マン・オン・ザ・ムーン：ジム・キャリーを狂わせた偉大な映画

いつジム・キャリーなどミロス・フォアマンアメリカのコメディアンについての映画を作りましたアンディ・カウフマン、それは単に究極の偽伝記を与えただけです:月の男。

人生はウィキペディアの単純な項目では要約できないため、伝記映画というジャンルは本質的に投資が難しい形式です。 1 時間 45 分の長編映画に収められた一連の架空の冒険で、個人の人生を要約することはできるでしょうか?定義上、映画とは嘘をつき、騙し、そらし、それが映画をとても美しいものにしているのです。それで、あります伝記映画の根底にある根本的に矛盾した何か現実に存在した人物の人生を単にリアルに転写することに関しては。

一部の映画制作者が楽しんで疑問を抱き、違反してきた芸術的な行き詰まり。これは、チェコスロバキア出身のこの偉大なアメリカ人監督、ミロシュ・フォアマンの場合である。彼はキャリアの最後の部分で、魅力的な物語で構成される決定的な伝記映画三部作に署名した。アマデウス、ラリー・フリントなど月の男。月の男この作品は、有名なアメリカのコメディアン、アンディ・カウフマンの物語をたどります。彼はそのキャリアを通じて、自分のパフォーマンスやいたずらの滑稽でフィクション的な性質についてあいまいさを持ち続けました。

極めて現代的で破壊的なクリエイターであるアンディ・カウフマンは、コメディアンと呼ばれることを常に拒否し、一時的な爆笑よりもはるかに持続する別の種類の反応を視聴者に引き起こそうと常に努めてきました。 1970 年代後半から 1980 年代初頭にかけて、この信条に基づいて物議を醸したキャリアが生まれました。映画史上最も美しい（偽の）伝記映画を作るのに十分な素材。

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面白いゲーム

実際、自分の人生に嘘をつき、自分を中心にフィクションを作り出すことしかしてこなかった人物の真実の物語を、どうやって映画で伝えることができるのでしょうか？ミロシュ・フォアマンと彼の脚本家コンビ、スコット・アレクサンダーとラリー・カラシェフスキーは、アンディ・カウフマン役のジム・キャリーがカメラの前に登場するオープニングで最初の数秒からこの質問に答えます。視聴者に直接話しかけて映画が始まらないことを告げる。

第四の壁はすぐに壊れます。現実の感覚古典的な伝記映画が提供するはずのものはすぐに歪められます。続いて、ジム/アンディが映画のいわゆる最後のクレジットを導入として開始します。このようにして、アンディ・カウフマンの分身であるトニー・クリフトンやコメディアンのパペットであるハウディ・ドゥーディなどの名前が、架空の性質にもかかわらず、「彼ら自身」によって解釈された形でこれらのクレジットに登場します。

フィクションですか、それとも現実ですか？

を目指す楽しい意図のノート。ちょっとしたフィクションを現実に持ち込む、アンディ・カウフマンが彼の時代にやったように。その後、月の男もうこれほどあからさまに現実に違反することはないだろう。それどころか、ミロシュ・フォアマン監督のこの映画は、特に俳優のクリストファー・ロイドとレスラーのジェリー・ローラーにアンディ・カウフマンの人生で演じた本当の役を託すことによって、ある種の真実性を持って演じている。

アンディ・カウフマンのエージェント、ジョージ・シャピロ役にダニー・デヴィートがコメディで共演していたダニー・デヴィートを再び起用したキャスティングのインターテキスト性。タクシー。アンディ・カウフマンの生涯に実在した俳優たちを呼び寄せることで、月の男作成します伝記映画としてはまったく驚くべき、現実とフィクションの間の曖昧さ現実を反映しているはずだ。

さらに、ミロシュ・フォアマン監督のこの映画のストーリーは、時系列的にも事実の正確さにおいても、アンディ・カウフマンの人生の真実の展開に非常に近いものとなっています。月の男十分に文書化されたショーシーケンス中のアーティストのパフォーマンスのステージング、セット、衣装を模倣することまで行っています。まるで現実の外で始まった後、映画はその効果を静め、ある種の古典主義に少しでも近づいたかのようです。現実とフィクションの境界を曖昧なままにしたほうがよい。

等身大のアンディ・カウフマン

幻想のマスター

ミロシュ・フォアマンの演出とスコット・アレクサンダーとラリー・カラシェフスキーのナレーションは、バロック的でも狂気的でも輝かず、それどころか。アンディ・カウフマンのパフォーマンスは、いくつかの固定された比較的ワイドなショットを通じて、観客の視点から撮影されることがよくあります。ストーリーを見事に合理化するいくつかの細かいトランジションを除けば、月の男 かなり洗練された形をしていますアンディ・カウフマンのような特異なキャラクターの伝記映画が引き起こすであろう贅沢とは程遠い。

しかし、純粋さは単純さや映画的な貧困を意味するものではありません。偉大な知性月の男逆に、それはジム・キャリーの演技の余地を残した映画的な装置の謙虚さ、またはフレーム自体の中にあるアンディ・カウフマンの狂気。ミロシュ・フォアマンは、俳優のショットの長さを延長し、彼のギャグに対する観客の反応を逆撮影することで、演技を通じてアーティストの妙技と白熱を示しています。

