恐怖の報酬：狂気と存在を描いたクルーゾーの無視された傑作

いつアンリ＝ジョルジュ・クルーゾー人間の狂気を攻撃し、与える恐怖の報酬、映画と実存主義における時代を超えた教訓。

ラテンアメリカの真ん中で、燃え盛る油井を消すため、ニトログリセリンを積んだ2台のトラックを運転する4人の男が、曲がりくねった道や小さな山道を500キロメートルも走り続けた。アンリ＝ジョルジュ・クルーゾーが純粋な緊張感の中で演出した、暗闇の中心への長く危険な旅。幻滅しながらも直感的に挑戦的な冒険映画1953年にジョージ・アルノーが書いた小説を原作とした、恐怖の報酬。

フランス映画史上最も有名な映画の 1 つ。フランス映画界の偉大な映画製作者の 1 人が監督しましたが、フランス映画の次に無視されることがあります。恐怖の護送隊彼がインスピレーションを与えた他の作品、マッドマックス 怒りのデス・ロード、クルーゾーが描いた傑作であることに変わりはありませんが、劇的な実存物語を通して世界と人間の闇を描く。

地獄の果てへの旅

密室で

この映画は最初のショットから荒涼とした風景が登場しますが、残酷な劇場。ゴキブリは棒の先に縛り付けられ、泥の中で拷問される。これは、ほこりっぽい道で半裸の少年が楽しむ娯楽だ。アイスクリーム売りが通りかかると、子供は昆虫を捨てて自分の欲望の対象に向かい、それを買うお金がないことも忘れ、ゴキブリのところに戻って、スカベンジャーが彼の代わりになっていることに気づきました。

このオープニングでは、比喩的であると同時にサディスティックでもある（サム・ペキンパーは1969年にニヒルな西部劇の冒頭でこの言葉を再利用した）ワイルド・ホード）、アンリ＝ジョルジュ・クルーゾーは、映画全体を通して活用するテーマの 1 つを伝えます。人間は永遠に不満を持ち、自分に不利益をもたらすことさえも不可能なことを追い求める。

辺鄙な場所で迷った放浪者たち

ラス ピエドラス (「岩」) の風景は、村というよりむしろ、悲惨さと無気力の絵経済学者で人口統計学者のアルフレッド・ソーヴィ氏は、これに対して次の公式を与えました。第三世界» 1952年。アメリカの決して明確に特定されていない国に位置するこの場所は、独善的な原住民、汗だくの労働者、物乞いの子供たち、そして犬に石を投げたり、スラム街のボスに屈辱を与えたりしながら、日陰を探してぶらぶらしている外国人が住んでいる場所である。占める。

ここがマリオが着陸した場所です（イブ・モンタン)、ルイージ(フォルコ・ルッリ）、 赤ちゃん （ピーター・ファン・エイク) とジョー (チャールズ・ヴァネル）、4 つは他のものと同様に拒否します。 待ち続ける、停滞する、お金がない。彼らをこの煉獄のような失われた穴に導いた理由は不明のままだが、彼らが許されざる罪のためにそこに避難したことは明らかであり、それは徐々にすべての希望を奪うこの場所に留まるよりも悪いに違いない。

飲み物を飲んで待ちます

この屋外刑務所では、マリオが巧みなモンタージュでジョーに説明します。死を待つ以外に何もすることはない。あるのは汚物、生き物、病気、失業、飢餓、そしてアメリカ人が摂取する石油の量は増え続けており、SOC (Southern Oil Company) を代表して。シニカルで無神経なビル・オブライエンによって擬人化された社会（ウィリアム・タブス）、すでに災害で亡くなった従業員の責任を平気で責める上司、そして「凶悪犯」を犠牲にするニトログリセリンの輸送中に死亡しても、文句を言いに来てくれる組合や家族がいない。

油井の火災は、ラス・ピエドラスの失われた魂が待ち望んでいた機会を生み出します。脱出するには 2000 ドルが必要で、別の人生を始めることができ、いつかピガールとそのパリの地下鉄をもう一度見ることができるかもしれません。マリオはその切符をベッドの上の額縁に大切に保管しています。しかし、4 人の傭兵は高貴さ、意味の探求、または英雄的な理想によって動機付けられているわけではありません。彼らです虚栄心があり、邪悪で、単に恩恵、危険、そして男らしさを主張する機会に惹かれているだけです。

