します（完璧です）リチャード・ジェンキンス）、登場人物の混乱を放棄することなく。

危険な散歩

同様に、キャストの選択はすべて一貫しています、クーパーとマーラによって形成されたカップルから、この種の役割のために生まれたケイト・ブランシェットまで、明らかにクーパー自身を介して、頭に帽子をかぶせ、くちばしにタバコをくわえるとすぐに、完璧な外観と痰を備えています。キャスティング、監督、脚本がすべて連携して、黒の美しさを復活させ、その輪郭を探求することさえできます。

美しい原型

怪奇番組はやるな

超自然的なものを拒否して闇に身を捧げることで、悪魔のバックボーン彼は愛するモンスターを見捨てるだろうか？最初の行為はこの質問に否定的に答えます。デル・トロはこう確信している黒とホラーは同じグレーゾーンを共有しますしたがって、ほんの数ショットの後に、エレガントな空中の動きの引用が行われます。フリークストッド・ブラウニング著。当時は非難されていた絶対的な古典であり、その違い、モンスター、有名なフリークスのビジョンが監督のスタイルを動機付けています。

彼のフィルモグラフィーでは、ひねり、あるいはさらに悪いことに、逸話的な括弧として表現されることもあります。悪夢の路地実際にとてもよくフィットします彼がミックスするとき、インターレースを解除して、これら 2 つのリファレンスを結合します。。ハイブリッド化は、一見すると非常に機械的ですが（映画の各パート、各キャラクターが特定のジャンルを強調しているように見えます）、しかし実際には、それが私たちの善良なスタンの軌道を条件付ける、ぞっとするような共通点を強制的に検出するとき、魅力的です。問題を抱えた過去を持つ男が、自分の人生を立て直すために移動博覧会にやって来て、そこで友人や恋人、そして恐ろしい人々と出会うことになる。

メリーゴーランドを回す

とても本物の見本市、とても美しい環境、人間の人生の浮き沈みのすべてが凝縮されている、まさにノワールの主題、その埋もれたサディズム、まさにブラウニング風のホラーの主題、そしてその高揚の瞬間。これらは、ジーナ (トニ・コレット) とピート (デビッド・ストラザーン、とても感動的）、そして若くて純粋なモリー（ルーニー・マーラ）によって、そして不穏なウィレム・デフォーは世界のすべての皮肉を体現しています。

主人公は、たとえそれが不謹慎であるとしても、そこから逃れることを熱望する一種の不安定なバランスです。デル・トロ監督がこのようによく使う歴史的背景は、登場人物たちの不幸と重なるかのように、会話中やラジオ放送中に断続的に導入される。ある種の普遍主義の色合いをそれらに与えるのに十分です。黒人と恐怖が出会うこの多孔質の境界線は、人間が自己破壊のために最悪の自分自身をさらけ出す場所であり、あらゆる規模で定期的に探求されています。スタンの話のほうが理にかなっていますが、したがって、さらに悲痛な。

なんという設定でしょう！

ヒューマンファクター

彼の旅程は、必然的によく知られた慣習に従って規定されており、映画監督のキャリアの中でこれまでよりも正確であり、いくつかのひねりが存在するにもかかわらず、すぐに驚かなくなります。雪崩のように次々と明らかになる詳細、英語話者が「伏線」と呼ぶもの、そして第一幕でのあらゆる種類の支払いの準備は、プロットのマキャヴェリズムを強調することに加えて、まさにこの運命の軌跡の特徴付けにも貢献しています。寓話は暗くなるばかり：非常に成文化された拘束衣に閉じ込められており、それを破ることは不可能であるため、私たちのヒーローはレールから逸脱せず、最後には自分自身でそれを認識します。

フィルム・ノワールは、目的地よりも旅が重要となる不健全な刑務所となります。したがって、この 2 時間半は、すでに書かれた人生を持つ男の弱さを掘り下げることに捧げられており、そのプロセスは映画の中でペテン師主義や精神分析の芸術と並行しており、内容も形式も似ています。最後の数分間が明らかであるように見えるほど、予想される結果の必然性が、それをより印象的なものにしている、ますます感動的です。

彼はすべてを予測しようとするだろう

映画の専門知識と何よりも前提となる演習非常に特殊な感受性、全体を通して視聴者を魅了するために。ギレルモ・デル・トロが持つ 2 つの資質、映画、映画の原型、そして人間であれ怪物であれ、国家から国家へと移り変わるあらゆる種類の登場人物の愛好家です。

で悪夢の路地、誰も自分自身を物語の機能に限定しません。スクリーンに現れるそれぞれの個性は、時には儚くもありながら、そのニュアンス、矛盾、弱さ、灰色の部分で表現されています。パターナリスティックないじめっ子はその誠実さを明らかにし、アルコール中毒者は指導者となり、拷問者は研究対象となる。彼らの物語を残酷だが繊細な新しい物語にするためには、デル・トロと彼の協力者たちが彼らを深く愛していなければなりません。彼らの映画の共感力は、あちこちで聞こえても、まだ衰えていません。。