三銃士:ミレディ – 水の中の剣のレビュー

三銃士:ミレディ – 水の中の剣のレビュー

と並んでアステリックスギョーム・カネ作、二連祭壇画三銃士は、2023年におけるパテのもう一つの大きな賭けを表した。巨額の予算、5つ星のキャスティング、そして冒険映画を最新のものにするという約束:すべての要素が、フランスでの大衆映画の特定のアイデアを再起動するために一緒に集まったかのように見えた。中途半端な前半部分を終えて、マルティン・ブルブロンアレクサンドル・デュマの翻案を次のように完成させた。三銃士:ミレディ、いつも一緒にフランソワ・シビルエヴァ・グリーンなどヴァンサン・カッセル

以前、『三銃士』では…

テレビ映画からそのまま抜粋した導入の概要を備えた、の第 2 部三銃士2つの世界の間に挟まれたこのプロジェクトの違和感を思い出させます。一方では、文学記念碑を原作とした、高貴で人気のある衣装を着た大ヒット作。もう一方では、誤って宣伝され日和見的なオブジェクトであり、その混乱した現代性が当初の野心と衝突します。

実を言うと、ミレディアレクサンドル・デュマの古典のこの新しいバージョンが取るべき方向性を裏付けています。テレビシリーズのもの。最初の部分では、女王のスタッドをめぐる陰謀が物語のリズムを飲み込む前に、登場人物を豊かな歴史的文脈に有機的に導入するのにすでに苦労していました。

そして、はっきり言っておきますが、小さなスクリーンで想像することはパテの作品の価値を下げるものではありません。それどころか、マルタン・ブルブロン監督の2本の映画を前にして、私たちは長期にわたる執筆が何をもたらしたのかを想像するのが好きです現実と架空の数多くの人物に。ちょっと似ていますゲーム・オブ・スローンズ三銃士主人公たちを、彼らを超えた政治的、軍事的な世界へと駆り立てます。 そこでは、陣営、陰謀、そして主人公間に多かれ少なかれ予想される関係に従って道徳的路線が進化し続けます。

この第 2 章でも、最初の 15 分からこの切り札が使用されます。ダルタニャン (フランソワ・シヴィル、常にボーイスカウトを過剰に演じています) がミレディ (エヴァ・グリーン、常にファム・ファタールを過剰に演じています) と協力することを余儀なくされる場面です。彼らの生存への探求には、引力と反発が散りばめられていました。

ただし、パテはもう一度、この見かけの複雑さと、映画向けの素晴らしい「昔ながらの」ファミリー アドベンチャー映画のエネルギーを組み合わせたいと考えていました。そこに問題があります。三銃士は、その存在を正当化するために人為的な更新を目指していますが、その指示対象は明らかに 90 年代のこのジャンルの古典です。シラノ・ド・ベルジュラックジャン=ポール・ラプノー著。

あまり人を殺さない殺し屋

それはあなたの顔を壊します

結果として、もし最初の映画が生き残っていたとしたら、少なくともそのカルテット(ヴァンサン・カッセル、ピオ・マルマイ、ロマン・デュリスによって完成)とその新たな仲間意識への効果的な導入というメリットがあった。比較すると、ミレディほとんどの作業が完了したと想定し、したがって、あらゆる形式の特徴付けを窓の外に投げ捨てます。間違いなく、この本の連続的な次元への忠実さを強調するものもあるだろうが、その仕組みは映画に置き換えるのには適さないことが判明している。

この映画は、数多くのセットピースが無造作に次々と組み立てられたかのように、その冒険を追いかけます。このアプローチは、Martin Bourboulon の主要なデバイスによって完全にカプセル化されています。彼のすべてのアクションシーンをシーケンスショットで撮影する、最初の章の戦いのように。今回、私たちはダルタニャンの最初の離脱、トレンドにこのカットがないことさえ権利があります。レヴナント貧しい人々の。

全部灰色になるので注意してください!

現代のアクション映画によって吸血鬼化されて以来、オリジナリティをまったく失った誇示効果の下品さを超えて、それは何よりも誤解になります。『マントと短剣』の映画は定義上、切断の映画である選択された各アングルは、刃の衝突と永遠に更新される振り付けの戦略を強調する必要があります。ハリウッドが黄金時代にそれを重要なジャンルにしたのは偶然ではありません。私たちは、身体の感情が動きだけで表現される映画のドラマを最も純粋な形で目撃しています。

ブルブロンは、シーケンスショットの技巧によって目立ちたいため、馬上槍試合の妙技よりもむしろカメラの妙に重点を置いていると思われる。こういうくるくる回る動作もバレエと考えればまだ大丈夫。結局のところ、オペレーターはシーンとその進行に合わせて、彼自身のダンサーである可能性があります (cf.キングスマン)。

残念ながら、三銃士は、揺れるエフェクトや、ある攻撃者から別の攻撃者にのみ移動する急速なパンによって混乱を捉えることを好みます。このプロセスの醜さは、カメラがその場所を見つけることができず、ほんのわずかな振り付けシーケンスに留まることができないことを反映しています。それ以降、ラロシェル砦の襲撃から始まる予想された戦闘シーンは、テーマパークのショーのように貧弱で実体を欠いたものになってしまいます。

茶色くなってしまうので注意してください!

マイ・フェア・ミレディ ?

それでも、この失敗は興味深いものであり、インスピレーションによって引き裂かれたこのプロジェクトについて疑問を引き起こします。シーケンスショットは、アクションを長引かせることなく通過するトンネルに変わります。この必須の通路は、その体系性が映画から驚きと最高潮の両方を奪います。ただし、先ほども述べたように、三銃士 2 キャラクターの成長に関しては、前作よりもさらにケチです、その名を冠した敵対者から始まりますが、この続編の感情的な中心として提示されています。

二連祭壇画の真の現代性はミレディの側にあるように見えました、この女性の複雑な道徳は、過去に彼女から多くのものを奪った彼女の世界の道徳と最終的に一致しています。しかし、素早いフラッシュバックとエヴァ・グリーンのささやきを除けば、ナレーションはいくつかの本質的な会話の中でこの野心を混乱させ、特定の状況がカメラの外で展開しているように見えるまでになっています。

非常に残念な結末

私たちは、傍観者にされたポルトスとアラミスの運命を、ほとんどコミカルな方法で渡して、重要な質問: どの映画か三銃士?主人公たちの人間関係や旅には興味が持てず、主要なシーンを急いで繋ぐ物語のせいだ。そして同時に、問題の主要なシーンは決してアクションを見せようとしているわけではなく、ましてや戦いの中で英雄たちについて何かを語ろうとしているわけではありません。

それで、何が残っているのでしょうか?驚くべき虚空のポルノでお金がドブに捨てられたことを除けば、大したことはない。この矛盾した表現は、この超大作のパラドックスをよく表しており、スクリーン上で提供される内容よりも、ホルモンの影響で父親が映画に復帰するという幻想によって売れた。パテのアプローチが誰かを対象にしているかどうかはわかりませんが、すべての人に話したいと思っています。

最初の章で明確な方向性を選択するのにすでに苦労している場合は、ミレディ野望の重みで倒れてしまう。登場人物がいないと、この映画は冒険と緩慢なアクションシーンを積み重ねていき、最終的には素晴らしい家族のスペクタクルに広がりさえ与えません。

~についてすべてを調べてください三銃士:ミレディ