発売から17年、ビッグフィッシュのフィルムが残っているティム・バートン著者の豊かなキャリアの中でもユニークな作品です。時代を超えた涙あふれる冒険に戻りましょう。
病気によって結ばれた男性とその父親。長年の沈黙は、自分が物語の中心にいることを常に夢見ていた父親によって想像された、非常に多くの素晴らしい物語によって結び付けられました。エドワード・ブルームが息子に一度も嘘をつかず、充実しすぎた人生のきらめく秘密を息子に伝えようとしていたらどうなるでしょうか?
こうして始まりますティム・バートンの最も個人的な作品の一つ間違いなく彼のキャリアを代表する作品ではないが、2000年代で最も感動的な長編映画の一つであり、作者の最も強力な提案の一つとして残っている想像力と創造への賛歌である。
記憶の網に囚われて
父親のペア
1998年、ダニエル・ウォレスは小説を書きましたビッグ・フィッシュ : の小説ミシック比率。伝統的に、出版社の代表者は、脚本家の仲介のおかげで、作品の公開前であっても翻案権を販売しようとします。ジョン・オーガスト、餌を取るのはコロンビアです。スタジオ内では、ブルース・コーエンとダン・ジンクスは、想像力と親子関係を強調するこの素材には、次のようなすべての資産があると信じています。誘惑するスティーブン・スピルバーグ。それらはまさに的を射ており、監督はその直後に映画化に取り組む予定だ。マイノリティ・リポート、機内に持ち込みますジャック・ニコルソン。
しかし、開発は複雑で、できることなら私を捕まえてくださいもうすぐ撮影可能になります。スピルバーグ監督は決断を下し、コロンビアは別の監督を探さなければならない。このプロジェクトを引き受ける映画監督とプロデューサーは、これ以上ふさわしい人物はいないでしょう。この小説は、不条理な物語を熱心に語り続ける父と息子の間の複雑な関係を扱っており、父と息子の間の溝は徐々に広がっていった。
奇妙なエドワード・ブルーム、耐えられず愛される
監督ティム・バートンは両親と親しくなかったしかし、彼は父親を亡くし、その後2歳違いの母親を亡くしたばかりで、彼自身は父親であることの喜びを発見しつつあります。彼の世界は突然ひっくり返り、ヒーローたちの時々どこか子供じみた反逆が彼をかつてほど惹きつけなくなったと言うだけで十分だろう。オーガストの脚本を読んで衝撃を受けた。
の反応リチャード・D・ザナック、彼と一緒にプロデュースしたばかりです猿の惑星は同一であり、監督をフォローすることでは知られていないプロデューサーは、絶対にバートンと再び脚色で協力したいと考えています。そう言わなければなりません彼は伝説の息子ですダリル・F・ザナック, ハリウッドの神話であり、自分の息子をフォックスから解雇させた天才暴君。彼にとっても、この恋に病んだ語り手の物語は圧倒的だ。マシンが起動されます。
サーカス、映画の鼓動の中心
別れの映画
見るのが慣例です猿の惑星これは、それまで特異な一貫性を保っていたティム・バートンのキャリアの終焉を描いた映画として。監督は大作映画のサイレンに屈し、私たちは当時大衆と批評家から酷評されていたこの大ヒット作の種を見つけることになるだろう。彼の仕事の継続の中で現れるであろう要素、特にディズニーハウスに戻ったとき。
しかし、よく見てみると、この映画が、アーティストが息切れし、インスピレーションを欠き、映画の形式を更新するのに苦労している様子を示しているとしたら、猿の惑星今でも多くのモチーフを展開しています。間違いなくサイクルの終わりですが、記録には程遠い終わりです。一方で、ビッグフィッシュそれが確立するコントラストの量によって印象的です。
まずは哲学的。さようなら、不適合者、さようなら、変人たち、奇妙な存在がまだあちこちで画面を横切るとしても、その二人のヒーロー、ブルームの父と息子は、完全に統合された二人の個人です。エドワードは、彼のコミュニティとその子孫にとって、経済的、職業的、家族の成功例としての人物です。反乱の表面に隠れる必要はないあるいは、どのグループにも属さないという思春期の感情。この映画のシナリオ全体は、この受け入れ、この残忍でめまいがするような認識を正確に伝えています。怪物は存在せず、そこには伝説どおりに生きている人間だけがいたのです。
