スリーピー・ホロウ：ティム・バートンとジョニー・デップの偉大な時代の終わり？

スリーピー・ホロウ、ジョニー・デップとクリスティーナ・リッチの共演で、ティム・バートンの全盛期は終わりを告げるのでしょうか？

90年代には、ティム・バートンのクレイジーで愛された監督だったビートルジュース、エドワード・シザーハンズ、バットマン、挑戦、エド・ウッドなどマーズ・アタック！。 2000 年代には、魔法の魅力が少し劣るものでした。猿の惑星、ビッグフィッシュ、チャーリーとチョコレート工場などスウィーニー・トッド。 2010 年代、彼のファンの多くは希望を失いました。不思議の国のアリス、ダークシャドウ、大きな目あるいはミス・ペレグリンと奇妙な子供たち。

たぶんそれが理由ですスリーピー・ホロウ 首なし騎士の伝説そのような価値があります。彼のキャリアが輝かしかった遠い時代の面影、彼の映画が最も美しい黒で覆われていたこの不気味な映画は、ジョニー・デップなどクリスティーナ・リッチ、 だけでなくミランダ・リチャードソン、マイケル・ガンボン、キャスパー・ヴァン・ディーンなどクリストファー・ウォーケン、その痕跡を残しました。そこから言うとスリーピー・ホロウこれはティム・バートンの、滑落と最初の失敗の前の最後の素晴らしい映画です...

バートニアンマシナリー

彼の宇宙の視覚的な強さを考えると、世界は彼を忘れているかもしれませんが、ティム・バートンは何よりもまずスタジオディレクターである、他の人のシナリオを撮影することに慣れています。彼はディズニーでアニメーターとして入社し、その後監督を務めました（特にフランケンウィニー）、解雇される前に。ワーナーブラザーズ彼を雇ったピーウィー大冒険、プロジェクトはすでに実施されており、それが委託された映画につながりましたバットマン。監督が恋に落ちたビートルジュース、机の上の大量のシナリオの中に横たわっていた。マーズ・アタック！ これは、何年にもわたって開発されたプロジェクトと親しい脚本家からのアイデアを組み合わせたものでした。

そして、エド・ウッドに関する映画のアイデアさえも、愛好家であるスコット・アレクサンダーとラリー・カラシェフスキーから来ており、バートンが指揮を執るようになったのはずっと後のことだった。一人でエドワード・シザーハンズそれは本当に彼の想像の中で生まれました、彼が脚本家を雇ってからキャロライン・トンプソン思春期の頃から彼の頭の中に存在していたこのキャラクターの物語を展開するために。

ハリウッド シザーハンズ

スリーピー・ホロウしたがって、論理的には純粋なスタジオ映画です。ティム・バートンは単なる歯車だった。本を翻案するというアイデアスリーピー・ホロウの伝説ワシントン・アーヴィングによる作品は、90年代初頭から存在しており、監督兼特殊効果メイクアップアーティストのケビン・イェーガーによって立ち上げられ、脚本家によって開発されました。アンドリュー・ケビン・ウォーカー、プロデューサーのサポートを受けてスコット・ルーディン、スタジオパラマウントピクチャーズとアメリカンゾートロープ - の制作会社によって採用されました。フランシス・フォード・コッポラ。この時点で、スタジオは映画の監督を希望していたイェーガーを解雇し、メイクアップに降格させたため、ビジネスが引き継がれていた。

ティム・バートンは、さまざまな状況が重なって、最終ラインに到着しました。彼は気づかなければならなかったこの有名なスーパーマンは生きているニコラス・ケイジと、地獄のプロジェクトは最終的に放棄され、それにより彼は自分自身を市場に戻すことができました。それでも、プロジェクトを復活させたパラマウントのボス、シェリー・ランシングと、彼の名前を提案してくれたプロデューサーのアダム・シュローダーのおかげで、このプロジェクトは彼の膝に落ちました。

