シシーと私:帝国批判
でのパフォーマンスでクロワゼットを魅了した後、転倒の解剖学など興味のある分野、サンドラ・ハラー映画でも負けず劣らずのパフォーマンスを披露して帰ってくる。監督の長編2作目フラウク・フィンスターワルダー、 シシー&ハイオーストリア皇后シシの生涯の一曲を(非常に)自由でバロック的な解釈で表現しており、彼女自身がこの荘厳な解釈を施している。スザンヌ・ウルフ。マスターストローク。

不名誉なろくでなし
フラウク・フィンスターヴァルダーが登場人物たちに歴史的な名前を与えることを選んだのであれば、彼女にとってその名前を付けることが重要だったそれ自体が架空の存在そして自由に書いて自分のストーリーを伝えることができるようになります。したがって、サンドラ・ヒュラーは、シシィと暮らしていた本物の伯爵夫人に相当する役柄を持たずに、女官イルマ・スタライを演じている。皇后はもちろん、本物のシシィについて私たちが知っていることからインスピレーションを得ています(フィンスターヴァルダーは皇后とその追随者の日記を徹底的に研究しました)が、そこにはそれも必要でした。架空の人物を作成して、その人物を境界の外に存在させる歴史的文書は必然的に制限されます。
そこから、フィンスターワルダー(クリスチャン・クラハトと共同脚本)は自由に行動を起こします。歴史をねじ曲げてそこから新たな樹液を引き出すそれは出来事に忠実ではないとしても、おそらく当時のこと、そして今日私たちが理解できることには忠実であるかもしれません。そして、その中で私たちが認識できるものは、現在のものでもあります。ちょうど同じようにイングロリアス・バスターズまたは次のように女王のゲーム(2024 年 2 月にリリース予定) は、歴史上の人物の人生の終わりを、恣意的な現実よりも意味のあるものとして再発明するというものです。歴史について斜めからのスピーチをする。
バイエルンの乙女たち
カリム・アイヌスがやったように女王のゲーム, フィンスターヴァルダーは、この自由を利用して、明らかにそうではなかった時代をフェミニスト的な視点(または、少なくともフェミニストの意識が染み込んだ視点)で捉えています。過ぎ去った時代を新たに見つめるために女性の視点から過去を(再)語ることで、フィンスターヴァルダーはこれによって女性たちがどのようにしてそれに参加できたのかを想像することができた。それを報告してください。そのためには、そうです、私たちは主要な出来事について私たちが知っている(または知っていると思っている)ことを揺るがす必要があります。あまりにも無視されがちな女性の影響を含む。
そこから、フィンスターワルダーは彼の物語に溶け込んでいきます多くの場合、女性の病気は当時よりも今日のほうがよく知られています、拒食症のような。病名は明かさないが、シシィにおいてこの病気は周囲の人々には理解できない拷問(社会の中で女性として物体化されたことに起因する)として表現されており、CAWたちに今日も根強く残っているタブーを浮き彫りにしている。より前向きな側面としては、シシーと彼女の取り巻きの間でレズビアンの関係(または単純な男性への欲望のなさ)についての話題も多くなり、再びレズビアンの関係が可能になったことです。歴史の物語を解放するための現在の言説昨日と今日の女性たちの本当の経験を正しく評価するために。
シシーと私…そして他の人たち
美しく描かれた肖像画
しかし、フラウク・フィンスターワルダーの映画は、その言説が刺激的であるだけではありません。ステージングと全体的な美学シシー&ハイ成功しています。現在の認識に照らして歴史を再解釈するこのことを反映するために、監督は彼女の物語に活気を与えたいと考えました。完全に時代錯誤のポップソング。そのため、魅力的であると同時にキャッチーな女性の声がナレーションを飾り、サンドラ・ヒュラーのキャラクターがこれらの曲の歌詞をハミングしているところまで表現されています。
