バーバレラ: エロティック SF がジェーン フォンダをアイコンにしたとき

の放送を見たことがある人は、バーバレラのロジェ・ヴァディム主に信じられないほどの魅力によって引き起こされる破壊的なエロティシズムと並んで、そこに巣食うキッチュな狂気を証明することができます。ジェーン・フォンダ。 1960 年代のシュルレアリスムの栄光を讃えたありえない詩的な連作であるこの長編映画がカルト的人気を博しているのは理由がありません。しかし、このようなプロジェクトはどのようにして実現するのでしょうか?エクラン ラージは、スペースママのコスチュームを着て、この感覚的な冒険の舞台裏にあなたを連れて行きます。

本物のジェーン・ボンド

ディノの邪悪な危険

ルートをたどるのが難しいバーバレラ これまでに 1960 年代に関する一般的な著作を約 10 冊、あるいはいくつかの点で重複するいくつかの伝記を手に入れたことのない人にとっては、著作を数えなければ、バーバレラ – 宇宙の奇妙さヴェロニク・ベルゲン著、より具体的にキャラクターに焦点を当てています。最新のフランス版ブルーレイは確かにこの映画の非常に優れたコピーを提供しているが、ボーナスや解説など、その起源について教えてくれるようなものが残酷なほど欠けている。

私たちは、いくつかの時代のインタビュー、ウェブ上に転がっているいくつかの分析、そして OCS で入手できる 2 つのドキュメンタリーで間に合わせなければなりません。ジェーン・フォンダの五幕HBO によって制作され、最も控えめなジェーン・フォンダ、情熱的でエキサイティングな女性。

スターの栄光のために建てられた記念碑だけが、セックスシンボルに昇格しました。バーバレラ したがって、一般的には、記録されたストーリーの共通の参照となります。それでいて、このプロジェクトの発端となったのは、もう一人のシネマ モンスターです。ディノ・デ・ラウレンティス, ホワイトウルフとして知られるハリウッドの大物で、当時の2大ポップビジュアル体験を担当しました。

ソウゴの襲撃、コミックではより好戦的

1960 年代に、プロデューサーは、ジャン＝クロード・フォレストによって書かれた最初の真のエロティック漫画本として称賛される漫画本の権利を回復しました。セックスとサイエンス フィクションという、聴衆の 2 つの情熱を熟知している、この聡明なビジネスマンにとっては祝福です。バーバレラ したがって、この種の映画は製作された唯一のものではありません。というタイトルの作品によると、ディアボリカ: イタリア映画における超犯罪者、スーパーヒーロー、コミックの世界 私たちはレポートを読むことしかできませんでしたが、その実業家は資金を提供することに同意しただろう危険：ディアボリック！のマリオ・バーバ長編映画の制作を支援するため。

特に驚くべきことは何もありません。イタリア人はどんな予算にも対応してくれることで知られています。一方、オレオレ適応にはもう少し手段が必要です。この時代はポップな空想の時代であり、解放的で光があり、幻想的な設定が世界中のスクリーンを輝かせることができます。ビッグバン/ビッグクランチ前の気楽な最後の瞬間を利用した、一定期間の隔たり2001年宇宙の旅、同じ年に技術的および技術的な革命が始まり、SFの別の時代、飾り気のない、しかし進歩への特定の味のある時代が始まりました。

バーヴァとヴァディムの作品には多くの共通点があります。後者に同僚のような天才的な視覚能力がないとしても、彼はある種のオルタナティブなポップ現実に喜んで飛び込み、額装、衣装（時にはパコ・ラバンヌが作った）、そして狂気のセット（フォレストが直接作った）のおかげで再現する。 )漫画の美学、偽の映画的リアリズムの工場を通過することを心配する必要はありません。でバーバレラ、空間さえもマルチカラーです。

