アメリカでのリリースから数か月後、Disney+ がフランスに到着しました。フランス当局の要請により延期された、ネットワークの混雑を避けるため。カタログのトップにあるのは、このシリーズです。マンダロリアン、スターウォーズの出来事の直後に、スターウォーズの世界に位置する巨大な人物です。ジェダイの帰還。
大西洋を越えて一般大衆や報道陣に歓迎されたこのシリーズには何百万人もの観客が続き、この昔ながらの冒険に驚いた人もいましたが、しばしば賞賛しました。批判の多いリリースから数カ月後、スカイウォーカーの昇天とすると、2 つの疑問が生じます。Disney+ シリーズはライセンスの命綱となるでしょうか。ディズニーはファンを満足させる方法を見つけたのだろうか？
はるか遠くのノスタルジアの中で
フォースの覚醒過去の英雄たちを見つけることだけを望んでいたすべての人々を潰瘍にし、ここで遠い背景に送り返されました。最後のジェダイ彼の選択のひとつひとつ、スター・ウォーズの正典を更新したいという彼のわずかな願望に対して、憎しみの波が押し寄せた。神聖な牛には触れないでください。
の受付には戻りません。スカイウォーカーの昇天、しかし今では、スタジオが奇跡を起こすことができないことを知っていて、受け取ったばかりの2本の映画を利用するよりも、真新しいプロットの比較的安全な再生を優先したことは明らかであるように思えます。そして、多くの点で、マンダロリアン基本的な素材へのアプローチが大きく異なるため、完全に後退しました。
「そうでないなら、タタ・ウィーンはどうですか？」 »
まず第一に、その物語の構造と同様に、そのエピソードの内部のテンポに至るまで、この番組は愛を思い出させました。ジョージ・ルーカスパルプやその他の冒険シリーズ（インディ・ジョーンズを通じて彼はその愛をさらに深めました）に興味を持ちました。それで、ナレーションは多かれ少なかれ独立したエピソードの形式を選択し、「今週の冒険」の良い味を復活させています。、ケーブルチャンネルによって普及し、Netflixによって産業化された一流の一流シリーズの時代には、ほとんど消え去った概念です。
このフラッシュバックはエピソードの継続中にも見られます。 28 分を超えることはめったになく、現在ほとんどの主要シリーズが 60 分程度を目指しているこのシリーズは、現在の流行に挑戦しています。私たちは、広告の中断や、視聴者を特定のプラットフォームにできるだけ長く留まらせる必要性だけが動機となっているこのインフレについてしばしば不満を言うでしょうが、体系的に核心を突いて宣伝する陰謀を見つける楽しみをここで楽しまないわけにはいきません。言葉よりも行動。
さまざまなレベルで、このショーは遠い昔の黄金時代に戻ったような感覚を与えます。
「懐かしい、懐かしい、私って懐かしい顔してる？」 »
グリスビーには触らないでください、ベイダー！
ディズニーが取り入れているものがあるとすれば、マンダロリアン、ジョージ・ルーカスが始めたこの物語のファンは保守的だったということです。したがって、せっかく獲得したブランドの DNA を何らかの方法で変更することに疑問の余地はありません。芸術的な方向性において初めて具現化された観察。ここでは、ほとんどすべてが元の三部作から、特に新たな希望。アニマトロニクスでしばしば作成されるセット、アクセサリー、さらには動物寓話の緑青、この世界はルーカスの作品に追加された移植片であり、決して再発明ではありません。
キャラクターについても同様です。引用や借用が継続的かつ無数にあることが判明すれば、新しい生き物や種族はハンセン病ペンギンの指で数えることができる。同じ原理が主人公にも当てはまります。確かに、マンドーは新人であり、ライセンスのどの章にも記載されていませんが、彼は古い鍋と良いスープのこの原則を不条理な点まで体現しています。これは彼の扱いによって証明されており、私たちのヒーローは姓も顔も必要とせず、ましてや彼の外見と態度がこの物語の偉大な神話の一部であるため、実際の人格を必要としません。
ワインにはいつもヨーダを少し入れなければなりません
ついに、ベビーヨーダの使用は、その発表に伴う驚くべき現象と同様に、古いものから新しいものを作るというアイデアを完全に示しています。この宇宙人形は結局、悪意を持って行われた改造に他なりません。 『ヨーダ』の運命に比べて、その評判は良い。最後のジェダイ、ミッキーおじさんはこの愛されているが不安定なブランドを扱う方法を見つけたかもしれないことを裏付けています。
フォースが適度に消費されるのはおそらく偶然ではないでしょう。マンダロリアン。のファントム・メナスそれまでスカイウォーカーの昇天、あたかも特殊効果によってもたらされる可能性が元の障壁の終焉を決定したかのように、その使用は徐々に容易になり、その限界は粉砕されました。ここではそのようなものは何もなく、コンセプトは神秘的であると同時に希少性のオーラを取り戻しています。スター・ウォーズはもはや無限に拡張可能なサンドボックスではなく、最も皮肉なハリウッドの重役でさえ靴を脱がなければならない神殿です。
ポストロジーの作家は正義をもって扱われた
星の遊園地?