無理解

彼らが引き受けた自殺的な任務の中で彼らの本性を完全に明らかにする前に、クルーゾーは、彼の4人の哀れな人物像、彼らの関係、そして彼らを募集するアメリカの石油グループと同じ方法で彼らが維持している関係を長々と提示する。沸騰する敵意と冷酷な無関心の間で。監督は登場人物たちをこの息苦しく有害な雰囲気に放り込んだ後、各人がどのように選択するかを示します。自分の状態を受け入れてそれを最大限に活用するか、自分の幸福の概念を求めて命を危険にさらすか。

マリオはそのカリスマ性とルックスのおかげで悪党たちの間で王子のように君臨し、映画監督の妻ヴェラ・クルーゾーが演じる美しく官能的なバーテンダーのリンダは、四つん這いになって夫の胸を撫でることで自分が支配的な男性であることを確認する。白いスーツを着たギャングのジョーが到着するまでは動物のような頭で、誰もの注目を集め、特にマリオの注目を集めていました。

二人の男は口笛を吹くことでお互いをフランス人だと認識します。バレンタインモーリス・シュヴァリエ (1920 年代の人気のある性差別的な歌) を作曲し、その後、独占欲、共謀、支配の間の奇妙な関係。

パートナー

ジョーからの好意を得ようとして、ますます狭量で残酷になったマリオは、イタリア人のルームメイトであるルイージを解雇する。ルイージは、肺にセメントが詰まっているためにすでに非難されている心の広い労働者であり、その後、リンダを二度拒否した...彼が崇拝する人。マリオの彼女への接し方は、クルーゾーがそれに与えたいと思っている反感的な性格だけでなく、前景に含まれるアイデアにも。不確実な価値の探求を追求する中で、彼はリンダを含め、自分が持っているすべてを放棄します。殺したり盗んだりさえする”、それで彼は留まります。

暑さと貧困に押しつぶされ、ラス・ピエドラスに辿り着いた人々は逃げることだけを考えているが、マリオ、ジョー、ルイージ、そしてアーリア人の特徴を持つ謎めいたドイツ人ビンバは、たとえ不条理かもしれないが、この任務を遂行する以外に選択肢はほとんどない。

死刑宣告のような募集

アメリカで発売された当時、恐怖の報酬反米主義、無神論で非難され、自分自身を発見した切断された43分および政治的または宗教的な意味合い：ラス・ピエドラスはそれほど卑劣ではないように見え、オブライアンの性格はそれほど凶暴ではなく、労働組合、石油会社、同性愛に関する言及は削除され、イタリア人労働者の自殺と、ジョーが彼のパリのフェンスの後ろには何もないと叫ぶ結末も削除されています。死の瞬間の記憶。

1955年の評論の中で、同誌は時間と率直に書いた。クルーゾーの考えは単純だ：アメリカを憎む" 、 どれの恐怖の報酬プロパガンダです。悪質で無責任» など «これまで製作された中で最も有害な映画の一つ」と、この物語を NATO 3 か国の代表が政治的な寓話として描いていると述べた。アメリカ人のパンを救うための幻のレースを完走するために送られた» («アメリカ産の栗を火の中から引き上げる» 原文では）。

お腹の中の恐怖

しかし、この根本的に悲観的で厭世的なビジョンはクルーゾーによって批判され、映画製作者は初期の頃からそれを着用しており、その後はさらに着用しています。ザ・レイヴン、ナチス占領下の1942年に制作され、プロパガンダ目的で1940年にヨーゼフ・ゲベルスによって設立されたフランスの制作会社コンチネンタル・フィルムズによって制作された（それでも一定の行動の自由は享受していた）。

フランスの村の特定の住民を自殺、殺人、その他の犯罪に追い込む匿名の手紙についての映画は、誰からも価値がないと思われている。ヴィシー政権とナチスの暴力性、スクリーン上での彼らの表現と匿名の非難に関連したストーリーを理由に拒否され、その後ベルギーとスイスで「」という一般タイトルで放送された。フランスの州、ザ・レイヴン当時は協力主義者で反フランス的な作品として説明されるリベレーションで上映され、最終的には上映禁止となった。

