ベルベット・ゴールドマイン：アン・ロッキー・ホラー・ショー、クリスチャン・ベイルとユアン・マクレガー

1998年に、トッド・ヘインズ気がついたベルベット・ゴールドマイン、デヴィッド・ボウイとグラム・ロック時代への活気に満ちたきらびやかなトリビュート。

ベルベットゴールドミンe、フランス語で文字通り「ビロードの金鉱」、それはまず第一に歌です。 1971年にデヴィッド・ボウイによって録音され、1975年にリリースされたこの曲は、ジギー以降の比較的忘れ去られたB面曲であり、ただのフェラに関するものである。トッド・ヘインズがこの歌手へのトリビュートとして選んだ引用は次のとおりです。セックス、ドラッグ、グラムロックの映画このタイトルを（ベルベットの）手袋のように身に着けている人。

トッド・ヘインズのキャリアには、音楽とそれを生み出すアーティストに対する彼の情熱が関わっています。ずっと前から楽園から遠く離れてまたはキャロル、彼はカメラの後ろで、俳優がファッションドールであるカレン・カーペンターの人生についての中編映画から始めます。ずっと後になって、彼はまた恐るべき変幻自在の作品を生み出すことになる。私はそこにいないボブ・ディランに敬意を表し、2021年にカンヌで上映された彼の最新作は、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドに特化したドキュメンタリーとなっている。

そんな中、1998年に、ベルベット・ゴールドマイン: 70 年代のグラムロックの精神を構成するすべてが爆発的に凝縮されており、ジョナサンリスマイヤーズが演じるポップアイコンブライアンスレイドの物語が語られます。当時、ボウイが正式に彼についての映画になることを拒否した場合、ヘインズはその機会を利用して現実とフィクションの間の限界をさらに探求した。監督は、あらゆる時代の要素と 70 年代の音楽シーンをミックスすることで、作品と時代の間にありえないリンクを織り交ぜ、アイドルとそのファンだけが属する幻想的な次元を作り出します。

ダンディクール

オスカー賞ワイルド賞

のナレーションベルベット・ゴールドマイン彼は多くの人と比較された市民ケーン、ジャーナリストが自分の人生について行った調査を通じて、報道界の大御所の人生が語られる、オーソン・ウェルズの記念碑的な映画。『トッド・ヘインズ』でも、それはまさに同じシステムが採用されている。物語の主軸はクリスチャン・ベール演じるアーサー・スチュアートであり、舞台上での誤った暗殺から10年後に元アイドルの捜査を担当するジャーナリストとなる。ウェルズへの言及は論理的です。ここでも問題になります。画像で構成されたアイコンの多層表面をスクラッチする、そしてこれを行うには、それを構成するこれらのイメージを理解する必要があります。

この色は、1854 年に行われる最初のシーケンスから与えられています。赤ん坊のオスカーワイルドが空飛ぶ円盤によって養父母の家のドアの前に落とされる場面です。したがって、私たちがこれから見ようとしている映画は、オスカー・ワイルドの地球外の驚くべき物語と彼のすべての考察。その証拠は、赤ちゃんのおむつについていたブローチであり、ダンディズムから受け継いだ彼の精神的な子孫が映画全体に伝わり、それぞれがワイルドの続きのような人生を送っていることを示しています。「彼には、不思議なことに、彼らの人生は自分のものだったようだった」とアーサー・スチュアートの教授も発表し、次のように述べている。ドリアン・グレイの写真生徒たちの前で。

まさにコレットマウントフィルム

19世紀半ば、学校で小さなオスカー・ワイルドが、大きくなったらポップアイコンになると先生に宣言しているところを見つけます。時代錯誤？トッド・ヘインズの場合はそうではありません。彼にとって、物事の真実は状況を超えています。結局のところ、今日でも熱烈に尊敬されている 1890 年代の硫黄の作家と、グルーピーたちが部屋に写真を張り巡らせている 70 年代のスターとどう違うのでしょうか?ワイルドが地球外起源であることを示唆することで、ヘインズは何よりも次のように述べている。アーティストの本質はタイムラインの人間の限界を知らない。

なぜなら、この空飛ぶ円盤は明らかに、デヴィッド・ボウイが生み出した有名なキャラクター、ジギー・スターダストを地球にもたらした可能性があるものだからです。地球外知性を持ち、人間に愛のメッセージを届けようとするが、翼を燃やしてしまう男です。ボウイは、アイコンであるジギーにとって最後となるコンサート中に自らのキャラクターの存在に終止符を打つ。

でベルベット・ゴールドマイン、これはブライアン・スレイドのキャラクターの行動でもあります：グラム・ロック・スター、彼はステージ上で暗殺をシミュレーションし、レーダーから消えたマクスウェル・デーモンと呼ばれる彼のキャラクターを文字通り殺すために。しかし、依然としてワイルドの言葉を引用しながら、同じスレイドは以前、人間はマスクを着用することによってのみ真実を語れると宣言した。しかし、偽りのイメージはどのような真実を表しているのでしょうか?