ジョージ・ルーカスのプリロジーは、たとえそれがまだ完璧には程遠い技術に歯を折ることを意味するとしても、その時代のテクノロジーの始まりを受け入れることになるでしょう。ディズニーは、最初の三部作の「アナログ」レンダリングを再現するために全力を尽くしました。販売促進キャンペーンの重要な部分を物理セットの返品に重点を置いている、ラテックス、アニマトロニクス。
単一の偏見よりも華麗な綱渡りに重点を置いた最初の三部作とは最終的に大きく異なる 2 つのアプローチ。よく見てみると、最初であれば、スター・ウォーズ彼らは時代の最先端にありましたが、それは確かに彼らの予算ではありませんでした、そしてはるかに優れたリソースを使用した多くの作品は同様に古くなっていません。当時、新たな希望優れた技術的熟練、革新や改善への真の関心だけでなく、優れた職人的知識も証明する必要がありました。
輝きを放つシリーズ
このバランスこそが、野心的で総合的、そして一般向けの革新的なショーを確実なものにしたのです。。もちろん、彼は何よりも最初の三部作を複製するつもりなので、マンダロリアン観客の目から見て大きな革新を目指したものではありませんでしたが、それでも、はるかに古い伝統を帯びた技術的な野心において、最初の章のロジックと多くの部分を再接続します。
この番組がアメリカで公開されて以来、多くの技術者が、以前に番組のライブリメイクで実験したテクニックで自分自身を表現してきました。ジャングルブックあなたライオンキング, Disney+ シリーズ制作の中心となっています。 StageCraft と呼ばれるこのシステムは、ステージを取り囲む巨大なバックライト付きスクリーンで構成されており、非常に高解像度のセットをホストすることができ、観客が典型的な付着物の欠陥を検出することなく巨大な空間を完璧にシミュレートできるため、紙の上では比較的単純です。緑の背景の使用。
「私の背景が緑なのですが、何が問題なのでしょうか？」 »
2 人の俳優がショットが投影されるロール スクリーンの前でおしゃべりする間、以前はドライビング シーケンス中に使用されていた投影法を超現代的にアップデートしたものです。この技術により、マンダロリアンその装飾と規模を倍増させ、完全に特定のテレビ制作規定を破り、脚本家に屋内での固定的な対話シーケンスの数を増やすよう奨励します。このように、大衆がトリックを発見することなく、永久に更新されるショーを生み出すことができるこのショーは、非常に野心的で革新性に満ちたエンターテイメントの形式に私たちを連れ戻します。
アングロサクソンの冒険の源に立ち戻り、アングロサクソンの黄金時代への心からの敬意を表します。スター・ウォーズ、革新と伝統のバランス。これは間違いなく可能にした方程式です。マンダロリアンアメリカ国民を誘惑するためであり、カエルを食べる人の目に留まる可能性も十分にあります。
『マンダロリアン』はフランスでは4月7日からDisney+で毎週1話ずつ配信される。
