レビュー: エリザベスタウンでの出会い

キャメロン・クロウとの最後の会談は、面会を逃す形で終わった。彼女バニラスカイシックで強迫性障害の映画は、アレハンドロ・アメナバル監督のオリジナル映画に対する侮辱であることは言うまでもなく、トム・“アイム・ワース・イット”・クルーズの悪いヘア広告のように見えてしまった。目を開けて。幸いなことに、わずか 1 年前に、アメリカ人監督は次のような契約を締結しました。ほぼ有名、普遍的であり、時代を象徴する素晴らしい青春映画です。彼の世界では本格的な俳優である音楽が、その主題とインスピレーションを与え、さらには人が住んでいるサウンドトラックのおかげで、ここで主要な役割を果たしました。ロック文化と若者に関するこのほぼ決定的な作品の後、実際のところ、この神童の復活はもはや本当に期待されていませんでした。

実際、彼はまだどんな物語を語れるでしょうか？もしかしたら彼自身も気づいていないかもしれないエリザベスタウン見る者をさまざまな予期せぬ地平線に連れて行きます。この富は、この映画にとってほとんど敵となるだろう。文章は時々ぎこちなく、選択は最終的には想定されておらず、誠実さと純朴さのいちゃつき。これは何も新しいことではありません。キャメロン・クロウの完璧への欲求は、内容的にも形式的にも、彼を欺き、一部の人々を悩ませる可能性があります。しかし、逆説的ですが、アプリオリに欠陥として見えるものは、ノスタルジックなものとほろ苦いものの間の精神やイメージを映画の中や周囲に生み出すのに役立ちます。親切、ハンサム、温かい、正直、面白いは何よりも形容詞ですが、今日ではそれらを嘲笑することがより一般的です。金、エリザベスタウンこれらの感情やこれらの感情は、残念ながら使い古されており、意味を与え、おそらくそれらの本来の意味さえも与えます。

すべてを黒か白にしたいと願うオーランド・ブルームが品格と冷静さを持って演じたキャラクターとは異なり、この映画は私たちに常にカラフルなものを選択するよう努めています。使用される手段は変わり（音楽、ショット、言葉）、試みは（時には）失敗しますが、それがゲームであり、映画であり、人生です。この観点からすると、音楽ロードトリップの形をとった最後の幕は模範的である（ほとんど映画の中の映画）。キルスティン・ダンストの明るく寛大な性格は、記憶から記憶、断片ごとに少しずつ発見されます（別の参考サウンドトラック、妻のナンシー・ウィルソンと編集）。彼らが思春期の夢からそのまま出てきたと思う人もいるかもしれないが、彼らは血と肉の存在としてではなく、過去、家族、文化の成果として形を成している。彼らの行動は、非日常的ではありますが、私たちにとってより身近なものになります。そして、再び楽観的な見方ができるようになりました。

原点への回帰が入門の旅へと変化するというおなじみのキャンバスで、キャメロン クロウは個人的かつ親しみやすい作品に署名します。一方で、彼は父親に直接敬意を表し、独創性とユーモアで（言い換えれば、巧みに）悲しみを表現します。もう一方で、彼は率直さとポップカルチャーを混ぜ合わせた非常に特殊な照明を用いて、一般的な人間関係、特に男性と女性の関係の探求を続けています。