アンチボヘミアン・ラプソディ

物語の構造自体も、アンディ・カウフマンの過去を単純な子供時代のシーケンスに還元し、その後キャラクターの親密さのほとんどすべてを省略することで、このアイデアを取り入れています。月の男実際に存在した存在の人生を表面的に再現しようとしないでください（こんにちは）ボヘミアンラプソディ）でもたくさんあります彼のパフォーマンスと彼を中心に作り上げたフィクションを通して、彼の人間性そのものの本質を捉える。

記者が言うようにインロックアップティブルズジャッキー・ゴールドバーグ：「（映画の）すべてのシーンはショーのものです。 »この長編映画の視聴者は、カウフマンの観客との関係で台座に座っているわけではありません。どちらも、カウフマンのさまざまなでっち上げに自分自身を罠にはめられることを許しています。アンディ・カウフマンが出演している作品月の男彼の時代に見られ、受け入れられていたものとして：まるで純粋なフィクションの登場人物のように。映画の現実的で明白な枠組みは、その後、カウフマン自身によって、ディエジェシスの中で歪められます。

それは彼自身の作品であり、大衆や彼に近い人たちに向けた芸術家。これは、彼のエージェントとの最初の昼食のシーケンス、または彼の親友との売春宿での破瓜のシーケンスによって証明されています。ジム・キャリー演じるキャラクターとコートニー・ラブ演じるキャラクターの間のロマンス全体も、完全に定義することは不可能な、最も完全な親密さであっても複数の主人公という考えを中心に展開しています。

純粋なフィクションの人物

月の男他の多くの伝記映画とは異なり、有名人の人生の舞台裏を見るという考えを中心に設計されていません。カウフマンにとって、舞台裏は舞台だった。その結果は、芸術家のオーラを捉える壮大な試みを支持して、この男の物語を真に語ることは不可能であるという失敗をある種見事に認めたということになる。

月の男までさえ行きますアンディ・カウフマンの本当の死について疑問を残すことで、伝記映画の最終的な動機をねじ曲げる素晴らしい最終サイドトラッキングショットで。このオープンエンディングは、とらえどころのないキャラクターの物語を締めくくる美しいイメージというだけでなく、アンディ・カウフマンを血と肉の存在をはるかに超えた、時代の精神に浮かぶ象徴として集合的想像力の中に決定的に定着させる方法でもある。 。

死んでいるのか死んでいないのか？それが質問です

ジムとアンディ

映画の中で、それを求めるものではない抽象そのもの。必ずしも笑いではなく、周囲に感情を生み出すため。アンディ・カウフマンは、自身のテレビ番組を技術的な問題で悩ませ、フェミニズムの初期に混合レスリングの試合を企画し、プロレスラーのジェリー・ローラーと偽のメディア戦争を喜んで行った。

エッセイストのパコム・ティエールマンが言うように、アンディ・カウフマンは、一時的な喜劇的な反応よりも、現実とフィクションの間の衝突から一種のめまいを生み出すことを求めていました。彼は純粋な自由電子であり、自分の芸術の強さを見せようとして、月の男自分がこのコミュニケーション狂気に汚染されていることに気づく。

自由電子

このエネルギーの一部は、映画の主演俳優、ジム・キャリーからも伝わってきます。アンディ・カウフマンの衣装が、身体的な違いにもかかわらず、物真似やとんでもないコミカルな役に慣れているカナダ出身の俳優に合わせて特別に作られたものであることは明らかだった。ジム・キャリーは、アンディ・カウフマンのさまざまなキャラクターを、あまりにも正確かつ寛大に体現している。この演技は主人公のとんでもない弁証法、ひいては映画の法外な弁証法に完全に適合している。。

ジム・キャリーは、テイクや撮影以外でも役柄を演じるように俳優を訓練するアクター・スタジオの手法を最高潮まで推し進めたほど、役柄に取り憑かれていた。簡単に言うと、ジム・キャリーは、映画の撮影のほとんどでアンディ・カウフマン/トニー・クリフトンを務めました。 月の男、セットの内外で。

俳優スチュグロ

その結果、魅力的なメイキングが同様にエキサイティングなドキュメンタリーとしてパッケージ化され、Netflix で放送されます。ジムとアンディ。 2017年に公開されたこの映画では、映画の制作段階ですでに曖昧になっていた現実とフィクションの境界線は、撮影中も同様に曖昧になった。ジム・キャリーとジェリー・ベッカー（映画ではアンディ・カウフマンの父親の通訳）の間の口論で証明されているように、後者はジム/アンディの挑発に応じるために役の声を引き受けて自分自身を驚かせた。

同様に、アンディ・カウフマンが死に至る病気で衰弱するシーンの撮影中、撮影現場はまさに人生の終わりを迎えたかのように見えるジム・キャリーに本当に悲しかった。映画の構成や演出もそうですが、ジム・キャリーはパフォーマンスを通じてアンディ・カウフマンの本質を捉えようとした、撮影中は多かれ少なかれ自分のアイデンティティを失うほどでした。

ジム・キャリーの最高の役は?

まるでアンディ・カウフマンがそれを成し遂げたかのようだ«現実をひっくり返し、境界線を完全に曖昧にする」（ジム・キャリー、ジムとアンディ）彼の映画が製作されるまで、形状を汚して回転させることで。その結果、ウィキペディアのどの項目も視聴者に提供できなかったものを示す、まったくのスペクタクルが生まれました。月の男：アンディ・カウフマンのパフォーマンスの非常にリアルなめまい。