究極のディザスター映画: 地獄の塔、あるいはハリウッドのジャンルの終わりの始まり
災害映画の偉大な古典、地獄の塔 とポール・ニューマンなどスティーブ・マックイーンは純粋な映画の狂気であり、映画自体とほぼ同じくらいエキサイティングな撮影と舞台裏の映像が含まれています。
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竜巻、ハリケーン、彗星、その他の必須の災害映画の予約が好きな人は、地獄の塔 は重要なステップです。確かに、それはただの炎の塔であり、地震や終末はありませんが、高さ 500 メートル、138 階建てのそれはまさに悪夢です。
1975 年に公開されたこの映画は、ジョン ギラーミンとプロデューサーのアービン アレンが共同監督し、画期的な作品となりました。 4 つ星のキャスト (ポール ニューマン、スティーブ マックィーン、フェイ ダナウェイ、フレッド アステア、ウィリアム ホールデン) により、その並外れた手段と驚異的な成功により、地獄の塔 災害映画の人気に大きく貢献した。
それ以来、たくさんの映画がそのレシピをコピーしようとしたとしたら（そう、あなたはいたずらです）超高層ビル）、誰もそれに匹敵しませんでした。そして、この映画は、スターの並外れた配置のおかげで誕生したため、それはさらに注目に値します。タイタニック号ジェームズ・キャメロン著。
災害映画の（再）誕生
70年代に災害映画が発明されたわけではありませんが、まさにそのようなものです。 1970年の映画では、空港1,000万の予算に対し、興行収入は1億3,000万近くと驚異的な成功を収めた。 1972年に、ポセイドン・アドベンチャー半分の予算で同じスコアを達成しました。突然、このジャンルはスタジオの執着となり、次のヒット作を目指して熱狂的な競争に乗り出します。。
地震、747人が危険にさらされている、747の漂流者たち、エアポート 80 コンコルド、避けられない大惨事、ポセイドンの最後の秘密、終末の日、雪崩、流星テレビ映画は言うまでもなく、数年の間に、ハリウッドはほぼすべての災害を地図にまとめました。ジャンルを定義する50年経った今でも同じ公式を使っている人。
地獄の塔 はこの木の最もジューシーな果実ですが、数回の大失敗を経て、10年も経たないうちに自重で倒れてしまいました。 1973 年、すべてのスタジオが次のヒット作を追い求めていたとき、2 つの競合するプロジェクトがほぼ同時に開始されました：本の翻案ザ・タワー ワーナー・ブラザースのリチャード・マーティン著、およびその本の改作グラス・インフェルノ、トーマス・N・スコーティアとフランク・M・ロビンソン著、フォックスにて。どちらの場合も、建設上の欠陥が原因で高い塔が火災になったという話でした。
地獄の塔この2つのプロジェクトから誕生しました。20世紀フォックスとワーナー・ブラザースが共同製作。、例外的にチームを組んだこの映画は、偉大な災害映画カテゴリーの火の塔を作成するという野望を持って、2冊の本を組み合わせたものです。そして、これらすべては 70 年代の重要人物のおかげで起こりました。アーウィン・アレン、偉大なプロデューサーであり小さな監督、これは災害映画の人気に大きく貢献しました...数年後にこのジャンルはほぼ消滅するまで。
記事を書くためにドゥームズデイをもう一度見なければならないとき
ル・デュオ・インファナル
アーウィン・アレンの名前は災害映画とは切り離せないものです。 1950 年代からプロデューサーとして広告やラジオで働いていたこの便利屋は、ゲームのルールを変えました。ポセイドン・アドベンチャー20世紀フォックスのために制作されたこの映画が大成功を収めたことで、彼はすぐにその鉱脈を利用したいと思うようになり、すぐにこの本の可能性を嗅ぎつけた。ザ・タワー リチャード・マーティン著。 1973 年に出版される前から、この本は切望され、いくつかのスタジオ間の権利購入戦争。最終的にワーナーは39万ドルを落として僅差でフォックスを破り、賭けに勝利した。
しかし、運命は彼らで終わっていませんでした。 2か月後、一冊の本がフォックスに届きました。グラス・インフェルノ。アレンは語った。ニューヨーク・タイムズ1973年:「まさに奇跡です。私たちが読んでいることを誰も信じませんでした。同じタイプのキャラクター、同じ設定、同じストーリー、同じ結末」。今回は、他のスタジオが自社の立場を確立するのを防ぐために、彼らは直接テーブルに40万ドルを投入しました。