監督は脚本を気に入って、そこにストーリーがあることに気づきました。」完全に頭の中に住んでいる男と、頭のない男です。」

興味のある脚本を受け取るティム・バートン

ハンマー・テューンズ

スリーピー・ホロウ これはスタジオ映画ですが、並外れた方程式の中にあります。ティム・バートンは自分自身を次のように感じています。ハンマーに敬意を表する巨大な手段（有名なイギリスのスタジオで、ドラキュラ、フランケンシュタインなどの映画を数多く手がけている）、先験的に主流では何もない映画（コスチュームホラー映画であり、R指定なので、米国では17歳未満の同伴者なしでの入場が禁止されている）。この大ヒット作はシステムの限界に挑戦しており、ジョニー・デップの人気がその薬を飲み込むのに大きく貢献したことは疑いの余地がありません。俳優は役柄のために自分自身を醜く見せることも望んでいたが、バートン（またはスタジオ）は彼が可愛いままであることを好んだ。

7000万ドルを持って、スリーピー・ホロウ これは監督にとって最大の予算の一つであり、 バットマン、挑戦。これらの手段により、彼は野望を達成し、宇宙を完全に制御することができました。撮影監督エマニュエル・ルベツキ（彼の作品で知られているので、重力、バードマン、レヴナントなど生命の樹） 言ったアスクマグ:「最初にティムは、ワシントン・アーヴィングにインスピレーションを与えた場所、実際の場所で撮影するつもりだと私に言いました。そこに着くと、彼は私に「チーボ、忘れてください、そこでは撃てません」と言った。映画を現実的に見せたくないのですが、魔女狩り« 。

結果: マーロウの小さな町を除いて、すべてのセットはスタジオ内に構築されています。すべてが偽物なので、画面上では信じられないほどリアルになります。現実を再構築するのが大好きな映画製作者にとって、それをあらゆる方向にねじ曲げることは、またしても天の恵みであり、クレイジーな次元でした。これは映画ファンの妄想でもあります。ハリウッドの予算があれば、ハマーの映画はどのようなものになるでしょうか?

ツリー・オブ・ライフ (オ・プレスク)

チームが投資するアングルテールのリーブスデンスタジオ。スター・ウォーズ エピソード I – ファントム・メナス そこでは部分的に撮影されたばかりで、俳優たちはすでに出演していたイアン・マクダーミッドなどレイ・パーク（ここではクリストファー・ウォーケンが代役を務めます）。森の中の競馬、墓地、野原、教会、戦場。これらすべての環境は、制御された環境で作成、組み立て、移動されるため、チーム全体が光と天候を使いこなす神を演じることができます。

監督は、彼の忠実なプロダクションデザイナーであるリック・ハインリヒスを選びました。彼は短編映画にも出演していました。ヴィンセント1982年、それは冒険になるはずだったスーパーマンは生きている。バートン氏は次のような重要な言及を念頭に置いています。悪魔のマスクのマリオ・バーバ。ハインリヒス氏はこう説明した。ティンバートンネット: « Q夢を現実にするための大手制作会社のあらゆる力があれば、まったく魔法のような結果を達成することができます。 »

クライマックスミルは特に複雑な仕事です、さまざまなステージで: 外観は、スタジオの外に建てられた高さ 20 メートルのセットと、ワイドショット用の全体の小規模なモデルを組み合わせたものです。内装や屋根などの他の部分は別々に構築されます。スタジオで行われる作業は、撮影中に建設された森に昆虫が住み着くという伝説が語られるほどです。

もう一つ作成すべき重要な頭部スリーピー・ホロウ：衣装デザイナーのコリーン・アトウッド、以来ティム・バートンを追いかけているエドワード・シザーハンズ、エド・ウッドなどマーズ・アタック。ルベツキ、ハインリヒス（ピーター・ヤングと共演）と彼女はこの映画でオスカー賞を受賞します。

「20年後、あなたも私もここにいるでしょう」

終わりの始まり

スリーピー・ホロウ ティム・バートンのキャリアにおいて常に重要でしたが、20年経った今ではさらに重要になっています。それは監督のキャリアにおける究極の転換点であるように見えるため、時間が経つにつれてこの作品の価値はますます高まっています。その後は別の話となり、映画製作者がシステムに沈み込んでしまったかのように長く険しい道の始まりとなる。それ以来、他にも愛される映画がありました。ビッグフィッシュ、葬儀の結婚式、 またはフランケンウィニー。しかし、それらはすべて別のフェーズに属しており、新しいバートンは小さな驚きであるか、目や鼓膜を引っかきたくなるような名前のない恐怖である可能性があります。