危険: Diabolik!、ジェームズ・ボンドのおいしいパロディ

ヴァディムはジェーンに溶けるように言い、ジェーン・フォンダは

プリプロダクションは比較的長く、熱心な脚本家たちが集まって映画にさまざまな要素を注入するため、この物語のつぎはぎのような印象と、美女の冒険の非常に図式的な側面が生まれています。最終的には、このうち 7 名が執筆の功績を認められることになります。テリー・サザン、彼は遅れているので、真の映画のトラブルメーカーです イージーライダーなどフォラモール博士。でも誰が見てるのバーバレラ シナリオのために？ほとんどのラウレンティス作品と同様にローマで撮影されたこの長編映画は、純粋なスタジオ作品であり、とりわけ味わい深いキッチュなエロティックな作品です。1960年代のアーティストが想像した未来からのセクシュアリティのビジョン。

彼女を演じるのにジェーン・フォンダ以上にふさわしい人はいないだろう、フランス人監督の妻ロジェ・ヴァディム、1960年代の社会運動を貫いた好戦的な誠実さの象徴？ 10 年代の初めには、会計はそれほど明白ではありませんでした。父親の影で育ったヘンリー・フォンダ、とのインタビューで、彼女はそこから名声を得たことを認めています。有線、女優は自信の欠如によって損なわれ、新しい波の喜びを味わうためにフランスに来ていました。

移動式バイキングの巣窟

当時、女優は自分自身をキャリアが軌道に乗り始めた「隣の女の子」として見られ、見られていました。彼女は、漫画にインスピレーションを得たこのキャラクターを演じる最初の候補者ではまったくありません。ブリジット・バルドー。しかし、ヴァディムはミューズの夫でもありました。したがって、彼女と他の数人の有名な女優が次のように追及されています。ソフィア・ローレン。呼びかける者は多く、選ばれる者はほとんどいなかった。その役割は決して簡単なものではない。デ・ラウレンティスはフォンダのことを思い出し、漫画をフォンダに送ります。そして彼女はそのプロジェクトからも背を向ける、この裸の冒険家に自分を重ね合わせていないことを認めた。

HBOのドキュメンタリーの中で、フォンダは、1950年代から1960年代の自由主義の象徴であるヴァディムが自分の解放に参加してくれることを期待していたと認めた。「私が女性になるのを手伝ってほしかった」。彼女を説得するのは、SF のファンであり、妻のセックスアピールのファンでもある彼です。彼は映画を次のような言葉で始めたいと思っている人でもあります。 「スペースストリップショー」、その大胆さでカルトになったシーケンス（ヌードを見せるために宇宙服を脱ぐことで、バーバレラはSFのエロティシズムを暴力的に前面に押し出します）。

このクレジットの天才

重力をシミュレートするために、監督はセットを逆さまにし、透明なガラスで覆い、女優をその上に寝かせます。シンプルで効果的、そして非常にセクシーで、特に有名な音楽のテーマは多くの人の夢に悩まされるでしょう。

どうしてこんな内気な女性が、このような正面からのエロティシズムの奥深くに飛び込んでいったのでしょうか？簡単。「酔っていました。ウォッカをたくさん飲みました。恐ろしかったです。 »話はそこで終わりません。翌日、チームはバットがキャッチを台無しにしたことに気づきました。そしてまた出発します。「最終テイクでは二日酔いで酔ってたんです！ 」。

撮影全体を貫いているかのような過剰さは、当時のレポートに記載されているように、全身を覆う200着以上の衣装が制作されたため、時には印象的です。ヴァディムによれば、先験的に、ほとんどのシーンはアルコールの影響下で撮影されており、ストレスを解消する方法だという。映画ファンによれば、この狂気の世界をさらに月らしくする方法だという。そして、人が何を信じているかにもかかわらず、この経験は女優にとって決してトラウマではない。

「詩的すぎる死に方」

振り返ってみると、当時はあまり質問をしなかったことに気づきました。しかし、映画の成功と彼女のキャラクターの象徴的な地位は、彼女がフランスで活動家として紹介される間に、彼女の政治的および個人的な取り組みに一定の役割を果たしたに違いありません。さらに、私たちがこの時期について彼女に話すと、彼女は長編映画への愛着を受け入れますが、それは面白いですが、まったくセクシーではないと考えています。当時すでに彼女は、このキャラクターの性的自由を擁護していた。「映画における最大のテーマの一つは愛です。しかし、愛は通常、服を着たままでは起こりません。 »