勝利？絶対に違います。アレン氏はこう説明した。「今、私たちは本を持っていましたが、彼らもほぼ同じ本を持っていました。フォックス社の全員が顔を見合わせて「これからどうする？」と尋ねた。 »。
ハリウッドには、敵と協力するよりも悪いことは、失敗して大金を失うことです。皆を傷つけることになる2つの似た映画間の決闘を避けるため、フォックスのトップはワーナーに決闘を呼び掛けた。幸運なことに、両チームは友好的な関係を築いていたため、オープン戦は避けられた。
当時ワーナー社の副社長だったリチャード・シェパード氏はこう説明した。ニューヨークタイムズ:「レースを望んでいたなら、明らかに私たちの映画を先に公開できたでしょう。フォックスは最終版ではない本を購入しましたが、それは長くて詳細な説明だけでした。しかし、慎重で賢い人間として、私たちはレースに参加するという決断をすることができませんでした。」。
しかし、フォックスには少なくとも何かがありました完成した本と同じくらい価値がある: アーウィン・アレン、14年間彼らと協力し、そのノウハウはこのようなプロジェクトにとって非常に価値がありました。全員が勝ちました。
本当のエゴの戦い
コラボレーションはシンプルでした。 1,400万の予算は2つに分割され、スタジオは搾取ビジネスを共有しました。フォックスは国内の興行収入を管理し、ワーナーはテレビ放映権の回収に加えて、その他の世界でも管理しました。文字の半分はから取られましたザ・タワーそしてもう一つは、グラス・インフェルノ。この映画のタイトルは、次の両方から作成されました。タワーリング・インフェルノオリジナルバージョン。
～の成功を原動力に、ポセイドン・アドベンチャー, 脚本家のスターリング・シリファントは、両方の本の良いところを取り入れて 1 つの物語を作成するという任務を負っていました。このような理由から、地獄の塔そんな光景です。フィルムは顕著に回復した両方のクライマックスの 2 つの建物の間にケーブルが張られています。ザ・タワー、そして爆発するはずの水タンクグラス・インフェルノ。両スタジオの提携により、経費の水増しが可能になった。通常なら各映画に約 500 万かかるところ、会議には 14 ドルもかかった。
もう一つの共通点は、ポセイドン: ジョン・ウィリアムズが音楽について語る。
フォックスとワーナーの最初の会談
この牧歌的な協定は、当時フォックス社の社長であったゴードン・スタルバーグを含め、当時誰もが知っていたものです。「大げさなラブストーリーのように聞こえると思います。しかし、私はこの戦争にあまりにも長い間参加してきたので、次のように考えています。同じスタジオ内で仲良くなれる人は幸運です。別のスタジオではさらに詳しく »。を彷彿とさせる状況タイタニック号ジェームズ・キャメロンによるこの映画は、フォックスとパラマウントスタジオの協力の結果であり、フォックスはコストとリスクを共有するパートナーを探していました。
本当の権力戦争はついに小規模で行われたが、スーパースター俳優ポール・ニューマンとスティーブ・マックィーンの間。からの古い記事サンデータイムズ、1978年付け、ニューマンの言葉を引用：「こんな愚かな数字に騙されるのは初めてだ。私は収益の 100 万 10% のためにこの映画を作りましたが、これが最初で最後だと約束します。このでたらめがどこまで続くのか知りたいですか？マックィーンはセリフをすべて数えて、私があと20行あると知ったとき、プロデューサーに、私と同じだけセリフを入れられるようにシーンを追加するように頼んだのです。」。
伝説によると、この確執は最後まで続いたという。のポスター地獄の塔、どの名前を最初に配置するかを決定します。解決策: 左から右に読むとスティーブ・マックイーンが最初に表示されますが、ポール・ニューマンが上に表示されるため、上から下に読むと最初に表示されます。オープニングクレジットとエンディングクレジットも同様です。
すごく面白くて、みたいな感じになってます。ハリウッドにおけるエゴの管理モデル（のポスターを見てくださいシカゴ、レネー・ゼルウィガーとキャサリン・ゼタ＝ジョーンズと）。
魔法のトリック
