もう一度飛び込む理由を見つけようとしたかもしれないバフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー...でも、ふりをするのはやめましょう。特別な機会は必要ありません。 このシリーズは素晴らしい、それだけです。
90年代~2000年代に根付いた美意識から、どこか古めかしいイメージの裏に、バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー多くの人にとってカルトシリーズ、あるいは史上最高の(ティーンエイジャー向け)シリーズの地位にさえ達している。誇張ではありません。
90年代の若者は、スクービー・ギャングの(あまりに)たくさんのポスターをきっと覚えているでしょう。サラ・ミシェル・ゲラー、アリソン・ハニガンあるいはデビッド・ボレアナズなどジェームズ・マースターズそれは彼らの部屋の壁を覆うようになりました...この高校生のヴァンパイアハンターの冒険を掘り下げるのにあまりにも消極的だった両親は非常に残念に思いました。
Bウッフィーは認めてもらいたい
ただし、バフィーシリーズバスケットのトップに登ることができ、開始から20年以上もそこに留まっているのは良いことです。クリエイタージョス・ウェドン実存的な疑問と不安を否定できない鋭さと創意工夫で探求したみんなの。本質的に比喩的で、徹底的にフェミニスト的なその問題は、1997 年や 2001 年と同じように、2020 年の現在でも現代的です。
したがって、明らかに、このシリーズのすべての天才を 1 つのファイルで再訪することは不可能です。そして、おわかりかと思いますが、ここでの目的は、それを批判したり、最良の部分や最悪の部分を引き出そうとすることではありません。いいえ、目標は、このシリーズに(再)浸りたくなることです。正直に言うと、プルーストの究極のマドレーヌに少し似ています。。
このファイルを読み終わった後に、ファン以外の人のためのちょっとした味を紹介します
地獄は他人だ
アプリオリに、バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー本当に魅力的なものは何もありませんでした。 1992年に発売されたカブから派生したもの(バフィー、ヴァンパイア・スレイヤージョス・ウェドンが書いたものだが、彼はプロデューサーのせいでこのひねりをすぐに否定した)、ストーリーはかなり平凡だった。両親の離婚後、母親とともにサニーデールに引っ越した10代の少女;彼女は少し辺境にあり、特に活発な地獄の口に位置する新しい高校の廊下を歩き、できるだけ多くの吸血鬼や他の悪魔を吐き出します...ああ、そして全体像を完成させるために、それは次のようなものです殺人者、選ばれし者、バランスの守護者、形が何であれ、悪と戦う者。
紙の上では、提案されているものはスラッシャーを現代風にひねったものにかなり似ています。(80年代以来、十数人のティーンエイジャーの集団を虐殺することを楽しんできたこの映画のジャンル)、納屋の隅での死、そしてそれに劣らないストーリーを持つ大きな悪、あらゆる種類の悪魔、そしてその他にもたくさんのもの。なぜなら、もし基本的な公準が確かに13日の金曜日の呪いを再現したい、あるいはそれ自体を覆い隠したいのであれば、ハロウィン パーティー、事実は依然として残っていますジョス・ウェドンは正式に彼らのそれぞれの特徴を解体し始めた稀有な知性の創造物を孵化させること。
まずは敵である吸血鬼の姿から。彼の両義性は、次のような青少年向けの作品によって広まったため、おそらく今日ではあまりにも明白です。トワイライトまたはヴァンパイア・ダイアリーズ、しかし当時は、吸血鬼を作った長編映画に加えて、建国神話の一つシネマ、バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーは例外だったシリーズの世界で。
そして、独創性と奥深さの賞は…
そして、ジョス・ウェドンは、最初のシーズンから、あたかも自分の意図を示すかのように、あるキャラクターでシリーズの基礎を築きました。エンジェル(デヴィッド・ボレアナズ)は、魂を持った吸血鬼であり、過去の犯罪によって拷問され苦しむ運命にあります。永遠に。彼にはすべてが語られました:怪物は魂の反映にすぎず、鋭い犬歯を持つ者は非人道的ではないそして頸動脈を噛むことを夢見ている人はいません。
怪物と人間のダブルプレイ、まったく未知の他者と、私たちが自分自身を完全に投影できる他者との間のこの境界線、ウェドンはそれを楽しんで多孔質にすることを決してやめませんでした。一部の人の悪魔のような特徴をますます強調して、他の人の悪魔のような特徴を弱めます。エンジェル、オズセス・グリーン、人間に対しても自分自身に対してもオオカミになったウィローのオタクなボーイフレンド)、ドーン(ミシェル・トラクテンバーグ、非常に刺激的な名前を持つ重要な妹)、苦悩する人類の神格化であるスパイク、または権力と承認に飢えている3人の失敗した人間であるジョナサン、アンドリュー、ウォーレンは、過度の無謀と最も愚かな邪悪への野心をすり抜けています(そして彼らのおかげで黙示録にこんにちは):このシリーズは比喩的に人間の本質を問い続けることを決してやめませんでした。
L魔女狩り、人間とは何かについての良い思い出