1960年代の性的解放のこの絶対的な象徴が、この女優のキャリアと個性をどのように特徴づけたかは、それ以来、この時期の自由主義的曖昧さをすべて要約する、非常に興味深いフェミニストの分析を数多く生み出すきっかけとなった。これが本当の強さですバーバレラ。

オーガズムトロンに関して有名で多くのコメントが寄せられている

バーバレラ、バーバリアンはもういない

映画の経済的成果を正確に追跡することは困難ですが、しかし、成功がそこにあったことは明らかです。 900万ドルの予算で、米国で少なくとも1,570万の興行収入を上げた。ヨーロッパでも、検閲委員会やその他の分類機関の怒鳴り声やさまざまなレビューにもかかわらず、この制度はかなりうまく機能しています。弊社では、878,015 件のエントリーを数えています。

しかし、その即効性を超えて、この長編映画は何よりも時代を象徴し、ノスタルジーを帯びた軽薄さを象徴するものとなった。 L開発されたイメージは、特に音楽の世界に展開されます。彼らはリバタリアンの流れとそのポップな緑青を再利用することを躊躇しません。デュラン・デュランというグループが率いるアーティストたち。その名前は明らかに映画の悪役に由来しており、「エレクトリック・バーバレラ」と題されたクリップではキッチュなSF設定の中でうろつきながら女性の物体のイメージについてコメントしている。

私たちはバーバレラに関するあらゆる言及に直面します

彼らだけではありません。 Youtube Music の検索エンジンに「Barbarella」というキーワードを入力すると、めまいがしてしまいます。ホルヘ・ベン・ジョール、クラッチ、ビリー・チェンジャーはいずれも、長編映画のサイケデリックさを利用するアーティストです。このリファレンスは、ミュージック ビデオなど、現在の主流の音楽にも反映されています。ブレイク・フリーアリアナ・グランデのオープニングをパロディ化したもの。多くの映画が彼の衣装にインスピレーションを得ています、 としてフィフス・エレメントの記事によるとニューヨーク・タイムズ紙1999年、またはオースティン・パワーズ – 私をシャグしたスパイ。

より一般的に言えば、今日の作品は 1960 年代のフラワー パワー ポップの狂気をすべて表しており、それをはるかに超えています。危険：ディアボリック！その特異性と狂気は映画ファンの情熱を惹きつけるものです。過剰に測定すると、バーバレラ カルトになるためのすべてを備えていた、そしてそれは失敗しなかった。

続編やその他のバリエーションの提案がたくさんあったため、、そしてこれは1968年のものです。実際、水中で続編が計画されていたが最終的に放棄された、1990年にサザンに提案された後期続編、またはヴァディムが希望したリブートについての話があります。シェリル・フェンなどドリュー・バリモア。

天使が通り過ぎる

最近では 2007 年に、ロバート・ロドリゲスリメイクプロジェクトの先頭に立って、ローズ・マクゴーワンタイトルロールで。しかし、この映画は予算上の理由で作られたわけではありません。8,000 万ドルが必要でした。国内での撮影に7,000万ドルを投入する準備ができていたのはドイツのスタジオだけだった。監督はタオルを投げ込んだ。 2013年には、ニコラス・ウィンディング・レフンオリジナルの漫画をより多く取り入れたシリーズの形で、それに固執したいと考えていました。このアイデアは興味深いものです。物語はアジアで起こり、Amazon Studios によって制作されることになります。最終的に、映画製作者は次のことに専念することを好みました。ネオンデーモン。

しかし最終的に最もやる気があるのはジェーン・フォンダ自身だ。 2010 年代初頭、HLN チャンネルがこのタイトルを思い出したときに何が頭の中に浮かんだかと尋ねたとき、彼女はそのチャンスに飛びつきました。「もう一度全部やり直したいと思っています。私たちはいくつかの間違いを犯しましたが、それは力強くフェミニストな映画になっていたかもしれません。」活動主義が引き継ぎます。数か月後、彼女はマイクの前で再びそれを行いました。ヒーローコンプレックス、続編を直接想起させる「私には夢があります。『バーバレラ』の続編を作ることです。リメイクではなく続編です！ほら、私は盲目の天使にひっくり返されました、いいですか？そこから始めましょう。 » 私たちは直接署名しますが、私たちだけではありません。