私、ロボット
リドリー・スコットがアーロン・グジコウスキーのシリーズプロジェクトに飛びつき、最初は彼の会社スコット・フリー・プロダクションズを通じてプロデューサーとして、次に最初の 2 つの（そして最高の）エピソードの監督。荒れ果てた異星の惑星、信仰の危機に瀕するアンドロイド、敵対地域の人類、影に潜む謎の生物、巨大な変貌…。オオカミに育てられたおそらく、アーロン・グジコフスキー（シリーズのクリエイター）の頭の中で生まれました。 赤い道と脚本家囚人）、 もっと彼女はリドリー・スコット王国で育ちました私。
俳優の選択からポストプロダクションまで、監督はブレードランナーなどエイリアン は、野心的なHBO Maxシリーズの世界全体に首を突っ込みました。天に向かって熱心に祈る者にとって、それは運命だったので、オオカミに育てられた拡張子のようです の プロメテウス などエイリアン：コヴェナント。おなじみの音楽 (マルク・シュトライテンフェルドと共同作曲)プロメテウス) エンジニアのように見える死体を含む、妊娠と創造に関する質問まで、このシリーズは膨大な宝のゲーム、多かれ少なかれ明らかな反響に満ちた旅。
体現されたアンドロイドアマンダ・コリンバランスの究極の点です。ケーブルには白い血が流れ、ノストロモ号 (マザー) の中央コンピューターの名前が付けられており、また、デヴィッド ウォルターを思い出させます。マイケル・ファスベンダー。
あまり自然ではないお母さん
母親を作る
リドリー・スコットも同じSFコーラスを歌っていますが、今回は、前編でグロテスクかつ無関係になったゼノモーフを取り除きました。エイリアン。アンドロイドは両方に存在する唯一のキャラクターでしたプロメテウス など契約 なぜなら彼は、何らかの形で犠牲になったヒロインやゼノよりも、物語の真の中心だったからです。でオオカミに育てられた、人間もモンスターもいますが、特にアンドロイド。そして何よりアンドロイド。
すぐに母と父を強調することによって、このシリーズは色を発表します、そしてそれは合成の色になります。としてウエストワールドなどバトルスター・ギャラクティカ彼女の前で、オオカミに育てられた 人間と非人間の境界、そして一方が他方にどのように滑り込むことができるかに興味があります。二重性がシナリオの中心にあります。母と父、アンドロイドと人間、大人と子供、信者と異端者、未来のテクノロジーと不毛の地、純粋なSFの未来（船、ハイテク）と、グループの出発点である人類のルーツ（小屋、火事、農業）。
登場人物の身体にも二面性が支配しており、一方では、人間の本質を表すようにプログラムされた合成存在（子孫を守るためなら何でもする準備ができている親）、もう一方では、生き残るために他人の顔とアイデンティティを「盗んだ」カップル（そして偶然にも、その後犠牲者の息子を管理するため）。彼ら全員が偽りの親であり、シリーズはこのミラーゲームを強調するためにあらゆる手段を講じています。アンドロイドのマザーは子宮に奇跡の胎児を宿すことになりますが、人間のスーはもはや子供を産むことができません（このモチーフが再び思い出されます）プロメテウス、ショーのキャラクターと）。
母の歯
体の変化は心の変化でもあります。地球を荒廃させた後、ミトラ教（ローマ帝国に遡る本物のカルト）の信者と無神論者との間の宗教戦争それは星々だけでなく、魂や電子回路でも展開されます。マザーは信者たちが開発した恐るべき破壊機械だが、再プログラムされて異端者の陣営に迷い込んでしまう。マーカスは純粋な異端者の兵士ですが、生き残るために信者になりすまし、グループ内でこの役割を果たします。
手術台の上で変身したマーカスと母は、二人とも同じ坂道、つまり信仰の坂、さらには奇跡の坂を滑り降りることになります。あるいは絶対的な異端者、そして宗教に反対するようにプログラムされたアンドロイドとしては考えられないことだ。常に人間か合成かを問わず存在を引き裂き、シリーズの世界に多くをもたらす二面性。
最後の聖戦
宇宙では誰もあなたの祈りを聞きません
で再生されましたオオカミに育てられた、信仰と科学の間のこの（偽の）戦争は、リドリー・スコットの大きな執着の1つです。物語エイリアン 彼なしではこの深淵に飛び込んでいたエイリアン 3(ほぼ逆転した宇宙修道士）、彼がそれを前編の重心にする前に、プロメテウス。
ブレードランナーそしてその続編、ブレードランナー 2049、人間が自分のイメージに半神を創造したのと同じ領域を歩きました。そんなものとどうやって共存していくのか？本質的に創造者よりも優れている創造物にどうやって立ち向かうことができるでしょうか？もし、自分の創造主（したがって神）の目を見つめたときに、苦い失望しか感じられなかったら、どうなるでしょうか？
母親が妊娠中のティーンエイジャーにこう言うとき、あのリドリー・スコットの映画を思い出さないわけにはいかない。« あなたはクリエイターです。私はただの創造物になるだけです »。ロイ・バティやデヴィッドの人工的な口から出てくるかもしれない言葉、特に彼が、映画の冒頭で、彼の創造者であるピーター・ウェイランドに苦い死の運命を突きつけたとき、エイリアン：コヴェナント。
地獄の受精
ミトラ教の衣装から無原罪の母の受胎まで、人類を進化の次の段階に導く孤児の予言を含む、オオカミに育てられた この病的で不安定な信仰の浴槽に飛び散る。エピソードごとに、層ごとに、このシリーズは幅広い神話を展開します。徐々にファンタジーに向かっていくこの迷宮の次の分岐点を予測することは困難です。