存在と無
それだけではありません。ジョス・ウェドンは、モンスターの比喩というプリズムを通してのみ人間の本性を探求したわけではありません。同様に、彼は自分のキャラクターを変身させるのをとても楽しみました。テレビでは、間違いなく見る価値のあるライティングのレッスンを提供しています。
内気なオタクのウィローは、シーズン 4 の最終話で再び彼女を悩ませることになる、独創的なイメージや陳腐なピンクのセーターに固執し続けません。マイペースで不器用な人間のイメージに固執したままではありません。 7シーズンすべてのアレックス。超人的(精神的にも肉体的にも)で、常に世界を救う準備ができているバフィーの場合もそうではありません。最初の純朴さの裏に埋もれ、誰もが見分けのつかない願望を抱いている、多くの場合、暗すぎて想定できないことがよくあります。
Pリアルすぎる家族写真
彼女は母親を失うとすぐに(クリスティン・サザーランド)、バフィーは落ち込んだ自己破壊的なエネルギーの塊になる、できるだけ遠くに逃げることを夢見て、たくさんの戦いの後に手放すこと - 死は、そうでない限り、明らかにかなりうらやましい目的地です頭の中で迷って、自分は気が狂っていると思いたがる(漂流、シーズン6エピソード17)。
必要性ハロウィーンのエピソードですでに言及された保存ではなく保存されるバフィーが苦悩するプリンセスに変身したときの第2シーズンから。逆に、この同じエピソードで、アレックスはすでに、全力と攻撃戦略を備え、バフィーであれば誰でも救うことができるアメリカ軍の英雄になることを夢見ていました。成功への願望は、アレックスが複製されるシーズン5の陽気なエピソードで掘り下げられるまで、長い間背景に残っていました。
悪い相棒たち
ウィローも同様です。彼の執着と夢の両方となったハロウィン(ミニスカートと胸の谷間を着るのに十分快適な女性…しかし透けている)、彼女は次のことに直面しています。悪役の吸血鬼バージョンの自分エピソードの中で二つの顔(シーズン3)。麻薬と悲しみに見舞われながらも、他のすべてに優先する彼女の性格の一部。彼女はシーズン6のフィナーレで失われた魂の1つか2つを刻み込んだ後、ほとんど世界を破壊することになりました。
それはスクービー・ギャングについて話すためだけです。超自然的な回り道をせずとも、この反省の考え方を頻繁に利用しても、このシリーズはすべての登場人物に変化を課し、彼らの精神的な亀裂と彼らの最大の強みの両方を悪化させます。信仰 (エリザ・ドゥシュク)、2番目の殺人者である彼女の行動、外見、味には、バフィーの一種の歪んだ反映があります。エンジェルとスパイクは、同じコインの裏表として見ることができます。
の新入社員マイティ・ソー:ラブ・アンド・サンダー
目的は手段を正当化する
特定の作品は、大衆の本質と形式との間の共鳴の期待に反して、小さな創造的な妙技を提供します(たとえば、真夏、どの映画比喩的な光の中に飛び込む不安と不安が登場人物たちを襲うので)。そして多くの場合、彼らは挑戦するからこそ、何か人を惹きつけるものを持っています。
ある意味では、バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーこの催眠術のような音楽を演奏します。たとえば、上で話したスラッシャーのコードの変化によって、十代のシリーズとしては信じられないほどの闇の実存的な探求によって、その探求によって、小さなスクリーンの最も伝説的なエピソードの一つが生まれることになります。ショーを始めましょう(シーズン 6、エピソード 7)、深みと予期せぬ啓示による壮大な音楽悲劇。
彼の時代に、ありえない悲しみに暮れている十代の若者にこんなことを言わせる勇気があった人がいるでしょうか。「この世で一番大変だったのは、その中で生きることだった」?他に誰がヒロインに、犠牲による死、妹の放棄、人生に対する人間の責任を優先する可能性を提案しただろうか?シリーズが新しいシーズン(第6シーズン)に向けて去った後、彼のキャラクターが復活したことを利用して、これほど憂鬱なものにし、死の衝動、そこに潜む自己破壊と自己嫌悪が何であるかをこれほど深く探求した人は他に誰がいるでしょうか?あらゆる存在?それまで多幸感(2017)をはじめ、この種の逸脱を許容した十代のシリーズは(あったとしても)ほとんどありません。
あああ、そうすべきだったんだ…
まだ、バフィーそれだけではありません。彼女がコントラストの芸術をうまく扱えば、コンテンツと形式を相互に反応させる芸術にも同じくらい優れています。最初の 2 シーズンでは、一般的に互いに切り離されたエピソード、またはかなり遠い背景を持つエピソードが提供されますが、すぐに、ジョス・ウェドンはメディアを利用して、ティーンエイジャーシリーズや超常現象シリーズをはるかに超えた言説を広めていますそれにより、彼は少なくとも同じくらい観客に挑戦することができます。
チャームド〜魔女3姉妹は、登場人物の年齢が高いため、より大人向けであるはずですが、シーズン5とシーズン6ほど暗い地域に冒険したことはありません。バフィー– プルー・ハリウェルの残酷な死の最中に(シャナン・ドハティ)、彼女にはそうする理由があったでしょう。そして誰が超自然的な、ルシファーまたは吸血鬼 日記、彼は哲学的言説への分岐を試みさえしましたか?