何としても時間を節約しましょう

ほとんどのコンチネンタル従業員とは異なり、クルーゾー氏は投獄されなかったが、無期停職処分の対象となったが、数人の人物の支援のおかげでこの期間はわずか2年間のみとなった。それ以来、彼の映画にはすでに悪が住み着いています。殺人犯は21歳まで生きるなどザ・レイヴン、さらに卑劣で邪悪になり、社会と人間の偽善と道徳的破産をさらに攻撃しました。クルーゾーが可能にしたアプローチ皮肉を込めた芸術を通じて自分自身を更生させる。

まずはオルフェーヴル通り、欲望、嫉妬、殺人事件を描いたフィルム ノワール (この作品で 1947 年にヴェネツィア映画祭で最優秀監督賞を受賞)、その後マノン、の適応マノン・レスコー戦後と悲恋を描いた作品（1949年に金獅子賞とメリエス賞を受賞）。

もう手遅れです

コメディーに挑戦して失敗した後、ミケットとお母さん、彼は実現することを約束したブラジルでの新婚旅行についてのドキュメンタリーオートフィクション1950年に結婚したヴェラの出身国である。そこに到着すると、地元当局と10週間にわたる絶え間ない話し合いの後、彼はついに自分のプロジェクトを放棄した。

で神の馬1951 年に出版された滞在中の記録では、彼は前文で次のように書いています。持ち帰るのはフィルムではなく、台本と思い出だけだが、失敗の悲しみを埋め合わせてくれるほど驚くべき思い出だ”。おそらく、破壊された自然、貧困に苦しむ人口、致命的な工業化、増大するアメリカ帝国主義、そして崩壊した人間性などのビジョンもあるでしょう。彼の次回作に滲み出る苦悩の世界。

地獄への片道切符

と題されたドキュメンタリーの貴重な映像では、ブラジル、ベラが重篤な病気になり、旅行の準備中に手術をしなければならなくなったとき、アンリ＝ジョルジュ・クルーゾーが死について語る、彼はそれを「」と考えています。遠く離れたありきたりな性格「、死」それは、古代の特質と新しい武器とともに、非常に現実的に現れます。« 。

そのとき彼が発する文章は、美しくもあり、その予感的な価値において胸が張り裂けるようなものである。プレスク の伝令 恐怖の賃金そこで彼は次のように気づきました。«私は、面と向かって彼を、もし私が彼女の前から姿を消しなければ、いつか妻のために議論しなければならない敵対者として見ていました。幸福が存在することを学ぶことで、私たちは同時に、ほぼ継続的な苦しみによってその代償を支払わなければならないことも学びます。«

最後の様子

有と無

これ "ほぼ継続的な不安» 1 時間の映画の後、マリオ、ジョー、ルイージ、ビンバが旅を始めると始まります。その瞬間から、ニトログリセリンを積んだ2台のトラックに乗った4人の傭兵は、冒険すべての穴、すべての石がそれらを爆破する可能性があります«ジョーが言うように。

スピードを調整し、いつ消えてもおかしくないことを忘れようとしながら運転しながら、彼らはさまざまな風景やさまざまな試練を旅します。ほんのわずかなミスが致命的となるレベルのビデオゲーム：狭い竹藪、できるだけ早く急ぐか歩くペースでしか通れない「トタン」と呼ばれる悪路、崖の上に吊り下げられたポンツーンにバックして通らなければならないヘアピンカーブ、道路に50トンの石が落ちていたこともあった。

深淵の端で

これらのホメロスの障害物は、スキルと同じくらい大胆にも導入され、物語を中断し、増加させます。遍在的で耐え難い緊張感を、クルーゾーは登場人物たちが抱く単純な死の暗示によって維持している。そしてそれはダモクレスの剣のように彼らの上に浮かんでいます。たとえ彼らが彼女を騙したとしても、死が彼らを取り囲み、彼らを呼び、道路脇の十字架や、ルイージがリンゴを投げる頭蓋骨の標識などで彼らに立ち向かう。

避けられない終わりとそれが引き起こす不安に直面して、4 人の登場人物のそれぞれが、賞賛に値する特質、過去の悩みや卑劣な本能の物語を明らかにします。。一人は運命論者、もう一人は諦めた運命を受け入れた二人が車に乗りながら、バンバとルイージは二人で会話し、ドイツ人は兵士か捕虜（あるいはその両方）かは明かさずにナチスとの時代について語る。しかし、軍の厳しさと髭剃りへの執着が「」立派な死体» は彼が第三帝国のために戦ったことをほのめかしており、ルイージは彼が温かく、正直で勇敢な男であるが意識を失っていることを認めています。