純粋なSFだけでなく、ファンタジー（最後の完全に狂ったモンスターであるマザーのようなロボットを定義する言葉「ネクロマンサー」）、ホラー（生き物）、あるいはおとぎ話（危険な森で迷った子供たち）さえも描くことで、オオカミに育てられたしたがって、その領域は非常に遠くまで広がります。おそらく多すぎるでしょう。
地獄の王国
科学と苦しみ
最初の瞬間の魅惑的な冷静さは、途中で変化し、多くの場合、より悪い方向に変化します。最初の 2 つのエピソードを終えると、美しい謎は奇妙な質問に取って代わられ、その後、不安定な最初の答えが導き出されます。好奇心は驚きに打ち砕かれ、徐々にグロテスクさが増していき、まるで怪物が巣から出てきてあらゆるものを破壊するかのように。
フラッシュバック、森の中の怪物、仮想現実、神の声、砂の一枚岩、幽霊の子、内部戦争：シリーズは自重で崩壊する恐れがあり、その責任はワンアップマンシップを媚びるシナリオ。重くなっていくこの物語は、逆説的に立ち泳ぎの感覚をプロットに残しているので、さらに奇妙です。
最初のエピソードでは世界全体が爆発しますが、それ以外のほとんどすべての出来事は 3 つの小屋と数本の枯れ木の周りで起こります。母親は父親に激しく反対しますが、二人はすぐに態度を修正します。父親は殺され、再プログラムされるが、そのたびに戻ってくる。潜む生き物の脅威は非常に早い段階で発表されますが、それ以上の事態にはつながりません。非常に多くのものが持ち込まれ、十分に活用されていません。シリーズらしいですしたがって、実際にリズムを見つけることなく、2 つの速度で移動します。
森を隠す武器
6話、7話、8話でお腹が柔らかくなった後は、オオカミに育てられた最後の直線で加速する。父と母は、その謎の生き物が実はひどく進化した人間であることを発見します。その後、彼女は幻覚のある生き物を出産します（出産にふさわしい出産です）エイリアン）、不快な歯のある触手の間プロメテウス、そして、のビジョンブルーベリー。アンドロイドたちは惑星の核に飛び込み、この巨大な蛇を殺そうとしますが、魔法のように反対側から現れ、有名な熱帯地帯に墜落します。不滅の二人組はまだそこにあり、子供たちは泣きながら取り残され、巨大化した生き物は空に飛びます。
また、銀河系の強姦犯が頭蓋骨を砕かれ、すべてが書かれているかのように見える魔法の絵画の発見（特に母と父の到着）、そしてポールにマーカスとマーカスのことを明らかにする「神聖な」声もあります。スーは彼の両親ではありません。
宇宙の限界を押し広げるこの壮大なフィナーレは、ますます空想的な神話を示唆していますが、それを裏付けています。途中で迷子になったシリーズの感覚。
石の巣の上を飛行
マザーラバー
オオカミに育てられたしたがって、多くの欠点がありますが、それでも注目に値する美しいSFの輝きを放っています。リドリー・スコット自身が監督した最初のエピソードは、この種の、驚くべき野心のモデル。1 時間も経たないうちに、暴力と壮絶な破壊への渇望によって宇宙が表現され、その後大部分が破壊されます。パイロット版には素晴らしいショットが満載で、箱舟での殺害シーンだけでも寄り道する価値がある。
芸術的な方向性は非常に成功しており、今でもシリーズの主要な資産の 1 つです。ジャンルの繰り返しのモチーフの間に（多くの要素が未来を思い出させます）プロメテウス など契約、スクリーン、ホログラム、胚を含む）と主な環境（土、砂、石、風）、オオカミに育てられた しばしば驚くべき SF の基礎を築きます。アーロン・グジコウスキーとリドリー・スコットは、より単純なアイデア（市街戦で荒廃した地球、アンドロイドのコスチューム、果てしなく続く砂漠）を扱う場合でも、すべてが定型的なものになることを避ける。奇妙さが絶えない宇宙。
すべての SF ファンが探索し分析する新しい銀河を探し続けていますが、オオカミに育てられたしたがって、それ自体が歩くのに一般的に魅力的な大通りの役割を果たしています。考えさせるためのクレイジーな手段が提供されていることを考えると、これは依然として重要です。
彼女は銃撃された目をしていた
オオカミに育てられたさらに、非常に美しく地味なクレジットのうっとりするような声から壮大な写真に至るまで、あらゆるレベルでの配慮を示しています（以来リドリー・スコットをフォローしているダリウシュ・ウォルスキー）プロメテウス、最初のエピソードの撮影監督を務めています）、音楽はマーク・シュトライテンフェルドとベン・フロストが担当しています。このシリーズは視覚効果を過度に使用せず、優れたカラーパレットにこだわり、旅は視覚的に素晴らしいものです。
にこだわらないことも不可能ですアマンダ・コリン、最初のシーズンの衝撃的な暴露。母親の役で、このデンマーク人女優はカリスマ性の怪物としての地位を確立し、無邪気な姿と恐ろしい姿を交互に演じながら、この魅力的な作品を完璧に体現しています。スレンダーなシルエットから坊主頭の赤毛まで、もちろんネクロマンサーのステージも含めて、マザーは最近のSFで最も興味深いキャラクターの一人だ。そしてこの女優は、トラヴィス・フィメルであろうと、誰よりも優れています。ニアム・アルガーまたはアブバカル・サリム– 特に父の著作によって不利な立場にあり、主に背景に残されています。
この恐怖の母がどこへ向かうのか、そしてこの壮大な宇宙がどのように、どの程度悪用されるのか、何もわかりません。オオカミに育てられたもっと見たくなる。恐怖も少しありますが、何よりも好奇心があります。
『Raid by Wolves』はフランスのワーナー TV で全編視聴可能です