こちら側では、バフィー信じられないほどの創造力を持っています。死んだような沈黙、シーズン4のエピソードでは、すべての登場人物が声を奪われていることに気づきますが、その登場人物の変容にはまれな知性があり、コミュニケーション能力の欠如に対する答えとして形式的な沈黙を与えています。
○はい、検索を続行できます。人は多くありません。
エイリアン、新しい乗客
登場人物たちが練り上げられ、書かれ、再発明された際の精緻さをここで詳しく説明することは不可能でしょう。彼らの最も深い変身を超えて、このシリーズの野心は吸血鬼と戦うことだけではありません。いいえ。もう一つのフルタイムの職業は、バフィー、それは、映画の DNA そのものに組み込まれているジェンダーの固定観念と戦うことです。確かに、エレン・リプリー (シガニー・ウィーバー、エイリアン)とサラ・コナー(ターミネーター) は SF ジャンルの大衆文化に大きな衝撃を与えましたが、これほど成功した例はほとんどありませんでした。
Bまあ、彼も自分の固定観念をとても楽しんでいます
ジョス・ウェドンは、自分が参加したい主な現象は大衆文化の変化だと述べた。ヒロインという考えの受け入れ – 単なる主人公ではなく、本当のヒロイン。彼が殺人者の役に背の低い金髪の女の子をキャスティングしたのは偶然ではない。そして、救われる必要がある苦悩する男性キャラクター、エンジェル役に選ばれたのが、「ダーク・ブラウン」の視覚的コードに反応する俳優であることも偶然ではない。
これらの画像を使って、彼は、外見を見るだけで、性格に関するあらゆる人の先入観に疑問を持ち、危険にさらします。この言葉に独創性は何もないが、若くて表面的な高校生(殺人犯になる前は彼女だった)の外見の裏で、バフィーは苦悩する反乙女であり、ジョス・ウェドンはカメラによって自分自身を対象化しないように強いている。 。
このキャラクターは傑出した違反のキャラクターです。損失と衝突を抱えて評議会から逃げ出す者、唯一の殺人者の法則、悪魔と手を組まないという法に違反する者、または一人で行動しないことを選択する者は、選ばれた者です...しかし同時にそれを超えた者です、このシリーズがスクリーン上ですでに現代的なものを持っているように見せなければならなかったのは、脱性化への道を進んでいたからです。
Eマダムに対する性差別的な決まり文句が 2 つあります、2 つです!
実質的にも形においても、ジョス・ウェドンが与えた勢いは小さくありません。はい、バフィー、ウィローとタラによって (アンバー・ベンソン)、画面上の後者2人のレズビアンのキスによって(最初のキスは、小さなスクリーンの歴史の中で正面から行われ、実現するのが非常に困難でした)、彼女のセクシュアリティを完全に受け入れるフェイスによって、魔女によって、そして完全な拒絶によってヒステリックな女のエピソード(エピソード)不寛容シーズン 3 はちょっとした反家父長制爆弾です)、そしてフェミニズム(集団を通さないと闘争は盲目的で役に立たないため、権力の再分配)の教訓となる第7シーズンでは、ウェドンがこの古風な女性観の不条理について何かを語っている。
しかし、彼はそれに限定されません。男性キャラクターの優しさ、優しさ、親切さ(私たちの社会のジェンダー化された想像力では、むしろ女性向けのキャラクター特性)、男らしさについて何か他のことについても説明してください。スパイクは、滑らかで率直な態度とは程遠い、非常に複雑なキャラクターであり、彼自身の事件を抱えている可能性があります...しかし、これらの新しい展開のプリズムを通して男の物語を語ることは、それに劣らない何かを提供することですフェミニストの言説にとっては、女性の再発明よりも重要である。そして、それが強調されるのは十分に珍しいことです。
キラーイーターからソウルハンター、そして最後にもう一度愛するまで
人間の複雑さを浮き彫りにし、その繊細さ、人間が宿る闇とそれがもたらす光に取り組み、時には伝わりにくいものに関係する難しいテーマをあえて繊細に扱うことで、バフィー 思春期の世代全体の想像力の中に滑り込み、将来の期待を吹き込みました。 「どうやって世界に溶け込むか?」という質問に答えるには」。決して道徳的になることなく、このシリーズは常に、道の長さや途中で遭遇する困難に関係なく、自分自身の性質を受け入れ、自分自身を見つけることを奨励します。