逆に、他の 2 人のキャラクターの関係は、彼らが経験する試練の過程で逆転し、ジョーが途中でマリオを見捨てようとしたとき、マリオは横暴で暴力的なパイロットになってしまいます。クルーゾーの驚くべき熟練の創作は、以下から始まります。クローズアップ、重い沈黙、心配そうな表情、見た目、そして恐るべき編集、シーケンスを短縮したり、時間を延長したりします。旅の間中、彼が指揮する不安を引き起こすシーケンスは、それなら終わりがないように見える。クルーゾーのこれまでの映画や彼の通常の冗長なスタイルとは異なり、会話は含まれており、常に記憶に残るものになっています。」わかりませんか？歩いているのは死人だ» ジョーを侮辱するマリオにルイージはこう説明する。モップ« 。 «さて、私たちについてはどうでしょうか？私たちは死んだ人が歩いているのではありませんか？» マリオが言い返す。

一本の糸にぶら下がった人生

たとえ警告なしに爆発が起こったとしても、爆発はジョーが転がしていたタバコの一服を通して、そして閃光と遠くの雲を通してのみ示される。爆発物とキノコの形をした粉塵は次のように見えます。映画において核の脅威を最初に喚起した作品の一つ、以前、米国が最初の水爆実験を行った当時。ゴジラ1954年に、フォラモール博士1964年かひどいリミットポイント1965年に。

旅の終わり、マリオとジョーが目的地に到達すると、二人は本物の油のプールと明白な有機的な暗闇の中に身を置くことを余儀なくされていることに気づきます。パイプラインから噴出する黒い黄金は、ベタベタした液体の形で動脈から流れ出るように彼らの体を覆い、溺れさせます。そして、マゾヒズムに近い二人の男の関係は、目の前でほとんど同性愛的な次元を帯びます。カメラ。自分の決意に目がくらんで、マリオは自分自身をさらに非人間化するそして、前に進むためにジョーを轢かなければならないとき、ジョーと同じくらい残酷で哀れなほど卑怯です。

前に進むこと以外はもう何も重要ではない

クルーゾーがデザインした恐怖の報酬「」のように勇気を描いた叙事詩」とありますが、特に関連するのは実存主義運動の一部である作品ジャン＝ポール・サルトル、アルベール・カミュ、シモーヌ・ド・ボーヴォワール、その他当時のフランスの知識人による、当時の証人として行動する男の反映として。この映画には、退屈、約束、責任、不安、悪意、あるいはもちろん不条理など、実存主義に特有の概念もいくつか登場します。彼らの行く手を阻む巨大な岩は、次のように解釈することもできます。シーシュポスの神話を直接表現したもの。

この哲学的、実存的、そして時代を超越した問いかけも視聴者に投げかけられ、石油産業化への批判がこの映画を作りあげています。年齢とともにさらに関連性が高まり、それが前兆となるヴェルナー・ヘルツォークがドキュメンタリーで展開するテーマ闇の教訓1992年には、湾岸戦争の環境への影響について、石油のプールと燃えている井戸も示した。おそらくインスピレーションを与えるであろう画像ポール・トーマス・アンダーソン注ぐ血が出るだろう。

地獄

結局のところ、彼らが勇敢であろうと、卑怯者であろうと、善人であろうと、ろくでなしであろうと、男はみんな最後には死ぬんだよ、目的地に到着したのはマリオを含む唯一の人物です。賞金、人生の喜び、なんとか生き残ったという考えに酔いしれていた彼は、トラックのコントロールを失い、事故で死んでしまいます。

お金や男らしさを何よりも優先して、登場人物たちは皮肉にも自分たちを搾取する企業に加担することになるそしてそれはその後も長く続くでしょう。自由になるために努力しなければならないものを犠牲にする彼らは、アイスクリーム屋が通り過ぎるのを眺めている半裸の子供のようなもの、さらに悪いことに、泥の中から抜け出すことができると確信している紐につながれたゴキブリのようなものです。アンリ＝ジョルジュ・クルーゾーが描くこの堕落した世界恐怖の報酬それは人間が作った通りです。それをどうしたいかは彼ら次第です。