スリーピー・ホロウ したがって、最後の抵抗の砦となるでしょう。すべての星が揃った場所。もしバートン映画の銅像が建てられるとしたら、それは間違いなくこの映画のあらゆる破片を奪うことになるだろう。ジョニー・デップの内向的で限界的なヒーロー、純粋で偽りに弱いヒロイン（最も失神するのはイカボッド）、影に潜むモンスター、恐ろしいおとぎ話から出てきた歪んだ世界、ダニー・エルフマンによる音楽のセンセーショナリズム、センス血とユーモア、メイクの活気。

当時映画製作者の仲間だったリサ・マリーも、彼と出会う前に最後から2番目の役を演じていた。ヘレナ・ボナム＝カーターの上猿の惑星。

リッチ、純粋なバートンのヒロイン

食欲をコントロール

スリーピー・ホロウおそらく、これがティム・バートンの最後の出演作でもある。コントロールを失うことなく、ハリウッドの素晴らしいスペクタクル武器を使用しました。アクション面では、映画は仕様に従っており、追跡、一定の間隔で首が切り落とされ、血と炎に満ちたセンセーショナルなクライマックスが行われます。しかし、映画監督は自分の登場人物を見失わない、そして物語の核心（イカボッドは彼の記憶と彼の合理化、カトリーナとのロマンス、地元の秘密、そして最終的にレディ・メアリー・ヴァン・タッセルを明らかにする仮面劇に悩まされています）。

このラブストーリーの甘さが、ライダーとその秘密の残忍さと対照的であるように、壮大なスペクタクルは、スリーピー・ホロウこの映画の本当の原動力である探偵プロットの厳格なシンプルさが付属しています。たとえアクションシーンがなくても、このスペクタクルは依然として完全なものだろう。ちょうど比較してください猿の惑星、ダークシャドウまたはミス・ペレグリンと奇妙な子供たちその後、ティム・バートンは親密さとスペクタクルを調和させるのがさらに困難になることがわかります。

ディア ハンター リダックス

そしてただ見てくださいチャーリーとチョコレート工場または不思議の国のアリス後になって、視覚効果によって占有されるスペースがますます迷惑で当惑させるものになることに気づくだけです。

でスリーピー・ホロウ、それは精度とバランスの問題です。この映画には、ILM によって管理されている約 150 のエフェクト ショットが含まれていますが、これはチャーリーとチョコレート工場（約800）ただし、サメ映画よりも多い青い恐怖同じ年にリリースされました（わずか30ショット）。後マーズ・アタック！デジタル テクノロジーにどっぷりと浸かったバートンは、本物と人工の幸せな結婚生活に戻りたいと考えていました。繰り返しますが、これは彼のものですこのレベルで最も注目すべき映画は、世界と同じくらい具体的な世界を持っています。 バットマン。

バートンのキャリアプラン、遠くに

シンプルな惑星

スリーピー・ホロウ』は成功し、興行収入は2億1000万ドル近くになり、その半分がアメリカ国内での興行収入となるだろう。当然両方から遠く離れたスコアバットマン、しかし、そのような映画としては印象的です。フランスでは 250 万人近くの入場者数を記録しており、当時最大の成功を収めています (特にこれを上回ったのはチャーリーとチョコレート工場 など不思議の国のアリス）。

ティム・バートンは、映画の成功をさらに強調する映画を制作する予定です。スリーピー・ホロウ:猿の惑星、ほぼ満場一致で否決されました。首なし騎士が業界の映画製作者が勝利した戦いを描いたとしたら（スタジオのゲームをプレイしているが、自分自身を忘れることはありませんでした）、猿は2つに分割された長編映画で最初の最終的な敗北を示しました。冒険が進むにつれて、バートンの香りは蒸発し、第三幕では完全に消え、最も愚かで空虚な光景が画面を占拠します。

「ファイナルカットをお願いできますか？」 »

ピエール・ブール原作の大ヒット作は、彼のキャリアにおけるもう一つの大きな転換点、あまり幸せではなかった、でも同じくらい刺激的です。でもそれはまた別の話で、この記事で語った猿の惑星。

ティム・バートンのキャリアに関する完全なファイルを見つけてください。大きな疑問は、いつからこんなに悪くなったのかということだ。