これまでのバートンでは見られなかったカラー
この中断は視覚的なものでもあり、多くの生き物やモンスター（ほとんどの場合、独自のパロディに近い）が見られなくなっただけでなく、写真撮影も完全に中断されました。闇は光に取って代わられ、ストライプをベースにしたバートン風のパターンは消え去りました。黄金の熱が燃え上がった写真の、そしてこの映画はもはやビクトリア朝のホラーやゴシックの古典のルーツをまったく扱っていません。それどころか、熱いお風呂に入ってハリウッドの黄金時代の再来を感じる感覚は重要です。
感情の表現にも中断が生じます。監督にとって圧倒的で一枚岩的なそれらは、ここでは驚くべき複雑さで飾られています。これは次の役割によって証明されています。ヘレナ・ボナム・カーター、彼のすべての作品の中で最も感動的なものの1つ。彼女は、彼女の伝説が先立つ神話上の女性を演じており、幻想的であり、愛人であると同時に、実現されていない女性の理想でもあります。彼女と父親ブルームとの関係がどのようなものであったのかを完全に知ることは不可能ですが、誠実さ、神秘性、そして計り知れない憂鬱彼を取り巻く人々がこの映画に大きな力を与えている。監督が愛する純粋で、時には一面的なキャラクターたちとは対照的な力強さ。
死ぬほど愛する
早期の意志?
この映画に感動する理由はたくさんありますが、誰もがその無数の理由の中に、感情に負ける理由を見つけるでしょう。ブルームと女性を結ぶ不可能な愛、誤解されるという永続的な苦しみを経て、完全な自己放棄という形での最後の花束まで、映像は私たちの心を左右から突き刺すことができる豊かなシーケンスでいっぱいです。しかし、映画ファン、あるいは単にティム・バートンのファンにとっては、ビッグフィッシュ追加のレベルの読み取りが隠されているため、危険かつ魅力的なジェスチャーになります。
何十年もの間、運命や誇大妄想的な物語、誰もが知っている動機よりも大きな逸話に夢中になってきたブルーム神父は、明らかにティム・バートンその人です。とビッグフィッシュ、アーティストはこれまでのすべての映画の状況に疑問を抱いている。彼は私たちを連れ去って当然だったのだろうか、私たちは本当に彼に従う必要があったのだろうか、そして彼は本当に、誰もが知っている美学を持ったこの参考になる語り手であり続けるべきなのだろうか？息子に自分の死を想像するように頼み、息子に自分の死をでっち上げる力を与えたこの老人は、もちろんバートン自身であり、観客に彼に出口を与え、別の方法で映画を探求することを受け入れるよう求めている。
ティム・バートン、大ダイビングの準備中
そして息子が見事に遊んだとき、ビリー・クラダップ、ダンテスクの葬儀の機会に、物語が単なる物語ではなく、父親の旅仲間が実際に存在したことを発見しました、それはバートンが私たちに彼の作品を再訪し、彼の映画を再解釈するよう勧めています。それはすべて間違っていたわけではない、と彼は言いました。そして多くのモンスター、グロテスクな人物、変形した宇宙には、常に感情的な基盤がありました。私たちは、この監督の作品が、より伝統的で機械的でクリーンな方向に変わってしまったことを残念に思うかもしれない。ビッグフィッシュ、しかし、この作品に強さを与えているのは、作者がそれを発表したことを突然理解し、印象的な悲劇的な感覚を伴うことです。
2003年、ティム・バートンは、魚になることを夢見る老人に変装して、私たちが知っていた第7芸術を去ろうとしたとき、自分の変化を発表し、物語の大河に行かせてくれるように私たちに懇願しました。この意志、このしぐさが、おそらくビッグフィッシュ彼の最も誠実で感動的な映画のひとつ。