70 年代初頭、アーウィン アレンはプロデューサーとして知られ、尊敬されていましたが、それだけではありませんでした。 1975 年にはすでに 2 本のドキュメンタリー、1 本のテレビ映画、そして 4 本の長編映画が監督履歴書に載っており、特に『恐竜の恐竜』の成功により、ロストワールド(1960) とモンスターのアポカリプス・サブマリン（1961年）。噂では彼が望んでいたというステージ地獄の塔、しかしフォックスは拒否した。
それでも彼はそこに足を踏み入れたのですアクションシーンを監督した一方、ジョン・ギラーミン（キングコング 1976年）、俳優の管理のために雇われました。アレンがその後マイケル・ケインをどのように監督したかを見ると、これはおそらく世界で最高のアイデアでした。避けられない大惨事(群れ）、1978年に彼が作った魅力的なカブで、偉大な俳優が叫びながら時間を費やしています。
「アーウィン・アレン監督によるアクションシーン」
当時のインタビューでアレンは次のように説明した。「アクションシーンを自分で監督することにしたのは、アクションが好きだからです。かなり上手でなければなりません。そうでなければ、やらせてもらえなかっただろうから。」。彼はまた、それと比較した難しさについても語った。ポセイドン:「撮影の合間に静止している水とは異なり、火は待ってくれないので、マッチに火をつけたらすぐに撮影できるよう、8 台のカメラを準備しておく必要があります。だから私たちはたくさんのものを燃やしてしまいました。」
アーウィン・アレンの経験は、特に彼女にとっては大したものではありませんでした。完璧なチームを形成します。それで彼は魔術師たちを呼び戻したポセイドン：視覚効果スペシャリストのLB「ビル」アボットとADフラワーズ。マットペインティングのスペシャリスト、マシュー・ユリチッチ。そしてスタントコーディネーターのポール・シュターダー氏。
2時間45分の間、地獄の塔、50セット以上が作られました。求めるのは洪水によるクライマックスだけ9日間、9台のカメラで9分間の撮影を行った。少なくとも高さ 20 メートルの塔のレプリカが使用され、各窓の後ろに 3 本のガス管があり、3 つの異なる火災と爆発の効果を生み出しました。作品の規模と細部へのこだわりを想像するのに十分です。
映画に使用された地獄の塔とその 20 メートルを超える「ミニチュア」塔 (ライブで望ましい効果を生み出すために、窓の後ろにガスと水の入口が付いています)pic.twitter.com/y5HNkVYWQL
— ジェフリー・クレテ (@GeoffCrete)2023 年 8 月 17 日
アレンを失う
しかし、彼の映画の登場人物たちが自らの野心と傲慢の犠牲者となったように、アーウィン・アレンも最終的には自らのキャリアを崩壊させ、ジャンル全体を巻き込んでしまった。
大成功を収めた後、ポセイドン・アドベンチャー1972年と地獄の塔1975年に彼はこう続けた3つの巨大な根性:避けられない大惨事1978年、マイケル・ケインと殺人蜂の群れとともに。ポセイドンの最後の秘密1979年、マイケル・ケインと再びプルトニウム泥棒の物語を描いた低調な続編。そして世界が終わる日1980年、島で火山と対峙するポール・ニューマン。最初の 2 つを達成したことを知っていた彼は、災害の全責任は自分にある。
アーウィン・アレン、70年代のスーパースター
風向きが変わった。ロッキー、スター・ウォーズ、スーパーマン、エイリアン到着しました。ジョージ・ルーカス、スティーヴン・スピルバーグ、リドリー・スコット、ジョン・カーペンター、コッポラをはじめとする多くの人々が、アーウィン・アレンとその災難をクローゼットに追いやり、モデル（特にハリウッドスターの疑似重要性）を変えた。英雄的なジーン・ハックマンポセイドン・アドベンチャー 今度はレックス・ルーサーとしてスーパーマンと対峙した。
地獄の塔まさに70年代の偉大な災害映画のようだ。最もクレイジーで、最も野心的で、最も時代を超えた作品で、純粋さと物語の有効性という点で少しも古さを感じさせない。これがその映画ですこのジャンルに高貴さをもたらすと同時に、その後は下り坂になると非難する、必然的に。そして、灰になるまで（文字通り）明るく輝く、世界で最も高い塔のこの物語は、ほとんど詩的です。
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