したがって、彼女自身のやり方で不適合で反抗的な女性としての彼女の視点から、彼女は自分の周囲の物事や人々に対して現代的で鋭い視点を持っているように見え、それは映画の最後で特に意味をなします(ここでは明らかにしません)。この画像自体は非常に絵画的なインスピレーションを受けており、各ショットは、マリー・ローランサンからエドワード・ホッパーまで、さまざまな時代の絵画を思い出させます。オーギュスト・トゥールムーシュ経由。フィンスターワルダーはスタイルを組み合わせて、憂鬱な中にも極めてカラフルな世界を創り出し、シシとその側近たちのキャラクターや好みの多様性を表現しています。
ロイヤルフクロウ
皇后との生活はイルマにとって美しいと同時に疲れるものであり、それと同じように、そのイメージは常に挑戦を続け、見る人の目を驚かせます。。これを達成するために、写真は時々色を振動させます(ポスターに示されているシーケンスのように、シシーの衣装のサンゴが空と海のターコイズに対して際立っています)。50年代の絵入りポストカードを彷彿とさせます他のシーケンスは、いくつかのキャンドルの控えめで拡散した光を再生して、控えめに輝きを引き出します。
絵を完成させるために、ステージングは時々次のような手段に頼ることがあります。等身大の要素とモデル間のコラージュ効果、もう一度テクニックを混ぜ合わせ、線と詩を壊します。特に注目したいのは、カメラを鉄道模型の横に移動させて、視聴者を登場人物たちと一緒にヨーロッパを旅する旅に連れて行く非常に美しいトランジションです。このプロセスの唯一のマイナス面は、もっと欲しいということです。この映画は見るのに崇高ですが、常に意味があります、繊細さと個性。
ソファの専門職
人生はこうやって進んでいく
しかし、この装飾はすべて、何よりもフィンスターワルダーの登場人物たちの舞台設定です。文章は細かくて洗練されています。控えめなイルマとシシーは、自分たちが感じている最も深いことや最も深刻なことをめったに言葉で表現しませんが、すべてが彼らの行動とカメラが捉える表情から伝わってきます。シシィは取り巻き中毒の麻薬だ、しかし、それはその不可能な性格にひびを入れる点まで苦しんでいます。彼女はそれを利用し、自分の力を知っています。しかし視聴者は、その毒性を超えて、ひどく苦しみ、当時女性が受けたかもしれない(あるいは現在でも受け得る)すべての抑圧を自分の中に集中させている女性を発見します。
すべてを持っていて、何も持たない権利があるのに、どうやって幸せに暮らすことができるでしょうか?これが彼の物語によって提起された問題であり、それを反映してサンドラ・ヒュラーというキャラクターが構築されています。イルマは45歳で、無邪気で壊れやすい若い初人たちとは程遠く、すでに青々とした未熟な初人たちを何人か見てきました。。母親からの殴打にもかかわらず、結婚せず、修道院への入会も拒否することを選択した彼女は、入会小説の主人公のように機能しますが、すでに描かれた性格とより完成された内省を備えており、それが可能にします。二人の女性の関係を予想外の方向に導く。
隠れた一目で賞賛(そしてそれ以上)
ほぼ完全に女性の物語を通して、フィンスターワルダーは次のことを忘れていません。彼女が非難しているのは家父長制だが、それを女性の感情を通して説明することを主張することで、(性的暴力の現場を加害者に明け渡すことなく、イルマが聞いた音だけで表現するという点まで)そして、それらが互いに破壊的になる様子。
称賛に値する、知的で完璧に実行された意図は、言い表せない暴力、怒り、苦痛を、サテンのような優雅な演出の下で轟かせます。たとえその旅が素晴らしいものであっても、それは取り返しのつかない悲劇につながるのです。しかし、何よりも彼は、それに親密で人間的な意味を与える、真実は女性を忘れた政策の側にありました。
歴史の中の歴史の一部分を女性らしい視点で見つめる、まばゆいばかりの脚本と演出の逸品。サンドラ・ヒュラーとスザンヌ・ウルフは素晴らしく、中毒性があります。