ジギー・デーモンとマクスウェル・スターダスト

お披露目シーン

常に聡明なトニ・コレットが演じる歌手の元妻マンディは、アーサーにスレイドの様子を語る。表現と空想の世界に迷い込んだ。特に、ユアン・マクレガーの特徴を通してイギー・ポップとルー・リードを思い出すアメリカの歌手、カート・ワイルドとの情熱的な冒険の中で。「マクスウェル・デーモン、カート・ワイルド…彼らはすべて架空の人物でした！ブライアンはこの嘘の中でどこかに迷ってしまった」とマンディは言います。

この映画は視聴者を失うためにあらゆることをしている。今日の歌手は、ステージでT.レックスの歌を歌うグループ「プラシーボ」のブライアン・モルコのように、当時の歌手を解釈しており、何が事実なのか、何が発言なのかはもはやわかりません。数々のきらびやかな音楽シーケンスは、ミュージックビデオのようなスレイドの音楽作品を表していますが、キャラクターの個人的な旅についても語る: マンディとの出会い、彼の欲望とスタイルの進化…

ボウイ・ワン・ケノービ

スペクタクルと親密なものが同じものになる、残っているのは、それについて私たちが持っている投影だけです。さらに、この映画は基本的にスレイドについての物語であるにもかかわらず、彼について語られるのは他人だけであり、彼の視点で撮影されたシーンですら、それを語る音楽やナレーションによって私たちから遠ざけられます。

形式と画質 (フラッシュバック、テレビ画面、新聞の紙面など) の混合は、過去世が心の投影から作られたパッチワークであるという印象を強めます。各シーケンスは、異なるステージングのアイデアと、異なる視覚的および音楽的な雰囲気から恩恵を受けています。まるで登場人物たちがある舞台設定から別の舞台設定へ移動しているかのようにそして彼らの人生は完全な仕事だったということ。この背後にあるヘインズは、私たちが示される真実は、私たちがそれを表現したもの以外の何ものでもない、と述べています。それよりも良いのは、それは、それを見る人の、自分自身についての認識に応じた反映です。

ブライアン・エア

これは、同性愛嫌悪に悩む内気な十代のアーサー・スチュアートが両親とともにテレビでスレイドのインタビューを見るシーンに反映されている。彼の目のタイトなショットから、記者会見でのスレイドを映すスクリーン上のタイトなショットへと移ります。そこで彼は、自分のセクシュアリティについて与えられる「印象」は印象であり、人々の頭の中に存在するものであるため、と正確に説明しています。は真実です。するとアーサーは「私だ！」と叫んだ。スレイドの姿を指差したのは、彼が自分の言葉の中に自分自身を認識しているからである。したがって、真実を生み出すのは、見た目とイメージの間の親密な関係です。: それによれば、歌唱スターとその崇拝者は、印象の次元においては同一人物であるということ。

ヘインズは、ファンのものであるアイドルにとって、親密ささえも表現である: ブライアン・スレイドとカート・ワイルドの間の愛の宣言は、登場人物たちの物語の重要な瞬間であり、カメラの外で少女の手に握られたマネキン人形によって演じられます。これが監督の最初の映画へのオマージュだとしたら、スーパースター：カレン・カーペンターの物語、それは、アイドルの存在の隅々がファンのフィクションとなり、彼女を通してのみ存在するという別の言い方です。

マクロン氏のような本物の髪

魔法の記憶

しかし、フィクションの中に真実は存在するのでしょうか？ジャーナリストのアーサー・スチュアートは、捏造で作られた物語の中で、偽の暗殺後にスレイドに何が起こったのかをどのようにして知ることができるのでしょうか?多分ジャーナリストとしての視線を一時放棄し、記憶を通して再び彼のファンになった。上司は、アーサーがスレイドの件を取材するのに彼を選んだのは、アーサーがその時のことを「覚えている」からだと説明する。しかしその瞬間、彼は思い出すことが本当に何を意味するのか知りませんでした。

現在のマンディと長々と話した後、アーサーは若い頃、アイドルの模擬殺人を目撃したこの有名なコンサートを思い出します。スレイドの元彼が言ったことはすべて、彼は、映画の中で遭遇した登場人物や要素を使ってこの記憶を完成させることで、この記憶を追体験します。、パズルのピースを元の位置に戻します。すべての登場人物の間につながりを生み出す彼の視線を追うこのシーケンスでは、アーサーは本当にこれらのイメージを覚えているのでしょうか、それとも彼は自分の記憶に新しいものを投影しているのでしょうか?

歩道用マイク

いずれにせよ、記憶は生きており、語り、語り、共有することができます。スレイドに何が起こったのかを知るためのアーサーの調査の結果がありえない形で起こったため、文字通りお互いを共有します。ジャーナリストはテレビでスターのアシスタントであるトミー・ストーンを見て、彼女がスレイドの元アシスタントであるシャノンであることに気づきました。彼はスレイドがトミー・ストーンになったと推測します。ほんの 1 つの詳細: アーサーはシャノンに会ったことがなく、彼女を認識する合理的な方法もありません。映画のナレーションのおかげで、彼も視聴者と同じようにフラッシュバックの形でスレイドの人生の記憶を体験することができたことを認めた点を除いて。したがって、最終的に真実が明らかにされるのは、投影とイメージの力のおかげです。。

これに続いて、有名なトミー・ストーンは、実際にはブライアン・スレイドが変身しただけで、知らないうちに、グラム・ロック歌手の顔で再び現れるテレビ画像と対峙します。彼は唯一存在する真実、つまり、フレーム全体を占め、現在の「現実」と呼ばれる自己の次元が入り込む余地がなくなるまでテレビ画面に近づくカメラによって示されるイメージの真実から逃れることはできません。。

トニ・トゥアント

ちょうど同じように私はそこにいない, したがって、トッド・ヘインズは、真実に到達する最良の方法は、いくつかのイメージからなる印象が現れるまでタップすることであることを実証しています。現実は動いていて、常にすでに記憶であるため、それはとらえどころのないものの中にしか存在せず、私たちはその表現を知ることしかできません。この主題を通じて、ヘインズは、性的指向、性自認、絶えず変容し裏切られ続けるロック運動など、同じ流動性を経験できる多くのテーマに取り組む機会を利用しています...グラムロック時代の中心的な要素と自由を求める声が非常に多く含まれていたため、。あるいは、今日の画像が私たちに伝えるところによると、そうであったようです。